最早的电影是如何拍的

『壹』 电影的发展过程

世界电影的产生和发展如下：

（一）十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。

早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。

“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。

摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。早在1826年，法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右，由于感光材料的不断更新使用，摄影的时间也在不断缩短。

1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒，这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年，美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照，经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功。

接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑，受此启发，1882年，法国生理学家马莱改进了连续摄影方法，试制成功了“摄影枪”，并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上，又创造了“活动底片连续摄影机”，1888年9月，他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。

在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了 “光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。

1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。

1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。

同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。

（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术

早期的电影，还没有脱离刚刚诞生的痕迹，它以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇。从《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。卢米埃尔电影最突出的特点是纪实性，它直接拍摄真实的生活，给人以身临其境之感，成为写实自然主义电影风格的开路先锋，形成了电影的纪实性传统。

卢米埃尔的生活纪实短片在持续放映了一年半时间以后，人们的兴趣就在明显的减弱，以至最后再也无人问津了，这不能不说是时代的局限和自然主义的局限造成的。但刚起步的困境，并没有影响电影的大势所趋，另一位法国电影先驱乔治梅里爱应时而出，他使电影从一种纪实性的“活动照相”(亦称运动画面)导向了艺术电影，为电影的发展作出了许多创造性的贡献。

（三）1913-1926年，无声电影走向成熟

梅里爱在完成他第430部影片之后，于1913年退出影坛，最后惨死在街头。一代巨匠在为电影艺术的发展做出巨大的贡献之后，就这样靠别了世界。梅里爱的衰落和好莱坞的兴起，标志着电影已告别了它的幼年时期，而进入了成熟期阶段。

格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。这两部被誉为电影艺术的典基之作，标志着电影成为艺术的起始，是美国电影史上的里程碑，是当时电影水平的最高境界，也是世界电影史上的两部经典之作。

格里菲斯的不朽功绩是突破了梅里爱时期戏剧电影若干陈旧的陋习。作为第一人，在拍片时，他让摄影机移动起来，极大地丰富了电影语言，开创性地使用了“特写”、“圈入”和“切”的手法，又使蒙太奇成为电影艺术的重要组接手段。在梅里爱的特技摄影和英国布赖顿学派对蒙太奇的早期发现的基础上，格里菲斯创造了平行蒙太奇的交替蒙太奇。在《一个国家的诞生》里，他充分运用了他发展的特技和蒙太奇语言，影片集中体现了当时欧美电影艺术探索的成果。

这部影片在广阔宏伟的历史场景中，较好地发挥了电影艺术时空的跳跃自如的特性，同时体现了蒙太奇多线对比、交替的作用。全片由一千多个镜头组接而成，不同景别的转换使用，灵活多变的摄影技巧，是格里菲斯在电影史上的大胆创造。在影片中，近景及特写等不同景别的组合运用，和谐、变换，各得其所。如大远景，他用来表现两军对峙交火的战争场面；特写，他用来表现人物的细部动作。在拍摄三K党信马飞驰的场面时，格里菲斯将摄影机安装在卡车上，追逐奔马进行跟拍，取得了紧张、逼真、生动别致的画面效果。

一年后的《党同伐异》也是标志格里菲斯毕生成就的影片，冲破了古典戏剧的“三一律”限制，创造了开拓银幕时间、空间的“多元律”。影片将不同时代的事件加以排比和集中，极大地丰富了电影语言，又丰富并发展了平行蒙太奇语言。这部精典巨作，以其疏密相间的节奏，溢彩流光的画面，移动摄影的美感，宏伟开阔的大胆构思，在电影史上占有重要地位，促进了电影艺术的发展。

（四）1927-1945年，电影作为一种艺术走向成熟

1927年是电影史上具有划时代意义的一年。《爵士歌王》影片的诞生标志着有声电影时代的来临，同时也是电影走向成熟期的标志。声音使电影由单纯的视觉艺术，发展成视听结合的银幕艺术，实现了电影史上的一次革命，极大发展了电影的本性，为电影艺术开拓了新的天地。有声电影从问世到推广，大约用了五、六年的时间，原因有认识上的、经济上的和技术上的。

特别是一批有名的电影艺术家，留恋无声电影时期的美学原则，过多挑剔了刚问世的有声电影的一些弱点。但是，随着电影艺术家对声音控制运用能力的增强，以及录音设备、技术条件的改善，有声电影才得以正常的发展。

