A. 微电影的制作流程
基本流程
step1剧组组建
包括导演(大佬、总负责人),编剧(剧本作者),摄像(拿镜头的),后期(各种剪辑和录入),剧务(剧组的爸),场记(记录镜头),后勤(剧组的妈)等。
step2成本预估
预估拍摄成本及集资,众筹或拉赞助。如果是自己想做一部作品,众筹比较快捷和合适。
step3准备剧本
很重要的一环,要让观众在30分钟内对影片留下深刻的印象,以微成本拍摄的微电影,绝对需要以剧情打动人。
step4 剧本修改
依据核心剧本/剧情,编剧修改和完善剧本。
step5分镜头脚本拟定
分镜头剧本简单来说就是把镜头画出来。它的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。不要少看一部微电影的分镜头,海量。
step6拍摄前准备
后勤、剧务列出道具和场景需求清单,然后考察场地。根据剧情,需要用到的场景不会少于10个,可以免费拍摄的场地会被优先选择,然后在鲸鱼易租里租借些符合主题或增加亮点的装饰品。
摄像组准备摄影器材,单反,滑轨,小斯,脚架,录音器材,打板器等等。
导演和编剧选演员,长得好看普通话过关就行,又没片酬,卖个脸而已。
step7开拍
摄像组开始忙,摄像机,单反,小斯,滑轨,调色温,调这个那个,跟着分镜头脚本拍。
拍摄时录音建议录同期音,因为演员不专业,后期配音情绪很难表达到位。
重要提醒:吃饱了再拍,现场的三餐根据进度来,吃饭得在拍完后。
step8后期处理
交给专业的人用ae做,各种剪辑、色彩、声音和画面的学问。
step9发布作品
大多数作品是提交至各大视频网站,当然部分精品也可以交由电影发行公司操作
手机上的话,在剪辑的时候,可以选择乐秀视频剪辑器进行视频的剪辑。需要加图片影片的话,可以使用FlickMoment这个软件进行图片影片的制作。
电脑上的话,可以采用Vegas来进行视频的剪辑,也可以使用Adobe Premiere进行视频的剪辑,但这个软件比前者难得多,后期特效可以使用Adobe After Effects进行制作。新手入门最好用Vegas。
(2)微电影采用多少侦扩展阅读:
Vegas 是一个专业影像编辑软件现在被制作成为Vegas Movie Studio ,是专业版的简化而高效的版本,将成为PC上最佳的入门级视频编辑软件,媲美 Premiere ,挑战 After Effects 。剪辑、特效、合成、Streaming 一气呵成。结合高效率的操作界面与多功能的优异特性,让用户更简易地创造丰富的影像。
Vegas 7.0为一整合影像编辑与声音编辑的软件,其中无限制的视轨与音轨,更是其他影音软件所没有的特性。在效益上更提供了视讯合成、进阶编码、转场特效、修剪、及动画控制等。不论是专业人士或是个人用户,都可因其简易的操作介面而轻松上手。此套视讯应用软件可说是数位影像、串流视讯、多媒体简报、广播等用户解决数位编辑之方案。
C. 如何做微电影
问题一:怎样制作个人微电影? 我不是专门搞影视制作的,只是分享一下我的经验,,讲个流程方法:
1.统筹剧本:微型电影嘛就是个短片,故事一定要短小精干,在半个钟头里讲述令人印象深刻的故事,题材万千,写作手法也很多。
2.设计分镜:简单说即是分配镜头,就是事前打好拍摄的草图,什么地方用什么镜头,开头怎么开始拍,末尾怎么收镜,也是方法万千。
3.剧本演绎与拍摄:这两项自是同时进行,去哪抓个同学朋友来加盟吧,依据设计好的分镜来拍摄, 拍摄工具嘛很多,不过用个能摄影的工具就行,甚至用手机也行(只要够清晰),想强调光影效果就用一个人造光源和反光工具吧。
4.后期制作:把拍摄来的视频用软件剪辑整理一下,如果不想被剪太多镜头,那么在分镜头设计一环节 就要事前分配得完善一点,还可以加上点软件特效,比如亮一点,暗一点,画面少抖一点,来点字幕(还有合作人员的名单呀),当然还有优扬的配乐,哈哈,这方面的软件很多,上网搜一下就有,软件是需要人来熟练操作的。
5.成品输出:这个意思就是说,经过一系列制作过程,完成品诞生啦,哈哈哈哈哈哈哈哈哈…这样一来,LZ就可以拿去与人分享了。
根据LZ要较真的程度选择不同程度的作工,拍个个人玩玩与同学看看笑笑,还是要有一定的思想传达,又或是给人看看自己风格的电影,等等等等,就要LZ自己计划了(应该不费钱吧)。
问题二:微电影怎么做啊? 微电影就是浓缩的电影喽,10分钟以内,你需要先写一个剧本,剧本可以有简单的故事情节,也可以没有,用镜头来记录一些事件,然后剪辑成一部短片就好了。所以一般的流程是:写剧本――写分镜头(这个简单的也可以不写)――拍摄――后期剪辑,加特效。希望能够帮到你!
