新喜剧之王电影票多少钱一张

Ⅰ 为什么很多人说《新喜剧之王》是被低估的电影，你支持这样的看法吗

之前新上映的新《喜剧之王》一播出就被大家说不好看，骗了她们的电影票，周星驰是不是缺钱了之类的，评价非常的多。

再加上有些人刻意去贬低周星驰的形象。与其他人做对比。偏要说这部电影的不好之处，鸡蛋里挑骨头。毕竟众口难调。但是不可否认的是在电影方面的成就是非常高的，所以说，也看每个人都有要求吧，能懂这部电影所演的意思，就会觉得它是一部非常好看的电影。

每个人都有每个人的想法，但是不要去轻易的评价或者贬低一个人，多看几遍，你也许会有意外收获。

Ⅱ 周星驰的《新喜剧之王》是江郎才尽还是内涵太深，人们没有理解

顶着周星驰的头衔，这部电影在还没上映之前就挣够了观众的眼球，甚至被评为最值得期待的华语电影！但是当电影真的上映的时候，大部分观众从电影院出来的时候是失望，豆瓣5.7的评分，甚至都不及格，当中还有很多事是星爷的死忠粉，卖的情怀分，如果不是这样，这部电影真实的评分估计还会更低！

星爷的电影一贯走的都是无厘头 搞笑 风格，在让观众爆笑的时候，又给人很深刻的思考，当然这部电影同样继承了星爷一贯。怀揣电影梦的群演，为了实现自己的梦想坚持不懈，在剧组受到别人的欺负，回到家父母不理解，最后还被男朋友抛弃，最后终于实现了自己的梦想！

电影出来后很多人反应这部电影在抄冷饭，在卖情怀，但是我认为之所以网上骂声一片，一方面是现在的观众对这类电影的审美出现了疲劳，另一方面观众对星爷的期待太高，当现实与期待出现差距的时候观众只能用这种方式发泄不满的情绪！但是仔细品味，我认为这部电影还是有周星驰想表达的东西！

这部电影反应了一个很真实的 社会 ，群众演员无论多么卖力也不会被人看到，而那些大牌演员不论演技多么的不好，也还是被许多人追捧！我们不止一次看到新闻报道，某大牌明星演技不好，一部电影全程替身，却轻轻松松拿走几百上千万，台词不用背，只要说1234就可以，更有甚至直接后期P图，这就是现实 社会 ！

在这部电影中就很明显得出现了对比的差距，王宝强饰演的马克是一个童星，名副其实的大牌但是他们却毫无演技，而鄂靖文饰演的如梦却是一个有梦想有演技小演员，为了生存，梦想坚持！两个人之间的遭遇和生活形成了羡慕的对比，该如何面对生活这个问题就值得思考了！和所有关于梦想的电影一样，故事的结尾一定需要一个圆满的结局，这才显得正能量，星爷最后也落入了这种俗套！

在这部电影中除了对现实 社会 的讽刺，还有关于友情、亲情和爱情！

在剧中如梦和小米原本是朋友，两个人落魄的时候住在一起，没想到小米一夜之间爆红，于是这对昔日的好友就变成了陌生人！我们有多少人经历过这样的友情，可以共苦却做不到同甘，曾经一起吃泡面的日子也很开心，那一句“不熟”，彻底给这段关系画上了句号！

在这部电影中，父亲对如梦的爱让很多人落泪！父爱如山，父亲在生活中往往扮演很严厉的角色，但是他们却总是在背后默默的保护儿女。父亲不愿意女儿当演员，并不是不女儿的梦想，他是害怕女儿受苦，当如梦真的坚持不懈的时候，父亲永远是最支持她的那个人！

和所有陷入爱情里的女孩子一样，如梦也被爱情冲昏了头脑，她一直以为查理是他的白马王子，她为这段爱情付出了所有，最后却被抛弃了！当如梦知道查理骗她的时候，她还是把所有的积蓄都给了这个渣男，那一刻她的心真的死了，如梦的付出真的让人心痛！

我认为在看这部电影的时候，不要简单的把它当成一部周星驰的喜剧，更多的是一部讽刺现实题材的电影，如果换一种角度去看，也许会有不一样的感触！15年前周星驰刚拍《大话西游》的时候，观众也不能理解周星驰，毫无剧情的无厘头，但是几年之后多少人又被感动得流泪！曾经忍受了多少骂名，就能承受多大的赞美！

这部电影之后，很多人认为星爷已经江郎才尽了，为了圈钱已经没有底线了！但是我一直以为，星爷是一个有内涵有故事的人，从 社会 底层的小人物，到现在 娱乐 圈无人可以撼动的地位，他看过的经历过的比我们都多，他看待 社会 看待人生的角度别具一格，也许多年以后，观众才会理解星爷的用心良苦！

《新喜剧之王》的唱衰应该要从《西游降魔篇》说起

2013年农历年末《西游降魔篇》可谓是真正的万万众瞩目下上映，首次顶着周星驰名号却没有周星驰参演的电影大卖12.5亿。众主演群演均奉献了诸多笑料。甚至让剧中的龙套演员张美娥火了一把。不得不说周星驰三个字的影响力

