如何知道一部电影的制作成本

1. 电影成本怎么计算

电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上。国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用）。

2. 一部好的影视作品取决于哪些因素

您好，非常高兴能够回答您的问题，我自己非常喜欢观看一些影视作品，也喜欢对他们进行一些影评。所以自己对于优秀影片需要具备哪些因素，具有一定的研究。下面给您介绍我的看法，希望能够对您有所帮助。

1.立意

都知道，一个好的立意，往往可以使得自己的作品层次得到升华，例如，我们看到的2019年徐峥老师的作品（我不是药神），影片前半段，程勇就是一个倒卖药品牟取私利的一个小人物形象。

但是后面，影片画风一转，他为了救人，不惜触犯法律，所以正是影片的这种高立意，让作品在观看的同时得到了质的升华！

2.影音融合

我们都知道，一部影音融合效果极佳的电影作品，往往能带给我们视觉上的紧张感，让我们在观看的过程中目不暇接，让你的感官随着故事情节一起跌宕起伏。

著名电影（心慌方）（生化危机）都十分善于影视与音效的完美融合，让你紧跟他们的故事情节，在你放松警惕的那一刹那，用声效和视觉把你的心猛地揪起。

以上是我个人认为一部好的影视作品必须具备的两个非常关键的因素，但是肯定不限于这些因素，有时候演员演技的水平往往也能一定程度上影响影片的质量。最后，疫情爆发时期，大家没事不要走动，躲在家看几部意味深长的电影作品，祝各位读者身体 健康 ，万事如意！

您好，很高兴可以回答您的问题。

我觉得一部好的影视作品要天时地利人和都要占着，剧本、导演、演员、制作等等都要很完美，更重要的是要有这部作品的灵魂所在。什么是灵魂呢？比如陈凯歌导演制作的电影《霸王别姬》，此片长期霸占高分榜前三名，并且首次获得全球戛纳电影节多项大奖，主演为张国荣、巩俐、张丰毅。剧中的拍摄、制作、演技都做到了天衣无缝，刚看第一遍的时候觉着不就是演的唱戏的嘛，有啥好看的。在看第二遍的时候感觉里面演员的演技是挺好的。再看第三遍的时候看出来了在不同的 社会 背景下，老百姓的生活是什么样子的，从清朝末年到军阀时期，再到抗日战争，接着民国时期、解放胜利、文革时期等等。看第四遍我又看到了京剧的魅力，和匠人精神。我觉得这就是有灵魂的影视，每当你看一遍，你都会有不同的感悟，就像评分很高的影视一样，那不是一遍两遍你就可以看的明白的，它反应出来的东西太多了，不仅仅是剧情、表演、制作这些表面的华丽，更想表现出来的是它的灵魂。我觉得这样的电影才算的上一部好的作品。

感谢您的阅读，希望对您有所帮助。

你好，我是影视领域创作者，很高兴能回答你的问题，我来说下自己的观点，在电影市场的火爆程度想必很多人都注意到，并且想要分一杯羹了，好的影视作品取决于4个因素，选择一部电影作品，它的衡量标准是什么，下面我们来试试吧：

