1. 《黑暗中的舞者》开始那一段类似实验电影的片头有什么象征意义
比约克是 葬DU份子 请自重
《黑暗中的舞者》的片头出现的不是片名而是一幅长达3分多钟的“画布”，白色的画布中点点斑驳跃然其上，悠悠长号悄然响起，当观众还在依着画面的情景想像这画是什么时，色彩渐渐地变了，画中的形态也变了。从茫茫雪原上萌发的点点绿意，到变形的眼镜，阳光下的水面上金色的波纹，玫瑰的花瓣，黄色的向日葵，白雪皑皑的山峦，路边飘落的黄叶……其实它一直都在变，你发现了也好，没发现也好，它不停地变化着，几乎所有的色彩都在这一画布上出现过。如同我们的生活，一切都在不停地变化着，计划中的与预料之外的，微不足道的与扭转乾坤的，不关痛痒的与生死攸关的……都在一刻不停地发生着。不管你接受还是拒绝，欢迎还是规避，一切都有可能发生，一切都有机会出现。也许会有人认为在无尽的黑夜里等待虚幻的黎明本就没有任何意义，但这就是人类关于生命的执着和立于生活的信念。
2. 如何分析影片结构
结 构
影片分析中对影片结构的分析是一个非常重要的工作。在我们的影片分析中，大部分同学经常会忽略分析影片结构，甚至，根本不去关注。其实，电影的结构是电影的最重要的艺术形式之一。
结构——是影片的组织排列的方式和叙事组合的构造。
影片的结构，框架，就是电影的风格。
导演根据影片的主题、内容、人物塑造的需要，运用各种手段、方法，将各诸要素合理、有机、完整地组成一个视听整体，达到艺术上的统一。
影片的结构分析是影片分析中的系统工程，我们认定的电影的结构分析应该包括：
二．剧作结构分析：
剧作的分析主要是对电影的情节设置，情节的组织进行系统的分析。
从电影的创作规律研究表明：戏剧性结构的电影无非是无数件有因果关系、有内在联系的事件，有机地、有目的地安排在一起，最终构成一种结局。
纵观世界各国故事片电影的样式，电影的叙事结构、电影的剧作结构及故事的结局基本是四种存在模式：
A、情理之中，预料之中；
B、情理之外，预料之中；
C、情理之中，预料之外；
D、情理之外，预料之外。
但无论哪样的一种结局，都会充满了“因果关系”“偶然关系”“必然关系”和“戏剧关系”的味道，都会有一种人为主观的因素。
非戏剧性结构的电影，在表面构成上，会更为随意，更为自然和偶然的，许许多多的事件被十分有机地，有意地排列在上起，往往在影片的最后形成上，无非是形成两种模式“n个体无意识形成集体的有意识。2）整体有意识形成风格的有意识”。
现代电影的剧作结构，往往有很大的随意性和变异性，重点表现在剧作的合情与合理的处理上，有的合情不合理；有的合理不合情；但是，从大多数的影片的构成上分析，合情比合理更为重要。
2．情节结构分析：
情节的分析主要是对电影的情节安排在排列方式上的整体分析。
传统的电影情节，往往是顺序型的，线型的排列关系，现代电影的情节则更为复杂，更为混淆。但电影的情节和细节是影片结构的重要组成部分。
电影的叙事情节，在总体上构成影片的框架；电影的细节与元素构成影片的内容；电影情节的推动，一般不依靠外部的力量，而着重依赖于人物的动作和细节的设置。
电影情节的编排，往往是依据于人物的心理线索和发展。以往的“戏剧式”电影叙事，对于精巧的外部情节的设计和设置是十分依赖的。
现代电影中，对于叙事中的细节越来越重视，用细节的动作和细节的场面积累来推动情节。这种电影的特点是：重视细节的强调，重视细节的重复，形成影片内在的结构，注重细节的日常化和形象化对人物的塑造和对情节的帮助。
