国外如何评价香港电影黑社会

① 香港电影《黑社会》：一种“黑社会史诗”的意味

闲起来没事就在网上找这些电影看，标准就是那几个典型的香港男演员年轻时拍的电影，大学老师说，你们可以比较下香港古惑仔电影近几年和之前的区别，是有政治因素在里面的。

小时候是不懂的，就是看起来好看，热血沸腾的，就想长大赶紧去香港看看，去看看香港街道是不是和电影中是一样。看起来就是容易上头，激动。

下面是上个星期睡不着，半夜醒了后喝点水后就睡不着了，怕自己多想些无关紧要的琐事，于是打开电脑就看了几部，这周查了一些资料（写这方面文章的基本好多专业是电影方面的，用了好多专业相关的术语，有的也看不懂，就大致看了些我能看懂的一些），总结了几点:

香港黑帮电影能够得到电影观众的欣赏，很大部分原因是因为香港黑帮电影赋予了传统黑帮片中的权力斗争浓厚的 政治文化内涵 。虽然是架空在＂香港黑社会＂这个想象性空间之上，但是却拥有着远较其他香港黑帮电影更多的现实支撑。

杜琪峰拍摄的黑帮电影与现实也有着深厚的关联，他曾把自己拍摄过的电影给黑社会看，征求他们的意见。（小声bb:厉害了）

杜琪峰的作品通常与香港本政治文化的重要波动时刻有着直接的关联，其电影中男性个体和男性团队的生存现状常常就是香港当下民众生存境遇的呈现，杜琪峰电影中男性团队与最高权力间的权力关系变化也隐喻着 香港与大陆 的两地关系。

随着经济发展，香港社会的经济，现实原因，老派黑帮电影中，接近 完美的英雄形象 已经不能得到年轻观众的认同。在吴宇森的电影中，主人公通常形象潇洒风流（例《英雄本色》），在被高度浪漫化的舞蹈般的暴力中，英雄浓烈的感情才终得在灿烂中宣泄。

1996年的《古惑仔》表面上看依旧继承了香港黑帮片对江湖道文坚守的传统，实则己经在解构 不合时宜的传统英雄形象 及附着在英雄身上的对于兄弟情义的无限柩歌。

江湖中的道义原则实则己经被暗中置换成赤裸裸的 权力利益 的相争。在《古惑仔》中，观众己经很难用英雄去界定电影中形形色色的人物。

到了《古惑仔》之中，英雄己经被置换成了一群自我为中心的年轻人，他们有着潇洒时尚的外形，快意恩仇嬉笑怒骂的语言，放荡不羁肆意妄为的行为举止，己经逃避了江湖义气的原则，内心没有那些苦大仇深的情绪的纠缠，只是单纯地追求眼前个人的物质利益与精神享受。

一种新的文化价值体系产生于市民中间，英雄的神性己经被 人性 所代替。

人们不关心永远和悲壮，而即时的，可被消费的、理解的、忘却的、调侃的文化为民众所需要，被大众媒介生产着。英雄本身的悲剧性被改写、利用，古典经典中的英雄形象一再平庸化。

2000年后，香港安稳度过金融危机的冲击，经济得到复苏，港人的高度自治也成为现实。后续出的一批反类型的黑帮电影是类型高度发展与成熟后的结果，恰是黑社会文化在香港电影的过度成熟才衍生出了这样一种反其道而行之的创作可能。

如果说在《古惑仔》中，江湖的兄弟情义己显现崩溃迹象并且逐渐让位于利益与权力的法则，那么之后的影片中，不只是江湖的情义，黑社会乃至整个 江湖秩序 本身己经被彻底解构。

自1997及至 CEPA 签订后，香港的警匪电影在话语叙述的策略上发生了重要的转折。2005 年 10 月（CEPA 签订后一年），香港导演杜琪峰拍摄的电影《黑社会Ⅰ龙城岁月》在大陆和香港地区同步上映。

从电影的具体细节内容来看，这绝不是一部普通的以讲述黑社会“江湖纷争”为主要题材的电影。《黑社会》Ⅰ 中文名为《龙城岁月》，英文名《Election》，而 Election 则为“选举”、“竞选”之意。

影片讲述的是：（下面是具体情节）

香港“和联胜”帮会又到两年一届的“话事人”选举时间，“阿乐”（林怀乐）与“大 D”两大黑社会社团人物，争夺统领五万会员“话事人”的宝座，“和联盛”内有投票权的元老也卷入纠葛。

