中国电影报一年多少钱

『壹』 电子刊有稿费吗，一千字多少稿费

肯定有稿费的,都有。你放心
其实电子刊的我都有点不清楚，但是稿费是应该要有的
这里是2011年8月的最新出版社稿费标准：
《独唱团》韩寒主编，原创稿费标准是千字1000至2000元，发表过或摘录稿费标准是千字500元。号称要做中国稿费最高的文学杂志，要抬高中国文化市场的价码，“中国做文化的人都穷成这样，我没有脸面说自己是文化大国的”，韩寒在博客中写道。详情请进：稿费标准 - 《独唱团》- 汇通网络 - Powered by HDWiki!
金秀贤作为韩国身价最高的明星编剧，撰写电视剧剧本的稿费标准为1集5000万韩元（约30万元人民币），作家金秀贤表示自己此前与《侍女》制作公司定下的稿费只有3亿韩元（约180万元人民币）。详情请进：金秀贤被曝写《侍女》剧本拿天价稿费(图)_影音娱乐_新浪网
国内编剧的稿酬大致分为4个档次，最高的8万元到15万元/每集，得是称得上国内知名编剧且正走红的。不过著名编剧张继透露，每集8万元到10万元的标准只是业内的一个传说，具体哪些人能拿那么多，他真的不清楚。高满堂等知名编剧也拒绝透露自己的具体稿酬，“因为稿费是写在合同里的，有些规定不能对外透露。”中档的是3万元以上，国内编剧稿酬每集超过3万元的也不多。第三个层次是2万元左右，第四个层次是每集5000元到8000元。详情请进：中国编剧生存状态调查-南湖晚报
著名小品编剧孙艳平2011年稿费标准（网上最高）：小戏、小品、大型戏曲、表演唱、数来宝、快板、歌词、主持词等作品，现将价格公布如下：13分钟内小品剧本：收取2000元稿费（原1千元）。13分钟内文化厅评奖小品剧本，收取3000元稿费（原2千元）。20分钟内小戏剧本，收取3000元稿费（原2千元）。20分钟内文化厅评奖小戏剧本，收取4000元稿费（原3千元）。网上已经发表的小品，如需要完整剧本，收取800——2000元稿费。在其它网站发表的小品，如需要完整剧本，收取300——500元稿费。其它剧本，价格另议QQ：407291126（几乎全天在线）。详情请进：网络著名小品编剧孙艳平2011年稿费标准-博客-小品剧本网主页
《故事会》2010年稿费具体到每千字，约千字500元左右。详情请进：《故事会》2010年稿费标准_山东菏泽黎涛_新浪博客
作家贾平凹告诉记者，他目前在杂志刊发稿件得到的稿费，从千字500元到千字5000元都有，虽然一线作家得到的这种看似“天价”的稿费让很多人眼红，但这个数字和影视圈编剧每集数万元的稿费相去甚远，对名作家来讲，在期刊能得到的只是自身价值的实现。详情请进：文学期刊《收获》《上海文学》宣布稿费涨价 ——中新网
在韩寒的《独唱团》高调宣传他们的“天价稿费”后，《收获》、《上海文学》两家文学期刊近日宣布其稿费标准至少增长2-5倍（原为80-100/千字），预计最高可达400-500元/千字。详情请进：文学期刊：涨稿费不再穷写作_新周报
《江南》主编袁敏说，同样也按千字的标准，眼下《江南》在100至200元，特稿在300元或500元，稿费是按作家水准高低上下浮动的。详情请进：文学杂志稿费今年有望改善稿酬标准20年多没变-稿费-新闻
新政前的稿费标准基本是80元至100元/千字,这还是近七八年来改的,七八年前（一直实行上世纪80年代标准）是60元至100元/千字；改为版税制度后,畅销作家的作品收入上百万已不是什么稀奇事，但大部分纯文学杂志的作者,则依然只能拿着20年前的稿费过今天的日子。《花城》、《作品》、《广州文艺》等主流文学杂志,稿费也是千字100元左右,田瑛和鲍十都表示,这“在全国属于中上水平”。杨克说,稿费过低,让大部分青年作者偏向于为报社写专栏,因为报纸文章短小,稿费有千字200-300元左右。这对纯文学的创作无疑会有一些影响。因此,提高稿酬的呼声,近几年此起彼伏。详情请进：纯文学杂志稿酬“标准偏低”_文化频道_凤凰网
据某知情人士透露，一些经营较差的文学杂志，如今稿费还不到50元/千字。而6岁的王子乔前不久在韩寒主办的杂志《独唱团》创刊号上发表了一首32字的小诗，竟得到了972元的稿酬。详情请进：上海打破文学刊物稿酬11年不变局面北京拟跟进_资讯频道_凤凰网
2008年稿费标准参考，详情请进：全国知名报刊2008年稿费标准公布
原创稿费：50元/千字：中国文化报、江南时报、江南晚报、江苏工人报、小小说故事会、南京晨报、武汉晨报、金陵晚报、周末报、今日快报、扬州晚报、海峡都市报、大连日报、教师报、宝安日报、生活新报、青年时报、安徽日报、城市晚报、阳光女生、财会时报、新安晚报、今日早报、中国花卉报、安徽交通报、春风、大江晚报、皖江晚报、好家长、民间传奇故事、东方故事、故事大王、文艺生活*精品故事汇、文艺生活*小小说、珠江、星火、领导广角、莫斯科华人报、现代家庭报、贵州商报、兰州晚报、现代教育报、文学港、当代小说、襄樊电视报、武汉科技报、新女报、重庆晨报、广西政法报、温州都市报、东南早报、济南时报、华商晨报、
70元/千字：天津日报、天津老年时报、服务导报、民间故事、民间文学、新聊斋、楚天都市报、民情、江淮晨报、百花园、三月三*女人故事会、安徽广播电视报、服务导报、三月三、中外故事、教育时报、教育信息报、光明日报、当代青年、经理日报、中国石化报、广东人事、短小说、龙门阵、广西文学、微型小说选刊、