问题三:什么是微电影和微纪录片,而且怎么做? 微电影即微型电影,是新世纪逐渐兴起的电影新类型。具有故事性和可观赏性。时长从三五分钟,到三五十分钟不等。微电影是微时代――网络时代的电影形式,微电影之“微”不仅在于微时长、微制作、微投资,更是同传统的“大电影”相对应,以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。微电影作为一种新的艺术传播形式,创作不受条条框框的束缚。在短短的时间内,拍出每个导演的梦想缩影;每个有光影梦想的创作者,都可以用镜头自由地表达这个世界。让思想者思想,呐喊者呐喊,行动者行动,用微影追求梦想。
微纪录片道理一样
其拍摄方式和电影,纪录片,没有什么本质的不同
问题四:做微电影怎么做。 自己拍,然后用软件合成
问题五:怎么自己自做微电影 推荐小影。小影是一款为移动平台打造的微电影、微视频创作分享的应用软件。它模拟电影创作全流程,是全球首款整合了前期拍摄、后期制作、分享传播为一体的一站式应用。小影独具的电影滤镜、主题模板以及各式特效,可以让你轻松打造个性十足的生活微电影!
爱剪辑则是剪辑已有视频的好工具。
问题六:怎么自己制作微电影呀 1.做好相关准备,包括演员、场地、剧本、道具、摄像器材。
如果要求不高的话,演员,场地,道具都可以免费,摄像器材也可以用家用DV,总之,剧本才是王道。
恭.拍摄,剪辑,后期编辑。
我也计划拍摄几部微电影,还有一部网络情景喜剧,成本都不算太高,也许可以交流。
问题七:微电影怎么制作 我以前在汇隆科技拍过,效果特别的好,人只要站在蓝色背景前,背景可以是动态的也可以是静态的,可以输出视频,也可以输出照片,技术能力特别的高。
问题八:微电影该如何赚钱麻烦告诉我 侯振权在本次
移动互联与媒介创新高峰
论坛的分论坛三“
移动互联网时代的新媒体创新”中
平台与赞助商的利益瓜分
微电影的产生与网络视频平台的发展壮大和激烈竞争有关。它独有的低成本、低风险、原创性、灵活性能够保证了网站在运营时享有更多的主动权,为网站带来更大的利益。
2010年下半年优酷出品了11度青春系列微电影,其中《老男孩》一片被视为微电影产业的里程碑,真正开启了微电影时代。
微电影的第一个发展阶段被侯振权称为“视频大佬间的游戏”,正因为微电影特有的优势,它又
走入第二阶段
“广告商的盛宴”。
广告需要采用更软性、更灵活、更易接受的营销方式,而定制专属于品牌自身的微电影逐渐成为新的行业趋势。通过微电影,可以把产品功能和品牌理念与微电影的故事情节巧妙地结合,用精彩的视听效果达到与观众的情感交流,使观众形成对品牌的认同感。
出身决定出路。侯振权说:“
在这两个阶段里,
一部成功的微电影的收益大部分被视频平台与赞助商瓜分,到了创作者的手中就所剩无几了。”
优秀微电影收益率一比上千
“微电影到底赚不赚钱?虽然目前可以赚钱的微电影十分少,但是中国的微电影产业已经成熟,山野模式也已经开始,在未来将产生巨大的利益空间。”侯振权说,
“国外优秀的微电影制作成本不到五百万能有四亿美金的票房,收益率达一比几千倍。”
发展之初,微电影与电影相比收入的渠道少,只有植入广告
,贴片。但随着移动互联网的发展,微电影的受众大增,网络院线和手机院线成了微电影收益的主要来源。
侯振权举例说明,现在市场上能赚钱的微电影,例如《上位》、《青春失乐园》,涉及的题材都较为敏感,是在电影院与电视上看不到的又贴近广大老百姓真实生活的题材。这些微电影能够受到关注,是当代人情感的一种释放。这小小一部分的“释放”就给微电影产业带来巨大的商机,可见这个产业发展空间之大。
侯振权也给在场对拍摄微电影有兴趣的学生提出了建议:“拍之前首先要把想拍的片子类型化,是拍爱情片、青春片还是惊悚片,然后要有一个比较完整和特别的剧本。现在人人都能拍微电影。”
媒介融合求发展
微电影也逐渐受到传统媒体――电视的青睐。
陕西广播电视台研究发展部主任李荣介绍了陕西电视台着力打造的微电影节目“华夏微电影”,这是国内首档微电影专业品鉴节目,为微电影与电视的融合提供了一个很好的借鉴。
论坛上,陕西广播电视台副台长胡劲涛向在座的学生发出邀请,陕西卫视愿为广大学生开放平台,征集优秀的微电影,并且提供每一部十万元的奖金。
D. 微电影的私人化特征
微电影是在互联网技术快速发展的背景下产生的,它能在段时间内社会大众的认可并表现出强劲的发展态势,说明微电影有着独特的审美特征和艺术品味。微电影的“微”特征在其制作规模、叙事方式和表达方式上得到了淋漓尽致的表现。目前来看,微电影的类型主要有文艺微电影、企业形象片和公益微电影等,它们因传播目的的不同而各自表现出了独特的审美特征。
一、微电影的兴起及现状