但是相信看过诸如《少林足球》《回魂夜》《唐伯虎点秋香》等等电影的影迷开说

西游降魔篇终究是少了点什么。即使文章已经有非常好的表现，但周星驰的表演法终究是周星驰的。纵观以前的影片笑点百分之70发生在周星驰所扮演的角色之上。或是与人对戏或是自己一个人搁在那里就足够 搞笑 。配角群演还能占百分之30

而西游大部分笑点并不是发生在由文章饰演的唐僧身上。说实话我现在记忆最深的反倒是罗志祥。我想这是不是就是西游少了的那点什么？

如果《西游降魔篇》是引子，那么《美人鱼》就是周氏喜剧衰落的正文。即使他票房高达30多亿。

不马后炮的说，当时看到这片名我就在想这题材他会怎么去发挥其特色？事实证明《美人鱼》确实不好笑，相对的说。这电影挂个其他人的名号我会觉得更好

想起王晶分析周星驰为什么不演了的时候说过这么一句话“到了他那个年纪，不说有没有体力那些，他是不愿意继续在荧幕上像个傻子那样去表演的”

是啊，星爷今年58了。重点已经不是单纯的能不能演了，想不想演了。而是一个快60的人他还有没有他自己那颗无厘头的“心”了？

即使他有，那他的思维，灵感又是否如30年前那般？纵使他巅峰时期，依然是与王晶，李力持，刘镇伟，吴孟达以及众多的配角共同创造了一个个经典。那时的他们是在一个次元里，灵感间的碰撞激发出更多的灵感。

现如今这些人早已与他生隙。又想起偶尔看到的小道消息，说星爷选角总是别树一帜，他是不是在找那个能走进他次元的人?而他自己又是不是还在那个次元里？

就像美人鱼洗地的说辞，这是一部主旨宣传环保的电影

跑题了

《新喜剧之王》可以说是含着泪啃下的，我想不起在那里我笑了。邓超吃鸡？罗志祥喷墨？还是开场那段博物馆一日游？反正王宝强那段只是尴尬。TMD还串到美人鱼去了，但我不想删了这几句。我既然只记得张全蛋与如梦的感情戏，如梦淋着雨骑车,结局莫名其妙的变成女主角了。

如梦真的就是如梦。不像尹天仇，他是一个演员，这句话是他的生命。

周星驰的《新喜剧之王》是江郎才尽？还是内涵太深，人们没有理解？ 《新喜剧之王》上映之后，票房一片唱衰，甚至有影迷去看了电影之后，说周星驰江郎才尽，只能吃老本，靠情怀，而在国外市场的票房却是一片大好，我一直认为星爷是喜剧天才“一年一影帝，百年周星驰”也不只是说说的，到底是星爷老了，才华耗尽，还是我们在经历了 社会 上的种种，人们变得浮躁，再也不能以原来的心境去看电影了呢？

根据网络上的资料，《新喜剧之王》海外票房（指东南亚地区）累计1100万美金,内地票房是6.2亿。若数据准确无误总票房则是7亿多点，这点成绩相对于同期的电影来说实在不够看。

同期位居第一名的《疯狂的外星人》22亿，第二名的《流浪地球》19亿，《飞驰人生》14亿，按周星驰的个人号召力来说，不说垫底排名上前三应该是期望中的，只是变成了一种失望。

曾经，网络上传的最多的是差星爷一张电影票，但是当这部带着怀旧之作问世时，真正观影时，发现尴尬症就犯了，片中为了 搞笑 而 搞笑 ，没由头的拿着以前的桥段生搬硬套，观影者是很现实的，看电影就是要舒服和开心，总不能假装开心吧，所以最终是一边说着欠星爷一张电影票，一边买了其他电影票乐呵去了。

情怀不可怕，就怕拿着情怀去绑架观众，这部电影可以说是情怀，但更多的则是把以前的饭菜换了个包装，再回锅重新炒一遍，但是味道却是变了，毕竟乱炖也要讲究食材的新鲜和搭配恰当，否则则是画虎不成反类犬了。

我个人很喜欢周星驰演的《大话西游》，也喜欢他导演的《功夫》，但是这部电影即使拿情怀说事，也提不起喜欢的态度，毕竟人要对自己诚实，假装喜欢还做不到。

正如那句我养你，放在《喜剧之王》中让人感动莫名，配上张美女的眼泪效果更佳，让人感叹人生不易，爱情不易。而放在后者《新喜剧之王》中却让人尴尬无比，好比吃饭中看到菜叶下面竟然还躲藏着一只苍蝇。