80元/千字：大众日报、四川日报、法制日报、新民晚报、江西日报、长江日报、羊城晚报、杂文报、经济日报、科技日报、工人日报、今晚报、粤港信息日报、北京青年报、扬子晚报、钱江晚报、杭州日报、中国交通报、中国环境报、北京晚报、中国教育报、健康向导、小小说读者、参花*爱情故事、共鸣、现代妇女、新健康、妇女之友、经济视点报、江城文学、大学时代、华夏少年、经典故事、深圳法制报、贵州广播电视报、贵阳晚报、青年参考、厦门晚报、长江文艺、小说界、北京晚报、微型世界、
100元/千字：人民日报、光明日报、中国青年报、金融时报、文汇报、广州日报、南方都市报、广东工商报、每日新报、天津青年报、福建日报、深圳晚报、家庭主妇报、青年一代、初中生、幽默读者、演讲与口才、喜剧世界、古今故事报、视野、小品文选刊、成都晚报、女人坊、幸福、今日女报、中学阅读、海外文摘、涉世之初、都市丽人、新闻午报、美国东方、新女性、扬子晚报、新闻晨报、检察日报、中国读书报、中国电影报、华商报、家周刊、信息时报、京华时报、
150元/千字：解放军报、北京日报、南方周末、深圳特区报、时代姐妹、
50-150元/千字： 今古传奇故事报、故事世界、民间文学、百姓故事、新聊斋、民间故事、故事大观、三月三、中外故事、民间传奇故事、文艺生活、幽默与笑话、快活林、新故事、今古传奇故事版、人之初、八小时以外、新西部、科学投资、东方养生、飘、
150-300元/千字：百姓故事、山海经、故事林、故事家（1500字内）、上海故事、伴你同行、做人与处世、女友、女性天地、消费、爱人、黄金时代、今古传奇*故事版、现代女报、中国商报、家庭之友、生命、少男少女、浪漫时尚、银潮、看世界、莫愁、大家参考*幽默故事、浪漫、花溪、人人保健、读者、晶报、家庭百事通、男友、心理辅导、中年人、亚太经济时报、中国青年、西部大开发、城市女孩、白桦林、青春健康、潇洒、大家参考*谋财、
300-600元/千字：故事会、家家乐、家庭医生、恋爱婚姻家庭、深圳青年、中国人、人之初、新故事、中华魂、希望、婚姻与家庭、去旅游、新市民、南腔北调、俏女郎、Growing成长、女士、
500-1000元/千字：女报、爱人、知音、家庭、世纪虹、人生与伴侣
文摘推荐稿费：近20万的文摘推荐稿费，你的有多少？
以上为文学期刊稿费标准，以下为企业报刊稿费标准
吻防死抱 发表于：06-09-24 11:25 摄影+文学介绍。一般题材300元左右/千字，名人明星题材500元/千字，照片30元/幅。如果名人明星使用的是寐MINE产品（公司可以赠送），稿酬则为1000元/千字，照片50元/幅。著名作者稿费标准从高：300元-1000元/千字，一般保证500元/千字左右的，内容中含有寐MINE产品正面宣传意义的稿酬铁定是1000元/千字。详情请进：企业内刊《MINE》征稿，稿酬还行！有哪位老朋友还记得我？帮忙顶...
内刊征稿，稿酬不菲，发表时间：2005-8-5 11:22 《创先》是一份房地产企业的内刊，80p全彩印刷，稿酬标准如下：文字：200元/千字，图片：30元/幅。详情请进：内刊征稿，稿酬不菲，欢迎各位投稿[原创]
思无邪发表于 2006-5-10 12:16 |以前我参与的内刊稿酬是：编辑：一般来说因为工资待遇，内部报纸上不做考虑。但是，所有的稿件如果在公开媒体发表后，地市级媒体2倍稿酬、省级媒体4倍稿酬、中央级媒体就是5倍稿酬奖励。记者：专职的同上；企业内部兼职的，就是30元/千字，短新闻15元/条。通讯员：30元/千字，短新闻15元/条。特约作者：如果是大的评论，好文章上千元/篇，一般的知识性文章100－500元。作者：30－60元/千字，如果特别好的，100－200元/千字。图片稿酬：15元/张，如果是被头版主题新闻采用：60元/张。
内刊组稿，其实可以这样做(2009-04-28 08:52:11) 一份刊物能吸引如此多的员工投稿，离不开丰厚的稿酬机制。《奔腾》稿酬优厚，部分技术，管理，新闻类的稿件稿费多达千字千元，一般文学作品的稿酬为千字60元，书法，摄影，篆刻，工艺品每件30元，每期《奔腾》仅发放的稿费就多达四千元左右。在如此优厚的稿酬诱惑下，何患无稿。详情请进：内刊组稿，其实可以这样做_明祥武_新浪博客
《牧苑嘉音》报稿费标准（2010年10月）1、 稿费以基价为基础计算，基价为50元/千字；2、真实详细的实践案例文章：稿费计算标准为“基价 + 基价*60%”（80元/千字）；3、 原-创技术类文章：稿费计算标准为“基价 + 基价*50%”（75元/千字）；4、 原-创新闻类文章：稿费计算标准为“基价 + 基价*30%”（65元/千字）；5、优秀的非原-创文章：稿费计算标准为“基价”（50元/千字）；详情请进：《牧苑嘉音》报稿费制度
罗袖卿卿 发表于 2009-2-12 09:53，此为四家不同企业报刊稿费标准：一、新闻稿:14/100字、评论稿：12/100字、文艺稿：8元/100字、诗歌：3元/行、图片：10元/幅。二、900人左右民营企业报刊，2月1期1）原创500字及以下50元；500字至1000字100元；1000字至1500字150元；1500字及以上200元。2）新闻类稿件30元/篇；3）摄影、图片、漫画等稿件40元/篇。4）转载100字及以下10元；100字至500字15元；500字及以上20元；5）图片、漫画等20元/篇；6）每期评选出一篇最受欢迎文章和通讯，分别奖励100、50元。不过写稿的人依然不是很多，可能是我们公司工科出生的占大数啦。三、我们是每一百字10元。如果稿件质量质量相当牛，那就20元/100字。四、1000字以上50元，500字以下30元，500到1000字是40元，诗歌30元，图片5元，转载5元。