选举最终的结果是，“阿乐”获选为办事人。“大 D”挑战帮规，抢夺最高权力象征的龙头棍，并派人将龙头棍由香港带入内地隐藏。

在“话事人”的争夺战和寻找龙头棍的过程中，“和联胜”的五名小头目牵连其中，为争夺龙头棍展开连番内斗。“和联胜”帮派内斗，引起了香港警署的干预，而五名小头目赴内地追寻龙头棍的过程中，则将香港黑社会与大陆公安牵扯到一起。影片的结尾，“阿乐”（林怀乐）与“大 D”重归于好，但因为“大 D”声言要在“和联胜”内部设立多个“话事人”，导致“阿乐”心动杀机，将“大 D”除掉。

如同影评所指出的那样，《黑社会》Ⅰ 是香港警匪电影中最不像“黑社会”电影的一部，因为它没有更多地区去渲染黑社会的暴力场面和江湖义气，而是将重点放在了“Election”（选举）上面，影片的整体节奏是平和的，没有沾染更多的黑社会所特有的“戾气”。

从整体上看，《黑社会》Ⅰ 讲述的似乎是帮派内部“话事人”的选举，影片更多地也是将故事讲述的群体区域限制于“黑社会”内部；从细节上看，《黑社会》Ⅰ 所讲述的内容仅仅围绕“黑社会选举”而展开，同时又将“黑社会”的选举制度的成文规定追溯到反清复明的“天地会”时期。

这样一来，本片产生了一种 “黑社会史诗” 的意味。

（快被打死了，还在背帮规，后来俩人的老大在电话那边合作了。。。）

《黑社会 Ⅱ 以和为贵》（2006 年 4 月）将《黑社会 Ⅰ 龙城岁月》的“选举斗争”进一步推向了深化。《黑社会 Ⅱ》的英文名称为《Election  2》，将《黑社会 Ⅰ》“选举”的主题一以贯之。

在《黑社会 Ⅱ》中：

和联胜两年一度的“话事人”选举又将举行。在“阿乐”当选后，社团维持了短暂的安宁。然而，两年过去，“阿乐”不愿放弃“话事人”身份，意图劝说帮派掌门人物邓伯破例让其连任。但坚决维护传统的邓伯非但不买帐，反而相中了“吉米仔”为下任“话事人”的唯一人选。

“吉米仔”作风低调，一心只想发展他的生意王国，不想再与社团拉上关系，更与邓伯闹翻，不愿做新办事人。为了个人事业，“吉米仔”与幕后老板扩展其内地生意，一次交易，“吉米仔”被早已埋伏的内地公安围捕，石副厅长警告他只可到内地旅游观光，不可涉及生意活动，除非他当选办事人。为了实现生意大计，吉米仔表态极力争取做和联胜新一任办事人，终与“阿乐”反目。经过一番腥风血雨之后，“米仔”成功登上“话事人”之位，社团重归以前的平和，实现了“以和为贵”。毫无疑问，“以和为贵”是一个具有反讽意味的标题。影片中，“吉米仔”因为内地生意受阻，不得以卷入“话事人”的争夺战。除去黑社会选举腥风血雨的并不光鲜的一面，“和联胜”的选举披着华丽的外衣。

但是，在影片的叙事中，处处流露出的是黑社会内部复杂的利益纷争以及由此引发的暴力事件，所谓“以和为贵”成了一个极具反讽意味的词汇。

在《黑社会》片头的序曲中，在香港黑社会的草创时期， “天地会” 的“反清复明”的内部纲领还能起到凝聚人心、息兵罢斗的作用，“以和为贵”也成了黑社会内部维系团结、共同生存的丛林法则。

在《黑社会》的叙事中，杜琪峰一方面对黑社会古老的选举制度表露出一种“存在合理性”的赞许（从大D谁都敢怼，但对邓伯很尊敬这点来看），同时又对现代社会功利观念对黑社会选举制度的侵蚀抒发表达了一种“批判”。

随着历史和时间的变迁，黑社会内部的传统价值观念也逐步被现代社会的 金钱功利 和丛林 法则 所取代。“以和为贵”成了一个只有名称而没有实际内涵的虚伪词汇。

在影片中充满血腥的场面之后，黑社会还隐藏着一个“以和为贵”的黄金时代，香港的现代文明一方面促进了社会的进步，同时也将各种古老的传统价值消解殆尽，这种消解不仅表现在正常的生活领域，也表现在不为人知的“阴暗”的黑社会群体中。