无关浮躁与心境，而是看导演是否带着诚意去拍一部好电影，讲述一个好故事。

Ⅲ 新喜剧之王票房

新喜剧之王票房是6亿。

周星驰是春节档最被大家看好的夺冠热门，但这一次他失手了，《新喜剧之王》的票房成绩让人失望。但其实星爷导演这部作品就不是为票房去的，片中一众演员都是龙套。

王宝强票房很高但其实他是靠陈思诚，该片实际卖的还是周星驰品牌。正如吴孟达所说，星爷这种级别的电影大佬钱早就赚够了，为什么还一直拍电影无非就是对电影太过热爱放不下，想培养更多的人才为华语电影做贡献。

《新喜剧之王》是周星驰编剧导演的作品，这部电影比《疯狂的外星人》以及近年那些国产喜剧片有意义多了。《新喜剧之王》口碑其实不错，只不过是被人恶意刷低了，票房低于预期就吐槽周星驰江郎才尽跌下神坛太过于片面了。

作品评价

不少观众表示，周星驰已江郎才尽，在前《喜剧之王》的冷饭，卖情怀。影迷表示，新片情节简单，内容肤浅，有糊弄观众之嫌。也有不少星爷的影迷表示，该片内涵丰富，只是不少人看不懂。这本身体现出一种对于普通人，对于小人物的尊重。

正如女主角所言，“我也有自己的梦想”。在该片中，周星驰将对于演员这个职业的尊重诠释得淋漓尽致。当然不可否认，该片还存在不少瑕疵甚至硬伤，虽如此，这部影片仍值得肯定。

至少告诉观众，小人物也有追求梦想的权利。芸芸众生，你我都是小人物，小人物的人生可以平凡，但是都有追梦的权利。而梦想和权利都值得尊重。

Ⅳ 《新喜剧之王》贩卖情怀谁说不是呢

《新喜剧之王》定档大年初一，从媒体的报道来看，“翻拍经典”、“贩卖情怀”成为出现频率最高的关键词，有媒体担忧，这部电影对星爷来说是一次赌注。另外也有人说，无论是不是翻拍，片名带“新”，几乎预定烂片了。

是否期待呢？我的回答是，期待！相当期待吗？也谈不上。总结起来一句话，“想看，但不会期望过高”。

面对质量参差不齐的众多国产喜剧片，买张电影票跟买彩票似的。假设国内一些年轻导演的片子中奖率有百分之一的话，那么星爷的片子，我觉得中奖率至少有百分之五。

说星爷贩卖情怀一点不假，但是我会愿意掏几十块钱的电影票，去看看星爷这次贩卖情怀的水平有没有提高，有没有跟上时代，那些老梗还行不行啊，哈哈哈哈，还行还行……

情怀就是我进电影院最重要的动力之一，去电影院看星爷新片这个行为本身，我相信对于众多80后90后来说，其本身就具有一种仪式感，会带来一定的满足。

除了剧情和演员的表演，一部经典影片是由台词、摄像、配乐、剪辑等众多因素的作用下共同造就的。香港电影的黄金时代，也是由许多天马行空的大导演、潜心耕耘的优秀演员、沧海一笑的配乐大师等共同缔造的。

那一代的经典影片有它特定的生长土壤，我们可以无限怀念那个时代，但没有必要也不可能再次回到那个时代。

对待一位曾经无比辉煌的香港电影人的新作品，如果我们能有以上的认识基础，保持理性期待，我想，最差的结果不过是从影院出来后，说一句虽然很装逼但也只有看了电影才有资格说的话，“星爷再也不是以前的星爷啦”。

当然，如果说的是“真香”，那岂不更是美哉。

Ⅳ 对于《新喜剧之王》的观后感如何

《新喜剧之王》观后感——无独有偶，原来我们都是剧中人！

相信很多人都看了《新喜剧之王》，真的是相当的受期待，很多的人都去电影院一睹为快，而我也是跟潮流去看了一下！

原来周星驰电影每一个人物都散发着迷人的气息，看完星爷的电影，真的是慢慢体会，就会发现其中的酸甜苦辣，为梦想而放弃一切，看似 搞笑 ，却引发了我们的深度思考！

是啊，看完《新喜剧之王》，不得不说原来我们都是剧中人，谁也逃不掉，星爷对生命的热情、理想的执念和底层质感令人深深感动，希望大家去看看这很励志的电影！

我给《新喜剧之王》打4分，原因如下：

1.名不符实

电影名字和内容不相符。我很喜欢看周星驰演的电影，但不喜欢看他导的电影，因为他一直在想复制自己的模式，很明显，对经典的复制就是对经典的否定。

2.实不符名

星爷的名气很大，人们自然对有他参与的电影期望很大，但好演员不一定是好导演，因为时机和能力不一样。

3.审美疲劳

星爷想表现小人物的奋斗，这个主题很好；但好东西也需要有新构思来表现啊。反复套路以前的情节，肯定难以再博得观众的认可——当然，星爷也许只是想教育教育大家不要放弃奋斗而已。