总体来讲，影片的结构是导演风格和主题思想表达的最重要的手段。经分析发现，电影的叙事结构、剧作结构，可以是多种多样的。但是，影片最终结构的选择与确定，一定是有利于影片的主题，有利于人物的塑造，有利于风格的体现，有利于叙事的多样化。
3. 如何根据电影片头识别电影出自哪家美国电影制片公司
一个盾牌状的东西上写着WB的是“华纳兄弟”
一个纪念碑上写着20th century fox，被探照灯照的是“福克斯”
一串五角星围上个山头是“派拉蒙”，
一个小孩子在月亮上钓鱼是“梦工场”，
一个地球被一行字(Universal)围着是“环球”，
一个女的举火炬是“哥伦比亚”，
一匹有翅膀的马是“三星”，
一个胶片围成的圈里一只狮子叫两声的是“米高梅”，
一道全是机关轰隆隆响的门打开来之后会看到“狮门”
一座城堡上面放礼花的是“迪斯尼”
一个深色背景前面胶片构成的方块阴影是“新线”
一个小孩的背景跳进湖里是“湖岸”
一个人用单筒望远镜看东西的是“望远镜”
一道闪电击中一幅画的是“电暴”(light storm)
一个蓝色的圆从屏幕右下角往左移，划出与直径等宽的一道直线的是“试金石”(touch stone)
一盏台灯跳来跳去最后站住不动的是“皮克斯”(pixar)
4. 如何评价电影，王牌特工2片头情节
为恶趣镀上的浮夸金
文/梦里诗书
《王牌特工2：黄金圈》虽然比之前作有着更大的格局，但再不复相见伊始那种能令人倍感惊艳的新颖所在，看似炫酷依旧的背后，却让人觉得其只是沦为了一部充满“科幻”色彩的好莱坞爆米花，于此同时松散没有重心的叙事，也令电影变得冗长了起来。
《黄金圈》其实本质并不是一部想要去吃老本的作品，它有着更大的格局，也有着自身的想法，作为导演的马修 ·沃恩，你也不难看出他希望在这部新作中将英伦绅士与美国西部做出一次结合尝试，可是在如何做出结合这个问题上，这位导演显然没有能给出一个好的答案，我们看到的只是好莱坞明星如同走马观花般的接踵而至，看到的只是他在想着如何用更为夺目的动作戏来博取观众的眼球，却根本就没有考虑好该如何起承转合好这个系列所本独有的特色。
回望过往，《王牌特工：特工学院》之所以能脱颖而出，其实归根结底就在于他在传统的英伦特工电影中注入了 漫画元素，同时电影还有着例如教堂惨案，烟花爆头这些颇具新颖的构思，这无疑都让一部特工片变得耳目一新，可到 了《黄金圈》中，电影却没有了前作那种把控自如，行云流水的感觉，虽然笑料包袱和动作特效同步升级，却使电影 只是多了份虚假的浮夸，少了份真实的感触。
在《黄金圈》里除了那种惊喜感的缺失，其更为让人诟病的是电影的剧情。这部续作的剧情给我最为直观的感受就是胡闹，为了猎奇恶趣而设定的人肉汉堡毒枭姐，为了众望所归而再次复活的脸叔，为了做政治讽刺而去黑美国总统的做法，甚至还弄出 了一个毒品合法化，这些自诩高明的黑色幽默，实则根本逻辑不通，甚至于是三观难正，没有人物成长，也没有何般思考的剧情设定，无疑把惩治罪恶，力挽狂澜变成了如同儿戏的存在。
从第二部看来，《特工学院》自觉已经为这部电影画上了一个圆满的句号，而狗尾续貂，挣扎于原有桎梏中， 挑不出圈的《黄金圈》，虽然场面格局都有着不小的升级，却最终只是为恶趣镀上了一层浮夸的黄金。
5. 电影《断背山》《教父1》的光线分析，尤其是片头色彩分析，及其作用作用。就是视听语言之类的。急救。
断背没看过。教父看到是昏暗的有黑色调和黄色的灯光搭配。衬托着黑手党们见不得光的交易。气氛安静和严肃。与外面喜气的婚礼产生强烈的对比。让人明白。男人是该分清楚状况。即便是女儿的婚礼。也要时时刻刻小心着每个交易。教父一辈子就学会了小心，谨慎。这光线也符合其性格特征.