『贰』 中国电影论坛的历届介绍

论坛嘉宾
华谊兄弟传媒董事长王中军、北京保利博纳电影发行公司总经理于冬、西部电影集团总裁延艺云，长春电影制片厂副厂长韩志君、上海联合院线副总经理吴鹤沪，以及香港资深电影人吴思远和曾志伟等嘉宾做了重要发言。
出席论坛的有本届电影节主席、中国文联副主席仲呈祥，电影节主席、中国电影家协会主席吴贻弓，中共杭州市委市政府有关领导，国营与民营影视企业代表、制片人、专家学者。出席本届论坛的还有香港影视企业代表，他们将与内地的嘉宾一起探讨交流。同时，论坛也邀请部分影院经理，将带来鲜活的市场一手资料与分析。 形势大好
中国票房有望冲世界第五
在论坛中，专家们一致认为，中国电影市场的百亿票房大关可能在今年实现。国内市场分析专家刘嘉等肯定了中国电影市场良好的发展态势，他们认为今年中国电影票房在全球市场排位上，有望从排名第九上升至第五。“十二五”期间（2011~2015年），中国电影市场票房将突破300亿元，冲击400亿，在“十二五”收盘时，中国将成为全球第二大电影市场。与票房增长相匹配的是电影观影人次，“十二五”最后一年，全国观众人数有望突破11亿。
江苏院线两年翻一番
记者在论坛现场见到了省文联创研部副主任付少武，他表示，江苏的票房增长势头极快，2009年江苏票房已经达到4.5个亿，超过浙江，升到了全国第四位。今年上半年，江苏票房已经达到3.5亿，其中百分之七八十都是南京、苏锡常地区贡献的。付少武觉得，随着这样的势头，会有更多院线进驻江苏，为江苏观众奉上更多好电影：“2007年，江苏有7条院线，2009年增加至14条院线，现在还将有20条进驻江苏。”越来越多院线进驻，必将相互竞争、冲击市场，给老百姓观影带来更多方便与实惠。
问题不少
票房虚报，没有监督
中国电影发展猛进的同时，存在不少问题。专家们最关注的是票房虚报问题。他们认为到现在为止，中国没有一个票房的官方统计信息发布平台，票房还不能做到公开透明。据悉，目前国内较为权威的票房数据公布平台只有两个，一个是每周出版的《中国电影报》，一个是影协每年编纂的年鉴。但《中国电影报》并不普及，而“年鉴”周期太长。专家批评道，“没有权威的统计，我们的电影不像产业像作坊，直接导致了制作公司和发行公司虚报票房的情况。”
国产片“豆腐渣”太多
虽然票房一片大好，但真正赚钱的国产电影并不多。中国传媒大学的学者指出，观众对国产大片的评价大都比较低，而更热衷观看好莱坞影片，“好莱坞泰山压顶，香港制作釜底抽薪，内地电影腹背受敌。”学者们希望，一方面内地电影别再重复“豆腐渣工程”，辜负如潮观众的期望。另一方面，内地电影还需要多保护。
此外，专家们对现在火热的3D技术颇有微词，他们发现，《阿凡达》之后，观众对3D电影热情高涨，但国产的3D电影往往让人失望。一位北京电影学院的专家批评道，现在内地拍3D电影的都是些什么人？要么是没拍过电影的，要么就是拍了也没有人看的。那些大导演有几个人拍3D的？都很谨慎。所以啊，我们还是先把普通电影拍好，不要拿3D瞎烧钱。

『叁』 反转人生经典台词

1.千万别让生活，把你给办了

2.叫你一声loser，你敢答应吗

3.作为本市CBD区的土地娘，我每天大部分时间都花在怎么去折腾人。

4.姐，最喜欢看你干好事，超性感。——《反转人生》

5.我答应实现你曾经许下的19个愿望。

6.谢谢你逗我玩啊，你看那边凉快，你去那边耍别人玩去。

7.你七岁半的时候最大的愿望就是可以不用睡觉，现在我帮你实现了。

8.你干嘛要整我啊?

9.都是你自己许下的愿望。 ——《反转人生》

10.见鬼了。

11.可不是见鬼了吗，我才发现我屁股上长毛了.

12.什么情况。 ——《反转人生》

13.不知道从哪窜出一个操蛋的土地婆，正在把我以前许的愿望一一实现。

14.这也太神奇了吧 ——《反转人生》

15.土地神，土地神，土地原来天上人，土地有男有女，男的叫土地公，女的叫土地婆。世人对土地公推崇备至，对土地婆却知之甚少，这是为什么呢?——《反转人生》

16.拜托，都什么年代了，你真以为姐那么傻啊?会穿那副行头出来混吗?——《反转人生》

17.作为本市CBD区的土地娘，我每天大部分时间都花在怎么去折腾人。——《反转人生》

《反转人生》导演伍仕贤： 这次很好，我“反转”了 | 专访

2001年出道至今，加上即将于6月29日上映的新作《反转人生》，导演伍仕贤一共只拍过四部电影，其中就有被一众80后影迷奉为“最好的国产爱情片之一”的 《独自等待》。

《独自等待》上映12年后，伍仕贤携手夏雨二度合作带给观众的则是一部全新类型的喜剧电影。不愿意打情怀怀旧牌的`伍仕贤更愿意“生活在当下”，而《反转人生》跟《独自等待》唯一的联系，是不变的伍式生活喜剧，和拍给年轻人的初衷，“当年，《独自等待》是怕给年轻人的，现在《反转人生》同样也是拍给年轻人的。我觉得这次很好，算是反转了。”

《中国电影报》：

算上《反转人生》，您出道十几年了，一共才拍了四部电影，有点儿太低产了吧?