4.大势已变

无厘头的春天已经过去， 社会 的发展需要更加前瞻的意识。比如吴京在《流浪地球》中的微转型就做得很好。

吴京不再是以武打明星的方式出现，而是顺应当今的大主题——人类生存，演绎了一位无私的英雄、一位大爱的父亲——这个平台他找得很好。

5.物极必反

星爷的钱已经重达十吨，他痴迷于表演几乎已经不在乎赢利——这点在如梦身上就有表现。

但痴迷在应该的时代会大放异彩，反之则变成了固执。固执不一定会错，但不思考则一定会错。

看《新喜剧之王》，并不是奔着情怀去的，大家都知道星爷是个工作狂，对待电影的态度，而且近期还有一个关于他的小视频说他是片场暴君，《飞驰人生》《疯狂的外星人》《新喜剧之王》我都看了，而且首映当天，疯狂的外星人上了榜一，好多人都说疯狂的外星人不错，我看完却觉得这可能是宁浩作品质量比较低的一个，跟心花路放比差远了，新喜剧之王首映虽然是榜三，但是看完真的能感到星爷的良苦用心，不放过任何一个细节，伏笔也下的很好，内容的 搞笑 和现实的残酷辉映，笑点与泪点交织，据说，看懂人都哭了

在网上好多人一开始都说欠星爷一张电影票，看星爷的电影就是情怀，看完就说，周星驰跌下神坛，口碑平平，觉得一般，大失所望，我就特别无语，麻烦你仔细看看好吗，使劲粉，又无情黑，我们看的是他导演的电影，不是看他主演的电影，总拿周星驰的演技和其他人的演技做比较，我也不是说王宝强，鄂博演得不好，是风格不一样，你让王宝强演出周星驰的效果，那是模仿，你失望的原因是，你期待看到的周星驰，可没想到是王宝强，没找到星爷的一点影子，这不是闹呢吗？还有说星爷炒冷饭，你觉得他需要炒吗？他任何作品的出现都会有引发一阵热议，他的地位就在那，我纯粹个人观点，不喜勿喷

还没有看 挺期待

无里头 搞笑 ，不错

Ⅵ 去电影院买一张电影票一般要多少钱

一般得要四五十块钱。也有贵的，像3D的电影得要一百多两百块钱。
有的电影热度高，票价也会贵一些。
还分电影院的档次，高档次的五六百上千，普通电影院价格就低一些，再低也得四五十块钱。

Ⅶ 《新喜剧之王》线上播放破41亿，为什么票房扑街

星爷近两部西游电影掉了口碑，花几块钱支持一下就行了，没必要花几十块钱买电影票。

Ⅷ 万众期待的星爷电影，《新喜剧之王》的票房成绩能在春节档中胜出吗

《新喜剧之王》不仅不能胜出，而且还会死的很惨。

中国观众的质量越来越高，原先烂片都会有高票房，如今口碑才是王道，更何况这次周星驰毫无诚意，简直就是骗钱，观众都不瞎，凭什么买你得票呢？？

《新喜剧之王》是盘冷饭，星爷炒了，还没炒熟，这是最恶心人的。

《新喜剧之王》票房暴死赖不了别人，赖星爷自己，从今以后，别说大家欠星爷一张电影票了，从此星爷欠咱们一张电影票。

Ⅸ 可不可以你也喜欢我,电影票多少钱

王宝强新片定档大年初一，两代喜剧之王合作，周星驰情怀值多少钱
《喜剧之王》续集确定定档大年初一，将在2019年贺岁档和观众见面。
目前《新喜剧之王》只放出了一张卡通版的海报，不过可以确定的是王宝强将担任电影的男一号，这一次他将在周星驰的经典续集中证明自己。此外，在《美人鱼》中大火的林允也将出演该片。而电影的导演则是救火英雄邱礼涛。此前盛传的姚晨将不会出现在电影中。
小编知道很多人都希望在续集中看到周星驰的身影，恐怕这次又要失望了。周星驰将担任电影的监制。这和他在电影《西游降魔传》中的角色是类似的。不同的是，邱礼涛的能力并不如徐克。而电影也刻意将周星驰打造成最大的噱头。所以这部电影和周星驰亲自导演的差别不大。
据了解电影的内容和《喜剧之王》类似，主人公小迪心怀演员梦，却一直在跑龙套。在困境中，小迪一直坚持梦想，努力提高演技。最终小迪的坚持有了回报，他明白了演员的真谛，成为一名优秀的演员。在电影内容没有大的创新的前提下，演员的演技就是关键。
周星驰饰演的尹天仇之所以能受到很多人的喜欢，就是因为他将一个小人物的悲哀、无奈、心酸以及坚持都表现得极为到位。而这一次，王宝强将挑战经典中的角色。很多人都觉得王宝强的戏路被固定了，他在荧幕前前的形象也被固化，但是王宝强能成为喜剧大咖不是没有道理的。
在周星驰之后，王宝强可以说是内地最有希望比肩星爷的人了。从“囧”系列爆笑喜剧，到《唐探》系列的独挑大梁，再到《一出好戏》中的精彩表现，王宝强的实力有目共睹。很多人将他称作是新一代喜剧之王。如今两代喜剧之王合作，一个监制加导演，一个主演，不知道会不会很精彩？
当然，该片最大的卖点还是“情怀”。我们都欠周星驰一张电影票，这是很多星爷迷常常挂在口头的一句话，也是片方最大的依仗吧。只是在情怀泛滥的今天，周星驰的情怀能值多少钱？“周星驰”这块金字招牌又可以持续多久？希望星爷不要让烂片砸了自己的脚。你觉得呢？

