Ⅰ 怎么拍微电影
一、拍摄设备
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室
二、拍摄准备
1、三脚架。
三脚架是初级拍摄中重要的工具,在很多场合它都能起到稳定的作用,从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总,价格从几千到十数万不等,根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能,适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲,必须使用手动对焦,这是专业摄像的前提;很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时,能防止非成象光的进入,避免雾霭;在顺光和侧光摄影时,可以避免周围的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时,可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑,可以更好的表现拍摄主体,减少杂光对主体的干扰,使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变,所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡,将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡,这样会影响到灯光固有的颜色,使之失去特有的色温感觉,使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。
三、拍摄要领
平 :指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平,画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪,不仅给人的视觉效果不舒服,而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪,手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准: 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确,拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置,再从起幅开始摇,这样既可以保证摇摄的速度均匀,又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 :指运动摄影过程中的画面要保持稳定,不能摇晃,否则会给人一种头晕目眩的感受,从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点,尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的,也是基本功
匀: 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀,不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼,手持拍摄时掌握好拍摄要领,运动的起步和停止要有加力和减力过程。
(1)自己拍微电影如何用光扩展阅读:
镜头组接
主体物在进出微电影画面时,我们拍摄需要注意拍摄的总方向,从轴线一侧拍,否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。
“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候,如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧,那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的,否则应是“跳轴”了,跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候,“景”的发展不宜过分剧烈,否则就不容易连接起来。相反,“景”的变化不大,同时拍摄角度变换亦不大,拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一,首先是根据要表达的内容,观众的接受能力决定,其次还要考虑到画面构图等因素,远景中景等镜头大画面包含的内容较多,观众需要看清楚演员的内心活动,所需要的时间就相对长些。