1、我们知道一部电影票房投资方所占的分成占比在35-45%，也就是说一部电影成本2亿，大概就需要6个亿回本。成本越高，回本压力越大，利润空间就压缩的越小。

所以选择一部优秀的影视作品，必须第一看成本，成本是越低越好，一般电影的话2亿内都可以接受，鸿篇巨制的当然另说！

2、做影视，切勿选择一些特别冷门的题材，题材太冷门不太受众，没有票房保障，那么做这部电影的风险也就会加大。热度高，影视投资才会有利可图，制作上才能尽量精良，一部好的影视作品题材受众面广，才能获取更多的观影人群，对票房也是一种保障，目前来看，一线影视作品基本是喜剧和古风类题材各占半壁江山，所以大家尽量选择这样的题材比较好。 3、还有就是影片的角色选择了。一线明星人气流量大，演员确实可以给影片的宣发增色不少。电影有他们参演一般票房都会有保证，但是现在观众也看重演技，如果徒有人气却没演技，也难获得理想票房。所以选角须谨慎啊、 4、众所周知，很多票房口碑具佳的电影都少不了一个好的导演，不能说请了知名主演，影片票房就一定有保障，但是有知名度与实力的导演，是一个影片的灵魂了。除了这几个影片的重要影响因素外，如今电影的宣发对影视作品来讲也是很重要的。 好了，如果你对投资电影感兴趣，想要成为影视投资人，那这些地方一定要注意才行哦

第一；编剧，一部好的电影是由好的剧本产生的，没有好的故事，点影怎么拍都是白搭。

第二；是导演，一个好的导演可以化腐朽为神奇，比如异形，一开始只是想拍一个单纯地一次性影片，而导演雷德利斯科特接受后硬是将异形拍成了一个经久不衰的系列电影。可见导演也非常重要。

第三；演员一个或一群好的演员可以为一部好的电影锦上添花，比如小李子，莱昂纳诺迪卡普里奥，在泰坦尼克号中的演出使经典变得更经典，而他也靠泰坦尼克号一举爆红。当然莱昂纳多迪卡普里奥，小李子的经典还有很多这里就不说了。

最后；当然是一个好的剪辑，可以让电影更上一层楼，比如守望者刚上映时一片骂声，但当导剪版出来是才发现这是一部好的电影。直接被誉为超级英雄的天花板。可见一个好的剪辑是多么重要。

以上是我的观点。好了。

这个问题我也发表一下我的愚见，我很欣赏的这本书的回答“看过许许多多好电影之后，你就能逐渐体会到导演的意图，分辨出不同的风格。你会发现有些电影具有强烈的个人色彩，有些则是集体之作。

有些电影旨在突出明星，例如马克斯兄弟的喜剧、阿斯泰尔与罗杰斯的歌舞片；有些电影则娴熟地驾驭了类型片，从力求超越剑侠片模式的《星球大战》到试图匿身于黑色电影之列的《绕道》均属此类。

大多数好电影都旨在表现某种风格、体现某种情调或反映其创作者所构建的某种意象。一位电影导演会在某一点上触发你的想象力，激起你对其他作品的渴望。

此段话我觉得对我们认识一部好电影奠定了一个基调，电影是视觉的艺术品。上面的回答可能太专业化艺术化。针对于大众个体而言，在我看来如果一部电影能带给你心灵上的感悟，能够让你喜怒哀乐，能够让你去思考，那么它对你来说就是一部好电影了！如果你是一个喜爱电影的人的话，别去想别人说电影好坏，而是你去说电影给你说了些什么。

希望这段话能帮到你，以上只是个人观点，欢迎大家一起交流分享。

一部好的影视作品取决于哪些因素

一，剧本优秀，本身剧本要优质，合理，有吸引力。权谋剧就不要写的太白痴，小甜剧就不要扯虐心。

二，选角合适，演员有演技或者高度贴合剧本，有CP感，化学反应。小甜剧要有甜甜的糖感，不要以为好拍，很好演员演不出那份甜。

三，导演把控力好，导演掌控不要让整个剧情崩掉

四，服化符合剧情，服装造型要配合剧情的基调，演员的形象，很多观众甚至会因为造型头皮看着难受或者贴头片影响视觉效果而拒接一部好片子，

五，剪辑能力要有逻辑，有特点。剪辑过乱或者剪得不知所以然都会影响最后效果。

导演是负责呈现出一部好电影的灵魂人物。不同的导演不同的风格对影片影响最大，假如让经常拍古代武侠类电影的张艺谋来拍 搞笑 风格的《泰囧》肯定出来的影片不如徐峥的影片。也会导致了一部电影后期是否会有人观看，也直接体现了导演不同风格和对影片制作。，像我们熟悉的华人导演李安在电影中可以很好的展示和表达出自己对电影的独立思考和电影表达的主题，带给人视觉的冲击，让人产生共鸣，更能让影迷更加融入剧情，开心，高兴，悲伤。一个好的导演决定了作品的整体基调和架构。