(一)微电影的概念
电影自1895年卢米埃兄弟发明以来,已走过近120年的发展历程。电影的出现极大地丰富了人们的文化生活和精神世界。然而,随着社会经济和科学技术的日益发展,社会生活节奏的加快,电影也出现了小型化和快速化的趋势,这就是微电影。微电影,意即微型化的电影。微电影是网络信息化时代产生的一种新型电影形式,它与传统电影一样,都要经历编剧、拍摄、后期制作的流程,但与传统的电影相比,微电影有着独特的艺术特征。
1、制作规模的“微”。相对于电影而言,微电影在时长、投资、制作周期方面都有微型化的特征。微电影的时长最少有几十秒,多则半个小时左右,最常见的在十分钟左右,如徐峥的微电影《一部佳作的诞生》,仅用8分钟的时间讲述了三个绑匪为筹集拍电影的经费而去拍摄勒索录像的一连串趣事。微电影的投资由于时长和剧情的设置往往不需要像电影那么巨大,几百元也可以拍出来,如《天堂午餐》就是河北传媒学院大三学生刘啸宇用相机拍摄的一部表达“孝”主题的微电影。微电影的“微”还表现在制作周期上,微电影从拍摄到上映往往仅需要几天到10几天的时间,相比电影而言时间大大缩短了。
2、叙事方式的“微”。微电影是顺应当下社会生活的快节奏而诞生的,在叙事上,它不得不呈现出一种碎片化的微型特征。微电影有着自己独特的构思,往往是一些小片段、小故事或小情境,这就决定了微电影的叙事方式也不能太复杂。微电影要在几分钟的时间里完成一个故事的叙述,因此,它往往会突出故事的高潮部分,而其他的情节和叙事就采取跳跃式的叙述。比如微电影《老男孩》的开头,就是通过肖大宝和王小帅的几个生活细节呈现的,混乱和零碎的情节需要观众将其组合与联想才能形成完整的故事情节。
3、表达方式的“微”。微电影的时长决定了它的表达不能设置太多的铺垫和戏剧冲突,必须简洁明了地陈述故事的发展,运用观众通俗易懂的表达形式展开叙述。在主题方面,微电影的主题比较简单明确,主要集中在社会舆论焦点以及容易引起关注和争论的新闻热点。由于目前微电影的创作者主要在社会大众阶层,因此他们对电影主题的理解和剖析往往不够理性和深入,所以表达比较浅显。在细节表达方面,一部微电影往往只注重表达与主题最为贴近的那个细节点,并将此细节放大,成为俘获观众的“吸睛点”。在语言上,微电影也与电影有着不小的区别,这主要表现在微电影与音乐、喜剧等的结合,而风趣、幽默、时尚更是微电影语言的共性特征。
(二)微电影兴起的原因
微电影经历了短短几年的发展时间,就呈现出了数量多、受众广的特点,广泛地进入公众视野,究其原因,与新媒体的发展、商业利益驱动和观众的需求密不可分。
1、新媒体的发展为微电影的兴起提供了技术支持和传播渠道。微电影的发展依托的是发展迅速的网络传媒。一方面,计算机及软件技术的发展使得制作者可以方便地进行拍摄、剪辑等制作工序,并且制作者也可以通过信息量丰富的网络去获得更多专业的电影制作技术,这也为众多有着“电影梦”的人提供了一个强大的技术支撑。另一方面,微电影依托于3G、4G技术和移动互联的发展,以及智能手机、平板电脑的出现,得到了即时的传播渠道,人们可以随时随地观看和评论微电影。
2、市场经济条件下的商业利益驱动了微电影的发展。微电影自诞生之日就被界定在电影与广告之间,这也缘于微电影所带来的经济利益。目前,选择通过微电影做品牌宣传的企业越来越多,这一方面是因为接受和喜爱微电影的人以年轻人居多,有较大的购买力;另一方面,微电影的表达方式和传播效果更能引起观众的共鸣和信任。
3、网络信息化时代下大众的需求为微电影的兴起提供了接受群体。网络新媒体的出现和发展改变着人们的思维方式和生活方式。当人们的生活节奏日益加快,便希望用最短的时间接收到最大的信息量。于是,微信作为一种短小、简单、轻松的影视形式满足了人们的收视需求,也满足了快餐文化消费的需求。此外,在微电影的传播过程中受众可以实现即时评论与互动,人们可以借助即时通讯设备和软件发表自己的观点和看法。
E. 拍微电影用什么镜头
拍什么内容就用适合什么内容的镜头,换镜头相机不变。
一般拍微电影的习惯来说,更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头,便于控制现场环境的光线,同时还可以更明显地获袭得景深变化,看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉,不要盲目追求大光圈,控制不好的话反而弄巧成拙。
单个人像,百50焦段适用性很强,当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.室内带环境,35焦段最实用,也可能会用到24来强化环境影响,或者50来弱化环境影响。
