电影吊人游戏如何

A. 拍电影时吊人在天上的钢丝绳是怎么隐藏的

有的电影是在拍摄后期用数码设备将记录的钢丝去掉；
有的电影就是用避光的特制钢丝,不用后期处理的。

B. 如何评价“交互式电影AVG”游戏

首先要纠正题主一点的是:AVG即:Adventure Game也就是冒险类游戏，它可以包括交互式电影冒险类游戏，但交互式电影类游戏并不叫作AVG，它有一个专门的名词:interactive movie（交互式/互动式电影）。
交互式电影类游戏:
这种类型的游戏是伴随雷射影碟和雷射影碟播放机而诞生，此种播放机是最早的非线性或随机存取视频播放设备。雷射影碟播放机可以瞬间跳转并播放影碟上任何一段章节（而非像录影带必须从头开始依照顺序播放），这代表能借由不依照顺序的影片章节构成有著分歧故事剧情的游戏，如同《观众选角扮演》系列书籍是由不依顺序的书页构成一样。
因此，互动式电影游戏使用动画或真人演员拍摄的影片（后期则有许多作品使用3D模型表现），并循著一条主要的故事线发展。而在玩家采取错误（或有别于预设方式）的行动后，或触发播放预先拍摄好的其他的故事场景（例如“GAME OVER”场景）。
--------摘自维基网络 https://zh.m.wikipedia.org/zh-hans/互动式电影
交互式电影游戏这几年来出的并不是很多，比较热门，能耳熟能详的大作好像就只有:《暴雨:折纸杀手》《行尸走肉》《超凡双生》以及《直到黎明》 （PS:随着这类游戏的发展，现在交互式电影的类型的定义我认为是:玩家在游戏中不需要太多的自由的或者是技术性的操作，更多的是按QTE以及选择对话分支和选择分支，并且能在游戏中获得电影般的剧情体验。）
本人第一次知道互动式电影冒险类的游戏是:PS3的《暴雨:折纸杀手》，这游戏算不上交互式电影游戏的开山鼻祖，但确实这类游戏里面的神作。当时我偶然在优酷上看到手柄做的这个游戏攻略视频，被这游戏惊艳的说不出话来。当时看到这游戏能达到那么真实的画面，而且玩法很特别，互动性也很强，角色的代入感又很好，总的来说就是这简直不是在玩游戏，而是看电影并让你参与到电影中来。我心里真的觉得非常震撼。也就是从这以后我就开始关注这类型的游戏了。
在交互式电影游戏中，玩家可以选择分支（Flag），这算是交互式电影的一个最大的特点，同时也是一个缺点。为什么说它是缺点呢？因为可以选择的分支虽然看似很多，但结局也就固定那几个。就拿《直到黎明》这款游戏来说吧。游戏虽然在开头说了每一个细微的选择都会影响到结局，还冠以“蝴蝶效应”的美名。但是到最后结局也是固定的，谁生谁死更像是简单的排列组合一样。
与其说这是缺点，倒不如说这是交互式电影游戏的瓶颈吧。开发这类游戏的剧情脚本往往多达几千页，光看看这个数量已经有点吃不消了，更何况编剧还有根据设下的不同的Flag来安排不同的展开，以及要合乎常理逻辑，而且再加上动态捕捉演员对于某一场戏的不同台词要从不同角度拿捏和表演，我觉得这样的工作量本来已经很大了，如果真的要达到真正的蝴蝶效应这种级别的话，工作量估计更大，游戏开发成本也随之加大。所以说，撇开结局数量固定的瓶颈，能做到现在这样如电影般的游戏体验，已经很不错了。
现在交互式电影游戏并不算是主流游戏，原因可能是这类游戏受限于游戏题材灵感以及游戏开发成本。在我心中这类游戏的大作有两款，分别是《暴雨:折纸杀手》（2010）和《超凡双生》（2013）。这两款游戏都是由法国的Quantic Dream游戏工作室开发的。（Quantic Dream是一家建立于1997年、位于法国巴黎的电子游戏开发商。除了电子游戏开发之外，他们也为电影和电子游戏行业提供动作捕捉服务。 Quantic Dream推动开拓了互动式电影流派，同时将游戏重心放在故事讲述、情绪表达和内容创新上。）这一家工作室算是这类游戏的开拓者之一。