导演有着高超的讲故事能力

电影<更好的生活>讲述了一个单亲的墨西哥家庭偷渡美国后遇到的遭遇，非法移民一直是世界电影圈一个经典的题材。剧本也是没有新意，演员也都是演技也一般，但是导演讲故事的能力很厉害，会打动人心，抓住观众心理，给观众心理造成落差。他会让观众融入到剧情中去，让观众理解，电影里面的生活可以跟你自己现实的生活相似，你以为你过的日子会按照你自己剧本进行发展，你以为你自己为以后的生活做好了充足的计划和准备，却不知道现实为你即将直行的道路进行分叉，一切都是为了孩子，为了更好的生活。

剧本，一剧之本

剧本是一部电影的灵魂，剧本也决定了作品的深度和立意，通过优美的文字描绘出剧情的主题，整部剧故事中心、对白、主戏、对场戏等，都是由剧本设定的，剧本塑造出了人物的灵魂，导演和演员通过对剧本的理解感受进行发挥，丰满人物和剧情的的血肉。

例如孔刘演的《熔炉》，讲述了咙哑学校里面青春期里十几孩子被男老师性侵的事件，剧本是一个非常新奇的故事，如果你看过，你一定会难过，会伤心，会感慨电影里面的剧情，演员的演技感觉只是适合演演偶像剧，剧情里面的演员缺少一些细节的刻画，导演的功力也只是也是一般，电影绝对是部好片子，因为好的剧本可以在大多数电影脱颖而出。

演员塑造经典角色

演员对电影确实非常重要，电影质量的好坏取决于演员的演技，演技越逼真对电影的贡献越大。 一个好演员，为了塑造一个角色，他们不仅需要时刻去揣摩人物心理，要控制自己的肢体语言来拿捏表演，有时为了更让自己符合角色的体型会对自己进行减脂或增脂。还要克服巨大的环境温差和恶劣条件带来的影响。很多精彩的影片离不开好的演员，例如梅丽尔斯特里普，今年的《铁娘子》完全就是她的个人秀，电影看起来就是专门为他打造的，《我们需要谈谈凯文》里面的蒂尔达斯文顿，个人演技遮挡住了同场电影的所有演员。

其实一部优秀的电影，是离不开导演，剧本，演员的。三者相辅相成，才可以让观众更好地记住他们。

首先非常荣幸能够回答您的问题，一部好的影视作品取决于第一，剧本创作，好的剧本你决定好的故事！第二，导演，一个好的导演决定了剧本的去向，和电影的拍摄风格！第三，选角，也就是演员！第四，影视拍摄完成后的后期制作！这四个因素

首先就来说一下这一个因素，剧本！

我们就以林正英的僵尸先生为例，首先，这部僵尸先生就是一个很好的剧本，故事听起来虽然是恐怖片，但是剧中包含有风味趣事，人物故事，打斗场面环环相连，本来在那个年代这些灵异恐怖片相当的盛行，这个剧本包含着灵异恐怖喜剧动作四大特点，所以说司徒卓汉先生这个剧本写的非常好，当然大家可能听到这个名字不是特别熟悉，但是大家肯定看过他写的很多部作品 包括林正英主演的灵幻先生，李连杰主演的冒险王，郑少秋主演的新蜀山传等等，很多影视作品都是出自他手！

导演因素

这部僵尸先生由著名导演刘观伟先生执导，每个导演的指导风格和思路都是不相同的，所以说导演决定了剧本的去向，更是决定了拍摄效果，所以说导演是决定了电影成功与否的重要因素！

