如何把街头拍成电影

Ⅰ 怎么将拍的视频做出电影的效果

好莱坞大片的字幕特效很炫吧!明星的MV很唯美吧!现在你也可以做到，今天我就来教你怎样轻松愉快的剪辑出一流佳作。
一、一键导入视频到爱剪辑
在“视频”面板，点击“导入视频”按钮。

二、快速添加字幕并配上沙砾飞舞、缤纷秋叶等好莱坞级字幕特效
在《爱剪辑》中找到“字幕特效”面板，拖动预览窗口进度条至字幕出现时间点，左键双击预览窗口添加字幕，还可以配上个性音效!然后在字幕特效列表中打勾或双击选中特效。里面有常用特效如“涟漪”、“炫酷动感”、“流水线”等，还有琳琅满目的好莱坞顶级特效，如“沙砾飞舞”、“缤纷秋叶”等。不仅如此，还可以对字幕分别进行“出现”、“停留”、“消失”三个阶段的特效设置，不同阶段可选择不同特效，这样可以让单个字幕拥有多样特效，画面效果绝对超赞!

三、用“字幕特效”快速制作个性MTV歌词
用字幕特效也可以快速制作MTV歌词，再加上多样的特效选择，制作的MTV歌词效果会更炫。当完成一句歌词后，用“Ctrl+C”复制，在下一句歌词出现时间点用“Ctrl+V”粘贴，即可将字体、位置等参数一键复制，不用重新设置参数了，然后双击文字编辑框，在弹出的输入框中直接拷贝从网络搜索到的歌词内容即可，这样就能快速添加歌词省时又省心!
从此自己也能拥有明星般的MV了!

四、快速生成高清视频
最后，点击“导出视频”按钮，即可快速生成高清视频。

Ⅱ 街景照片如何拍摄

在拍摄街景照片的时候，我建议使用外接闪光灯，使用外接闪光灯的优势在于你可以控制闪光的强度及方向。在手动模式下，你可以通过增强或减弱闪光的强度，或者微调角度来呈现你想要的效果。就这张自行车手在半空中的照片来说，本躺在地上用15mm的鱼眼镜头向上拍摄，自行车手两旁放置了两支闪光灯，一支全功率，一支为1/2功率。
拍摄方法
1、拍出暖色调：晚上的灯光可以是冷白色，也可以是暖的金黄色，而这张照片的金黄色调能带出和暖、怀旧、电影的感觉。要拍出这种色调非常简单，只需把相机的白平衡设定调到闪光灯或高一点的K值（如7000K），这样出来的颜色便会偏黄的了，最终效果便有待你自己慢慢调整。
2、三分法构图技巧：三分法构图是一个常常会用到的拍摄技巧，只需要把画面水平或垂直割成3份，然后把主体放在线上便可。这样拍出来的照片会变得和谐、有层次。这张照片的单车便放在三分线上了。
3、正确曝光：如果我们使用光圈/快门优先并直接拍摄这张照片，相机可能会因为车头灯太亮而令照片曝光不足，这时我们可以使用相机内置的曝光补偿功能（+/-EV）令主体曝光回复正常。
4、适当使用高ISO感光度：街头拍摄讲求随意、随心的说故事，并不适合使用脚架，但于晚上拍摄会使快门变慢，因此我们可以适当地使用高ISO（如ISO 1600、3200不等），务求令快门进入安全快门速度。可能你会问高ISO不是会使噪点提升吗？当然会的，但其实噪点高总比照片模糊好，而且街头摄影带一点点噪点可能会有更好的味道。
5、浅景深带出主体：要拍出电影感，浅景深是不可缺少的元素，大光圈、长焦距等也可以营造浅景深的效果，而大光圈在晚上拍摄更能有效提升快门速度和降低ISO，令照片质素更高。