伍仕贤：

大家没看到我的时候，其实，我也在开发很多剧本，有的剧本弄了一年多，没想到被毙了，就等于一年白费了。但是，接来下我速度可能会快一点，不会那么低产，但也不会很高产，因为我还是觉得要保持原创认真的电影，圈钱的IP我还是不感兴趣。

《中国电影报》：

夏雨说他本来想演剧本里的土地公的角色，但是您没同意?

伍仕贤：

我觉得他不像。说实话，这部戏他演的马奋斗不是负责搞笑的，闫妮和潘斌龙是负责搞笑的。所以当时我跟夏雨说，你不要刻意搞笑，那就很尴尬了。每个演员有自己的特长，夏雨就是能让普通观众有共鸣的演员，所以当时就找他演了保险推销员。

《中国电影报》：

看到夏雨跟您合作，就想到《独自等待》，有想过找李冰冰来客串吗?

伍仕贤：

没有想过玩那方面的怀旧，我可能更适合活在当下，当时部《独自等待》是拍给年轻人的，这部《反转人生》也是拍给现在的年轻人看的。当然也很感谢喜欢《独自等待》的影迷，但我希望大家能用新的眼光去看《反转人生》，这两部戏唯一相同的是，用的幽默都是生活化的幽默，不是那种无厘头港台恶搞的喜剧风格。

《中国电影报》：

电影叫《反转人生》，您的生活里有没有反转人生?

伍仕贤：

我们搞这行就是天天各种反转，从一些高峰的到低谷的时期都有，但是随着年龄的增长你会发现，有些事情不能拧着做。像拍电影需要很多刚刚好，比如我花一年多时间打造一个剧本，最后被毙了，特别失望。又比如我上一部电影《形影不离》的市场失败也让我反思很多，是不是只要投资方不干涉制作就可以合作?可能不是这样。我想《反转人生》必须要改变，这次各自分工做的很好，等于是反转回来了。这个片子讲的就是——生活不可能永远都顺利。

《中国电影报》：

所以《反转人生》也是您心境的一个表达?

伍仕贤：

当时《形影不离》市场失败，就觉得这么大一个卡司阵容就给浪费掉了，当时我跟吴彦祖他们在一条船上，你明知道这条船要沉，但是你还得假装没事。很多事，包括宣传的事，你感觉他们都没弄，影片上映前一个月，很多人在微博上说看到了全片，海报印的也不是最终的版，进影院的拷贝不是2K的而是去准备做DVD的版本，各种低级错误，我们辛苦干了3年就没了。那次之后，我都不想干了，不想拍电影了，我觉得花的时间都没有在创作上，全是这种破事儿。但是慢慢的，开始看一些电影，后来我就想，我最初做电影是为了什么，怎么改变现状，那我就要把我能控制的做好，比如谨慎考虑合作方，从制作到宣传重新搭配。我觉得这次很好，算是反转了。

『肆』 有谁可以告诉我电影行业的盈利模式，感谢至极！

这个没法一句话说明，基本是票价，音像制品，衍生品，内置广告

有个叫赵宁宇的人的博客你可以看一下，他讲了很多

给你贴一点看看

票价：被地产绑架的影院（一）

认识电影 2010-08-13 18:28:00
中国的电影票价到底有多高？

在人们的印象中，中国的电影票价在60～80元之间，大大的超出了普通百姓的消费能力。有人口诛笔伐，认为中国电影票价太高，特别是和欧美对比，人家的月收入多少多少，我们的多少多少，完全不成比例云云。听似十分有理，争取了民心支持，也造成了电影业疯狂涨价压榨百姓的假象。最近《唐山大地震》限价35元的事件又一次将电影票价问题推上了风口浪尖。

一些声音指责政府，认为政府应该把票价降下来。这种指责用错了地方。改革开放30多年，中国电影好不容易初步完成了产业化、市场化，怎么可能退回到政策指令决定一些的方式呢？当中国的电影人和观众仍在反对残留的“长官意志”的时候，居然有人想让“长官意志”死灰复燃，这个逻辑自相矛盾。

中国电影的平均票价到底是多少？

电影票的定价权掌握在谁的手里？

60～80元这个数字，为许多学者、影评人、观众所引用，然而，这个数字是不正确的。

最近几年，中国电影的平均票价为28～33元；2009年的平均票价为31元。

这个数字，必然引起一片哗然。这和许多观众印象里的票价大相径庭，也和人们从媒体中的到的印象差距太大。确实，大城市往往都在60元以上，有些电影，甚至动辄120元、150元。这样的票价水平，怎么可能出现28～33元的平均票价呢？联系到中国各种统计数据的尴尬错误和个别电影公司数据造假，很容易得出一个结论，中国电影票价，“被降低”了。

通过数据分析和一线调研，才能接近于事实真相。

什么是中国电影市场？2009年产出62.08亿票房、2010年到7月已创造67亿票房的市场到底是什么？

这就是全国37家院线、一千多家商业影院的5200块商业银幕。上列票房收入，均由这些商业银幕奉献。其他的收入——如农村、部队、厂矿学校等——收入极低或不易统计，基本不计入商业票房总额。因此，每一个年度的总票房，其实比公布数字高一些——这还不包括被商业影院盗放的影片，这一块黑色收入约占总票房的10％强，被影院人员私分——这一情况业内人士尽人皆知，即使全部安放电脑联网售票系统也无法彻底避免。通过在天涯网的调研发现，南方有的城市影院私印私售“内部券”，服务人员凭券放观众入场，此类方法五花八门，挖的都是中国电影业的墙角。

顺便介绍，中国农村市场属于公益放映。时下，从“2131工程”到“农村数字电影放映工程”的艰苦建设，中国拥有249条农村数字电影院线，流动数字放映设备3.6万套，放映员7万多，覆盖近60万个村镇。2009年全国农村放映781万场，中央财政补贴3.3亿，地方配套4.4亿——其收入未计入商业总票房。