演员

可以做演员，在这部剧中相当的重要，首先，演员外形要接近这个角色！其实演技有过关，还要有一定的基础，才会特别适合这个角色，能把这个角色演的深入人心！可以说，对于僵尸片来说林正英绝对做到了，我们现在每当看到有恐怖电影，或者是道士出现的时候，脑子里第一回响出来的就是林正英，如果林正英不是拍电影出身，他身穿道服我们肯定会认为他就是道士，没有比林正英更适合演道士的人！所以说演员绝对是一部剧的决定性的因素！

后期制作

对于后期制作，这点上没必要多说，相信各位看官都知道一部剧前期拍的怎么样？只是决定了演员演的怎么样？后期制作才是一个电影的重要部分，前期演员演的时候只是配合的动作来演，而后期的制作需要加上各种特效，让电影更充神奇色彩，没有好的后期制作团队，任凭前期拍的再好也是无用功！

以上四点就是我认为一个影视作品最重要的四个因素！

所谓“好”，实则是对个体或群体有益，同样，好的影视作品，即为对我们自身有某种益处，才算得上好的影视作品。那么影视作品何为的对自身有益呢？我认为它可以从多角度去理解分析。

对个人而言，我们通过观看某一部影视作品后，自己内心忽然有了某种动力，这种动力能在某一时刻激励、暗示或督促我们在做某件事时尽可能的做好，使某事朝着好的方向发展。亦或是这部影视作品在观看时与我们观者在精神上产生了某种共鸣，让我们在精神上得以慰藉，能够满足观者上述某一种需求，我认为该部影视作品便可算得上好。

对民族而言，某部作品在一定程度上能够反映该国的 历史 ，能够通过某些剧情反映国家在不同时代的一些经历，让当代人了解自己的民族史，感受不同时代国家的发展与变化，从而，更好的了解自己的国家，建设自己的国家。再次说明，上述观点是在影视作品是反映国家 历史 ，民族经历在符合客观规律的基础上进行讨论的。能够做到真实反映 历史 的，其实今人的作品方可算得上好。

电影和音乐、绘画不同，是综合艺术，这至少影响两个方面：

一是涉及摄影、音乐、服饰、文学、表演、化妆、美工等等多个门类，令观影者可以从各个角度去欣赏。

3. 制作一部动画电影的成本大概是多少钱

制作一部精良的动画这个估计最少也得上亿，可能得2.3亿，这个是至少的。现在动漫也越来越受欢迎了，人们对动漫的各种要求也越来越高了。于是为了能够吸引更多人去观看，就得在动漫上下血本。

既然工作量大了，那么这个价钱肯定也不会低到哪里去。我说的这个还仅仅只是2D动漫，现在流行的可是3D动漫。现在的3D动漫制作要求真的很高，像是中国的《白蛇缘起》这一部动漫就做到了那个白娘子的头发每一根都可以看到。所以，制作一部动漫的成本在2.3亿真的不是开玩笑的。

4. 电影投资成本，是怎么算的

我先讲讲电影收益从哪来？

首先影视投资的收益从何而来？中国电影的收益来源主要就是以下几种：

第一个肯定是影响性的票房啦 、再其次就是广告赞助商 、海外的一个版权出售 、再加上国内版权出售给各影视APP 、还有电视版权的出售‘每个部分的账目都是清晰明了

从上图可以看出，肯定票房的收益不全部都是投资者的，但票房会直接影响获利多少，假如一部影片转让百分之七十的收益版权，一共五百份份额，一份十万，如果投入三十万元，影片上映后十亿票房的话，扣去以上这些，就足有7倍的利润，也就是210万。可见影视投资收益还是有很高的。

当然也有很多高票房电影的实例，其中最为典型的就是《泰囧》，成本3000万，票房12.86亿。当时浙江90后小伙于宇昂，投资400万，最终的收益在7000万。另外电影还有网络版权收益，就是电影下映后在各大视频网站上播出的收益。网络平台一个点击量2块钱，如果点击量是2亿，就是4亿，这也是是不小的收益，当然点击量越高，收益也就越高。