交互式电影的未来是怎样的？

随着虚拟现实（VR）技术的发展，我猜未来交互式电影游戏应该会和沉浸式虚拟现实结合起来开发的。这样的游戏体验的真实度很可能会提高了N个档次。
现在各种3A大作泛滥于游戏市场，而且这是个快节奏的时代，现在的游戏都趋于快餐式。本人玩过很多电子游戏，很多时候玩到半途甚至不到一半就觉得枯燥了，都是些重复的玩法。但是，交互式电影不同。你可以不管那些繁琐的支线任务和成就，你只需跟着提示、QTE 沉浸于剧情的体验，可以自己选择分支，可以当电影和电视剧来看，如果是大作的话还可以一遍一遍地刷剧情。所以，对于手残或者对那些技术要求高的游戏不感兴趣的人以及那些周末有空偶尔玩一下游戏的上班族来说，交互式电影游戏是一个不错的选择。 我相信交互式电影游戏很有可能是未来游戏的主流。

C. 从看电影到“玩”电影，电影技法究竟如何在游戏中融合和应用

与刚刚诞生时相比，如今电子 游戏 产业无论是发展劲头、制作方式还是 娱乐 兴奋点上都开始逐渐向“第九艺术”的定义靠拢。作为极度依赖技术发展的产业，随着数字工业技术爆发似的发展，电子 游戏 开始逐渐成熟并且呈现出融合其他艺术形式的趋势，而在各方面“相性”都极具共通性和互补性的电影艺术则首当其冲。

索尼作为将 游戏 以电影化叙事手法展现的大户，旗下《底特律：成为人类》《最后生还者》等一系列大作都得到了玩家的广泛好评，而PS4收官大作《最后生还者2》虽然遭遇了剧透和跳票等种种挫折，也因为制作上的过硬水平得到了各大 游戏 媒体的一致好评。2020年，Square Enix的《最终幻想7RE》、Monolith Soft的《异度神剑：决定版》也大量引入了电影化表现手法， 游戏 艺术的电影化融合已经成为了一个不可逆的趋势。

先说一句，“电影技法”的融合是一个思路，不仅仅限定于3A 游戏 哦。

电子 游戏 非常重视“沉浸体验”，尤其从RPG诞生开始，以“剧情”作为主要线索的表现手法更是加深了玩家的沉浸体验感觉，从此 游戏 与电影开始产生了密不可分的联系，甚至有人开始将RPG称为“互动电影”。

当然，彼时2D为主的画面在人机交互上仍然存在着微妙的割裂感，引领玩家 探索 前进的要素更多侧重于剧本和 游戏 系统，与“电影”能扯上关系的最多就是几张插画。然而随着 游戏 机3D机能的逐渐强大，大量精美的CG动画和剧情演出随之引入使得 游戏 的表现力开始大幅增加。

弗洛伊德曾表示:“富于想象力的作家创造了一个自己的世界，他按照使他中意的新方式，重新安排他的天地里的一切。”日渐成熟的3D技术无疑给了艺术家们更多的发挥空间，1997年决定初代PlayStation胜利的RPG名作《最终幻想7》，用出色的3D画面和宏大的世界构造，告诉了玩家什么叫做“华丽”，而在任天堂以不朽名作《塞尔达传说：时之笛》树立了3D 游戏 普遍的操作方式——第二人称自由（背后）视角操作之后，玩家 探索 的自由度、目之所及的场景都开始成倍增长，使得 游戏 制作人可以更加自由地创造自己的心目中的天地，铃木裕创造的沙盒RPG鼻祖大作《莎木》则充分展现了 游戏 世界存在的无限可能性。