Ⅲ 如何将城市街头，拍成电影里面的浪漫街头

首先，要注意角度。要想将简单而常见的城市街头，拍成浪漫的街头，一定要注意角度。因为不管你拍摄什么画面，都必须注重角度。只有好的角度，才能拍出跟别人不同的照片，才能显出地点的与众不同。

其次，要注重拍摄氛围。在拍照片的时候，在合适的时间拍摄，就能拍出很奇妙的照片。大多数人拍照就只是简单的拍一下就好，但是要想拍出好的图片，在拍照的时候必须慎重。在合适的氛围拍照，才能把城市街头的美丽完全展现在照片中。

最后，可以借助手机相机里面的滤镜。现在的手机拍照功能都很强大，会有自带的滤镜，可以让你拍出的照片更漂亮。你在拍景物的时候，就可以用加上滤镜，会给景物带来不一样的感觉，也会让你的照片有一种独特的美。给图片加上滤镜之后，就会发现，照片中的景物和现实中你看到的有很大的区别，我们也可以发现，滤镜对于拍照来说是很重要的，也是很有用的。

Ⅳ 如何将城市街头，拍成电影里面的浪漫街头

大家经常在朋友圈看到朋友又发了几张超美的图片，当你迫不及待问朋友是不是又出去旅游啦，在哪里拍的照片的时候，也许你的朋友会笑着回复你，没有出去旅游，就是家附近的某处，你不禁想到，自己每天出门回家经过的街道原来也能拍出这么美的照片。

其实摄影的颜色很难把握的，但是颜色的主调还是有得摸索的，这跟化学元素一样都是有一些共同的通性。

不同的环境，不同的天气都要用不同的主色调，其实现在我们手机各种摄影软件都自带许多滤镜，这些滤镜就能帮助我们拍出非常好看的照片的。

只要用好滤镜，是不难将我们身边的街道拍成浪漫街头的。

怎么样，快去试试吧！

Ⅳ 如何将城市街头，拍成电影里的浪漫街头

摄影的颜色主调是很难去把握的，但是颜色的主调还是有得摸索的，这跟化学的元素一样都是有一些共同的通性。来自荷兰摄影师StijnHoekstra善于旅拍，而且喜欢将旅拍的摄影作品调成电影的色调。在几个城市街头拍下的摄影作品都像是活电影里的情节。让我们随他的镜头看看当地的人文与故事吧！

古巴

一想到古巴，脑海里自然就回浮现出雪茄，朗姆酒和切格瓦拉，即便有真诚与物质上的束缚，古巴的每个角落都有音乐、舞蹈，热带温暖的夜晚为这里带来鲜活的浪漫，风在水面拂过，浪漫在城市中，直至海滨公路。抛开物质的欲念，被浪漫环绕吧！

东京

说起东京，用“繁华”“拥挤”来形容再适合不过，这个城市的面积与人口比例失去平衡。有着浪漫主义的Stijn Hoekstra，他用拍摄电影的角度来记录日本东京这座城市。

Stijn Hoekstra在电影拍摄期间时常会拍摄一些工作人员的幕后花絮作为礼物，在闲暇之余，他也会走上街头用相机记录下街头的精彩瞬间。他的作品与其说是照片，更像是一幕被暂停的电影，安静的述说着东京这座繁华城市的另一面。

纽约

纽约是世界级国际化大都市，也被称为是世界的金融中心，在如此繁华和商业化的城市里，Stijn Hoekstra用手机的镜头再次记录下这个城市很不一样的一面，看了他的摄影作品让人改写了对纽约固定的想法。跟随StijnHoekstra的镜头，用浪漫的画面重新打开纽约的方式吧。