近景、特写等镜头小的画面,所包含的内容较少,观众无需很长的时间来读,所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的,电影节奏除了通过演员精彩到位的表演,镜头恰到好处的转换和运动,音乐的配合,场景的时间空间变化等因素体现外,组接手段的运用是非常重要的,因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量,调整镜头顺序,去除冗杂的枝节才能完成。
Ⅱ 微电影拍摄技巧
微电影拍摄技巧
拍摄微电影说难不难,说简单也不简单。没有什么事情是特别容易的,但你要付出努力。最近发现拍摄微电影也是一件很好玩的事情,可以把自己的故事拍出来。下面,就来讲讲微电影的拍摄技巧吧。
首先,需要掌握好的剪辑和拍摄技巧需要时间。光读不做是不行的,最重要的是行动。记住蹩脚的脚本镜头将会产生一个蹩脚的电影,收集好的脚本镜头是最重要的。
有新点子新手法
有自己独特的想法是很关键的。被人们用滥的手法很容易过时,有一点新鲜的手法可以抓住观众的注意力。
新点子新手法清单
忘记新点子是轻而易举的,把你疯狂的鬼点子新点子记下来。这样当你在拍摄时你只需要看看清单就可以。
摄像机角度
当你要运用新的表现手法时,结合摄相机的角度是很重要的(如特写,广角,移动等)。想想你怎样用2-3个镜头完成这个想法,并把这几个镜头串连成一个流畅的整体。确保当你移动镜头时保持目标物在屏幕上的足够大小,不要害怕太近,很多时候目标物都太远太小。当你拍摄移动镜头时,从上下前后左右多个角度混合拍摄。把你的思想融进你的镜头中。当你拍摄时思考你想要传达什么,要抓住你的想法,什么样的镜头才是最好的。不要害怕反复尝试同一个镜头。要知道多样性是生活的调味品。
录像长度
拖沓的录相从来都不好。确保你的录相长度与你片子中的新东西相配。如果你没有许多新的想法1分钟长镜头的比拖沓的4分钟强。
拍摄场地
找到一个好的拍摄场地可能很难,尤其当你很年轻又没有车时。当你发现新的好地点,把它们记下来,并确保能去那里拍摄。
拍摄用轨道车
当你拍摄时确保你所乘坐的轨道车舒适并且适合场地。仅仅有一个好的带硬轮子的轨道车是不够的,你得确保它滚动时平滑,这样拍出来的镜头才能保持一致。
音乐
在拍摄之前就选择好音乐是再好不过了,这样的话你可以边听音乐边想象你的镜头。
剪辑
剪辑赋于你的视频生命。剪掉死时间。很多时候我们看见一个剪辑片段没有必要地拖沓数秒。一毫秒都很关键。
最好是边拍摄边剪辑,因为拍摄一部分然后剪辑帮助你看清这个片子的方向,它带给你更多的'想法,让你知道下一步该怎样做的更好。 在全片都剪辑好了后,发行之前,等一天,然后带着全新思想再看一遍,看看有什么新的印象。不要把开篇字幕弄得太长。保持开篇字幕的新鲜,简洁,扼要。选择好的颜色,远离劣等的开篇动画。
调色
Final Cut程序有一个叫做3向调色的效果。用这个功能可以赋于镜头更多的对照和饱和度。合理运用这些程序中的调色效果可以使画面更生动。
好的态度
面带微笑。坏的心情会被传输甚至毁灭你正在拍摄的电影。打起精神,如果你感觉很糟,不要害怕停止拍摄,择日再来。拍摄本身也可能很让人灰心。
树立榜样
过去人们拍片子时还并不时兴戴头盔,但最近越来越多的人拍片时开始戴头盔。要知道当你在拍摄电影时你也同时在为他人树立一个可以效仿的榜样。佩戴头盔就是一个好的榜样。
;Ⅲ 谈谈微电影的布光 国内LED摄影灯选择哪些好
布光是微电影拍摄的基础,追求的就是真实,自然。那么一个完整的布光过程是怎么样完成的呢?
首先我们要了解布光的主要构成=主光+辅光+轮廓光+背景光。拍摄过程如下:
1.确定主光位置 :主光即一个画面的主要光线,“主光”的任务是模仿自然侧光,这种强度的直射光直接勾勒出拍摄对象的立体形状。一般主光源被放置在摄影机左右两边30°角的位置,与地面成40°角略高于被摄主体,这样做的目的是画面里不会有过多阴影。需要注意的是拍摄过程中尽量避免任意设置主光位,避免穿帮。
