⑴ 拍小成本电影靠什么方式赚钱
低成本靠的是央六。。只要央六收了就能赚钱，央视不收，又上不了院线，那就只能白扔了。。通常这种投资都影视公司自己投点，再找几个暴发户的冤大头拉点，成了就赚，成不了就扔。。
低成本电影通常都是数字电影，最少二十万就能拍完。《盲井》《大卡车上掉下来的小提琴》《我叫刘跃进》这都不属于低成本了，《卡车上掉下的小提琴》还是上海电影制片厂那年的重点影片，只不过夭折了而已。。
⑵ 低成本小制作类的电影如何赚钱收回成本
低成本靠的是央六。。只要央六收了就能赚钱，央视不收，又上不了院线，那就只能白扔了。。通常这种投资都影视公司自己投点，再找几个暴发户的冤大头拉点，成了就赚，成不了就扔。。
低成本电影通常都是数字电影，最少二十万就能拍完。《盲井》《大卡车上掉下来的小提琴》《我叫刘跃进》这都不属于低成本了，《卡车上掉下的小提琴》还是上海电影制片厂那年的重点影片，只不过夭折了而已。。
⑶ 电影营销手段
小成本电影在拍摄前期就以经找好了销售渠道，大制作可以到各大电影节上做宣传，自然会有电影公司愿意购买
⑷ 一部电影是怎样营销的从哪些点切入
1、电影本身永远是最先考虑的。
说到营销，总不免有些所谓的成功学灌输类似于”没有卖不出去的产品””营销与产品无关”这样的论调，从道德层面讲，这是很可恶的。把不好的产品卖给人们享用这种事本身就不仅仅是忽悠那么简单，那是实实在在的危害消费者。所以，在谈到电影营销时，作为产品的电影本身，永远都应该放在首先要考虑的位置。我们在做电影营销时，第一步不是谈怎么做，预算多少，而是在简短寒暄后直接看电影成片。认真看完之后，不管客户讲得如何，心中都已经有个标尺，好与坏先做判断，然后再决定是否进行营销推广。在这一点上，金钱诱惑往往起到很大阻碍的作用，但为了对观众负责，我们基本上只选电影质量至少合格的做，这是原则，对观众负责，很重要。
2、选择营销平台，主要以新媒体为主。
由于无法和4A公司竞争，也不好和公共机构拼，传统的预告片和广告铺盖以及发布会等公关活动都不参与，专注于新媒体领域，以微博、微信以及社交网络平台为主阵地，展开创意策划，执行营销战略。目前选择的主要平台为新浪微博、微信、豆瓣小站以及部分论坛。这些被称为新媒体的平台很适合主体观影人群的接受品味。
3、研究电影本身，挑亮点和槽点。
你经常在微博微信上看到的某部电影的精彩片段、台词、幕后故事等之类的，都是有经过精心挑选和策划的。比如我们在挖掘出一部好莱坞大片中诸多富有哲理的台词后，通过制作话题以及长微博，集聚所有打动人心的台词，在微博上扩散传播。在影响力没有到位的时候，通过微博意见领袖的辅助发声，迅速让话题得到迅速扩散，实现大量的曝光，增加了电影曝光后，直接让票房大幅提升。当然，也不局限于亮点，电影不是十全十美，必然有不足之处，把它揪出来，通过策划以及完美的文案表现，将槽点制作成全民讨论和吐槽对象，辅之以微博大号的协助推广，形成广泛传播。总之，所有的料都围绕电影本身挖掘，不管电影内容还是主创还是幕后甚至竞品，有料就有聊，策划和创意跟进后，进行平台传播。
4、事件营销热点跟进，让电影大面积亮相。
微博上每天都有层出不穷的热点事件，有正能量的有负能量的有无可奈何的有轻松搞笑的，这些热点吸引着网友的眼球，是一个巨人。我们的工作就是巧妙的把自电影元素和热点事件结合，站在巨人肩膀上。类似于郭美美这样的娱乐事件，是电影最好结合的对象。站好位置取好角度后，积极参与到网友讨论中，发出有特点的声音，从而吸引眼球。实在没有合适的事件结合时，那就创造事件，制造舆论讨论。比如在推广某大片时，同事模仿电影人物造型，形成有趣的模仿热潮，再通过大号的助推，形成自制的微博热点。
5、有节奏的配合电影上映和发行安排，借助资源进行助推。
在关键节点，一定要配合电影整体的宣传计划，大量微博意见领袖和微博大帐号草根大号微博红人等资源的运用，往往使营销事半功倍，覆盖粉丝比广告位更具效果。
6、关于水军和僵尸粉。