香港黑社会电影凸显出来的仅仅是黑社会们的小团体的利益，他们想融入 主流社会 ，而主流社会对他们总是抱着一种警惕的态度。因为他们想融入主流社会的真正目的所在，也还只是在上面谈到的形而下的东西。

虽然，他们也采取主流社会的一些方式和手法进行运作，希望通过“阳光形象”来改变主流社会的看法，但是主流社会的选择性和排斥性，使得他们这种想法最终陷入一种乌托邦。

香港黑社会电影《黑金》 就反映了这样一种黑社会们的生存状态。

......

（电影中喜欢张家辉演的那个角色形象；古天乐年轻时，很帅噢，尤其是演坏人时）

② 香港的电影为什么很多都和黑社会有关

首先要明白香港电影和内地电影发展的不同。在1997年之前香港是华语电影以及东南亚电影制作的基地。香港电影在之前是完全商业化的，是商业化也就是市场需要什么他们就产生什么。到了什么程度呢拍摄一部电影可以只需要7天。

香港电影从来就是以商业以市场为准。可以说叫好不叫座的电影只需要拍一部，可能这个公司就破产了。那么香港电影的诞生绝对是和市场潮流有关的。商业性动作性夸张性，票房决定成败。这就必不可避免的让香港电影，不断的在试探市场的接纳度。

感谢您的阅读。

③ 如何评价电影《黑社会 2:以和为贵》

评价如下：

《以和为贵》剧情破绽很多，比如社团“和联胜”，以两年为一个任期，且不得连任，实在是一个最大破绽。

情节很残酷，它的内容和名字背道而驰，由始至终都是黑社会大佬选举的血腥场面，其中甚至有极度暴力的限制性镜头。从影片内容来看，也有非常敏感的因素，片中甚至还设计了警察人员和黑社会分子相互合作的情节。

《黑社会2》中，杜琪峰跳到了一个更广博的社会历史角度去推进故事的发展，在对香港人处于现实状态下的心态描摹上更达到了一种露骨的真实。杜琪峰以个人港片导演的身份，以香港人更加熟悉的电影语言，街头场景，完成对于香港社会整体蜕变所反映出的特定人物遭遇。

以“香港黑道叙述史诗”的面目，总结香港开埠百年和以普通港人身份反思，在《黑社会2》片末的那一片漆黑中，杜琪峰完成了站立在黑社会的肩头上俯瞰历史变迁的过程。

剧情简介：

“和联胜”是香港最老的黑社会。自从乐少当上和联胜办事人后，黑社会的世界总算有了一个过渡性的安宁。然而，和联胜两年一度的办事人选举即将举行，暴风雨前夕，总又让人觉得不安。两年过去，现任办事人乐少留恋办事人身份，希望说服一众叔父和邓伯破例让其连任。但坚决维护传统的邓伯非但不买帐，反而相中了近期生意越做越大，人马众多的吉米为下任办事人的不二之选。

④ 为什么电影里的香港黑社会显得那么不专业，和电影的黑手党好像不在一个档次。

你的这个问题稍有点不对，首先电影有好多种，电影表达的内容和方式也不一样，香港电影里的黑社会有专业的，电影里的黑手党也有傻乎乎的，电影好看，有内涵就可以了

⑤ 香港十大黑帮电影大揭秘

英雄本色

此片成为当年度最卖座的的电影，周润发在此片中充分展现了他优秀的表演魅力。影片成功地将江湖兄弟情与亲生。兄弟情的矛盾集结在一起，体现了他们各自不同的挫折、失败、忏悔和报复，通过这些人际关系的冲突，影片通过成功的煽情手法使影片更具观赏性。该片掀起了一股"英雄片狂潮"，对香港电影的发展有比较重要的影响。

监狱风云

卢家辉是一名美术设计师，有良好教育及家庭背景。但是天有不测风云，卢父的店铺有滋事分子子干扰，家辉因帮助父亲与滋事分子大打出手，混乱中错手杀人，被判误杀罪入狱三年。对于卢家辉来说狱中的生活简直是另一个世界。他为人耿直，不自觉地开罪了狱中的大哥们，受尽苦辱委屈，幸好得到见义勇为的钟天正帮助，结为患难知己。监狱生活暗无天日，狱警内部黑幕重重，卢家辉与钟天正最终为正义联手而战，冒着危险挑战不合理的监狱规则