电影镜头即需要拍摄大视角的广角镜头,也需要长焦拍摄浅景深的特写镜头。所以说想做好微电影,镜头的选择很重要,如果需要精雕细刻的画质那么一套焦距齐全的定焦镜百头是少不了的,专业的可以选择蔡司的CP2系列,或廉价的三阳电影镜头系列。如果是用单反也可用相机的度镜头。
如果为了方便也可考虑变焦镜头,画质不妥协最起码也得一套大三元,如果计较成本,普通变焦镜头也能应付。
(5)微电影采用多少侦扩展阅读:
1、广角镜头
广角镜头大致分为两类:普通广角镜头和超广角镜头。普通广角镜头的焦距在24mm~45mm之间;超广角镜头的焦距一般小于24mm,其中有一种特殊的镜头叫鱼眼镜头,焦距甚至只有几毫米。
在拍摄广阔的大场面时,摄影者一般都依靠广角镜头焦距短,表现的景物景深长的特点,将从近到远的整个景物都纳入清晰表现的范围。此外,用广角镜头拍摄时,如果同时采用较小的光圈,则景物的景深就会变得更长。
2、中焦镜头
中焦镜头的焦距在50mm~135mm之间,该焦距中包括许多大家常用的焦段:50mm标准镜头,85mm人像镜头,100mm微距镜头,135mm人像镜头等。
通常情况下,人眼的视角是50°左右,于是人们将传统35mm相机镜头中近似与人像视角范围内的镜头称为标准镜头,它的焦距为50mm,拓展到变焦镜头,只要焦段覆盖了50mm的变焦镜头,一般都称为标准变焦镜头。
标准镜头与人眼看到的效果非常接近,拍出的画面能给人更加真实的感觉,它几乎可以用于任何场景和题材的拍摄。
F. 拍校园微电影,需要什么基本知识
属于经济型创作成本的微电影,其常规时间在几十分钟甚至到十几分钟左右,还有大概在3分钟左右MV。前者跟常规电影成本比起来不知道小很多倍。所以微电影成为一些怀揣导演梦的年轻一代练手和发展的首选舞台。
前期拍摄可以约上几个朋友一起探讨微电影的剧本而招才纳贤总比独自苦想要见效的快。据得知优秀的好莱坞的剧本也都是通过很多编剧多次删节修改出来的。微电影没有太多的时间给你去铺垫剧情,所以剧本一定要干净利落。
在没有足够的资金的情况下的你将果断的去器材店及租赁一套摄影及灯光设备。至于特别道具之类而逛一圈淘宝下来或许就已八分把握。硬件到手前,演员的事情相信你早已在虑,专业演员请不起,身边好友、同学可作为首选,也可尝试联络专业演出团体前辈或新人,以及表演专业在校生。至于其他剧组成员,你的狐朋狗友们当然责无旁贷。
正式实拍后的指导演员表演都在其次(让他们表现出独特的个性趣味),不穿帮才是最大的挑战,总的原则是快、狠、准,但也一定要考虑周全,因为补拍是非常不现实的。如果你的微电影不是在自家后院开机,那你要提前做好交通、吃、住等一些准备工作。
后期制作要通过剪辑、录音、字幕制作、混合录音等录制过程。其中剪辑包括精剪与初剪两部分;录音分为前期录音和后期录音两种方式;字幕制作要按国家公布的规范语言文字及按电影播出字形要求制作;最后就是混合录制完成即可定型。
1 精剪是一项创造性的工作,要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维,掌握蒙太奇语言,通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后,留给剪辑师的只是一堆原料,一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。剪辑画面是进入后期制作的第一项工作,一般意义上,我们将画面剪辑笼统地分为初剪和精剪。
2 从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式,对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。同期录音方式的优点是声音的真实感强,演员表示时也不必拘泥于限定的台词,可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高,有时因为录音效果不好,容易导致重拍。后期录音的工作分为录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下确定影片的声音造型。
3 字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字,并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作,不能出现错字、别字。在非线性系统中,字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加,也可以两者同时进行。