声音进入电影之后，蒙太奇不仅是画面组合，同时也扩展至声画的对位或对立，因而丰富了蒙太奇的内涵手段。有声电影取代无声电影，是符合电影发展的客观规律的，也是有其客观必然性的，因为有声电影的诞生标志着电影走向艺术真正发达的时期。1933年以后，由于技术的进步，电影制作中同期录音得以改为后期录音，电影摄影又变得灵活而富有生气了。同时，蒙太奇理论和手法都有了较大的发展。苏联电影大师普多夫金在拍摄《逃兵》一片时，就曾用声画对位和对立的配音方法来加强影片效果，使观众耳目一新。

（五）1946-1959年，电影艺术进入了重要的发展时期

这一时期，世界电影呈现多头并进的曲折发展时期。美国电影在战后一段时间里，在世界各地受到了冷遇；战后的苏联及其东欧国家形成四足一方，大体沿着社会主义现实主义的传统轨道缓慢发展。艺术创作受教条主义和庸俗社会学的影响，少有突破和进展。

这一时期，苏联的一些电影工作者拍摄出了一批有感情冲击力的战争片和有一定形象感染力的人物传记片。如《青年近卫军》、《攻克柏林》、《易北河会师》、《米丘林》、《茹科夫斯基》、《海军上将乌沙科夫》。在斯大林逝世后，苏联电影在"解冻文学"的思潮影响下，开始走出僵化的模式。继1957年卡拉托卓夫《雁南飞》以后，苏联电影便出现了再度大发展的局面。

西欧的电影大国，如英、法、德、意，构成当时四足并立的另一极。战争留下的阴影和经济困难的制约，西方电影进入特殊的时期，在困难和对手挑战下，不仅没有委缩，反而刺激了西欧现实主义电影的繁荣发展。在东方，主要是日本、中国、印度的电影出现了长足的新发展，并先后进入了世界大国之列。

日本电影在东方起步较早，二战期间日本电影步入歧途，而战后不久便获得新生。尤其在1950年黑泽明的《罗生门》以后，日本电影引起了世界的关注。印度电影在三十年代开始也有了较好的狭窄的发展。进入本时期后，印度电影因受意大利、法国和苏联电影的影响，逐渐从追求豪华的音乐歌舞片而转向现实。1953年，拉基卡普尔导演的《流浪者》和比麦尔洛埃的《两亩地》等影片标志着印度电影的新面貌。

在1955年，印度影片产量达285部，仅次于日本成为世界第二位。现在，印度电影每年产量多达700部左右，成为世界电影产量第一大国。

网络--电影发展史

『贰』 电影是怎样诞生的

早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。 摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。早在1826年，法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右，由于感光材料的不断更新使用，摄影的时间也在不断缩短。1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒，这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年，美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照，经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功，接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑，受此启发，1882年，法国生理学家马莱改进了连续摄影方法，试制成功了“摄影枪”，并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上，又创造了“活动底片连续摄影机”，1888年9月，他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。 在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了 “光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。 1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。 你若问美国电影界的人，他们会异口同声地回答：“是爱迪生发明的。”但你如果去问法国人，他们则会说：“是卢米埃！”那么谁才是电影真正的发明者呢？答案：两个人都是！根据记载：在1888年，爱迪生开始研究活动照片，而当伊斯曼发明了连续底片后，爱迪生立刻将连续底片买回来，请威廉甘乃迪和罗利狄克生着手进行研究。到了第二年的十月，迪克生提出研究的结果，他将之拍摄成会活动的马，这就是电影史上最早摄影的成功。成功之后的迪克生，继续埋首更深的研究，一八九〇年，他用能活动的图片申请到专利，这些活动图片每秒钟能拍四十张，这就是现代影片的鼻祖。一八九一年，托马斯·阿尔瓦·爱迪生申请影像映出管和摄影装置的专利权，这是「西洋镜」电影的鼻祖。托马斯·阿尔瓦·爱迪生发明「西洋镜」电影的想法是，由于西洋镜一次只能由一个人去”窥看”，藉着人们的好奇心，如此便可以增加利益，于是这种电影在一时间非常流行。不久，托马斯·阿尔瓦·爱迪生又创造了世界最早的摄影棚，大有助于电影的发展。起初，在欧洲，也有人在对这些活动照片作研究。一八九五年，伦敦有两位名叫巴德艾卡和R.W.保罗的人，把初步的摄影棚改良后，在大庭广众之前举行表演。同时间，在法国有两位名叫路易卢米埃和奥古斯特卢米埃的兄弟，他们将照片映射在布幕上，因而吸引了大批好奇的观众。放映电影就此展开序幕。卢米埃兄弟接着巴黎工业奖励学会上试映了一部名叫「卢米埃工厂了大门」影片，同年十二月，在巴黎布辛奴街「大咖啡馆」的地下大厅，正式公开上映十二部影片，并出售门票。同年九月，在美国亚特兰大所举行的世界博览会，放映这种射映式影片时，也出售门票。如此可知，早在电影产生的同时，就已和营利结下了不解之缘。先驱 （卢米埃）法国化学家，与其北路易共同发明电影摄影机和放映机，为电影实验的先驱。