Ⅹ 有人说星爷的《新喜剧之王》是炒冷饭，星爷已经江郎才尽，你怎么看

《新喜剧之王》勉强看完了，感觉这部电影，毁在女演员，不再周星驰！就是自带喜剧形象的王宝强也无法拯救这部电影。

女主不仅丑，而且没演技，只知道“情绪”个人经历来表现来表演，看不出演技，而且故事也勉勉强强，能看下去真的是很不简单了！

看过之后其实感受并不是太好。或许对周星驰以往的作品评价太高了，突然看了一部不怎么样的剧情，突然就接受不了了！有人说星爷的《新喜剧之王》是炒冷饭，星爷已经江郎才尽了！是很多人都在说，而不是有的人。

个人认为不能因为一部不怎么样的作品就来否定一个人。星爷到底有没有江郎才尽不能因为一部作品差了点来判定。

不过，《新喜剧之王》确实是不太理想，让很多的粉丝都很失望。到底有没有炒冷饭？就是因为《新喜剧之王》跟上一步《喜剧之王》有相似的剧情你就认为它是重复的？没有新意？在炒冷饭吗？

原因你真的看懂了吗？

周星驰可能更适合当演员，但是不适合做导演！如果《新喜剧之王》周星驰来演，周星驰还年轻，那么，《新喜剧喜剧之王》口碑不会这么低谷。

如梦女主角，一直在跑龙套，做群演，但是还是像是傻子一样，认为努力就可以实现自己的演员梦！这部《新喜剧之王》做到了！圆满的结局，女主如梦通过努力成为明星！也圆了《喜剧之王》没有的结局，圆满了上一部的一个遗憾。

看样子是在说如梦的故事，其实，何尝不是周星驰通过角色来表达自己内心呢？

周星驰在出道之前也吃过不少苦，受人排挤，同样的机遇，别人总是比自己幸运。

周星驰当年与好友梁朝伟一起报考《TVB演员训练班》一样，帅气的梁朝伟第一次就被录用，而周星驰则被现实淘汰。

据说，曾经有人对他说过，宇宙毁灭，他也不可能成功。《新喜剧之王》电影里如梦被导演说的台词刚好也有这句话。其实是恰好就是在说自己（周星驰），周星驰把如梦丑化一个“天真”“蠢笨”的人物形象，通过努力后实现自己梦想，与其说，最后如梦的成功也是周星驰内心的想法。或许，这样的结局太圆满了，已经是脱离了大众视线。

这部电影它不光没有周星驰演，还没有李力持导 《新喜剧之王》所面临的问题是 他有一颗金子般的心和一个陶瓷一般的壳 这颗金子般的心来自于周星驰这几十年摸爬滚打中对演员二字的执着。

没有对比就没有伤害，周星驰的作品确实是一部比一部差，只怪当初太好了，所以，后来差一点，别人就无法接受了！确实《新喜剧之王》没有第一部《喜剧之王》让人讨喜。

不过，作品好不好，并不能影响星爷在粉丝心目中的地位，作品归作品，才华归才华，周星驰只是想给故事一个圆满答案，所以“炒冷饭”真的是算不上！

《新喜剧之王》虽然和《喜剧之王》同样是个龙套的故事，但是一个是个95年左右香港石澳村的龙套，一个是2018年南方小镇的一个龙套，同样的小人物的故事，在不同的 社会 环境下，展现的是不同的 社会 场景和不同的当时的成功价值观。在《新喜剧之王》我印象很深刻的是如梦在追求自己当演员，更确切的说是追求自己当女主角，为了养活自己，去送外卖，这个可是现在自由职业，相对来说时间最自由的职业了，但也是一个很辛苦的职业，做多做少自己说了算，但是人也不可能一辈子送外卖，所以当龙套是主业。

生存靠送外卖， 娱乐 靠跳广场舞，这个也是在片子中一个重点场景，不需要收费，心情还能很好的调节，这个是星爷在观察大陆很多人的工作和生活状态得出的几点小结吧。

我想几十年过后，想起2018年三四线城市小老百姓最辛苦的工作和最红的 娱乐 活动，必然会想起送外卖和广场舞。如果那时候再拍一部《新新喜剧之王》，如果还是拍龙套，会是怎样的一个场景呢，就跟做纪录片似的，似乎也是很有趣的。