4 将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成为混录合成,这将整个影片最终的面貌就此定型啦!
G. 微电影拍摄技巧,微电影拍摄有哪些技巧
很多喜欢电影的朋友,现在纷纷投入到了微电影的行业里面,可见,现在微电影越来越受欢迎了。但是又很多人在拍摄微电影的过程中抓不住拍摄的技巧,所以拍出来的效果自然不理想。趣编网就为大家介绍一些微电影拍摄技巧,希望这些技巧可以帮助到大家。
方法/步骤
微电影拍摄技巧——打灯的技巧
给大家介绍一些非常实用的打灯技巧:
硬光,直射光从来都不讨人喜欢;想想你的背景;空间不够? 提高灯位;观察主光位置;没有纱幕、纺布反射;看起来太无聊?试试灯光膜;让你的房间没有反射;了解你的主体;给演员扑粉;背景虚化。
微电影拍摄技巧——拍摄前观察环境摄像前要先注意周边的状况
这样在视频拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头,另外,视频拍摄时可千万不要大意,时刻不可忘记周边或是身后的状况,特别对背后的沟渠、马路等要引起重视,不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。趣编网认为很多经验丰富的拍摄老手,都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上,而没有留意到其他的危险状况,在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。
微电影拍摄技巧——移摄抓拍人物
“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄,用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头,简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态,都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
微电影拍摄技巧——变焦拍摄注意定格
平时我们经常从电视上看到这样的画面,镜头对准一个广阔和场景,渐渐地镜头推进,最后聚焦于某个细节,这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业,不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节,将旋钮推至T那方,可以拉近并放大远方的景物;如将旋钮推至W那方,拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时,需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右,趣编网的经验来说是以便后期编辑,另外,在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟,给人有始有终的感觉。
微电影拍摄技巧——场面宏大摇镜头是最常用的手法之一
当视频拍摄的场景过于宏大,如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来,那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头,摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。趣编网觉得很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度,使画面抖动不顺畅,这主要是因为没有把握住摇摄的要领。
微电影拍摄技巧——了解拍摄手法
一般包括仰摄、俯摄和平摄。微电影拍摄中,采用俯摄并配合全景和中景,容易表现画面的层次感、纵深感。俯摄与仰摄的效果相反,俯摄会削弱人物的气势,使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。因为画面中的人物又矮又胖。在微电影拍摄中,保持水平角度来拍摄,这样拍摄出来的画面才容易被大众接受,因为其符合大众的审美视角,画面也更平和、稳定。
H. 佳能5D3拍摄微电影拍摄经验
佳能5D3拍摄微电影拍摄技巧有哪些?佳能5D3拍微电影的变革就在于,用低廉的价格能让普通大众,拥有最好的甚至超越35mm电影摄影机的动态画质!下面我为大家整理了佳能5D3拍摄微电影拍摄技经验,欢迎大家阅读参考!
