如何评价电影明明不喜欢

1. 如何评价电影《惊天魔盗团》

电影《惊天魔盗团》整个观感过程都给予观众眼花缭乱之感，节奏飞快，加剧影片急迫感，华丽的舞台设计，炫酷的魔术表演 ，外加高科技支撑，完美上演了一场名副其实的犯罪片。电影有很明显的商业气息，其实没有什么营养价值，其中也有诸多不切实际之点，当做茶思饭后的娱乐片还是不错的，毕竟也算得上一场魔术视觉体验，只要不过于较真还是不错的。

不得不说电影《惊天魔盗团》中编剧的创作思维是非常好的，集聚动作、魔幻、悬疑、犯罪为一体，脑洞足够大，想象力够丰富，口碑也不错，总之就是比较烧脑了，论其精彩度，还是非常值得一看的。

2. 豆瓣电影里的短评不小心点了“有用”，但是明明不喜欢，应该如何取消

今天我遇到了同样的问题，也错点了自己不喜欢的短评，怎么取消不了了，咱们看来是同道了，那么就宽容一下自己吧，共勉～

3. 日本电影 明明不喜欢百度云

有
不白送！

4. 你是怎么看待在感情当中明明不喜欢，却要去招惹呢

如果在一段感情当中明明自己不喜欢对方或者是对方对自己也没有太大的感觉，却偏偏有人要来招惹自己，就是说面对不喜欢的这个情况却想要去招惹一下，那么当这个现象出现的时候，我们应该怎么去看待呢？下面就让我们就这个问题来进行一下讨论。

以上这个观点仅代表小编个人的见解，如果任何错误，敬请谅解。

5. 明明不喜欢影评

明明不喜欢影评：

《明明不喜欢》讲述了琴子白天是不卖座的模特，晚上是头牌陪酒女。这样的一个女孩没能与自己喜欢的人发生关系却与别人发生了关系的故事。

石琴子白天是不卖座的模特，晚上是头牌陪酒女。有一天，琴子接到同样在陪酒的店里工作的Boy（男服务生）的邀请，参加联谊活动。在那里琴子对刚认识的模特陆一见钟情。然而，作为目标的陆很快就回去了，结果最后留下的只有元气。之后喝醉了的琴子和元气做爱了。

《明明不喜欢》整部电影其实是围绕女主石琴子异于常人的爱情观来叙述的，和普遍女性不一样最关键的一点，她会跟没感觉的人上床。

原本漂亮的女孩子就很容易吸引男生，加上她不懂拒绝，本身又是一个容易寂寞，害羞矜持的人，男人们稍微主动一点，死皮赖脸一点，她就会顺水推舟的接受了。

6. 明明不喜欢类似的日剧

《明明不喜欢》是一部爱情电影，类似的电影非常多。

在《明明不喜欢》这部电影中，女主角名叫石琴子，她白天是一个不卖座的模特，晚上是头牌陪酒女，过着非常苦闷的生活。但是，就在有一天，琴子认识了一个人，就是同样在店里工作的男服务生陆一，并且两人一见钟情。不过，让人没有想到的是，陆一与琴子并没有成双成对，而一次偶然的机会，喝醉了的琴子和元气在一起了，就这样，琴子和陆一错过了。

总而言之，类似《明明不喜欢》的影视剧非常多。

7. 如何评价电影《五十度黑》

由灰变黑还想飞？！

文/梦里诗书

作为一场本就尤为糟糕的霸道总裁爱上我，《五十度黑》的延续并没有哪怕丁点的对前作的问题做出改善，那冗长空洞的玛丽苏爱情和如同儿戏般的剧情展开，都让这部明明在拍剧情片的电影，给人以频频笑场的尴尬，只能说或许此作想要的就是以情色为噱头一本正经的胡说八道来逗人欢乐。

上一部的分道扬镳，只是为了这一次能来一场更讨好于女性观众的玛丽苏之爱，但至少第一部的《五十度灰》中还带有有着那么些许能引人的SM恋情，可在《五十度黑》中随着昔日霸道总裁的为爱动情，这种爱的矛盾其实已然在电影里悄然无踪，整部电影给人最为直观的感觉就是它的空洞苍白，所有已然在第一部就已然用尽了的桥段，再一次的重现，俨然已是毫无新颖的浮夸作态。

准确的说《五十度黑》其实就仅仅只是对前作的回炉再造，电影并没有真正的去对浪漫也好，情色也罢，或许就单是人物内心的转变，做出真正的改变，所有的一切都是为了突显女主那“我是好姑娘，我不爱钱，我独立，却又无法阻止霸道总裁”的爱情，但这种用金钱来突显爱的方式，在种种看似高大上的呈现中，不过只是在毫无品味的炫耀着财富的魅力，让人完全看不到哪怕丁点源于爱的光芒。