5200块商业银幕，分布严重不均衡。

中国排名前50名的影院，全部分布于北京、上海、广州、深圳、成都、武汉、南京等大城市，他们的票房收入，占据了每个年度的1／3强。中国排名前100名的影院，亦全部分布于大城市和部分经济实力不逊于大城市的中小城市——如珠三角的一些“小镇”，DGP产值往往高于北方城市——他们的票房收入，占据了每个年度的60％左右。换言之，全国100家影院1000块左右的银幕，贡献了60％左右的票房收入；而其余一千多家影院的4000块以上银幕，却仅仅能够产出剩下40％的票房。如果按照单银幕比较，两者相差5倍左右。这是一个惊人的数字，我们尴尬的发现，决定中国电影走向的，其实就是几十个大城市中经常光临100家影院的少数观众，他们认为哪部电影好，哪部电影就有口碑、票房、档期。二线城市的影院、网络、电视台，全部要跟随这100家甚至50家影院和观众的选择。

那么，这50家影院的平均票价是多少呢？

根据对2010年前7个月数据的跟踪，其平均票价约为35～45元（《阿凡达》上映时期高于这个数字，因为3D票价普高），来源为国家电影事业发展专项资金办公室每周通过《中国电影报》发布的数据。

这就产生了问题。如果说，二线城市的票价较低，一线城市的票价较高，最后拉低了印象中的平均票价，似乎顺利成章。但是在排名前50名的一线城市大影院，平均票价居然才是35～45元，这数据显得很靠不住。——涉及国家统计部门，似乎就有信任危机。60～80元／35～45元，差距太大，质疑顺利成章。

这时候，需要到影院一线实地考察。调研结果为，60～80元是影院的门市价格，并非交易价格；如今，中国观众有种种办法可以买到便宜很多的电影票，因此，35～45元正是一线大影院票价的真实反应。

观众获得低价影票的途径有以下几条：

1、在影院办理电影卡，一般在300～1000元之间，可享受票价5～8折。

2、购买团体票。中国电影市场团体票比例极大，各种机关、单位、学校、企业都会购买团体票，又称“包场”、“团购”，团体票享受很大的折扣，有时候比5折还要低。

3、购买、获得电影券。影院发行种种类型的电影券（前文非法内部券不在此列），一部分直接销售，一部分以种种方式和所在商场、媒体、网站等进行置换，其实是一种营销手段。观众从各种渠道得到的电影券，最终个人和中间商都是要买单的，并非免费。

4、包销。包销实际上就是一种大规模的电影券批发、预购行为。一些有实力且与电影业有关联的企业，会事先购买大批影票（高至数千万），之后以回馈客户、积分换取、有奖抽取等方式发出，这些企业包括电信、银行、网站等。观众得到的这些免费或廉价影票，均由企业最终和片方结算，最终价格也远远低于门市价。

5、特价。全国影院大多实行周二半价日，很多影院还实行周一、周三、周四半价日，部分影院实行“18点前18元”活动，大大地拉低了票价。

6、在一些特别活动中，有一些特殊的优惠。如“北京放映”期间看一场赠10元兑换券，“体育电影周”的一些场次，都会有票价优惠。

综上所述，按照门市价在售票柜台购买影票的大多为临时决定看电影、偶尔看电影的本地人和外地游客，大部分长期固定观众可以有丰富的渠道获得半价左右的影票。通过对发行公司、院线公司及北京、上海、广州部分影院的调研，得知一般在门市购票的观众不超过1／3，团体票普遍在1／3以上，主体观众均通过各种渠道购买打折票。因此，一线影院35～45元左右的平均票价是真实可信的。而二线影院的票价均低于一线影院，年度平均票价也是准确的。

然而，即使是2009年31元的平均票价也不是一个很低的价格，假如2个人，坐出租，喝饮料，再吃一份便餐，消费也会接近200元——影院所处的位置迫使观众只能如此消费，而商城允许影院入驻也正是为了拉动周边消费。那么，这个31元左右的票价能不能再降？降到20元？甚至是10元？

答案是无法再降价了。因为中国的电影票价已经被地产绑架了！

电影票价的定价权不是政府，也不是某一家电影公司。中国这37条院线5200块银幕，隶属关系十分复杂，有些属于电影国企，有些属于电影私企，有些属于商业地产，有些属于全民，有些属于外路老板，有些甚至潜伏着隐性的外资。电影票价的决定权，在于市场。

影院的收入，由几部分构成，票房＝税费＋片款＋运营成本＋利润。

片款为返还制片方和发行公司的钱，比例几乎为全球最低，一直遭到制片界强烈抗议，但基本维持现状。

运营成本，包括人员＋水电＋宣传＋维修升级＋地租等等。前面若干项基本支出和一般销售单位类似，最后一项：地租，则是成本的决定性因素。

如此看来，税费是固定的，片款是小比例的，利润是可以估算的，基本支出是必须的，真正对影院定价权造成强烈影响的，恰恰是这地租！

中国几乎所有大影院，均身处商业地产之中，也就是某个商业大厦或者商业区域之中。当年，这是中国电影复兴的关键：依托商业地产的升温造成影院的稳步发展，扩大市场，刺激制片业。然而，近年来商业地产不断提高影院的年度租金，使得影院的收入相当一部分成为了商业地产的收益。换言之，商业地产按照一般商业规律，将他们承担的压力一部分转嫁到了影院身上。商业地产升值，地租就涨价；地租涨价，票价就得跟着涨。特别是这些年来电影票房、利润高速增长的数据被全面报道，商业地产更有了提租的充足理由。事实上，2010年各影院的地租比2009年上涨了很多，大批院线和影院不得不借助《阿凡达》3D大涨票价，本意是2010年所有电影跟进涨价，但由于春季电影质量疲软，市场调节，不得不做局部下降。否则，2010年的电影票价，真的有可能和房价、菜价、油价一样成为国计民生的大话题，突破60～80元也未可知了。