佳能5D3拍摄微电影拍摄经验
一、佳能佳能5D3拍微电影硬件设备
1、三角架极其重要。照相机的架子本身不是为移动拍摄的,所以最好找摄像机脚架,这样才可以平稳拍摄摇画面,也才能保证长焦拍摄的画面稳定。我用的是利拍(Libec) 的摄像机专业架。唯一小问题是摄像机托板装在照相机上,使用时间长后照相机下面会有难看的挤压痕迹。
2、佳能5D3拍微电影镜头选择。一般来说,最常用的是超广角和长焦,中焦段一定要大光圈定焦。因为5D2是全副,所以可以按照电影头来选择。建议配置如下: 10mm(或12mm)--24mm 超广角 24--105mm 光圈大一点好,比如2.8 24-70的佳能红圈 120-500(600)mm 炮筒 50mm F 1.2 这个强烈推荐,人像专用。我用的超广角和长焦都是适马的镜头,实际拍摄证明,拍视频完全可以,但是价格便宜很多,如果不想在镜头上花钱,买这个就够了。
3、佳能5D3拍微电影聚焦问题。目前来说,如果没有合适的跟焦器配套,用5D2来拍摄动态需要跟焦的画面是相当麻烦。照相机镜头的对焦阻尼是很涩的,手感不好。当然了,偶尔用用问题不大。但是那个小液晶屏幕,看对焦只能看个意思。5D2有HDMI 接口,如过条件够好,可以考虑带一个720P的带HDMI的监视器去,这样现场显示就会比较靠谱。当然如果是专业跟焦员,他看刻度的那种,也行……不过……佳能镜头的刻度都在镜头的。上面非常的不方便。
4、佳能5D3拍微电影电池问题. 佳能5D3的原装电池一般可以断续拍摄2快4G卡,大概12分钟(建议用大容量的储存卡)。不要相信广告上说的可以连续拍摄2小时,那是直接打开机器拍的理论最大值,大部分时间你还需要取景、找焦点、找画面感觉,所以不可能用到这么长时间。所以电池极其重要,至少要准备3快电池才能保证不会出问题。电池可以选副厂电池,便宜,容量少一点,比原装少拍个1/4左右时间,但是应该足够了。
5、佳能5D3拍微电影如果经常拍摄城市宣传片或者风光片的朋友,肯定会常用到定格拍摄,比如日出日落夜景。这些镜头用5D2拍简直爽到极点了。一来分辨率超爽,后期可以调整的空间巨大,另一点,快门时间可以放的很慢,夜景尤其是车流的效果非常出色。慢门能大幅度降低画面躁点,画面显得特别的干净漂亮。这里特别要推荐买一个定时快门手柄,可以设置间隔时间自动拍摄。
6、准备足够的滤色片。(ND) UV必不可少,保护镜头必须,灰片也要带足,因为正午阳光下,ISO100光圈要收到8-11,而视频又不能过多加快快门速度(会造成缺少运动模糊,导致播放有抖动感)你想要得浅景深效果就没了。ND0.3 0.6 0.9 1.2最好都备上。常用的可能就是0.6 和0.9.