龙虎风云

本片是发哥第二次获奖。而这部片子与《英雄本色》不同的是，它不再以武打演技为主，而是描写一名密探，隐埋身份打入犯罪集团内部，因为经常和这些人一些行动，竟慢慢与头头产生了真挚友谊，发展成了相互信赖的真心朋友，最终以友情的力量征服了这些强盗。这部作品的导演是林岭东，他被认为是香港新电影的重要导演之一，此片被评为香港的黑色幽默作品。

江湖情

阿伟、阿国兄弟俩浪迹香港街头，投靠了黑社会邦主剂哥。由于阿国得剂哥赏识，引起阿伟妒嫉。另一邦头朱老大与剂哥不和，趁机买通阿伟下手暗杀剂哥，一场较量，剂哥幸免于难，阿伟倒向朱老大，阿国远去新加坡另谋生计。几年后，阿伟羽翼渐丰自立邦主，又设计将剂哥邦派斩尽杀绝，剂哥遭难，孤身亡命新加坡寻找阿国，阿伟步步追杀，将剂哥妻子、儿女惨杀，此刻悲痛，愤恨促使阿国重新出山，随剂哥返回香港以死相拼，报仇雪恨。

喋血双雄

《喋血双雄》是吴宇森平生最完美的作品，他可能毕生都无法超越这部电影的成就。在当年的香港电影金像奖评选中，《喋血双雄》获得最佳导演、最佳剪接（樊恭荣）两项奖。在刚刚推出的时候，这部电影被视为完美的商业暴力片，此后十年中，人们对它的评价不断改变，1999年，美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一。

跛豪

一部影片概括了一个时代，那是香港没有完善法制的时期，黑道猖獗，警匪狼狈为奸。一向不愿回首反省历史的香港人有这样一个机会重温历史，实属难得，更不要说它还是影射现实。片中虽因商业考虑而穿插了一些娱乐性的噱头，但导演潘文杰的扎实、流畅的叙事风格及演员鲜活的人物塑造，仍使之成为同类题材影片中开风气之先的经典之作。片中，吕良伟为表现跛豪的大肚，而增肥数十磅，其敬业精神不亚于罗伯特·德尼罗。

古惑仔

《古惑仔》系列是香港黑帮片中枝节最多、延续最长的一个系列，《古惑仔》构筑了一个黑帮世界，甚至一个混混的成长史，在电影中，各色的黑帮事迹云集其中，这个脉络还包括同香港澳门甚至日本黑帮的种种联系.影片多达7部。

龙城岁月

非常明显，这是一部男性 电影，这是一出讲述一个黑帮家族兴衰史的史诗制作，杜琪峰在戛纳接受记者采访时曾经提到，他想讲的是黑帮文化，而非一般的打打杀杀。长达104分钟的《黑社会》里，没有一声枪响，黑社会成员更多使用棍棒或刀器，而最后一场阿乐(任达华饰)解决掉大D(梁家辉饰)的激烈杀戮，则是利用手中石块完成，完全摒弃了以往黑帮片那种“炫”的打法。最后一场阿乐砸死大D的场面，全程只听见石块撞击脑部和阿乐的喘息声。

旺角卡门

王家卫把自己独特的影像风格和传统的香港黑社会动作片结合起来，用抽象视觉和诗意的浪漫感觉带入到这部影片，从而表现出一种与其他动作片不同的另类风格。人物之间的侠义情感和柔美爱情处理的飘逸而不凝滞，在破碎的故事情节和凌乱的色彩影像之间更加感觉化的处理。这种感性式的电影表现突破了以往香港黑社会动作影片的模式化缺陷，让人耳目一新。在商业元素中增加的艺术化感觉，成为当年诸多动作片中颇具创意的新式动作电影。

无间道

刘伟强再次拿起黑帮电影里较为常见的边缘人题材，但却不是从黑社会与警察对立的表面意义去诠释。除了枪战和动作，对特殊环境里人性的畸变着墨甚多。在大量的娱乐元素之外，更有一些发人深思的东西存在。比起黑帮电影里常见的兄弟情义，本片的故事中赋予的潜在精神台词，可望将香港的黑帮电影带入新的境界。这也因此成为本片对观众的致命吸引力之一。