2.布置辅光,辅光一般为散射光,辅光的作用是补充主光,任务是调节明暗,它可以弥补主光在表现上的一些不足,平衡画面的亮度,减弱主光透射时产生的阴影,辅助光经常设置在相对于主光位置的摄影机旁。需要注意的是辅助光不能超过主光的亮度,灯光师也可以将辅助光打到天花板或者墙上,折射后光效会更柔和。
3.设置背景光 ,背景光是将背景的整个色调与整个前景分离开,它能够营造环境气氛,在设置背景光时,要注意整体光调的和谐统一,各个光区间的过度要和谐。需要注意的是背景光不能太亮,以免喧宾夺主。
4.打造眼神光,眼神光是使人物眼球产生反光点的光线,具体方法是用个很小的灯具,或者用小反光板来拾取周围的散光,反射人物眼睛。可以使得目光显得炯炯有神。需要注意的是光源功率不宜过大避免破坏整体光效。
5.布置轮廓光,轮廓灯:又称逆光,其作用是强调人物的外形轮廓线条,能展示出拍摄对象的立体感和空间感,使得层次更加分明,线条突出,背景凸显主体;轮廓光经常设置在被摄物体的后方或者侧后方,轮廓光的灯位要比主光稍高一些,
以上就是杭州微电影的布光过程,希望对您有所帮助。
Ⅳ 要拍完一整部室内微电影都需要哪些灯器材
1L是秀下限的么?你家夜戏室内拍摄不打灯?拍出来能看?就连去剧组探过班的都知道这种基本常识,真是无知的可以。用什么灯看你的预算,够宽裕的话,arri的蓝头灯是必须的,1000W、650W的阿莱钨丝灯都是标配,小灯也要有,至少2个以上吧,350W或者更低规格都行,细节补光用。2000W的没有的话1000W也行的,实在不行650W也可以勉强充数,但650W的话要看什么灯,光质硬的650W可以用来打主光,但位置很难摆,对于灯光师的控光技术和经验的要求也非常之高,柔光罩怎么加也是个问题。
想拍好的话,必须要1000W钨丝灯作主光,650W不够亮,加了罩子后拍稍微广角一点的镜头就会暗部很明显,要是再加个500W的灯一起当主光,又会太亮到不自然,不加罩子是不可能的,光质过硬,单单通过拉远灯的位置是无法改变光质的,而且又会造成不自然的暗部。
牌子和型号不重要,最好是镝灯,因为显色性比其他灯明显要强很多,最接近自然光,所以HMI镝灯是最完美的,arri的蓝头灯都属于这一系列,仿的也可以用,只要是镝灯就行,质量越好越不考验技术而已。能有2000W的灯做主光是最完美的,1000W也可以,侧面布光看情况吧,不过尽量布光要弱一点,补光灯太强会让被摄物非常呆板,轮廓光不能太弱也不能太强,要恰到好处,布光是要一点点调的。然后最好大灯的光是可调的,比较傻瓜一些,当然如果你有很厉害的灯光师当我没说。各种柔光和反光设备是必须要有的,如果要打出完美的光就要用旗板多重组合,去一点点调,影视拍摄最费时间的就是布光,不能马虎也急不得。
Ⅳ 请教:拍微电影的最低灯光配置
灯光这个问题需要看现场情况来定,比如每一天的各个时间段的光线都是不同的,这里就说色温了;所以你还要调整机器的白平衡,再如你需要拍摄烈日阳光,除了自然光以外,人工布光就得看灯光师的感觉和技巧了,这时候当然少不了反光板和遮光板(泡沫板)啦;那如果拍室内的镜头,顶光最简单的用灯管就可以,总之,色温达到场景的要求就行了,滤布、滤纸是必不可少的啦,希望对你有帮助。拍摄时一种技术,不要拘泥于LED还是白炽灯的类别。
Ⅵ 我想晚上拍微电影 有片段需要,可是我拍出来的太黑不清楚。用手电打光显得太假。求方法该怎样打光能看清
后期可以。其实我觉得拍摄更重要,夜晚拍摄选择大光圈的镜头,iso调高一点(也不能太高了不然噪点大),选择有光源的地方(比如路灯下)拍摄就行。手电打光的话就隔远一点用白布罩住镜头可以使光线柔和一些。
Ⅶ 微电影夜景拍摄技巧
微电影夜景拍摄技巧
在微电影拍摄当中,实景中拍摄夜景有三种处理方法:夜晚拍夜景、黄昏拍夜景和白天拍夜景。下面是我为大家整理的微电影夜景拍摄技巧,欢迎参考~
夜晚拍夜景
采用的是偏自然光效的拍法,因为实景空间的.限制,摆灯困难,不允许使用较多的灯光器材,因此最方便的方法是使用高感光度胶片、低照度。在充分利用环境光源现有光的基础上,进行少量的人工光处理。
在人工光处理上,需要加强环境现有光源的强度,我们可以将60W的灯泡换成300W—500W,将一般油灯灯芯加粗,或使用“多灯芯”灯具,有时则用小的电光源代替油灯灯芯。总之加大光源强度,以便直接利用光源光线做环境和人物的主光。
其次,还可以利用人工光照明摄影机附近墙面,模仿环境反射光做环境和人物的副光使用。这种方法既方便,又省器材,实用而且光效真实。
黄昏拍夜景