5. 电影成本包括哪些

肯定都算在里面啦，通常电影开拍前，投资一般都会全部到位啦，这个就是总的预算。然后就靠制片去控制各项开支，保证从前期准备一直到后期宣传，都要控制在预算内，超出的部分看还能不能找到赞助商，或者电影公司是否愿意加钱。

6. 电影的成本，运营费和票房之间的关系

首先一部电影成本主要包括制作成本、演员片酬、导演片酬、宣发成本，以及电影拍摄和发行中筹备阶段，拍摄阶段，后期制作、审核，出预告片、开展公映前的宣传，各大网站发出新闻宣传，首映式、公映等阶段，也会需要一定的费用。

一般来说，片方最终能够获得总票房的30%，算上片方从其他渠道获得的收入，一般需要获得3倍于制作成本的票房，才能够收回成本。

也就是说如果一部电影成本是一百万，票房达到300万左右就可以回本，就目前片方分账高达39%左右，也就是不到300万就可以回本。这还仅仅只是票房收益，还有非票房收益，像网络版权，电视台版权，以及海外版权都是电影投资收益中非常重要的收益！

希望以上的解答对您有所帮助，最后祝愿您生活幸福，投资顺利！！

7. 电影制作成本

电影制作成本包括演职人员的成本以及拍摄中各种拍摄成本，还有后期制作的成本。在过去电影演职人员成本占比很小，主要是演员片酬并不高，但最近若干年演员的成本被暴炒到天价，造成演员成本占据了整体成本的50%以上。

8. 电影的成本算不算其中影星的片酬

电影的成本算不算其中影星的片酬 关于明星高片酬这事，还得从前两年前周迅出演的《红高粱》说起，当时爆出周迅的片酬高达三千万，可谓一石惊起千层浪，“高片酬”现象浮出水面。后来赵薇出演《虎妈猫爸》又被爆片酬高达4000万以上，平均每集片酬约为百万元。明星“高片酬”渐渐引起了关注，大家开始对明星的片酬进行深挖，结果不挖不知道，一挖吓一跳！原来不止电视剧和电影行业，连综艺方面明星片酬也是惊人收入。传在《极限挑战》中，黄渤一季片酬达到了4800万，黄磊一季也有三千万！

之前又曝出《如懿传》男主角霍建华片酬7200万元，女主角周迅片酬9000万元，两位主演片酬合计超过1.5亿！此消息一出，再次将天价片酬这个敏感的话题推到风口浪尖上，央视更曾点名痛批《如懿传》演员高片酬现象。虽然后来证实是一场闹剧，霍建华和周迅在《如懿传》中片酬并没有网传那么高，霍建华5071.7万元，平均每集56.35万元，周迅5350万元，平均每集不超60万元，相对来说也算合理！

影视行业“泡沫”经济下，演员出演一部作品、随便参加一场活动，所得收入大抵得上一个普通人一辈子的积蓄。针对这种“高片酬”现象小编简单分析了下，认为有着几方面的原因（个人见解）：

一、经济的迅猛发展，造就了一大波“资本投资商”，他们又相继看中了影视行业这块肥田。他们并非专业人士，对剧本质量，制作啥的并不都整的明白，索性只认“流量明星”。对于投资商制片方来说，有了大碗收视票房才有保障，结果一线演员片酬猛涨。

二、电视剧行业的繁荣背后，也有着自身的局限性。虽然每年获批制作许可的电视剧少数也有一两万集，但是大量制作完却没能播出的剧集也很多。因为卫视电视台只有那几家，如果没有“流量明星”加入，可能剧都卖不出去，不能在电视台播出基本上也就相当于砸手里了。

虽然现在可以投放网络平台播放，这种情况有所缓解，但从传统感情上来说，还是更希望投入卫视平台，收益可能更直观。不管怎么说，资本市场对于“流量明星”的高涨热情，行业对于超级明星IP资源上的倾斜，均使流量明星身价水涨船高。