在情感已然是一片零分的境况下，其实更为让人难以忍受的是电影如同儿戏般的故事情节，性爱场面的缩短让人本以为《五十度黑》能更好的去专注于男女主间那种微妙的情感塑造，但实则导演詹姆斯·弗雷只是在毫无价值的情节上浪费了大量的时间，例如上一秒还是飞机坠机，下一秒男主已然安然无事的回家，这种若美式英雄附体的神展开，充斥着这部电影，或许导演也只能靠这种方式来维持电影不让人昏昏欲睡。

《五十度黑》最终谢幕于有情人终成眷属的结局，自以为电影画上了一个圆满的顿号，实则却完全看不到两人共同经历矛盾纠葛，生离死别后爱的美好，而之所以说这个结局只是个顿号，在于电影由灰变成了暗淡无光的黑之后，还想着要展翅高飞来一场《五十度飞》。

8. 明明是烂片，却被奉为经典的影视作品有哪些

影视作品看多了总会遇上烂片，就好像夜路走多了总会遇见鬼一样。遇见烂片不稀罕，因为有那么多影视片上映，总会有好有坏，五个手指还不一般齐呢？我们又怎能指望所有影视剧都优秀呢？但是有一种情况会让人心头冒火：明明是烂片，却被奉为经典。

有些影视剧明明烂到家了，仍然被人高高捧着，简直想骂人。我们来盘点一下有哪些影视剧。

1.《爱情公寓》

但影片还有一个好的地方是不能否认的——环保。环境保护和我们每个人息息相关，大家都有责任去奉献自己的力量。

就整部影片来看，剧情无聊，演员演技尴尬，特效也是五毛特效，除了星爷的名气加持，这部影片并没有过多的地方可以称其为经典。

创作是很难的事情，星爷也许之前创作了很多经典，但《美人鱼》不是，何况，星爷也不需要我们为《美人鱼》戴上滤镜。

好的经典的影片一定是历久弥新的，如果这部影片并没有达到经典，也不必刻意去捧，捧得过高，反而更让人反感，就像《爱情公寓》，电影上映的时候有多火，被骂的时候就有多狠。

9. 为什么明明不喜欢了，还是不肯放手呢

明明不喜欢了也不愿意放手，是因为曾经拥有过很多美好的回忆，比如说，我们穿过的一双鞋子，时间久了，这双鞋会越穿越舒服，即使他变得旧了，我们也不愿意扔掉，人也是一个道理，伴随我们时间很长的一样东西，离开的时候多少会有一些恋恋不舍，就算是已经没有感情了，也不愿意丢掉，毕竟曾经他属于我。

正如电影里所说的那样，曾经有一份真挚的爱摆在我面前，我没有珍惜如今后悔莫及，所以不要等到你失去的那一天才觉得你放不开。珍惜当下，过好每一天吧。

10. 如何评价电影《集结号》

《集结号》上映于2007年，讲述解放战争时期，谷子地率领9连全体战士在汶河岸与敌军血拼，掩护全团撤退，但是自己队伍因为没有听到集结号的命令，而全部牺牲的故事。王一川评价这部电影时，称其是“冯小刚导演的转型之作，是主旋律影片、艺术片、娱乐片三重景观的结合”。同样，《集结号》也“吹出了”中国商业大片的“新变体”。

为了使战争效果更加震撼和逼真，剧组专门请来了韩国的特效小组来进行制作。在视听效果上，也毫不避讳借鉴国外大片的经验，为了表现敌我战争的残酷，用人物和摄影机双向运动的镜头造成一种紧迫感，同时用中景和全景镜头的不断切换来突出战士伤亡的惨重。在回答为什么电影中要让谷子地和9连的兄弟们穿上美军的制服，影片的编导回答:“为了好看”。这种“好看”，充满了冯氏的幽默和讽刺，可能是出于影片自身的视觉效果，也可能是对一贯欣赏“好莱坞”电影的观众点一种迎合。

在人物的台词上也尽显冯氏电影中“小人物的嬉笑怒骂”的特点。面对敌军的战火重重，焦排长还不忘拉着唯一认字的指导员写一封家常里短的信；出去侦查敌情，被美军发现的谷子地立马用“半生不熟”的朝鲜话，打消敌人的怀疑；知道团长其实根本没有下达让自己连队撤退的命令时，哭着靠在团长的墓碑上说自己这不是“矫情”，就是为了给弟兄们一个证明……这些带有冯氏幽默的“京味台词”给主题承重的影片带来了缓冲，使得电影表现张弛有度，也满足了普通观众对电影视听效果的要求。

冯小刚能拍出不同以往国内战争片的《集结号》，从影片一开始的战斗场面就能很强烈的感觉到这次的拍摄手法，抛弃了大肆的英雄主义渲染色彩，更真实的还原了战斗当时的人物状态，“英雄”不是“不怕死和打不死”的，而是明明知道会知道失去生命，失去亲人、爱人，确依旧为了革命的胜利而战斗。冯导赋予了“英雄”更真实更有人性的内涵。