7、佳能5D3拍微电影取景器,超低和超高机位的大广角如果没有外置取景器,那是要命的。
二佳能5D3拍微电影注意事项
1、佳能5D3的液晶显示器有点偏亮,因为不要被画面看起来很爆欺骗,到了后期一看,一点都没有曝光过渡。当你吃不准的时候,拍一张照片,按照照片的曝光来,不会错。我就因为怕曝光过渡,结果收光圈过了,导致有些画面很灰很暗。后期校正的话,5D2 的mov毕竟不是red one的RAW,余地比较小.所以大家尽量前期拍的准一些。
2、佳能5D3拍微电影不太适合拍大幅度运动的画面。果冻效应的存在,让5D2能拍摄的片子类型有点局限,最合适的就是固定和缓慢运动场景,如果需要大量跟拍,快速移动,会造成画面直线物体倾斜变形。当然了,真要是拍出来,如果习惯也还好。
3、因为对摩尔纹的电路处理不佳,避免拍摄大量横条纹的画面。黑白交界处会出现彩色的干涉,相当影响画面质量,这个是广角情况下的常见问题。长焦不太会有,因为背景都虚的比较厉害。
4、如果有大量对白的故事情节,并且需要上电视播出,要谨慎使用如果你要制作上国内电视播出的.片子(25PS),那么必然会遇到各式转换的问题。有两种方法,一个是通过插植把30FPS变成25PS,整体长度不变。带来的问题就是画面模糊,这个强烈不推荐。另一个方法就是把素材30FPS当作25FPS用,因为每秒多了5桢,所以有点小慢动作的感觉,这就是造成音频不同步。如果硬要同步,声音就会变调。所以,指望用5D2拍电影的朋友们需要谨慎使用,目前来说,只有支持24P 或者25P的bios出来之后,才可用来干活。目前只能拍摄对嘴型同步不敏感的广告、专题、风光片。
5、佳能5D3拍微电影的时候要注意,风格最好设成可靠,饱和度降低。这样在电视上才不会出现溢出。
6、佳能5D3拍微电影关于频闪:电压(发电车);用钨丝灯或kino;快门速度五十分之一秒。
佳能5D3视频拍摄强大
佳能5D3上市至今一直都在市场的最前沿,它凭借着过硬的性能配置与时尚专业的外观赢得了众多消费者的视线。该机不仅有着优秀的画质,在视频拍摄上也很强大,使用2230万像素,搭载DIGIC 5+影像处理器。整机综合性能非常强悍,对于摄影发烧友来说是款不错的单反哦!值得入手。目前佳能5D3在商家“沈阳汇达数码”处报价14200元。
外观上,EOS 5D Mark III还是以功能的可操作性作为首要的考量作为设计主线,与前代没有太大的设计变化,唯一有所改观的就是它采用了和60D、EOS 5机身相同的模式转盘锁扣设计,开关也移到了左侧拨轮的后方,左侧的拨轮增加了转盘锁,回归到了5D时代的操作方式。在握持手感比起前代产品5D2更胜一筹,右手在握持的时候可以很方便的找到按键进行设置。背部搭载一块3.2寸104万色液晶屏,取经、回放效果非常优异,纤毫毕现来形容也不为过。在机身接口方面,5D Mark III考虑的比较全面。有针对视频拍摄过程中负责监听工作的耳机接口,也有在棚拍时负责连接闪灯的PC端子接口,对于一款准专业的机身来说,拿来用作商业用途的应该不在少数,遥控器的接口自然也不能少。EOS 5D Mark III的电池依旧采用了LP-E6型锂电池,这枚1800mAh容量的锂电池,如果使用得当一次充满电实际可拍摄850-950张照片。
功能配置上,EOS 5D Mark III虽然使用了一颗新的2230万像素36×24mm感光元件,像素上并没没有大幅度的增加,其实原本5D2的输出画幅已经足够大部分应用了。5D3还应用了1D上的61点AF系统,其中更是包含了41个十字型对焦点,与上一代5D2的9对焦点、中央十字对焦点的AF系统相比,进步还是非常明显的。感光度范围ISO 100-25600,可扩展至50-102400,拍摄视频时ISO 100-12800可扩展至100-25600,可用感光度甚至达到了惊人的ISO3200,这点还是非常值得称道的,也延续了5D2的高感优势。曾几何时,大多数用户对于DSLR的视频拍摄功能还是习惯性地称为鸡肋功能,但是从5D2开始,众多的艺术家已经开始使用它进行创作了,众多的视频拍摄扩展设备也应运而生,总之,这个功能是佳能为它摘掉了“鸡肋”的帽子。在连拍能力上,5D3做到了最高约6张/秒的速度,这点也是非常值得称道的,如此高的像素,如此大的信息量处理,新的影像处理芯片能力得到了最好的印证。
用佳能5D3拍电影怎么才能拍出电影感?