三、再就是影视产业井喷式的发展促生出的‘酸辣粉’。‘酸辣粉’们都有一颗狂热的心，只要是自己喜爱的小鲜肉小萝莉拍的片，他们倾尽所有支持。比如，《三生三世》上映的前几天，辣粉们自发‘锁场’，使得《三生三世》的票房得到一个客观的数字。有这些狂欢的年轻人不怕没有‘燥热明星’。

既然一切条件成熟，那明星

9. 一般电影投资的成本是多少呢

电影和电视剧都有大成本和小成本之分，战争题材或者奇幻类的成本肯定就高。主要的钱是用在大场面的塑造和各种特技制作，还有一些现实中不存在的物品上面。比如恐龙古代战车 古代或者未来服装、二战时期的飞机坦克。而现在的影片和电视剧还需要大量电脑特技，总的来说电影更注重场面和细节，故事片更注重故事情节。不过从美国电视剧《兄弟连》以及国产片《我的团长我的团》这样的电视剧的出现，细节和大场面的呈现更像是几十级的电影。无论电影和电视剧除去拷贝收入，还有企业赞助。

10. 电影制作成本的明细能查到么

一般电影制作成本只会在电影认购合同里面会有非常明细的说明，制作方一般是不会轻易透露说明，有媒体报道提及到的耗资多少制作的影片，也基本都是大概的数字，并不是非常明细准确的成本！

除此之外，您需要了解的是一般我们电影成本包括制作成本、演员片酬、导演片酬、宣发成本主要的四大板块

A、制作成本：制作成本一般指前后期设备成本，人员成本，交通成本，美术成本，特效成本什么的。

B、演员片酬：国内一线男演员，价码都在2000万以上，高的有3000万往上赶的；国内一线女演员，价格从1200万到2500万不等，如果剧本好，导演好，演员费用低，可能500多万就能搞定，因为作为演员，如果是一个能打动他的剧本，能让他信任的导演，都是很乐意参与的，甚至自己会投资反而不要片酬。

C、导演片酬：国内的一线导演，价格500万—1000万不等，这个浮动比较厉害，但再低，不会低于50万美金，这是全球导演协会的一个规定。除了演员，导演的酬金，各种想法落地也很花钱。

D、宣发成本：宣发包括宣传和发行，宣传成本一般包括海报和预告片及花絮制作，硬广告、影院终端物料、媒体推广、地面活动、首映式、雇佣水军和收买影评人等。发行成本主要包括拷贝制作费用，影院公关与谈判费用等。严格来说，影院的票房分成也是发行成本的一部分。

电影拍摄和发行的流程：主要分为筹备阶段，拍摄阶段，后期制作、审核，出预告片、开展公映前的宣传，各大网站发出新闻宣传，首映式、公映等阶段，后期制作是最花钱的

A、筹备阶段：签剧本、寻找投资人，寻找导演、编剧等组成剧组，

剧本：改编还是原创。(1)改编，小说、剧本都需要买版权，还需要支付一笔改编费用，这部分费用300—800万不等，好的小说版权贵，好的编剧酬金高。（2）原创，这个孵化期比较长，短则一年，长则5年8年都是常有的事，从找来编剧或者搭建编剧组开始，就会支付酬金，这部分费用200万—500万不等。

B、拍摄阶段

这个阶段不是特别花钱，只要按拍摄计划走就行，风险主要来自导演拍嗨了，延期，演员违约金是笔不小的钱。各种摄影器材、灯光器材、工作人员的费用、各种群演费用。

C、后期制作：这个阶段特别花钱。举个例子，《赤壁》里面有一个镜头，士兵甲戳了士兵乙，士兵乙喷血倒地。大约1秒多，40帧左右的镜头，一个枪头戳破铠甲，喷血的特效，花了2万。

D、关于审核，出预告片、开展公映前的宣传，各大网站发出新闻宣传，首映式、公映这几个阶段，就不作说明。

希望以上的解答对您有所帮助，祝愿生活幸福，投资顺利！！