『叁』 中国最早的电影何时拍摄的

中国第一部影片《定军山》 1905 年秋，位于现在北京和平门外大街的丰泰照相馆，拍摄了由著名京剧老生，有伶界大王”之称的谭鑫培主演的《定军山》，这是中国人第一次拍摄电影。史书上记载，拍摄此片是为了谭鑫培的五十大寿。实际上，在清朝末年的中国，被称为国剧”的京剧，在社会文化生活当中影响非常大，在百姓心中有非常重要的地位。开设在文化人云集的琉璃厂地区的丰泰照相馆，他的老板任庆泰与梨园界的名伶们交往非常密切，而且经常为他们拍摄照片。北京历史上最早为几位京剧演员拍摄的合影，就是丰泰照相馆拍照的。所以，当任庆泰尝试拍摄电影的时候，无论是从个人的喜好，他和京剧演员们的密切关系，还是从社会上对于谭鑫培的热捧，亦即我们今天所说的文化市场的需求，理所当然地选择了拍摄这个题目。 《定军山》是京剧传统剧目，讲的是三国时期，曹将张郺攻打 葭 萌关，老将黄忠向诸葛亮讨令拒敌，诸葛亮因他年老而不允。黄忠当场舞刀、断弓，于是讨得令箭杀退张郺，并乘胜攻占曹军屯粮之天荡山。黄忠愈战愈勇，又智斩曹军大将夏侯渊，最后夺取曹军重镇定军山。 根据电影的特点，电影《定军山》拍摄了请缨”、舞刀”、交锋”三个片段。关于这次拍摄，较为准确的目击者的叙述载于 梅兰芳述、许姬传记《舞台生活四十年》（第二集）第三章十八个月中的工作概况”之五初演红楼戏——黛玉葬花”文后按语。该文称中国戏剧拍电影，我所晓得的，最早恐怕要算谭鑫培的《定军山》了。这件事知道的人不多，我的老友吴震修先生是在无意中撞着他们正在拍摄，可以说是他亲眼得见这么一幕具有京剧历史意义的可贵镜头。他这样的告诉我说‘光绪的末年，我在京师大学堂师范馆教书。课余，我总喜欢逛厂甸。……大约是在一个秋季，有一天我又晃进了琉璃厂。经过丰泰照相馆附近的一个广场，老远看见临时支着一块白布 ,有些人在拍照。我走到跟前一望，哪儿是在拍照相，简直是在拍活动电影呢。而且还是我们最崇拜的一位老艺人——谭鑫培，扎着一身黄靠，手拿一把金刀，耍了一个《定军山》里的大刀花下场。旁边站的几位都是谭氏的家属和亲友们，人数并不多。那位照相馆的老板，是个大块头，跟我很熟，他也在一旁忙着照料一切。可惜拍得不多，一下子就算了事◇来还在大观楼电影院公映过的呢。这恐怕是京剧上镜头最早的一幕吧。'”梅（兰芳）先生告诉我俞菊笙和朱文英合拍过《青石山》里对刀一段，俞振廷拍过《白水滩》、《金钱豹》，也都是在丰泰照相馆拍的。”在许姬传《许姬传七十年见闻录》谭鑫培的艺术道路”一节之七谭鑫培的影片蜡筒唱片”也记载同一人的叙述吴震修先生告诉我‘1905年的一天，我走过北京琉璃厂丰泰照相馆，看见有人在拍电影，细看是穿了黄靠、带白三（胡子）、手拿象鼻刀、扮黄忠的谭鑫培，我就站定看他们摇镜头，拍的是《定军山》耍大刀的片段。以后，在前门外大观楼看到这个片段，还看过武生俞菊笙与武旦朱文英拍的《青石山》的对刀；俞菊笙的儿子俞振廷拍的《白水滩》、《金钱豹》的片段，都曾在大观楼放映过。'” 在影片的拍摄过程当中，还为谭鑫培先生拍摄了剧照，现在所见到的影片《定军山》的剧照，就是当时拍摄的。梅兰芳先生在同一本书中提到京剧剧照的拍摄时，提到了《定军山》的这些剧照，他说这些电影底片早已没有了，但现在看到的这些老前辈的照片，就是当时拍电影时照的。” 据谭鑫培先生的重曾孙，著名京剧谭派武生演员谭孝增介绍，当年谭鑫培先生到各地去演出的时候，开锣戏都选择《定军山》 ，其原因除了这出戏是谭派的代表作之外，还因为这出戏的另一个名字叫《一战成功》，有一个很好的意头。