在拍摄过程中一般有两种情况:如果室外景物空间较小如院落、房屋、墙门、树木、花坛等,可以用灯光照明,在夜晚拍摄。但是当室外空间广阔如远山、原野、城市、远景等,则无法用灯光照明,必须采用黄昏时刻利用天空余晖照明景物进行拍摄。实景黄昏拍夜景与外景黄昏拍夜景相似,先布置好室内夜景光效,然后等待天空散射光暗到一定程度,进行抢拍。
实景中需要白天拍夜景
一般有两种情况:一是通过门窗看到室外景物的镜头较多,这在一个黄昏时间难以拍完;二是当夜景镜头较多时,一个晚间也无法完成或者晚间无拍摄条件(如房间主人晚间要睡眠,不同意拍摄等)时必须在白天拍摄。
在实践操作中,前一种情况拍摄相较难度较大,因为要降低室外静物的亮度使其达到夜景拍摄的需求。其方法是利用大张灰色滤光片,将门窗蒙罩,挡暗室外景物亮度。而室内按夜晚拍夜景布光法布光即可。后者相较于前者比较简单,只要把门窗全部遮挡掉,不透光线即可。
;Ⅷ 微电影夜景实拍拍摄技巧
微电影夜景实拍拍摄技巧
在微电影拍摄当中,实景中拍摄夜景有三种处理方法:夜晚拍夜景、黄昏拍夜景和白天拍夜景。
夜晚拍夜景
采用的是偏自然光效的拍法,因为实景空间的限制,摆灯困难,不允许使用较多的灯光器材,因此最方便的方法是使用高感光度胶片、低照度。在充分利用环境光源现有光的基础上,进行少量的人工光处理。
在人工光处理上,需要加强环境现有光源的强度,我们可以将60W的灯泡换成300W—500W,将一般油灯灯芯加粗,或使用“多灯芯”灯具,有时则用小的电光源代替油灯灯芯。总之加大光源强度,以便直接利用光源光线做环境和人物的主光。
其次,还可以利用人工光照明摄影机附近墙面,模仿环境反射光做环境和人物的.副光使用。这种方法既方便,又省器材,实用而且光效真实。
黄昏拍夜景
在拍摄过程中一般有两种情况:如果室外景物空间较小如院落、房屋、墙门、树木、花坛等,可以用灯光照明,在夜晚拍摄。但是当室外空间广阔如远山、原野、城市、远景等,则无法用灯光照明,必须采用黄昏时刻利用天空余晖照明景物进行拍摄。实景黄昏拍夜景与外景黄昏拍夜景相似,先布置好室内夜景光效,然后等待天空散射光暗到一定程度,进行抢拍。
实景中需要白天拍夜景
一般有两种情况:一是通过门窗看到室外景物的镜头较多,这在一个黄昏时间难以拍完;二是当夜景镜头较多时,一个晚间也无法完成或者晚间无拍摄条件(如房间主人晚间要睡眠,不同意拍摄等)时必须在白天拍摄。
在实践操作中,前一种情况拍摄相较难度较大,因为要降低室外静物的亮度使其达到夜景拍摄的需求。其方法是利用大张灰色滤光片,将门窗蒙罩,挡暗室外景物亮度。而室内按夜晚拍夜景布光法布光即可。后者相较于前者比较简单,只要把门窗全部遮挡掉,不透光线即可。
;Ⅸ 微电影拍摄技巧有哪些
一、好的剧本是关键
剧本的挑选非常关键。好多人拍微电影就凭着一腔热心,一闪而过的灵光,这是不可的。微电影虽然时间短,但它也着重动听的情节,因而,在拍照前必定要写出一个可操作的剧本,剧本不易太过杂乱,由于没有太多的时间去做剧情衬托,但必定要吸引人、打动听,一起还要考虑自己的资金、器材、演员等问题。
二、选景不可少
拍照前,要选好拍照的场所。挑选的场所要适合剧本剧情的发展和人物的塑造,做到情、景、剧相交融。可以挑选当地比较知名的景点或校园、公园之类的进行拍照;如果资金答应的话,也可以进行布景拍照。
三、运用必定的拍照办法使作品富有灵性
拍照办法一般包括平摄、俯摄和仰摄。微电影拍照中,平摄办法使用的比较多。所谓平摄就是保持水平的角度来进行拍照,使画面显得平和安稳,平摄比较符合大众的审美视角。俯摄就是使摄像机的高度高于被摄物体,拍照的角度是从上往下。
四、运用摇摄和移摄,使画面富有变化和节奏感
摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍照者本身做支点,变动摄像机光学镜头轴线的拍照办法。由于当咱们观察停止或运动的物体时,头部和眼睛都会做水平或笔直摇动,而“摇摄”就是模拟了咱们的这种运动。
五、好好利用光线,使你的作品更富变现力
光线的把握对拍照非常重要。为了节约本钱,首要应该学会好好利用自然光。白天拍照,如果太阳的光线太强,可以用泡沫遮光板和挡光板进行遮挡;如果是晚上拍照,可以挑选比较廉价的节能灯、白炽灯,还要好好利用路灯。
Ⅹ 想要拍微电影,有哪些可以拍好的小技巧
电影有许多构成元素,微电影也是如此,想要拍出完美的电影,我们就要对环境,以及人物选择,做到严格把控,这样才能够拍摄好的电影,当然除此之外我们还应该在台词上面多下功夫,因为台词传递电影的“感知”,所以显得格外重要,当然还要加入一些背景音乐,这些都是拍好微电影的小技巧。