CG技术推动了电子 游戏 和电影的融合，2000年前后大量3DCG动画开始加入 游戏 ，甚至 游戏 业界已经开始利用CG技术制作电影，坂口信博耗时4年重金打造的大电影《最终幻想：灵魂深处》虽然用1.42亿美元打了一个漂亮的水漂，但从画面角度看来却仍算得上是顶级表现，5年后同样是SE出品的《最终幻想7BC》则获得了广泛好评，充分展示了 游戏 与电影之间的高度融合性。

游戏 硬件的提升给了艺术家们更多创造的空间，《鬼泣4》在公布之初曾大力宣传无缝连接技术，即CG动画后无需加载读盘画面立即进入战斗画面，进而提升玩家参与剧情的热情；真人配音技术早已是 游戏 的必备要素，人脸扫描也逐渐成为了3A大作必经的“手续”之一；次世代主机大力宣传的光追和SSD技术则将 游戏 表现向着“更高更快更强”继续推进。

随着电影拍摄逐渐“绿幕化”， 游戏 技术和电影技术之间似乎只隔着一张窗户纸，彼此之间的大量融合和借鉴开始变得繁多起来，无论是制作精度、制作体量甚至是时间和金钱的投入，双方都开始互相对标——比如跳票了一次又一次的《赛博朋克2077》。 游戏 的“电影化”开始变得稀松平常，未来的 游戏 已有转向大规模电影化制作的趋势。

小岛秀夫一般被认为是 游戏 电影化之父，虽然现在小岛监督总被冠之“已经在做了”的名号，但其 游戏 电影化的功力至今仍是业界翘楚。1997年，小岛秀夫在E3上展示的《METAL GEAR SOLID》让人惊呼“互动式电影”时代来临，而其最为人称道的一点就是对镜头的深刻理解。

镜头是电影技法在 游戏 中最典型的运用，从1973年NASA Ames开发了 历史 上第一款第一人称视角“三维” 游戏 《迷宫战争》，效仿的就是电影中的主观镜头，而为了弥补第一人称视角在观察范围和距离上的缺陷，又效仿电影的双人过肩镜头开发了“过肩视角”，近些年《生化危机3RE》《战神4》以及大量第三人称射击 游戏 中十分常见，加上前文提到的背后视角和“上帝视角”，基本上构成了 游戏 的基本视角。与电影通过布设摄像机达到模拟视角的效果不同， 游戏 将视角使用进行了进一步延伸，能够完成很多电影中不能完成的灵活操作。

除了玩家可以自由操作的镜头之外，为了表现特定场景，在 游戏 的过程中还会强制更改机位，并采取摇镜头、跟踪镜头、特写镜头等方式提升 游戏 氛围。2020年初大作《最终幻想7RE》中，克劳德与艾丽丝从教堂向第五区逃亡的过程中，为了表现地形的危险，采取了大量的推拉和跟踪镜头，导演还恰到好处地使用了前景遮挡和背景贴图，不仅营造了贫民窟的萧条，还反衬了艾丽丝的乐观，达到了一种微妙的和谐。

近些年，电影中的剪辑手法也开始在 游戏 中得到了大量运用，比如最具 游戏 特色的 游戏 菜单功能如今已被制作人们玩出了花样，比如《女神异闻录5》的 游戏 菜单中，心之怪盗团各种花式炫酷动作让很多玩家都觉得非常新鲜。

而传统的电影剪辑手段也在 游戏 中得到大量运用，比如在推进 游戏 主线剧情过程中，依靠“画中画”提供更多的相关信息；比如《刺客信条》《异度神剑》等通过闪回的方法，将蒙太奇运用到 游戏 的流程中以凸显人物的背景和精神状态等；再如《鬼泣5》《鬼武者3》等 游戏 ，操作多位主角推进故事流程的做法，本身就采用了平行蒙太奇的思想等，这些技法的运用在表现力上无疑爆了旧时代单线剧情好几条街。