『肆』 中国老电影是如何拍摄的

摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年，法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理，并使用化学方法，将形象永久地固定下来，“达盖尔照相法”产生。1872 年，最先将“照相法”运用于连续拍摄的，是摄影师爱德华·幕布里奇。他曾在 5年的时间里，多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验，并于1878年获得成功。 1882年，法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理，研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲，许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。其中，美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动，而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法，解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。 目前国内第一本引进讲解电影拍摄的图书为电子工业出版社的《大师镜头：低成本拍大片的100个高级技巧》，第一次将电影拍摄技术介绍给非专业人群。内容涵盖拍摄打斗镜头、追逐镜头、恐怖镜头、出场与退场、车内场景、对话场景、争吵冲突场景、爱情激情场景等各种技巧。

『伍』 电影是根据什么原理拍摄的

关于电影的原理有两种说法，第一种是用人的视觉暂留来解释，所谓视觉暂留是指人在观看亮的景物时，由于视网膜上的感光细胞受到光线刺激，当光线刺激消失时，视网膜上的影像不会立刻消失。

这种说法根据视觉暂留现象，认为当第一张画幅移去之后，在我们的视网膜上所形成的影像尚未消失时，第二张画幅又来了，这样将各个逐渐改变动作的影像连接起来给我们观看，便看成是活动的了。

另一种说法则用人的心理作用来解释电影的活动原理，认为人在观看电影时，能感受到有活动的效果，是人们根据日常生活中积累的大量关于“动”的经验，并经过心理的联想而造成的。

(5)最早的电影是如何拍的扩展阅读：

电影的问世源于一场赌约。1872年，英国几名赛马者为马奔跑时是否始终有一只蹄子着地而争论不休，并为此打起赌来。麦布里奇为了解其中缘由，便在马道一侧放置了24台相机，当马跑到各相机前时，就拍下马此时的运动状态。

然后，他将照片依次放在一个可旋转的玻璃盘上，并用一个挖有槽口的圆盘做反向运动，使照片轮流出现在槽口，从而看见马在奔跑时的一组连续动作图像。这就是电影的雏形，它为后人研究电影奠定了基础。

『陆』 世界第一部电影是什么类型，来历及拍摄过程和制作人员

《火车进站》Arrivée d'un train à la Ciotat, L' (1894)
这是法国卢米埃尔兄弟的导演处女作，他俩被誉为是现代电影之父，《火车进站》是一部只有一分钟片长的记录片，也是他俩最著名的作品，他们一生共拍摄了1000多部影片，当然都只有一两分的长度而已。

你的问题刚好撞到我的枪口上了。有一本书叫《世界电影发展史》，那上面有更详细的介绍。

参考白度：
http://..com/question/1156954.html

『柒』 最早的电影是哪一年拍的

世界上最早的电影是法国里昂的卢米埃尔兄弟于1895年3月22日在巴黎“本国工业提倡协会”上放映的《工人放工回去》。

『捌』 电影是怎么拍摄的

电影的拍摄是一项非常复杂和耗费心力的工作，特别是商业大片，需要各部门的共同协作才能最终完成。一般来说，电影拍摄离不开前期准备、现场拍摄、后期制作三个步骤。

最后就是后期制作，现在的电影很多场景和特效都要靠后期来完成，所以这部分工作量还是很大的。如果没有现场收音，那就得配音，如果是同期声，那也得处理现场的杂音等等，做到声画同步，碰到疏漏的地方，还要补拍补录等等，特效团队负责做影片中无法直接拍摄出的特效，这都是非常繁复的工作。