这样的色调应该能迷住不少人吧？

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Ⅵ 离开滤镜和后期，如何用手机拍出电影质感的影像

光线对质感的形成起到了举足轻重的作用。光也是摄影的核心要点，质感乃至整个画面的形成都是由无数个点、线、面来构成的，这些点线面就是光。就和画家能通过画笔来勾 勒出线条一样，摄影师也能通过明暗来勾 勒出点线面，通过软硬来塑造细节。甚至就拿现实来说，如果一个物品被光直射，它所呈现出来的面貌真的就是它自己本身的样子吗？强光干扰之下，就算处在现实的物品，在我们眼里也会显得失真。所以，阴天和晴天出来的拍摄效果也会大相径庭，这就和光线强弱有很大的原因。而仅仅是光线的选择，侧光、逆光、顺光等等，都有非常多的门道。选择不同，最后的呈现效果也会不同。如果对摄影比较感兴趣的可以往这方面多钻研钻研，这边就不细讲了。并且我们普通人正常拍摄出来的效果虽然说比不上大片，但是也足够我们发朋友圈了。除了光之外，第二大影响质感的因素应该是相机了吧。而在本题，手机就是相机的替代品。好的手机质感会更好，这是毋庸置疑的。因为像素和影像传感器的不同，细节层次也会有所不同表现。当然这并不绝对，也不是说一般的手机拍不出来质感好的照片，而是说，好的手机在细节的呈现上面肯定会更有优势。画面的真实还原程度，也非常依赖厂商的整体调色风格。还有就是手机相机的设置。对比度和锐度都是在有些手机可以进行调节的。需要柔和的质感就可以把锐度和对比度稍微往低处调，这算是拍照摄影的前期工作。当然后期成片了也可以调节，但我个人认为还是拍摄的时候进行调节更为妥当。

Ⅶ 如何进行街头摄影

1> 自然的接触与取景。

2> 自然的光源。只要不是拍摄者所打的光，原场景是什么光就是自然光。3> 自然的场景与环境描写。

3> 自然的人物表情，动作与造型。

4> 自然的创作意念与技巧。

何谓决定性瞬间

“内涵”是街头摄影的本质，“构图”是其形式包装，内涵与形式的融合就是决定性瞬间。布列松强调的决定性瞬间，是指形式与内涵的融合达到情绪最高亢的那一瞬间。（虽然街头摄影的风格不止这么一种，但决定性瞬间仍然是街头摄影的主流。）街头速写的构图观那么街头摄影该如何构图呢？现代写实照片的构图必须与内涵相结合，我们不要求如画意派那么整洁，乱一点没有关系，只要那乱能够帮助主题说出故事，那就没问题。这可能就是摄影与绘画最大的不同点。摄影有两种特性，纪实性与即时性。若我们拍摄时仍抱着模仿传统绘画风格的构图及想法，而放弃摄影特色的话，那还不如去画画更直接。

街头摄影的拍摄主体

前面说过街头摄影的照片不是碰到的就是等来的，以自然化为经、决定性瞬间为纬，所以街头摄影作品显然是由“突发的”及“可遇见”的两种状况所构成，所以我们可以运用抓拍（snapshot），偷拍，预想（pre-vision）及等待技巧来完成作品（“沟通”也是一项很重要的技巧，但并不适用于街头的即时拍摄反而是对报道摄影非常重要）。街头摄影主要就是拍摄“人”这个动态主体，我们有两种方法：

1> 主动接近主体，以主体为主题来构图（抢拍及偷拍）。

2> 先构图，再等待主体走入我们为它预留的位置（预想及等待）。

所以我将街头摄影题材的来源分成三种：

1> 我们像打猎般的主动出击。

2> 运气好碰到了。

3> 等来的。

虽说街头摄影不是碰到就是等来的，但其实不像想象中的简单，这需要更高的拍摄技巧及个人修为，对器材的掌握也需极为熟悉才办得到。某街头摄影大师曾谦虚的说它的作品是“上帝的礼物”，但是他的成功并非偶然，如果技巧不够，自身涵养不足，就算是快门机会来了，也还是一筹莫展。

