一部电影要多少化妆师

Ⅰ 一部电影所涉及的工作人员有哪些

出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。 制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。 顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。 导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。 副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。 监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。 演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。 场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。 布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。 灯光：为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。 造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。 化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。 特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。 后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。 作曲：为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。 剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。 影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。 一部影片的制作凝聚了电影工作人员大量的心血和汗水，所有为使影片成功上映而付出艰辛努力的人都是一心一意想为广大人民群众奉献好的作品的人，他们是伟大的、无私的。如果有人蓄意拍摄“图谋不轨、有违史实”的影片，那他就是社会渣滓、人民的敌人！ 说多了，呵！～ 总之，电影工作者确实很不容易，向他们致敬！参考资料： http://..com/question/2708916.html?si=1

Ⅱ 一个影视剧组有多少工作人员

影视剧组职务详解
制片人：一部影片里最高负责人
制片主任：管理整个剧组
导演：创作组中最高负责人
监制：后期制作中的最高负责人
策划人：对制片人负责
编剧：对制片人和导演负责
艺术指导：对导演负责
制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。
制片人大多懂得电影艺术创作，就是投资者或者能够拉来赞助的人。
电影制片人,电影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。
监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。

制片是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。

在摄制组中，制片和统筹是两个职务。

制片分很多部门的制片，生活制片是管理剧组的生活的，后勤的一切，吃喝拉撒睡的管理人员；现场制片是管理现场的纪律和保证主创部门的顺利创作的管理人员；生产制片是管理剧组的场景的的制作陈设等的管理人员；外联制片顾名思义就是联系剧组在外拍摄场景的接洽的管理人员各个制片部门上面有制片主任，制片主任上面有执行制片人，下面有若干剧务，就是干一些具体事务的人员，制片部门的人不介入剧组的整个艺术创作，相当于一个单位的后勤部门。
统筹，在一个剧组当中相当于一个单位的办公室主任的角色，属于导演部门，要负责怎个剧的拍摄计划，每天要拍摄什么都要有统筹来安排，要跟每一个部门都要协调好，首先是美术部门的场景能否顺利的完工，演员是否到位，制片部门是否把场地联系好，还要跟导演沟通要拍摄多少天，先拍什么后拍什么，等等，在剧组是一个举足轻重的角色。作为我们剧组，有专门的统筹跟大家协调场景，每天的拍摄计划都是导演和摄影亲自跟统筹安排
制片组设有制片主任、制片、财务人员、剧务及后勤保障人员等。
导演组设有导演、副导演、场记、动作导演、特技导演等。
摄影组设有摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
美工组设有总美工师、美工设计及服装、道具、化装等小组，根据场景制作需要和拍摄时对服、化、道的要求安排适量置景工和服、化、道等方面的人员。
录音组设录音师和录音员。
以上除了演员组还有制片人或出品人和编剧作词作曲演唱。
制片人或出品人是一部片子的总负责人，相当于一家公司的董事长。
制片主任对制片人负责，是制片人最主要的助手。
制片相当于制片主任助理，主要工作负责拍摄现场运转协调，管理生活与车辆调度的后勤等，负责协调美术道具等，制片对制片主任负责，没有独立决定权。
剧务对制片负责，处理制片部门的杂务。
广告宣传员、司机、紧急救援人员、勤杂人员等属于制片组的范畴，对制片人和制片主任负责。
导演组的导演对制片人负责，相当于公司总经理。
副导演对导演负责，副导演的主要工作的是代表导演组与制片主任合作编制切实可行的摄制计划，协助导演选演员并根据导演要求指导临时演员、群众演员和特技效果。
助理导演协助导演处理导演组的日常杂务。
场记是是导演组中的重要成员，负责在分镜头剧本上详细记录拍摄过程发生的一切，如场景名、镜号、机位、对白、表演的衔接、镜头长度，主要道具使用情况，导演对镜头的评价等，这些作为拍摄现场参考与后期剪辑使用。
武侠剧及其他一些剧中还有专门的动作导演或特技导演，有的还有台词导演。
摄影师对导演负责，拍摄电影是用的摄影机，拍摄电视是用的摄像机，不过人员统称为摄影师。
副摄影师协助摄影师拍摄，代表摄影组和其他部门协调，有的操作摄影机。
摄影助理协助摄影师检查机器。
灯光师也叫照明师和照明技师
美术师负责影视剧的造型。
美术师的助手有副美术师和美术助理。大型剧组会设总美术师。
服装师根据导演与美术师的设计确定服饰的设计，并进行制作与采买。
化装师设计人物化装造型，指导制作各种化装所需要的零配件，完成人物的试装和造型。拍摄中，负责保持人物造型的连续性，准确描画人物随年龄、环境、情绪的变化产生的不同形象。
道具师负责道具部门的美术创作。设计、组织、制作、购买各种道具。
特技师，有的划为导演组，武侠剧里的动作导演，还有的划为美术组，负责影视剧中特技造型。
录音师负责声音的设计与创作。