在我们外行人看来，这些事情想想都会觉得可怕，其实也只要有经验的导演统筹调度，严格执行片场制度，各部门人员很快就能适应，然后就是默契配合，寻得最佳的拍摄效果。

『玖』 简述电影是怎样诞生的

电影真正诞生的日子被专家们认为是1895年12月28日。
因为这一天，有两个小子姓为卢米埃尔的兄弟第一次公开放映电影。也就是用投影的方式，将胶片上的内容通过他俩发明的集放映和摄制一体的机器投影到银幕上，并以有偿的方式向人们放映。这种放映方式符合现代电影产业的条件，也是现代电影院的雏形。

真正命名这个能通过光去记录一切的东西为电影的人是，爱迪生。电影并不仅仅指你在电影院看到的影像内容，也不仅仅指你在网上看到的那一些列的电影视屏，而是一个过程。我觉得就是这样。电影其实是一个制作的过程。你看到的只不过是一个电影的结果。真正的电影是包括整个过程的前期中期和后期三个大部分的。

你肯定知道，有人说过，我是站在巨人的肩膀上成功的，我忘记是牛顿说的还是达芬奇说的了。但是道理是一样的。就像卢米埃尔兄弟的成功也仅仅是自己在前人的发明和创作的基础上进行改进的结果，然后再合适的时候进行了合适的行为，然后就成了“电影之父”了。

像如爱迪生也对电影有过很大的热忱啊，他当年其实比卢米埃尔更早接触和放映电影。只不过这个以利益为主的发明家加商人，偏偏不听助手的劝告，觉得要想发挥电影最大的盈利作用，就必须时刻提着观众的好奇心，在满足观众好奇心的同时才能获得最大利润。于是，他就把电影放在一个手摇的小盒子里（其实不小），每次只有一个人可以看到电影。就这样，爱迪生错过了“电影之父”的殊荣。

电影，主要还是制作的过程。在制作过程中必须的设备也不能少啊。现在当然很先进，就不说了。以前的话，1927年以前都是无声电影，光拍就行了。但是，电影技术，或者说促进电影加速诞生的技术还是在飞速的更新着。

设备。当初用一些化学药品才能把物象定格几分钟，后来成几个小时，再后来就永远的留住了物象。与此同时发明了照相机，曝光时间从几个小时到几分钟再到几秒，现在的时间更是极短。然后马莱的摄影枪出现了，可以连续的拍摄，这下牛逼了。为电影以后连续拍摄电影打下了坚实的基础啊。在后再爱迪生大师发明了放映机，可以放映了。这样的话设备方面的电影基本上 就完成看。后来爱迪生先生还在胶片的两片打上小孔，解决了胶片和转速不同步的问题，真厉害。电影设备彻底完成了。只不过后来又有了改进，然后又有声音的加入，设备更加先进。早期的话，上述的设备就够用了。
技术。技术总是和设备的更新同步进行的。然后就是，软件技术，摄影技巧，这个就很简单了，不经在连续摄影之前，就有很多拍摄静止景物的摄影经验在。欧洲的那个布莱顿学派就是代表了。
差不过了吧。记得采纳最佳答案啊。

『拾』 电影是如何发明的

电影他的诞生与摄影技术的发展是有着密切的关系的。众所皆知，最初的影片是有一张一张的照片组合而成，按照一定的速度不停的切换照片播放给人视觉上的，人物在动，呈现出视频的感觉。
早在1823年的时候，银版照相法诞生，但是在那个时候，照相技术极度不成熟，当时的一张照片需要14个小时来进行曝光，可想而知，如果想要一个两秒的视频都需要许多张照片，这都算得上是一个大工程了，更何况几十分钟的电影。在人们成功地掌握了电影的拍摄与放映方式之后，这才让电影行业蓬勃发展，由最初的胶片发展成现在的数字数码电影，从以前每分钟24张照片的规格，发展到现在64，到现在的蓝光、高清等。