Ⅷ 手机拍的视频怎么制作成电影效果

手机拍电影拍出电影效果很简单，但是和专业的摄像机比起来还是差太远。拍出电影效果需要掌握一些技巧，以前在东软学院上过摄影课，下面就来说一些电影技巧的方面吧：

1、镜头的推拉摇移

摄影中通常通过改变摄像头位置，也就是手机位置，或是调整焦距，目前手机可能不支持调整焦距。简单说说推拉摇移：

推：手机镜头向被摄物靠近

拉：手机镜头远离被摄物

摇：被摄物位置不变，手机镜头上下左右，旋转等移动，产生动态构图，呈现不同的视觉效果

移：将手机放在可移动的物体上，对被摄物做各个方向移动所拍摄的画面

当然还有快镜头，慢镜头，运用得当，也会有不错的效果



2、取景构图

这和摄影有很大的关系，包括；近景、中景、远景、全景、特写等等。

近景：一般是人物上半身，景物局部范围，强调被摄物姿势，表情等用于塑造人物。

中景：相比近景显示空间更大，塑造人物关系

远景：能拍出一种广阔的画面。

全景：拍出完整人物和场景。

特写：拍摄某一部分，强调细节。



3、其他特效

切换场景时的转场技巧，空镜头等

像《生活大爆炸》这类情景剧用的特别多。



懂得技巧，拍出的效果不会差的。

Ⅸ 想问下大家，电影中街头汽车追逐戏怎么拍

特技很多，但有的追求实景，比如速度与激情7，美国队长2，都有很多追逐戏，实拍与特技结合相当好。实拍占大部分

Ⅹ 看了美国电影“永无止境”，想知道里面那么多的街道穿越镜头是怎么拍也来的

主要样片都是在Final Cut Pro中完成制作的。同时，Comen的艺术家们运用Nuke对场景进行模糊测试。“我们早期做了许多有关动态模糊的测试，这与通常的180度快门动态模糊毫无瓜葛，你必须通过变焦促成放射式的模糊形式，为了营造良好的过渡的同时，也是为其增加风格性元素。但是导演尼尔在这上面显得十分特殊——他并不需要系列中出现任何的模糊。电影整体的视觉美感就在于Eddie服药后的状态，事物变得触手可及，带有幻动的色彩，而这也是我们制作中的侧重点。” Carras继续说道，“除了在不同街区放置的摄像机相互结合，这些镜头其实没有远景的变化。假设是相机通过变焦拍摄的话，那么这个镜头的焦距大概在25毫米到10的36次方毫米之间。” 变焦摄制完成后，就可以继续修缮一些因为拉伸图像损失的细节。“我们随着镜头将很多素材多样的动画化，同时也剔除一些原始画面中受干扰的素材。”
下一步则是添加字幕，究竟哪些文字要怎么移动呢？Carras说：“将其放置在街道上确实不失为一个突破性的尝试，可以参考同一距离的其他事物进行变焦摄制。但是这个很不容易，毕竟场景中的内容太多了，很难制作那么久的画面。”
最后Comen VFX让字幕采用了缓和式的渐进效果，首先采用了Blair字体，随之转而采用一款更高更瘦的字体来迎合导演对标题醒目的寄望。“我们采用了Franklin Gothic Condensed，一款常用于书籍编辑的字体。标题中也存在着效果上的制作，发红和腐蚀让其看起来更像是在古典时尚的氛围中炙热灼烧。”