然而， 游戏 在运用电影技法的过程中仍有许多不得不去考虑的因素，在沉浸体验和交互方式上，比起电影被动灌输导演的想法， 游戏 则是一种更加主观的参与，同时因为 游戏 在流程上必定存在着 探索 的过程，因此出于氛围营造和心理诱导等方面考虑， 游戏 会更多地考虑用好长镜头（ 游戏 主要操作都是在长镜头背景下完成的），而过多地使用特写镜头等特效，则可能会造成 游戏 节奏的拖沓。

说回小岛秀夫，他对于电影技法的理解无疑是业内顶尖的，甚至有人说小岛监督去好莱坞也能做个三流导演，但在 游戏 中运用了大量的CG播片也同样被很多玩家的诟病，这是过多电影技法的弊端——而 游戏 “电影化”的弊端不止于此。

法国著名刊物《电影手册》编委让-米歇尔·弗罗东，在2005年发表的《电影的不纯性——电影与电子 游戏 》一文中指出:“大众类的电影参照电子 游戏 和其他视听工业产品的模式，日益趋向于制造一系列壮丽场面;通过爆炸和搏斗的场景描绘，以及着重突出瞬间炙烈感情的场景描绘，不断刺激观众的肾上腺素的分泌。”如今15年已过，从《阿凡达》到漫威电影宇宙的发展过程中，让我们切实感受到了电子 游戏 语言和电影融合的脚步，但更深度的融合也带来了各种各样的问题。

电影借助 游戏 的表现手法无疑构建起了拍摄电影的新思路，但也间接促成了更多“打怪升级”似的爆米花电影的诞生，很多从业人员已经表现出对“绿幕流水线”的担忧，而造成这一情况的主要原因还是在于 游戏 的叙事方式的表现手法，很难浓缩进2小时的电影中，反过来，电影的表现手法也不能全部融进 游戏 中，二者在内容创意、故事设置和文化想象等方面其实有着较大的区别，“大量播片”就是全部照搬最直接的体现。

而随着现金技术的提升，无论是 游戏 还是电影都容易陷入“炫技”陷阱而忘记了制作的初心，毫无疑问，电影化的3A 游戏 在场景表现、演员表现、剧本描述以及音乐渲染等方面都达到了业界顶尖水平，对于世界的还原极为真实而鲜活，但往往到了最后却忽视了最体现 游戏 价值的“ 游戏 性”，比如《底特律：成为人类》等 游戏 ，虽然在结束 游戏 后会引发玩家强烈的思考，但 游戏 玩法却往往被忽略掉了，相比之下同以“选择”作为推进 游戏 主要动作的《逆转裁判》，玩法上给很多玩家留下深刻印象，这就是 游戏 电影化过分重视技术的体现。

另外，重视电影化表现的 游戏 往往需要耗费大量的人力物力，之前R星倾全力打造《荒野大镖客：救赎2》，一度陷入了“加班门”事件；“波兰蠢驴”集中全部力量打造《赛博朋克2077》已经多年，也代表着一旦 游戏 失败就会血本无归；《最后生还者2》历经多年打磨，最后卷入了“剧透门”，导致玩家差评如潮，这些都表示着 游戏 的投入产出比是一个比较严重的问题。这么多年过去了， 游戏 的价格却没有任何改变，在保持多年60美元的大背景下，确保 游戏 质量和销量对于任何一家3A厂商来说，都是一个不小的难题。

电子 游戏 在 探索 发展的历程，就是一个不断借鉴电影技法的历程，毫无疑问“电影化”有效地提升了 游戏 的表现力和玩家的参与感，在业界竞争更加激烈、硬件换代即将到来的时代，可以预见未来 游戏 向电影借鉴融合的力度将越来越大，“第九艺术”的未来如何真叫人期待。