如何降低票价呢？一方面，国家似乎可以免除部分税收，放水养鱼，待电影业发展到一定规模之后——比如年票房500亿、1000亿再行征税——条件是影院增加部分低价甚至免费公映场次等。如今电影业年度票房不过100亿，税基很小，征税意义不大。配合《国十条》的政策精神，假如税务部门能够部分、全部减免电影税收，利在千秋，功莫大焉。（税基养大了，一样可以再征回来。）

一方面，要严防商业地产将通货膨胀的压力转化到电影票价上来。然而，这却是最难控制的一个环节：影院入驻商业地产，属于商业行为，很难行政干预；商业地产要提租，影院想要生存只能接受。所有提租的金额（动辄数百万计），除了降低工作人员薪酬、降低利润以外，只能是转嫁到观众票款上了。水电、宣传等费用，从来只升不降——通货膨胀的压力从另一个渠道传导到电影上。

与此同时，制片方一直要求继续提高回款的百分比，这本是个合理的要求。好莱坞通行的规矩是制片方拿回票房款的55％，中国最好的情况是拿到43％，一般的连40％都拿不到，发行方拿去一些，税费再征去一些，成本再扣除一些，中国电影制片业的日子确实难过。然而，假如制片方真的能够拿到50％、55％，影院的日子就更难过了，唯一解套的办法就是：继续涨票价。

这就是全国院线一致称赞3D电影的根本原因所在：可以“合情合理”地涨价。

『伍』 电影《长空之王》在什么时候上映优势是什么制作成本是多少

电影《长空之王》是由王一博，胡军和于适领衔主演的一部电影，这部电影讲述了几位优秀的飞行员经过非常严苛的选拔之后，正式成为了我国新一代的是试飞员。以及他们在队长的带领下，参与到了非常尖端战斗机的试飞工作，许多危机也一个接一个的到来，一直不断的进行挑战战机和战胜自我极限过程的故事。

《长空之王》这部电影还被中国电影报的官媒点评过，而且这部电影本来就是展示中国空军不为艰难险阻，勇于克服困难的这种积极精神。作为一个重点项目，如果好好宣传，上映之后电影的流量和拍片都不用过于担心。这部电影在发布预告之后便迎来了许多网友的关注，相信上映之后会有非常不错的票房成绩。

『陆』 杨远婴的影视评论：

1《评〈城南旧事〉的导演风格》，《电影文化》。1983年第1期。
2《评影片〈夕照街〉》，《电影文化》，1983年第4期。
3《评青年题材影片创作》，《当代电影》，1984年第2期。
4《一种有意味的形式——评〈黑炮事件〉》，《当代电影》，1986年第3期，同年《评论选刊》转载。
5《关于女导演创作的随想》，《中国文化报》，1986年6月22日。
6《王朔电影随想》，《中国电影周报》，1989年3月2日。
7《评〈疯狂的代价〉》，《当代电影》，1989年第2期。
8《评〈本命年〉》，《当代电影》，1989年第6期。
9《评〈都市牛仔〉》，《光明日报》，1989年5月18日。
10《成熟及其缺憾——有感于滕文骥的新作〈黄河谣〉》，《中国电影周报》，1990年4月5日。
11《娱乐与教化的双重变奏》，《当代电影》，1991年第1期。
12《城市与人——评〈四十不惑〉》，《中国电影周报》，1992年8月13日。
13《民族风格的新创作——评音乐作品〈磐〉》，《中国文化报》，1992年7月8日。
14《海峡两岸电影理论交流札记》，《中国电影周报》，1993年2月18日。
15《〈葛老爷子〉的意义》，《中国电影周报》，1993年4月22日。
16《电视与电影不同的声画感知经验》，《音乐周报》，1993年8月27日。
17 《历史：记忆与叙述——〈海上旧梦〉感想》，《〈海上旧梦〉文集》，1993年
18《民族寓言的音响幻化——论赵季平的电影音乐创作》，《中国电影周报》，1994年1月27日。
19《文化冲突下的影视艺术》，《文汇电影时报》，1994年10月29日。
20《两种电影两道风景——新都市电影的启示》，《中国电影周报》，1994年10月6日。
21《老调子何时唱完？》，《中国电影周报》，1994年11月3日。
22《少儿世界中的当代英雄》，《中国电影周报》，1994年12月8日。
23《主旋律的通俗化——评电视连续剧〈情结千千〉》，《中国电影周报》，1995年4月20日。
24《评电视剧〈下海的日子〉》，《中国电影周报》，1995年4月27日。
25《电影的明天》，《艺术世界》，1995年第4期。
26《明星的诞生》，《演艺圈》，1995年第2期。
27《画面中的故事》，《演艺圈》，1995年第2期。
28《银幕上的性和暴力》，《演艺圈》，1995年第6期。
29《眺望历史彼岸——谈影视互动》，《电影新作》，1996年第1期。
30《没有阴影的家园——薛芳芳和她的音乐电视》，《人民日报》，1996年6月12日。
31《何处〈安居〉》，《中国电影周报》，1997年9月11日。
32 《波德诺尼——电影童年的迷幻》，《中国电影周报》，1997年11月20日。
33《家庭影像与历史记忆》，《中国广播影视》，1998年第2期。
34《一个族群的影像》，《当代电影》，1998年第3期。
35《历史与隐喻――看电视连续剧「蓝色三环」》，《中国电影报》1999年1月28日。
36 《一起走过从前――评电视连续剧「一年又一年」》，《中国电影报》1999年9月23 日。
37 《活着的幸福――评电视连续剧「贫嘴张大民的幸福生活」》，《中国广播影视》1999 年第4期。
38《Hollywood UK--好莱坞英国》，《中国电影周报》，2001年1月4日。
39《「刮痧」与好莱坞》，《文艺报》，2001年3月3日。
40《2002：处女作电影印象》，《当代电影》，2002年第 5期。
41《建起大众文化场》，《电视艺术》，2002年专刊。
艺术对话录
1《与何平谈电影》，《电影通讯》，1994年第4期。
2《与吴子牛谈电影》，《电影艺术》，1994年第6期。
3《与周晓文谈〈二嫫〉》，《中国电影周报》，1994年8月18日。
4《与李少红谈〈红粉〉》，《演艺圈》，1994年第8期。
5《与王好为谈电影》，《演艺圈》，1995年第5期。
6《与王西麟谈音乐》，《国际人才》，1995年第6期。
7《与张和平谈文化工业现实化问题》，《当代电影》，1996年第2期。
8《与赵季平谈电影音乐创作》，《当代电影》，1996年第5期。
8《与谢飞谈电影》，《谢飞研究文集》，中国电影出版社，2003年。
专栏主持：
1《第五代：十年纪？十年祭？》，《演艺圈》，1994年第4期。
2《从〈渴望〉到〈过把瘾〉：长篇电视剧创作得失谈》，《演艺圈》，1994年第9期。
3《中国电影的现状》，《演艺圈》，1994年第10期。
4《如何培养影视观众的艺术品位》，《演艺圈》，1994年第11期。
5《大陆、香港、台湾三地电影的互动关系》，《演艺圈》，1994年第12期。
6《中国电影国际得奖正反说》，《演艺圈》，1995年第1期。
7《“第六代”电影评说》，《演艺圈》，1995年第6期。
8《当代城市电视剧解析》，《演艺圈》，1995年第8期。
9《“知青”题材电视剧面面观》，《演艺圈》，1995年第9期。
10《影视现状弊端说》，《演艺圈》，1995年第11期。
11《1995年国际影坛回顾》，《演艺圈》，1996年第1期。
12《西班牙电影的历史与现状》，《演艺圈》，1996年第2期。
13《法兰西电影的魅力》，《演艺圈》，1996年第6期。
影视实践
1 1995年与中央电视台海外专题部合作的专题片《跨世纪的和声－电影与高科技》。
2 1996年与广东电视台合作专题片《中国音乐人》。
3 1996年为中央电视台电影频道翻译俄国经典影片《丑八怪》。
主要获奖作品：
1 1995年为中央电视台制作的专题片《跨世纪的和声－电影与高科技》一片获中国广播电视学会文化类一等奖。
2 论文《现代性、文化批评与中国电影理论》获1998年“金鸡百花学术研讨会”优秀论文奖。
3 论文《中国电影中的乡土想象》获2000年中国文联文艺评论三等奖。
4 论文《百年六代 影像中国》获2001年“金鸡百花学术研讨会”优秀论文奖。