“无限放大”的长镜头

这是电影中最富有视觉刺激，最有代表性的镜头。Eddie Morra刚吃了药，精力无限，仿佛世界上的一切都唾手可得，他撒开双腿在纽约市中忘情奔跑。Look Effects的视觉特效主管Dan Schrecker经过前期商议，运用摄影技术帮助实现这个概念化的长焦镜头，并制作一系列后期药物刺激的镜头。一切是通过在4k上运用三摄像机编辑模式下的短、中、长镜头拍摄制作而成。镜头跟随Eddie奔跑穿越，从夜总会到布鲁克林大桥，将Eddie对时空的茫然感通过银幕的“无限放大”体现出来。
Schrecker解释道，“使用RED摄影装置可以拍摄高分辨率的画面，这就是我们可以实现更长镜头的原因。我们将画面按照相应比例联结贯通，摄像机不会在一个拍摄的区域中有角度的变动，因为所有东西都要放大。”在对RED装置整合前，变焦摄影的镜头测试是在佳能5Ds上进行的。专业人员用三角架上的灯光装置，自由轻易的调转方位来寻找拍摄点，使得最后变焦摄影的速度和比例达到一个恰如其分的切合点。
除了单个变焦摄影中多种素材合成的镜头，其它镜头更显瞬息万变。在电影中有一场戏，Eddie路过商铺，从玻璃窗中看到自己处在多个情境里：在发廊理发、在健身房锻炼、购买新西装，镜头落到最后，他完成了一部看似不可能完成的小说——这一切都是NZT所产生的效用。Schrecker说道，“我们对这些原始镜头的速度和动势不太满意，所以挑选一些可用的素材，并在发廊里增加来往的顾客，在健身房中增添了健身器材。”

变幻般位移的背景

Eddie第一次服用NZT之后，与房东女士在楼梯层间相遇，很快这位女士被Eddie的智慧和魅力折服。Dan Schrecker谈到，“俩人谈话的这场戏，我们特意运用了特写镜头，将其拉远表现Eddie所在的房间，最终以420度的全景呈现全貌。摄制组先用三个鱼眼镜头确保证从三个方位的拍摄，获得360度的抓拍，但是由于镜头间没有足够的重叠，所以每个镜头都有一定扭曲度，间隙和盲点。因此，我们进行了再摄制，去除扭曲效果，然后整理取鱼眼镜头的资料，将其还原，从而获得一种不稳定、但真实的空间感。”
另一个特效制作稍稍有些跳转剪辑的意味：Eddie与女友重逢，很快他们开始亲吻。“这是用3台35mm的摄像机排成一列进行拍摄，一台摄影机手推车或稳定器在厨房和起居室移动，最后定像在沙发上。这是由三个不同角度同时拍摄完成，而且随着摄影机的移动，拍摄角度也随之变化。我们从三个角度中各自选取出镜头剪辑，制作了变形效果，最后再将角色从背景中独立出来，修改一些不流畅的部分。这样，我们完成了角色动作流畅，而背景不停变幻的效果。”

翻飞的文字

当Eddie发现了NZT的能量后，他面对世界的姿态也发生了改变。为了展现通过药物改变并摆脱小说创作的烦恼，电影中成篇的单词从天而降。
Schrecker说道，“文字的掉落与实景发生互动，有的落在桌子上，有的落在书架上。虽然是特效制作，但参考的空间确实来自实际拍摄的镜头。”
3D部门的Shawn Lipowski编写了一个调整信息传送速度的小程序，让文字流动速度各有不同，营造出流水一般不规则自然效果。这个文字特效的CG通道也在随后用在了制作Eddie首尝证券市场的场景中。他仰视天花板，成堆的信息迸出如同铁路或机场的标志信号，字母和数字不断翻动，直到Eddie作出正确购买选择。

俯瞰全纽约

掐指一算，Comen VFX公司共为电影完成了212个镜头的特效制作，Eddie的购买的豪华公寓有俯瞰全纽约的壮观视觉效果也是其中之一。窗外纽约景象与背景合成素材通过各自独立的手法完成制作，“我们在合成的深度上花费了大量的时间，为了保证透光率，你只能在背景中放置影像素材或是画幕素材。几乎每个隔窗相望的场景中，我们都对其添加了成群的飞鸟或飞机云雾，还有穿行于道路的车辆和上班族，这些都是为了表现得更鲜活。”