D. 如何评价“交互式电影AVG”游戏

这个交互式电影AVG游戏，我还真的没有听说过，但是我觉得如果你说的话可能你会有一些深刻的体验，并且会给你一定的体会，这个时候你需要去和自己的内心感觉是否喜欢他。

E. 如何评价电影《暗杀游戏》

当杀人游戏做成电视节目版的电影时，似乎杀人这件事就变成了无足挂齿的行为，选择与死亡只在一念之间便会形成，任何言外之举都是徒劳，就抛开道德底线而言，用电影去承载杀人这件事似乎就只是一次玩笑。那么作为一个玩笑，电影《暗杀游戏》便是完美的体现，抛开其所要表达的不说，剧情的混乱和羸弱是其最为致命的弱点，就算有着令人侧目的特效，也始终无法救赎电影的本身所在。

说起声名远扬的战斗民族，纵观该民族电影史，上天入地无所不能的神力都只是稀松平常的一件小事，做出任何超乎人类极限的事情对其来说更只是家常便饭，神挡杀神，佛挡杀佛，总的来说俄罗斯人民获得“战斗民族”这一称号可谓真是所得其实。而灾难片作为他们的拿手好戏，无论是地震，还是海啸，都能在本质的基础上加以戏剧化，使本就触目惊心的镜头和画面变得更加“惨绝人寰”，最终将共和主义都能置之脑后。

电影《暗杀游戏》作为战斗民族的又一力作，影片成功的还原了“月黑风高，杀人放火”这句话的真实情形，又加之“天黑请闭眼”这一恐怖元素，使这场游戏变得更加具有“看点”。可电影仅仅有着的是优良的视觉效果，对于看惯了惊险刺激类动作片和灾难片的观众来说，影片中的杀人情节并无太多的新意，死亡的情形过于梦幻化的展现，根本没有切入观众的精神世界，更何谈内心情绪的波动，使之在观影的过程中尽是尴尬和无聊。

除了差强人意的代入感之外，故事的蓝本和剧情的发展都是一种考验观众智商的客观存在，其中毫无价值的背景介绍不仅是浪费观众的感情，也是探讨编剧逻辑思维水平的最佳答案。显而易见的是这次暗杀并没有达到观众的需求，从其开门见山式的叙事手段便能看出，虽然这种表达方式之于某些题材类型的影片还比较契合，但显然不适合作为这场杀人大秀的开幕方式，或许放在真正的电视节目上才能没有一丝一毫的违和感。

从演员的逐一亮相开始，似乎就注定了影片的结局。抛开失败的人设塑造来讲，演员倒像是从世界各地五湖四海搜寻出来的龙套工，并加以随意的拼凑便组成了电影《暗杀游戏》的演员班子，而且说其是草台班子都一点不为过。无论是面部神情的表现也好，还是行为逻辑也罢，将智力低下的编剧除开在外，无论何者都不具备一个职业演员所应有的基本表演技巧和素养。打来打去，杀来杀去，终将只能保留着战斗民族的高强战力，其他都将化为乌有。

纵观电影《暗杀游戏》，令人为之称赞的或许只有那博人眼球的CG特效，加之有着巨额的投资可以对其进行不断完善和加固，影片中成熟的技术完全可以做到媲美好莱坞的商业巨制。虽然背景设定中的未来城市发展状况还是过于低幼，以及许多细节展现上的过于虚构，但总而言之的是影片所呈现出的特效镜头和画面都很令人瞩目，而通过剧情一点一点的展现，最终使得观众逐渐的感觉仿佛置身在那座未来的杀人城市中。

一档毫无品味可言的电视节目，一场丢失逻辑的杀人游戏，就算有着细腻精湛特效加持，也无法使观众获得一次走肾的观影体验，更何谈电影对盛行的社交游戏的走心改编。以及影片对人性深处的浅显刻画，刻板的模式化早已形成定局，就算换个角度再去表达和描述，也始终达不到真正的深入人心，该片的制作终归就是一场“命中注定”的失败之行。而不得不说的是，战斗民族的战力似乎一直处于溢满的状态，随时都能够不顾一切的为既定的目标去奋战到底。

F. 谁能分享下《吊人游戏》资源，最好是高清的

高清资源免费在线观看：
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G. 全球经典动作冒险游戏IP的真人电影《神秘海域》，为何评分能如此之高