龙套我认为一部电影中不可缺少的道具，缺了龙套，电影也不会完整；我们自己又何尝不是龙套呢，能真正所谓的成功，非富即贵，又有几个呢。

电影除了好看，既新且鲜之外，去皮剔肉，很多故事都是同样的结构，不同的时期不同的背景不同的追求不同的表达方式，就跟找不同似的，似乎也挺有趣的。

群众总是呼叫着欠星爷一张电影票，呼吁星爷拍新的电影出来想要回忆。当星爷拍了回忆出来了，他们又在说炒冷饭江郎材尽～以前一对夫妇有一天出去 旅游 ，妻子着毛驴，丈夫骑着毛驴，路上的人们指责丈夫不照顾女人，自私的骑着毛驴。夫妇听了，换成女人骑着毛驴，丈夫牵着毛驴，又走了一段路，路人又指责女人自私骄傲全程自己骑着，让丈夫全程辛苦的走着。夫妇听了这些风言风语又换成两个人骑着毛驴继续旅程。旅途有人看到，又指责他们两个人成年人全程压着毛驴，也不知道轮流换着骑，对动物很残忍……夫妇感觉到无语，接下来的旅程夫妇二人牵着毛驴行走，继续他们的旅程。可是还是有旅途的人说这对夫妇：你门看这对奇葩，明明有坐骑却不骑，还全程两个人双脚徒步旅行。夫妇二人沉默了，后来不爱出去 旅游 了。乡里乡亲问他们，赚了那么多钱为什么不出去 旅游 呢？骑着你们的毛驴出去走走啊～

说实话，翻拍已经是大忌，情怀更多时候会是一柄双刃剑，现在观众眼光已经无比挑剔，并且更加理性，但是也有一些敷衍，不愿把时间浪费在已经了解的事物中，因为这些敷衍中也掺杂一些自以为是，以为已经看透，实则相距甚远，在认知中掺杂着一些倔强，因为这一代观影人是从很多道理说教中过来，有时候很想追求热血与激情，放纵与自由，因此对于此类掺杂一些人生 探索 理想哲理的电影，会有一定的不契合，倘若是我，在新年时刻，在电影院，我也愿意选择那些能让人哈哈大笑而了之，而不愿意选择这种深邃的需要去思考更深含义的电影，但是若我自己独处，安静下来时，我可能会选择这部新喜剧之王。在此也希望星爷能够坚持拍更多的好片。

仁者见仁智者见智，一千人眼里就有一千个哈姆雷特，“喜剧”是最难表达一种艺术。能称得上喜剧大师的真没几个。当下人都比较浮躁，喜欢快餐式的东西，大多数喜剧电影看完之后，过了一段时间就会忘，很难留下印记，但周星驰的电影基本上每一部都有想看第二遍的欲望，这是其他电影不能比拟的。可能我个人觉得这个 社会 年轻人为生活打拼，周星驰让我们看到小人物对待生活的态度。即使遇到屈辱，不理解，也能不忘初心，方得始终。《新喜剧之王》我个人觉得还是很好看的，也没有网上说的那么不堪。在周星驰这个年纪，能保持童心的很少见，不忘初心周星驰！

“周星驰式喜剧”外衣包裹励志故事，外衣虽经典，但人物塑造过于“脸谱化”，内在故事缺乏感染力，最终导致《新喜剧之王》票房不佳，导演周星驰也陷入“能演不会导”的舆论风波中。

观看《新喜剧之王》的三类观众内心OS：

1、观看过周星驰电影的普通观众

久仰喜剧天才周星驰大名，再一次观看大腕的喜剧作品，定能开开心心进影院，乐乐呵呵回家去。没曾想“尬演”看不懂，感动点太低。

2、周星驰铁杆粉丝

星爷电影包含了青春与梦想，给星爷补回拖欠的电影票！王宝强装扮犀利、张全蛋演技爆表！虽然主演存在感低，剧情俗套，但也算值回票价。

3、没看过周星驰电影的人(极少数)

这……这什么什么啊？！

判断周星驰是否“江郎才尽”可以换个方式思考：

如果此电影不是周星驰导演，即使将完全相同的电影投入到电影院，那么所有观众内心OS都将是：

这……这什么什么啊？！

其实我觉得并不是炒冷饭，而是现在的人对不再新鲜的事物，感到厌烦了，不想看了。

举个例子，比如邓丽君的经典老歌《甜蜜蜜》，若说知名度和传唱度，不说第一吧，前十肯定排的上，但拉到现在的背景下。换个名字，换个歌手，什么，这么慢节奏的歌，真是垃圾，我们要听rap，freestyle！

看吧，不是星爷不行，而是观影的环境变了。

而人们最大的乐趣就在于人云亦云，其实星爷讲的是一个好故事，里面的情节和表达也没问题。问题在于，大家不再欣赏这些说教式的情节和台词，要的是新意，突如其来的梗和互动。

