中国武侠电影应该如何创新

⑴ 当今电影应该如何创新

如今，随着电影工业的完善和新时代观众审美能力的提高，人为横亘在政治、商业、艺术之间的壁垒被打破，主旋律电影、商业电影、艺术电影之间的边界正在消融和模糊，越来越多的影片呈现出类型杂糅、艺术和商业并重的融通趋势：一方面，传统的主旋律电影日益商业化和大众化；另一方面，艺术和商业电影越来越主流化，呈现出你中有我、我中有你的开放姿态。而这类将主流价值类型化表达并受到市场欢迎的影片被称为主流大片。
如今，中国主流大片逐渐找准了自身的美学尺度和历史坐标定位，能够以更成熟、更智慧的创新方式讲述中国故事，同时在主流价值观和商业竞争力上能保持一定的平衡，但走出国门依然任重道远。目前，主流大片在主题和类型上主要侧重于表现爱国主义的军事动作片，还需要在爱情、歌舞、伦理、体育、传记等多种类型上进行拓展，通过对正义、和平、自由、平等、使命、人类命运共同体等精神的传达来承载国家意志、传递中国精神。

⑵ 中国武侠电影的特点和发展趋势是怎样的

在中国电影发展的100年中，武术动作片的走向全国、走向世界，不仅仅有提升中国电影的国际地位，扩大电影的市场效应的作用，而且更有宣传中华民族传统文化的桥梁作用和宏扬民族精神的教育作用。中国数千年的文明史在某种程度上可以通过电影进行宣传，从而使中国走向世界，使世界认识中国。如奥斯卡、如嘎那、东京电影节等等是中国影片成为世界各国了解中国的一个窗口。再如电影《霍元甲》的放映，使无数国人为之倾倒，从而使民族的凝聚力，民族的自豪感大大提高。

中国电影是中国武术走向世界的桥梁，中国武术是中国电影发展的源泉。两者的互存互进将永远延续下去。
发展趋势必然走向国际化，大制作

⑶ 为什么中国武侠电影国内难突破，而在国外有所突破

这是因为现在中国的武侠电影更多的沦为了艺术特效类型的电影，缺少了像过去更注重于实战的武侠电影。然而国外对于艺术特效类的武侠电影并不感冒，所以更青睐于实战类型的武侠电影，因为这样的武侠电影才能够给人更加实际的感觉。国内的武侠电影之所以会更加的注重视觉特效，也是由于年轻演员缺乏足够的武术功底所导致的。因为现在很少有专业的武术演员在影视作品当中获得足够的关注度以及成功的。而那些曾取得过辉煌成就的武打巨星由于年纪越来越大，导致不能够出演过于激烈的实战类的武侠电影。

不过我们也看到国内的武侠电影市场还是有很扎实基础的。因为武侠电影过去带给了很多电影观众非常多的感动，然而现在由于武打演员的缺失，使得武侠电影出现了严重的没落。

⑷ 武侠电影的没落，是科技发展导致，还是武侠初心不在

我觉得这两方面的原因都在。

武侠电影成就了很多有名的导演，比如徐克，武侠电影在李小龙、李连杰时是盛行的，但是到了甄子丹的时候武侠电影就开始走下坡路，直到现在武侠电影没落了，是什么导致的呢，现在中国的电影没有武侠的了。但是恰恰在国外很流行，特别是这两年，好莱坞大片《黑客帝国》的武打设计，就是国内大名鼎鼎的袁和平，影片里面基努李维斯的下腰等动作，都是中国功夫招式。

像这些不会真正功夫的人，通过科技的合成，也能够拍出武打片，并且耳目一新，不排除是再次的翻新，但是没有以前武侠的江湖气概了，以前的武侠电影是会让每个人真的觉得是江湖人，而现在已经不重视了。

大家怎么看呢？

⑸ 电影英雄如何彰显武侠文化

1、唯美诗意的武侠意境。

在《英雄》这部影片中，色彩的运用非常具有代表性，张艺谋将传统的武侠电影中的暴力元素消解，将武侠中的精神、气度和神韵在影片中进行放大表现，在融入了中华武术文化的动作场面当中，以神韵和气度为首要展现的目标，使整个武打场面都呈现出一种唯美诗意的意境之美。

2、东方文化符号化表达。

在影片《英雄》中有许多充满了东方独特意蕴的文化符号，首先体现在大量先秦器物对影片的时代背景建构：凉亭、器皿、车马、服饰、案几、钟鼎等等具有标志性东方涵义的器物，建构了影片发生的时代背景。

影片评价：

影片故事背景是战国乱世，叙事主线是刺杀秦王，刺客无名决心刺杀秦王，得到了三大刺客：长空 残剑和飞雪的帮助，秦王识破了无名的计划，无名本可以使用苦练十年的剑法一击刺杀秦王，但在明白残剑‘天下’大义后，放弃了刺杀。

影片没有通过传统的叙事风格来叙述，而是通过无名的讲述和秦王的猜测来进行铺垫，最后再运用真相，突出影片思想，让观众获得思考。