『柒』 帮下忙：电影《草房子》的影评~谢谢。。

童真世界与"第三只眼"---《草房子》
影片《草房子》的故事，在桑桑的深情追述中缓缓展开。我们通过桑桑的视域，重温了那一幕幕趣味盎然的童真世界，他们所做的一切，都带有那一年龄段儿童的心理特点。他们的娱乐方式也与那一年代的特定环境相符，这或许是《草房子》能在从那种年月中跋涉过来的中年人的心理产生共鸣的奥秘。
但编导显然并不满足子在这一方面浅尝辄止，怀旧的故事只是这部影片叙事的表层结构、把质朴动人、散发着泥土水草气息的乡村故事和邃密深邈的思想内涵不着痕迹地融合在故事文本中，这是该片编导最具功力的"审美创造"。影片中其貌不扬的秃鹤，他的自卑情结在屡受周围同学的冷落后，激变为反抗心理，他在会操比赛中的恶作剧表现，正是这种反抗心理的外化；而到他参加文艺演出，重新拾回失落的尊严后，一个人躲在湖边放声痛哭的那场戏，除了震撼我们的心灵外，亦使我们在振聋发聩之余深长思之。桑桑与他父亲桑乔的感情交流，桑乔的荣誉感以及他的文化底蕴实实在在折射出那一年代政治文化时尚、道德范式的色彩。编导把这一切十分客观地展示出来，我们的思绪在受到那种文化氛围浸淫之时，并不沉缅于怀旧，真正扣动我们心弦的是故事内蕴所引发的理性思考。
在桑桑的叙事视角中，他所流露出来的自省意识尤具有警策作用。桑桑与杜小康先是在草场上玩自行车，到后来两人又累又饿，便想到烧稻草煨红薯解饥--这当中多少带有小孩子的玩闹心理，却不曾想此举闯了大祸：由于突然起风，草场失火并殃及村庄。事后，校方追查肇事者，关键时刻杜小康挺身而出，承担了责任，而桑桑则没有勇气承认。这件事深镂在桑桑的记忆中，并使他负疚很久。诚实是做人的美德。而当诚实屡遭玷污，甚至于招致万劫不复的灾难时，真诚便被围裹在厚重的保护色之中。桑桑所追述的那个年头，正是"天光云影共徘徊"的年月，而人们则已习惯了仰视"天光"，并在"天光"下编造莺歌燕舞的人间幻影，"云影徘徊"与否，谁敢轻言？心路虬曲之下，心灵的阴影便如山阴石崖下的藓苔一样滋生蔓延。其时，桑桑的怯弱所对应的正是那个特定的年代，这场戏的内在张力也由此被强化了。 影片《草房子》合蓄蕴藉的叙事基调，婉约幽怨的审美品格，很大程度上得益于该片故事切入的方式，即桑桑的视角。但影片中的故事流程，也偶或跃出桑桑的视角，出现了"第三只眼"，如杜小康的家庭变故及他辍学后的境况；村姑白雀的信被桑桑丢失后，白雀不明就里，独自赴约的情形（这场戏实属多余）……影片中在桑桑的视角之外，本已有旁白作补充，"第三只眼"的楔人，搅乱了已经成型的叙事章法，也容易使观众产生零乱、出戏的感觉。事实上，那两段戏可以用旁白交代。 --转自CHINACUE网 草房子的意象
顾名思义，草房子当然是质朴、清贫的象喻。它不像现代建筑那样气派、豪奢，也不像以往电影中常见的林中木屋那样古雅、浪漫、从根本上说，那是一个排斥浪漫与温情的年代（影片中有一场与浪漫沾点边的戏：蒋老师与白雀在草垛上啃甘庶，这场戏被导演俗化处理了）。草房子既是那一年代的缩影，又是影片风格基调的指认。
从审美走向层面考辨，《草房子》的编导显然是有意识地在造型语言方面避免给人留下似曾相识之感。作者有志于在同类题材影片创作、对特定年代的基调把握等方面，开启一条迥异于他人的审美通道，这里没有伪造的民风民俗，没有表面化的人际冲突，没有惊雷闪电，更没有任何惊险、刺激，故事在平淡、舒缓中展开，镜头运动亦呈显平稳、顺畅。从构筑故事，到置景、服装、道具（如影片中的竹壳热水瓶、奖品笔记本等），以至于画面色彩、光效等，都消溶于草房子的原生色；自然、质朴之中，编导的这种追求显然是与对影片的审美把握融为一体的。当然在这一方面，《草房子》也并非尽善尽美：影片中的"主角"草房子，多少还留下人工的痕迹（几间草房子都可看出是新搭的）；白雀出嫁那场戏，从演员表演到色彩造型都与全片风格不相谐调。