时间是很美好的，似乎是和二十年前一样的剧情，可是，观众不一样了。

所以，我觉得星爷还是要拿出新的东西来，不要守旧，要像早期一样。拿出不一样的，大家没见过的喜剧形式来。

希望周星星还是那个周星星。

写在前面的话：不管其他人说什么，未来还会发生什么，我都衷心祝愿星爷安好。因为那些年看过的关于周星驰的电影，是我一生任何时候回忆起来都会觉得值得和感动的事。

（一）

怎么说呢，我很赞同有一个回答区里一位朋友的话：或许是大家对星爷期望太高了，曾经创造了无数经典，而在新时代做出符合时代整体态势的电影作品自然会被大众拿来和他之前的经典作品进行对比，然后得出“经典很难超越”、“星爷江郎才尽”这样的言论。

说实话，星爷近几年指导的电影作品的思想性的确大不如从前，个人花了一下午时间整体浏览了星爷早年的大部分作品（只作为导演和参与导演执导的作品），包括早年的经典作品《喜剧之王》、《功夫》、《食神》、《国产凌凌漆》等和近几年饱受正义的《美人鱼》、《西游降魔篇》，还有最新上映的被“炒冷饭”围攻的《新喜剧之王》等，稍微思索了一下，对大家所说的“炒冷饭”和“江郎才尽”做出一些我的认识。

第一点、江郎才尽

与其说是江郎才尽，倒不如换个说法——经典难以超越。很多人可能要笑了，这根本不是一个意思，前一个偏贬义，后一个是偏褒义。甚者，可以说代表了网友的两个完全对立的认识阵营。但是我们仔细想一想，这两句话其实在本质上有很大的相似之处。并不是为周星驰开脱找借口，而是整体而言做出一个理性的认识。

相信我们很多人，零一后、零零后、九零后，甚至八零后七零后都曾无数次听过周星驰的大名。也几乎都能说出几个像《功夫》《大话西游》《喜剧之王》这样经典的作品。周星驰三个字，可以说是陪伴了我们很多人的青春（作为九零后的我，星爷可以说代表了我穿着布鞋过家家在黑白电视机前看他的作品的大半个童年岁月）。这样一个代表着很多人青春回忆激励着很多人成长的一个人，他所面临的第一个也是我们领悟最深的一个问题，就是年龄。对，“星爷”。

之前人们称呼他，大多数时候被会叫“周星驰”，现在相信更多人愿意叫他“星爷”。这两个字，不带着任何一点浮夸的意思，它真的包含了我们太多太多言说不尽的 情感 。有对他的感恩，喜剧之王不知道教会了多少人关于爱与梦想的人生哲理；有对他的尊重，那些经典作品陪伴了我们最美好的只有大头电视和过家家的青春岁月；有对他的愿望，愿时光温柔一点，让星爷头发的银丝少一点。但是，在包含了我们很多 情感 的同时，我们也不能躲避一个问题，那就是星爷老了后，作品质量不佳（这里先用不佳来表示意思，下文第二点有对质量不佳的个人理解）。我们不难发现，很多导演、作家、编剧等等都有巅峰期多产期也都有低谷期少产期，这是人之常情。很多时候好的文章都是情之所起，大笔一挥一个经典就诞生了。即使被奉上神坛的国际大导演张艺谋也拍出了《古今大战秦俑情》这样口碑很低的作品。

人不是机器，不能因为他曾经创造了经典而那他以后老了的某一部作品来比较奚落，这是不人道的。我们要做的，只是记住他曾经创造了经典，他曾经给过你面对你爱的那个人说出“我养你”的冲动，他也给过你不断“努力奋斗”的鼓励，他现在还在努力还没有放弃。而不是拿他年轻的他和老年的他做对比这样的话（或许周星驰不拍美人鱼等电影真的放弃演艺养老了，人们还会说他销声匿迹老了就怕了这样的话，真可悲)。

在这里我想替星爷说一句话吧，不论公道不公道，只是站在一个57岁马上步入花甲之年的陪伴了我最好的童年岁月的老人的立场上，这句话是：他毕竟带给了我们那么多做人的道理，我们作为晚辈，理应尊重，至少不应该诋毁。无论他现在的作品如何，至少他尽力了，他从没说过谁欠他一张电影票，也从没说过自己消费别人的情怀，他只是喜欢演戏喜欢拍戏罢了。老了演不动了，拍电影继续完成自己“努力、奋斗”的梦，这是一个热爱电影的人天经地义且为人尊敬的事。那些说捞钱的，我真的不知道说什么好。只许你上班工作发年终奖挣钱，别人拍电影挣钱就低俗了？就“老了还捞钱了”？那这么说，你最好老了一分钱没有，低保退休金一点不给你，这样你就平衡了〔微笑〕。

从《美人鱼》到《西游降魔篇》《西游伏妖篇》再到《新喜剧之王》，近几年星爷拾起了导演的工作。但是从口碑来看，大家似乎并不觉得有很深的思想性。但是我们能看出来，除了《新喜剧之王》，星爷这几年一直在做“奇幻”——美人鱼的童话，西游降妖伏魔，都是奇幻类型。个人想了想，得出两个认识。