Ⅲ 影视剧组化妆师的收入和主要做哪些工作

先说下工资吧，化妆师的工资直接跟两方面挂钩：

一是自己的工作资历，二是剧组本身的预算，一般来说，刚从学校毕业的新手刚被推荐进剧组时，都是从小助理做起，剧组本身的预算也不会太高，工资在3000左右。

平时的日常就一个字：累。接触的基本是群众演员，负责的任务是给群众演员化妆，以及盯场，什么时候需要补妆什么时候顶上去。这个阶段的工作量很大，每天上百个妆容是常态，也别希望能好好休息，吃的盒饭，住的宾馆，接触明星的可能性不大。

如果能熟悉工作，表现不错，就能得到化妆老大的认可。跟一两部戏之后，工资达到5000没什么问题。

这个阶段可以算是跟化妆团队的磨合期，工作量依旧很大，整部戏都不会有什么休息时间，对体力的要求比较高，而且化妆的速度必须要有提升，上百个妆容，可能每个花费的时间也就十几秒甚至几秒。

在跟了四五部戏之后，做到大助理的位置基本没什么问题，这个时候的工资已经能到万元以上。

这时能接触到的戏的大小和明星的咖位都会有提升，负责的基本是一些配角例如男三男四、女三女四的化妆任务，同时盯现场，需要补妆的时候就上。这个阶段的工作量已经没有开始时那么大，但需要更精细，此时也能接触到部分明星。

再往后的化妆组长负责的就是主要演员的化妆，这个时候不仅要求专业能力扎实，自身还需要有更多的经验与沟通技巧，还需要懂得积累自身的人脉资源，工资一般在15000-20000左右。接触明星变成了家常便饭。

在之后的化妆老大就不是单纯堆资历能够达到的了，更多的要看自己积累的人脉，同时还需要对整部戏的化妆和造型有整体的把控，能做到这一步的人相对来说很少。一部戏的收入少说几十万。

总的来说，剧组化妆师虽然前期很累，但能得到的发展前景也是非常大。

Ⅳ 拍摄一部电影需要的工作人员及职务都有哪些

拍摄电视剧的工作人员：从介入剧组开始一般为制片人、制片主任、制片、策划、编剧、导演、监制、出品人、制作人、摄影师、摄影（呵呵，一般有师就有无师的）、男女演员、场记、副导演、导演助理、有的还有执行导演、美术师、美术、录音师、灯光师、道具师、化妆师、服装师、烟火师、置景师、剧务主任、剧务、场务、司机、视频技术、前面说到的每个职务根据不同都有无师的职务和助理职务，一般20集现代剧的工作人员(不含演员，因为没有定稿的剧本是无法确定演员人数的）在40-60人，像《笑傲江湖》这部电视剧的剧组单纯的工作人员就超过200人，演员几千上万人次，这个也是根据剧情的场面大小来定的。像现代韩剧，就那几个人能演几十上百集，剧组工作人员也是40人左右。

Ⅳ 一个标准的电影剧组包含哪些成员

前期后期以及加上拍摄期间的人员，正常的话也是一两百人至少。

制片

也有的监制实际是给新晋导演提供保障的，包括经验、人脉、资金等，实际就是解决麻烦的人。

其实制片人和监制都来源于英文单词：procer，在香港监制就是制片人，只不过大陆电影行业起步晚，相关标准不完善，专业人才不齐备，才有了现在制片人和监制的区分，所以他们的职责既有交叉也有不同。