因为该影片由著名的演员荷兰弟汤姆·赫兰德主演，而且剧情较为新颖和独特，能够令观众产生刺激感和震撼感。这部影片由著名游戏改编而成，因此在上映之前就获得了极高的关注度，并且备受众人期待。

越是热度越高且经典的游戏，玩家数量就会越多，因此价值就会更高。资深玩家会对由游戏IP改编而成的影片制定较高的标准，并且会比较差距。全球经典动作冒险游戏IP的真人电影《神秘海域》，为何评分能如此之高？我认为原因主要有三个:

一、独特的拍摄手法和技术。

在我看来，这部影片的拍摄手法的确较为新颖和独特，而且能够体现导演的创意和创造力。因为该影片具有较为震撼的场景，而且切入的视角独特，我们不仅能够感受到影片的独特魅力，而且会产生精神上的共鸣。单从技术上而言，该影片能够运用先进的技术，从而刻画更加真实的人物形象，并且展现跌宕起伏的剧情，这就是其评分如此之高的原因之一。

以上就是我分析的原因。

H. 如何评价国产互动电影游戏《隐形守护者》，是否是最佳游戏

《隐形守护者》虽然是一部很优秀的互动电影游戏，在发布后也引起了不小的轰动。不过，虽然这部游戏很不错，但因为其制作算不上精良，加上剧情过于简短，并且玩法过于单一，使得其很能称得上是最佳游戏，只能算是一部优秀的游戏。

三、玩法过于单一

除了剧情简短之外，《隐形守护者》的玩法也相对来说过于简单了一些。因为玩家在玩这款游戏的时候，只需要点点鼠标或者点点屏幕就能轻松搞定，全程很难沉浸到游戏的环境中。也就是说，游戏与玩家的互动过少，使得玩家的游戏体验并不是很棒。

综上所述，《隐形守护者》虽然是一款很优秀的游戏，但由于拥有者各种致命的缺点，使得它无法达到最佳游戏的要求，自然无法成为最佳游戏。

I. 如何评价电影《勾魂游戏》

这部影片的剧本非常出色，简直就和阿加莎.克里斯蒂电影没什么两样，其风格还和《谜中谜》、《足迹》的些许套路相类似。影片的两位编剧这次都属于不务正业，一个是电影作曲家斯蒂芬.桑德海姆，另一个是演员安东尼.柏金斯，看过柏金斯自导自演的《惊魂记3》，整体成绩还成，但没想到他唯一一次编剧的作品是这么的出色。

J. 胡冰卿《绑架游戏》定档，首次演绎犯罪题材电影，大家期待吗

新片《绑架游戏》于12月23日公布，并发布了海报。这部电影由彭昱畅主演。该剧主要讲述了男主路飞在赌场欠下秦海培巨额赌资的故事。为了报复秦海培，路飞在遇到准备离家出走的秦逍遥后，选择了“绑架游戏”来报复秦海胚。这部电影是一部犯罪片，但是从《绑架游戏》上公布的海报可以看出，这部电影应该是比较烧脑的。这种冷色调的海报让这部电影更加神秘和紧张，我非常期待这部电影。

在那里，我感到非常紧张和害怕。特写镜头下，彭昱畅嘴角抽搐，鼻涕直流。短短几秒钟就足以震撼人心，引起人们的注意。仅仅几个镜头就足以看出他演技的进步。而在海报上，涂鸦玻璃后面的视角似乎让这个“游戏”更加神秘、恐怖和令人毛骨悚然。电影《绑架游戏》是由张哲执导，彭昱畅、胡冰卿主演，路尧主演的犯罪片。它是根据小说家东野圭吾的同名小说改编的。这部电影主要讲述了路飞在赌场欠秦海培巨额赌资的故事。由于身体和精神上的伤害，他的情绪变得更加激烈。在见到秦海培即将离家出走的女儿秦逍遥后，路飞决定本片已经正式公布，将于2022年12月23日在中国大陆上映。