一是西游情怀，从大话西游到大圣娶亲，我们不难看出星爷真的很喜欢西游题材，也真的很早付诸实践了（尽管不是作为导演）。这几年来的西游题材应该是对曾经梦想的一种实践。第二点就是“童话”。这里不是指美人鱼的童话故事，而是指一直童话主题和氛围。《美人鱼》很典型是童话故事，结合了人类对环境的破坏稍作整改，整体还是童话框架；《西游降魔》和《西游伏妖》的主题有人说是对西游记的解构（承接着大话西游系列），但是个人觉得，还是童话框架，或是想表达关于真善美的故事。玄奘降妖用的儿歌三百首、降妖师与和尚的绝美“禁忌之恋”、猴妖大闹天宫只为了不满情绪等等剧情，看起来有点“胡闹”，但我却看见了一种类似于“归真”的 情感 表达。那触动我的，很像《无名之辈》中眼镜哭着说的那句“你要杀我抓我进大牢老子认，但你为什么要耍老子，为什么要夺走老子的尊严。”带给我的感觉。让我感觉到一种很深的“归真”的 情感 。或许是星爷对人生有了更深的理解。我们都知道，人到了一定年龄，会“返璞归真”。老小孩老小孩，说的就是这个意思。在看过悲欢离合世事沧桑后，穿过迷雾，就达到了一种明晰的境界。就像大冰在《我不》里那句话的意思，“走的路越多，越喜欢宅着；见的人越多，越喜欢孩子。”直到《喜剧之王》，我更确定了这种 情感 。

（二）

我们知道这部电影女主角是一个叫鄂靖文的女生。可能大家不算太了解她，但我曾经看过一个喜剧节目叫《笑傲江湖》，里边她就演过很多作品。如果你看过这个节目看过鄂靖文的表演，你就能发现，她真的和星爷很像。她在舞台上那种拼的程度，真的完全不把“形象好坏”、“戏份多少”放在眼里。各种狰狞表情、往脸上泼水、学狗满地爬叫、不停被打被踹等，一点都没有什么架子，更没有什么女生的柔弱。为了真实性和节目效果她是真的拼。宋丹丹当时非常任何认可她，还收了她做徒弟。我当时对她印象非常深，只是后来她很早淘汰了。后来见她，就是在《新喜剧之王》。但这一次，她成了女主角。

星爷或许是觉得，曾经的他和鄂靖文很像吧。那种为了演戏什么都不顾的热情和忠心，是鄂靖文独有的闪光点。而且《喜剧之王》里就有一句台词，当时当红女影星（莫文蔚饰演）正好看上了尹天仇（星爷饰演），然后就说了一句“无论如何，我要用新人。”这就是尹天仇的转折点。而《新喜剧之王》也用了一个不知名的新人鄂靖文，再加上保持了“小人物努力奋斗”的主题，某种程度上算是一种致敬经典吧。

所以综合来看，《新喜剧之王》都符合了“归真”这一点。或许是来给自己的青春做一个纪念吧，“努力，奋斗”了一生的星爷，可能自己不能拍电影了，但是还是想把这种单纯的直白的却能带给人冲劲的话语说给你们听。所以就执导了这部《新喜剧之王》。个人觉得，所谓“新”，不如说是“归真”，是让大家找回曾经年少时看过《喜剧之王》后收获的那些关于爱与梦想、努力奋斗的回忆和感觉，找回人生中那些“纯真的”东西。不忘初心，忠于梦想，珍重爱情，努力奋斗。

最后，祝星爷安好。

说星爷江郎才尽的人，估计都是对星爷的电影期望超级高，星爷电影多数都是经典，然而超越经典实非易事，所以才会让人觉得星爷没有什么突破！

其实，举个简单的例子，你的收入每个月都有突破吗？是不是每年都会上一个台阶呢？基本很难！

星爷电影主题这么好，讲述小人物的奋斗精神，在当今这个唯利是图的 社会 ，实在难得！

不想看星爷电影的，你就去看你的马震鞭子戏、宫斗滥交戏、手撕鬼子戏、高中生约炮割腕戏、穿越回唐宋元明清戏、跑来跑去撕逼戏，没人拦着你！

不管是不是才尽了，但肯定一点都是为了钱！不明白现在的人都怎么了，以前张学友正火时都没被捧的这么高，以前刘德华也没被这么赞誉，以前周星驰的电影也没被吹捧的成喜剧之王现在这都被大家吹成神话了靠，只要新闻一引导大家就跟风真是太可怕了。就像刘德华人品真有新闻说的那么好吗？未必吧，去年演唱会因嗓子有炎症唱不了歌了，那就应该发现嗓子不行了第十四场演唱会就没必要开始，搞得很多人不远千里浪费人力物力来看他，而唱不了做为天王当场就应该自掏腰包返还歌迷门票钱，天王不会差这点钱吧对不对？据说现在歌迷门票钱还没返呢。哭是在演戏博得同情以免失去人气，是一种手段我们应该看对事件后处理的态度，所以不要盲目跟风了，中国明星都被惯坏了，给的都是负面影响