『捌』 小品《送礼》里演句号女儿的那个MM

王晴，女，1978年生于山东。1999年毕业于北京记协新闻学院。毕业后先后在《音乐生活报》、《中国电影报》、《人民日报》任记者。2001年进入《演艺圈》杂志任编辑、记者，并开有关于明星情感的固定栏目。曾任《卫视周刊》杂志社编辑主任。现在光线传媒就职。
王晴，女，25岁，处女座，典型的完美主义者。热情，直爽，所以简单。细腻，敏感，情绪化，所以又复杂。她是一个年轻女子，她是一个资深娱记。也许她只是一个日夜写字的动物。
毕业时日青涩，混在娱乐圈探头探脑，一切觉得新鲜而盲目。偶然机会，给《演艺圈》杂志写稿，被人一眼看中，拉了去，从此在娱乐圈深陷，并不可预知地一再深陷。该杂志一直策划但一直不曾得以执行的明星情感栏目，在王晴的手里被操作的游刃有余。一段时间下来，王晴的文章得到的评价越来越高，收到的读者来信越来越多。各种评赞的声音，来自演艺界，来自时尚界，来自各大影视、唱片公司，也许是同样的主流媒体的同行。
她让同行嫉妒，她面对明星，总能得当而温情地畅谈，总能激发明星说出那些不肯对别的媒体说的话。她让同行不理解，采访之后，受访对象总能跟她成为朋友。在《演艺圈》一年的时间里，王晴始终以诚恳的姿态面对自己的工作，善待并思考与明星接触的每个瞬间。有快乐，有痛苦，她几乎把全部的时间和感情给了杂志，像个恋人一样折磨她诱惑她。但她心甘情愿，她全力以赴，虽然她只是一个娱记。她以为在这个过程里找到了自己的生存方式，任凭痛与乐的交替覆盖一次，再覆盖一次。
也许在其中，她会与受访者产生碰撞，关于爱的那种。是一个娱记，却也是一个女子，如何取舍，她同样被不可预知的深陷。以这样的姿态反复，在别人的情感里颠沛流离，笑了哭，哭了笑。太年轻，看穿太多的冷暖，王晴终于觉得疲惫。辞职吧，也许会得以喘息。应了年少时算命先生的话，说该女子生来为情。名字也许是她的一重隐喻。
可这个日夜写作的女子，终于没能停歇。辞职之后，无论选择坐卧或任何一种姿态，日子都变得空洞而没有重心。一日一夜，她重复失眠。写，写，她只有写才得以解脱。那些与明星共同走过的每个瞬间，他们没有粉饰的欢笑与眼泪，那些诚恳的对话与夜晚的纸醉金迷，她无法封锁。如此一写，便不可收拾。于是有了现在的《明星那事儿——一个女娱记与明星的飞一般生活》。
二十万字写完，王晴的状态开始重新像个随时上场的战士，她重新加入了另一个充满年轻人理想的杂志《E.T卫视周刊》。于是过去一年的姿态再现，反复，并变本加厉。这个固执的女子。
这是个新思想和旧道德结合的女子。她抽烟喝酒听音乐谈恋爱，她昼夜颠倒严重失眠，她白天萎靡不振夜里神采奕奕，她善良脆弱敏感多情，她生活严谨又无比狼狈，她在黑夜的尖端玩命揪扯着现实与理想的杠杆，她的狂热与恐惧矛盾地挣扎活不出极致，她的痛苦多于快乐并沉迷于痛苦之中，她谈过多次恋爱至今出嫁未遂。
她说自己的精神永远醒着但状态像垂危的病人，她总以为自己会做出与众不同的事但是什么并不知道。她说她侧眼透过无畏的眼睛，看见上帝亲自为她画上了悲剧的色彩。她还说她反动，她革命，她没有自己的成果。这个固执又可怕的女子。
博客:http://blog.sina.com.cn/u/484120e7010003f8

『玖』 中国电影报一年多少钱

中国电影报，现在一年需要700块钱，而且是按照期刊发表，这个是值得购买的

『拾』 为什么很多国产烂片，却能轻松票房破亿

我们需要承认确实有很多国产烂片，他们的票房轻松破亿，这和主演有一定的关联，其实我们看电影也是冲着明星去观看，但还好我喜欢的明星基本上拍的影片口碑都非常不错，其中的代表人物就是徐峥，黄渤。

这也是王宝强的第1部导演处女作，当时这部电影上映之初，王宝强和马蓉的离婚事件已经被炒得火热，借着这个噱头宣传影片受关注度也非常高，给我的感觉这部影片超过1000万票房都有一点不值得，更何况有好几亿的票房。

只能说王宝强不适合做导演，他只适合做一名喜剧演员，我想他自己也认清自己的几斤几两，应该不会再拍摄电影，而且他在拍摄电影，也没人会去观看。