6. 电影的片头里应该包含些什么信息
有出版的公司名 工作室名 导演 主要演员 编剧 制片人 摄像师 有的还注上剪辑
如果是改变的 就还要写上原著者的名字
也就这些吧
7. 电影的片头和片尾有什么作用
一种宣传手段吧，有时候一首主题曲可能比电视剧本身还出名，导致很多人追寻曲子来看电视剧。所以很多时候电视剧也好电影也好，一般我们都会首先接触到它比较能打动人心的曲子。当然这种事毕竟是少数。
8. 一部电影为什么有片头
电影片头段落的发展与字体的发展、时代思潮的走向都紧密相联。
从电影诞生之时到今天的电影片头设计概况，我们不仅可以看到各个时代片头设计的特点，还可以看到科学技术对于电影片头发展的贡献。
9. 影视片头的制作过程
影视片头的制作过程
影视片头已经成为任何一档影视栏目当中不可或缺的点睛之笔，高水平的影视片头作品蕴藏着丰富的设计思想和很高的审美价值。下面是我分享的影视片头的制作过程，一起来看一下吧。
诗情画意或是震撼心魄的影视片头作为一档精彩节目的前奏曲和引言，所传达的视觉效果直接关系到观众继续欣赏节目的情趣也关系到一档节目的品位和层次。创意是影视片头的灵魂;意境是影视片头的生命，然后再通过技术手段将影视片头的设计思想进行实现与还原。
影视片头是指在一部影片或者栏目中充当着主导作用，一部完整的影视片头可以概括整部影片的内容和风格，常用一些特效反应主题的风格表达要传递的信息。影视片头可以起到如下的作用：突出自己影片个性特征和特点、确立并增强观众对自己影片的识别能力、确立自己影片的品牌地位，使影视片头的的形式和其他融为有机的组成部分，好的影片能赏心悦目，本身就是精美的艺术品。
影视片头的表现方式
1.1影视广告片头主要是利用摄影摄像来拍摄一些动态素材，在结合利用一些平面的素材来表现。
这种高科技的手段，超现实的画面和自由切换的镜头空间感，为影视片头笼罩上神秘、绚丽的光彩。
1.2影视栏目片头大都采用三维动画制作、非线性编辑系统合成，体现了高新技术在影视片头中是不可或缺少的
该片头从色彩和材质的运用，到光影明暗的调整以及运动的木块，三维运动变化的字幕，构图与造型精致美观，直到最终各图形图像与音乐的合成，无一不是通过技术手段才能实现。
(1)确定将要服务的目标。
(2)确定制作片头的整体风格、色彩节奏等。
(3)设计分镜头脚本，绘制故事版。
(4)进行音乐的设计制作与视频设计的沟通拿出解决方案。
(5)将制作方案与客户沟通确定最终的制作方案。
(6)执行设计好的制作过程包括涉及到的3D制作、音乐制作等。
(7)最终合成为成片输出播放。
1.片头的创意阶段
创意阶段应该是在制作整个影视片头时间表里占有很长的时间和更多的精力。创意阶段需要对节目的性质、内容、所要面对的收视群体进行理性的判断和研究,从而确定影视片头动画的设计定位。
2.分镜头脚本创作阶段
(1)分镜头脚本的创作相当于影视片头的效果预览直接关系到未来影视片头的成败，在这个阶段要明确栏目的整体风格、节奏和特殊效果等。
(2)分镜头脚本设计的重要性是因为它蕴涵着栏目的核心规律――视听语言艺术，就是说要通过栏目里的场景气氛、构图、景别、角度、灯光、色彩、运动、音响、剪辑点的位置等来体现出影视片头在针对某个具体节目而反映出独特的视听艺术感觉。
(3)分镜头脚本的创作要尽量深入到细节部分，主要内容包括镜号、景别、视频草图、内容说明、音响、长度，必要时还要有备注说明。
3.后期合成阶段
不容忽视的后期合成软件在现今的影视栏目片头制作过程中完成效果和制作效率是衡量一切的标准。一些功能强大的三维动画制作软件的强项是三维物体的三维空间的表现，在涉及到影视内容时，由于所要面对的具体对象和要表现动画段落方式的不同，不可能仅仅使用三维软件来完成所有的工作，这就需要后期合成软件的支持和帮助了。
创意是影视片头的`灵魂，要遵循一定的创意原则，而制作是要遵循自己的创意来进行制作的。现代传播学和市场营销理论的发展，为影视片头创作注入了科学的内涵和新的活力，从而丰富的发展了影视片头创意和制作的策略。
新闻报道超越时空连线，表明信息来源丰富与时效特性，展示东兴开放开发的个性品位和地方特色。构图简单明了，再迭加二维三维运动字幕，不但增强视觉冲击力，也点明了主题。
总而言之，“创意和制作的关系”也就是“艺术与技术的关系”创意是作品所要表达的思想和观点，是作品内容的核心。在影视片头的创意和制作中，创意即影视片头主题，它是指影视片头为了达到某种特定目的而要说明的观念，它是无形的、观念性的东西，必须借助某一定有形的东西才能表达出来。
综上所述影视片头的制作技术发展角度，任何一种新的制作技术的出现都为影视片头的制作质量带来突破性飞跃。而风格独特的影视片头应是技术与艺术巧妙结合的典范。高新技术已具备了实现艺术构思与创意的物质手段和条件。我们影视科技工作者，在高新技术飞速发展的时代，必须加强学习，不断更新知识，更新技术，始终跟上技术发展的潮流，才能制作出紧跟时代步伐的影视艺术作品，不断满足人民群众日益增长的精神文化需求。
;10. 一个电影为什么要有片头
片头标题就像一个电影的宣传员。
片头标题可以以隐喻的方式设定电影的基调和故事的主要潜在核心。标题是一种让观众在第一场戏之前处于特定情绪状态的方法。片头标题就像一个电影的宣传员。它为接下来的电影奠定了基调和元素。它们也可以像《蜘蛛侠2》那样作为上一部电影故事的重述，或者像扎克·斯奈德的《守望者》那样讲述另一段历史。