①画面比例
可以看到我加了遮幅,16:9比4:3的效果好的多,但21:9(2.35:1)的超宽荧幕营造电影感屡试不爽。如果拍摄没有21:9(2.35:1)的选项可以自己剪裁。当然和你拍摄的意境有直接关系。我只是说绝大多数可用21:9(2.35:1)比例,但是也有一些不一定适合。法国电影节上曾有一位著名导演全片用不同的画面比例营造了不同的氛围(包括1:1)
②调色
亮度对比度饱和度和色温的调节至关重要。很少有人拍出原片不用调(对于被摄体和相机要求太高,佳能预设调色除外,那个属于即时后期)常用的用冷暖色调就可以调出很多种不同的感觉,亮度调出昏暗和高调的效果。根据被摄体和你想表达出来的意境使用不同的调色可以渲染出电影效果。当然去掉一些色彩,降低饱和度也是一个营造氛围的好办法。另外要记住高光和阴影是必须要注意的,学会看直方图,再带上点感觉,会有不一样。
③焦距焦距是一个至关重要的点。熟练调焦可以造成视觉冲击。微距下极度的清晰给人舒适感,模糊的背景会使人不自觉的关注主体,这也是单反相机与传统手机摄影相比之下的优势(双摄手机号的灵活度还是不如单反的)反之虚焦会给人一种朦胧感。
④角度和构图还有创意
这个相信是大家老生常谈的问题了。我重申一遍我只是业余爱好这个,想转行但是目前没有机会好好学这个。为避免各位大神喷我,这里就不细讲了。总之按着感觉来。至于创意,我说出来就没创意了,比如用极简的东西表示一件事?模拟某人/物/动物的视角?多了去了……
I. 微电影的特点都是怎样的
微单影的特征如下:迷你性“5分钟呈现一个完整的世界,难道这不是很神奇吗”;在这个资讯异常发达,信息传播率极快的年代,这就造成了很多人不愿意坐下来慢慢欣赏长达两个小时的电影。在这个网络时代应运而生的微型电影,不再是高不可攀的影视界大腕的专利,而是大众共同的“宠物”,只要拥有简单的摄影设备和处理工具,每个人都可以做编剧、做导演,只要有兴趣和愿望,每个人都可以做主角、做配音。互动性——美国传播学者沃伦弗曾说:“传播是一个心灵影响另一个心灵的全部程序”。
商业性:微电影即微型电影,微电影是指专门运用在各种新媒体平台(各种具有视频功能的手持移动设备,如3G手机,手机电视等,具有无线移动功能的笔记本电脑和其它移动视频接收设备)上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节(专业制作商制作或者委托制作、有专业或业余导演和艺人或草根群众参与、以产生话题为目的、适合广告植入、具有某种连续性和后开发潜力)的“微(超短)时”(30秒-300秒)放映、“微(超短)周期制作(1-7天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片,内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题,可以单独成篇,也可系列成剧。
J. 微电影有哪些剪辑技巧
1、切
合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切,过渡会更平滑。
2、闪白
在剪辑合成时,如果不直接使用白帧叠化,后期制作可尝试在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画,然后再叠化。这样形成的画面,亮部先泛出白色,然后整个画面才显白(最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见)。
3、构图
除了严肃、权威等表现场景外,尽量采用不对称构图法;尽可能地从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图,不要太执着于单画面构图,应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
4、声音与画面
对于环境声,不必和视频画面的制作剪辑严格对应,一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好,用眼睛和耳朵去感觉,不要太执着与波型图和剪切点的一致。