导演

这个不难理解，就是影片拍摄的leader，组织不同专业的创作人员和技术人员，共同生产出高质量的影片。

在国外，导演只对艺术负责，把剧本用自己的理解付诸于拍摄，成为影像。但在国内，导演往往是摄制组甚至是剧组的老大。（摄制组是剧组中的一个工种单位）

执行导演

指在有两名导演共同指导的情况下，负责具体导演工作的人。

打个比方，总导演是军委主席，负责战略构想，执行导演是总参谋长，负责将战略意图变为现实以及具体战术的执行。

副导演

还是那句话，谁都有管不过来的事儿，导演也一样，于是就是了副导演，专门负责某一领域内的工作，比如选角副导演，这是个吃香的工作。

编剧

顾名思义，剧本的创作者。

在国外，编剧是权利很大的，可以决定角色走向，导演要根据编剧的意图来。我们看的美剧，很多都是拍一集播一集，边写边拍。这样可以很好的参考市场反响和观众意见，所以为什么美剧好看，因为你永远不知道主角还能活几集，比如《权力的游戏》。

但在国内，剧本要全部写完过审，片子拍完也要过审，导演权利往往至高无上。

当然一个剧组的组成还不止以上的人员，还有很多人。

Ⅵ 每一部丧尸电影背后都需要一个化妆师帮助把人化妆成丧尸，我想知道行尸走肉里面的丧尸这么成功

有好几个化妆师，我只知道其中一个Greg Nicotero 建议你看一个叫特效化妆师大对决的节目，很不错，里面有很多职业特效化妆师。

Ⅶ 拍一部电影需要哪些工作人员

1、出品人：负责影片前期的市场调查，看这部影片的电影市场是否有前景。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。

2、制片人：负责监督整个影片的制作过程，协助导演保质保量早点完成拍摄。

3、顾问：为专业题材的影片提供必要的指导及帮助。

4、导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。

5、副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。

6、监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。

7、演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。

8、场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。

9、布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场。

10、灯光师：按照剧本及导演的要求布置灯光效果。

11、造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员造型。

12、化妆师：按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。

13、后期处理：按照导演的要求，对后期选择的镜头进行编辑和特效制作。

14、作曲：为影片编配合适的曲子。

15、剪辑：负责将整片中不必要的镜头剪掉。

16、影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。

(7)一部电影要多少化妆师扩展阅读：

电影构成：

技术

视觉滞留

“使一块燃烧着的木炭在被挥动时变成一条火带，这种现象曾被古时的人们发现过”但是，将这种视觉现象同电影的发明联系起来，却是19世纪的事情。

1829年，比利时著名的物理学家约瑟夫·普拉托为了进一步考察人眼耐光的限度，他曾一次长时间对着强烈的日光凝目而视，结果双目失明。

但他发现太阳的影子却深深地印在了他的眼睛里，他终于发现了“视觉滞留”的原理，即：当人们眼前的物体被移走之后，该物体反映在视网膜上的物象不会立即消失，会继续短暂滞留一段时间。实验证明，物象滞留的时间一般为0.1-0.4秒。

与此同时，在欧洲的物理学教科书和物理实验室中，也开始采用“法拉第轮”的原理和图画“幻盘”旋转的视觉研究。它们向人类表明，人眼视觉的生理功能可以将一系列独立的画面组合起来，成为连续运动的视象。

19世纪30年代，诡盘、走马盘、轮车盘、活动视镜和频闪观察器等视觉玩具相继出现。其基本原理大同小异，即在能够转动的活动视盘上画上一连串的图像，而当视盘转动起来时那些呆滞的、无生命的图象便运动起来，活灵活现。

此后，奥地利人又将幻灯和活动视盘相结合，使绘制的静止的图画投影在银幕上，制作出活动幻灯，形成了早期动画。

然而，到了上个世纪60年代，电影理论家和教育家对“视觉滞留”的问题提出了新的疑义，他们发现银幕上的全部运动现象实际上是跳跃的、不连贯的，但观众却意识到那是一个统一、完整的动作连续。由此证明，真正起作用的不是“视觉滞留”，而是“心理认可”。