⑥ 关于香港黑社会与香港电影

你网络向华强，向华胜，然后你什么都明白了，也明白香港那些女星背后的故事了。

⑦ 香港为什么拍那么多黑帮题材的电影呢

香港不像内地~~~制度审批等非常严格~~~

香港以前都是实行资本主义~~~

确实有点万事向“钱”的感觉~~~

黑帮电影能吸引更多的观众~~~取得更高的票房

而且拍这类电影也不是很受管制~~~

再加上很多导演因为拍这类电影红了~~~

新导演就会跟风啊~~~而且够血腥暴力~~~

其实真正的香港根本没有那么乱拉~~~~

⑧ 如何客观的评价电影《黑社会1、2》

导演对暴力的表现，也模棱两可、含蓄。 在最典型的争抢“龙头棒”场景中，场景剪裁蒙太奇，干净利落，不拖泥带水，场景自然切换，配合罗大佑传统弦乐和钹鼓声。 观众呼吸急促，目不暇接，陶醉在整个追逐的紧密节奏中，却忘记了画面本身的滴血。 其他暴力场面包括——，如梁家辉把人放进竹篮滚下山，任达华用石头一次性砸死，梁家辉——导演处理得极为模糊，看不出血和惨状。

就我个人而言，向华强应该不是前国民党军人的后代。 年龄应该和电影里吉米的年龄不相符。 而且，出生于军人之家的电影吉米是因为做小生意被欺负而加入的黑社会。 而且，一开始我并不想争夺对话室里人的位置。 他只想做生意，想赚钱。

⑨ 如何评价电影《黑社会》中的飞机

飞机在影片中那也能叫处心积虑啊，这小子连脑子都不动一下，阿乐让他认干爹，他第一个就答应。如果你这时候还在想着飞机片头吞勺子的画面，我只能说你拿衣服。飞机和阿乐一样，藏的都很深，只是阿乐表面谦和从容，飞机表面撑有种。
飞机第一个叫阿乐干爹有他的想法，他自己本来的老大鱼头标很无能，跟这种老大混一辈子都上不了位，到白粉没了市场，就真的只能 ”搓啊搓啊，水里面一煮啊，15块钱一碗啊” 卖鱼丸了。好不容易认识个有本事的，还是新话事人，当然要好好把握，就算被利用都好，当话事人的干儿子总比当给卖鱼丸的跑腿强。
飞机是聪明的，他总是主动接活，想干出点名堂，多认识些大哥，势力估计就起来了。可惜阿乐给他的都是些捅人的活，既没技术含量，又没发展前途。
要怪就怪飞机一开始的定位就是实打实的出头小弟。送龙头棍那一段，飞机用油漆泼几米仔的车，一人单挑十几人，有勇有某，而且忠心，你怎么就说他干不了个小干部呢，但是组织就只分配他捅人的活，像搞调度的东莞仔，拉皮条的几米仔，后面都成功转型，只有飞机最后还是在捅人。
第二部结尾飞机丢了几米仔给他的名片，有人说飞机这小青年快意江湖，玩的都是心情，实际上是飞机看穿了，放弃了。再这么混下去也混不出头，自己这个情况换再多老大也是被利用的分。
从某些方面来看，飞机与阿乐同样在复杂的黑社会里算计，但阿乐玩上了位，飞机却玩不起，原因在于阿乐有调动各方资源的能力，而飞机却没有，飞机和阿乐都能谋划，但最后能够掌控且进行分配的只有阿乐，飞机费劲心机也只能跟着走，但是分不到，甚至没的选。
飞机就像现代社会年轻人的缩影，他们有干劲，有想法，忠诚，肯做事，可惜往往只能被利用，想法得不到肯定，能力得不到施展，越肯做事，被利用的越厉害，最后把自己耗尽。归根结底是他们没身份，没身份就没机会。而阿乐则像某些人，他们拉着大家一起干事，众人拾柴火焰高，这么大的投入，事情当然干的成，然后他得最大的益，其余的都被削弱，唯有他更强大，然后他又运筹帷幄，互相拉通，一切尽在掌握。
只要有阿乐在，飞机永远都不能出头，哪怕他们是干爹干儿子的关系。在第二部结尾，即使几米仔上位了，飞机还是看透自己不会有机会，他不跟了。在黑社会出不了头，也许搓鱼丸真的还好些。
在电影中，飞机永远是个年轻人，传统阴谋家阿乐最后也被整下去。也许我们应该学学几米仔，扯皮之余去听听经济课，毕竟以后谈的都是生意。
只可惜最后得逞的还是尤勇，最后还是以和为贵。