拍摄技术

摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年，法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理，并使用化学方法，将形象永久地固定下来，“达盖尔照相法”产生。1872 年，最先将“照相法”运用于连续拍摄的，是摄影师爱德华·幕布里奇。

他曾在5年的时间里，多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验，并于1878年获得成功。1882年，法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理，研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。

终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲，许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。

其中，美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动，而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法，解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。

参考资料来源：网络-电影

Ⅷ 拍摄一部微电影，需要怎样的团队配置预算是多少

因为我本身就是从事传媒行业的，根据自己的经验，再小的微电影项目投入都要10000+，除非你自己能完成拍摄和后期制作，这样费用会很多。

一部要求很高的微电影则会使用到院线电影机来拍摄，小型的微电影则可以选择简单的摄像机或者单反来拍摄，但是轨道、摇臂、斯坦尼康和灯光这些设备一般都是必须要有的。特殊内容则需要后期特效制作，比如调色还有三维场景制作，特效制作。

所以你的预算要根据拍摄时间，使用的设备，剧组人员，场景的布置花销，最后后期的制作费用来决定。

Ⅸ 一个剧组里有哪些工作

“
以下是你在片场可能会看到的制作团队成员：
出品人：这部影视剧的主要投资者，占有股份较大。
联合出品人：这部影视剧的投资者，占有股份较小。
总制片人：一般是制片方的老大。
制作人：主要负责承制拍摄与制作，也是剧组老大。
监制：监督和协助影视剧拍摄的日常事物。
编剧：剧本的作者，负责修改剧本。
顾问：提供历史、服装等指导，保障剧情更还原。
导演：负责影视剧拍摄的最高执行人。
制片主任：协助拍摄进程的意图，配合布置计划。
执行导演：负责影视剧现场拍摄的主要执行人。
武术指导：负责给演员提供和创作各种武术套招。
演员统筹：负责剧组的拍摄安排计划。
现场副导演：负责协调执行导演的现场拍摄工作。
演员副导演：负责联系演员，安排演员拍摄计划。
现场制片：负责剧组的器材搬运等后勤工作。
生活制片：负责剧组的生活等后勤工作。
生产制片：负责剧组的陈设场景等后勤工作。
外联制片：负责剧组与拍摄场景联系的工作。
场记：负责对每个镜头的顺序等进行精确记录。
摄影师：负责对摄像机进行操作的工作。
摄影助理：负责配合摄影师的工作。
灯光师：负责配合拍摄中调度灯光的工作。
录音师：负责配合拍摄中录制演员对话的工作。
特技师：负责影视剧中的特技造型。
领衔主演：影视剧中的主人公角色。（20万-100万/集）
主演：影视剧中的主要角色。（5万-20万/集）
特别出演：名气比较大，但出镜率不高。（几十万/次）
友情出演：名气比较大，以友谊为名出演。（一般不谈钱）
联合主演：就是配角演员，属于专业称呼。（2万-10万/集）
配角演员：配角的非专业称呼。
大特演员：影视剧中的小角色，有台词。（2000-3000/天）
中特演员：影视剧中多次演出的无名角色，有台词。（500-1500/天）
小特演员：仅有一两次演出的无名角色，有少台词。（300-400元/天）
特型演员：长得像历史人物或长相奇特的人。（几百/天）
武行演员：武术套招的演员。（200-500/天）
替身演员：角色演员的替身等。（马替、手替、光替、武替等在200-500元/天，裸替1500-2000/天，跟组替身与中上等跟组演员待遇相当）
前景演员：剧组临时启用条件较好的龙套演员。（150-250/天）
跟组演员：剧组长期拍戏的龙套演员。（4000-6000元/月）
群众演员：剧组临时启用的群众演员（不需要任何演技）。（90-120/天）
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Ⅹ 拍一部电影需要哪些人员(请回答完整，不要出现“等等”）

制片人，监制，编剧，导演，副导演，制片，摄影师，灯光师，场记，制片，剧务，美工师，化妆师，道具师，置景师，演员，另武术指导等特殊职位，基本就这个标配，还有升级版豪华版的看个人需求