不是不用，但一定是有节操的使用，这是一种必需，微博和豆瓣等平台的属性决定了某些策略的产生。当然，所有的前提都是电影本身质量过硬。如前所说，一切都要建立在电影本身。
先回答这么多吧，才疏学浅，资历不深，不到位之处，请多拍砖指正！
【Ronnie Xiao的回答(5票)】:
我觉得电影营销最有趣的地方在于营销的产品本身，他是文化娱乐产品，但是他不同于类似唱片，书籍（不管是电子书亦或是实体书）或者影碟（影碟的营销和电影营销应该是区别开的）或者游戏，因为在影院看电影是一次性的消费，而上述的都还可以重复使用；同时他也不同于类似演唱会，话剧，音乐会或者戏曲等现场演出，因为除了首映会之外的多数演出都不具备在现场观演所有的“看明星“或者是在演出同时你无法在其他演出场所看到的当下的专属唯一性。
而电影产品一次性的消费特色，更让购买冲动显得重要，同时其中也暗藏着（只要把观众先骗进电影院，看过后悔不退票，钱也赚到的这种心态）。所以在做电影营销的时候，就是要通过各种方式，将影片的卖点，关注度，话题性，粉丝效应（针对导演、原著和明星）以及优势无限放大。
目前针对电影营销的主要渠道无外乎传统的预告片（但是预告片的播放媒介选择很重要），一些片花和具备病毒效应的视频（主要通过视频和社交网站传播），传统的平媒以及户外的平面宣传（主要就是海报和各色物料），影片的首映会，合适的新闻点制造和媒体公关稿，通过负面新闻制造关注度（类似绯闻、不和、意外等）。随着现在国内专业化影迷网站和电影网站的成熟（类似时光网、豆瓣），以及社交类网站产生的新型信息传播方式，所谓口碑营销（就是水军）在现下的一段时间也将是各大片方需要攻克的重点，不过由于被开发过渡，目前口碑营销的作用在网民群体里的引起的反抗效应也颇强。
⑸ 电影如何向观众推广自己
营销是电影工业中的一个重要环节。电影圈内流传一句话：影片质量决定了电影能飞多远，营销则决定了电影能飞多高。
海报、预告片和电视广告是传统的电影营销方式。随着数字时代的到来，它们逐渐沦为配角。调查数据显示，中国的电影观众与互联网受众在人群结构上有很高的重合度，因此，电影营销必然要选择互联网作为营销阵地。
互联网行业发展速度很快，目前跟电影营销的互联网产品大概有社交网络、门户网站、视频网站、购票平台、电商、音乐播放平台、社区网站（如豆瓣、知乎）等。选择哪个互联网产品做电影营销，营销什么内容，需要结合电影的具体情况做分析策划。
一般来说，互联网电影营销大致有以下几种方式：
社会化媒体营销
社会化媒体营销分为两类，一是话题炒作，二是意见领袖主导。
自中国电影市场化开始，话题炒作一直是常规手段。随着互联网向移动化、社交化发展，话题营销也逐渐碎片化，强调互动。比如，可以通过电影官方账号、导演、演员等相关人的账号发布电影花絮，海报，宣传片等，吸引粉丝关注，还可以关注舆论热点，跟随炒作话题。
比如，韩寒在电影《后会无期》拍摄及上映期间，在微博上制造了很多热门话题，比如发布女儿照片，创造“国民岳父”风潮；公布电影台词“听过很多道理，依然过不好这一生”成为网络热语等。以至到后来，韩寒随便发条微博，都可以轻轻松松登上热门榜。作为微博大V，韩寒深谙网络传播规律，他通过发布微博，成功激起网友的围观及参与兴趣，让民间的高手们为他的营销添砖加瓦。
赵薇的《致青春》则是意见领袖主导的好案例。这部电影7.2亿票房的背后，是近20个微博大V账号的4亿粉丝。在电影的宣传和发行过程中，主创赵薇、韩庚、佟丽娅、赵又廷、韩红和郑恺，另外加上何炅、杨澜、韩寒、黄晓明、徐峥、小沈阳、王菲、王长田等20多个微博大V都积极为影片摇旗呐喊。他们的粉丝加起来共有4亿。这4亿粉丝，即便每20个人中只有1人走进影院，最终的观影人群也有2000万，按中国平均电影票价36元计算，票房至少有7.2亿，刚好等于现实的票房。
视频营销
媒体的发展趋势除了移动化和社交化，还有一个趋势是视频化。因此视频营销也成为电影营销的一个重要渠道。视频营销的内容主要包括病毒视频，网剧植入以及在线视频访谈等。
2014年的热门电影《催眠大师》在上映前先后推出“催眠档案”和“徐铮展催眠术”等病毒视频，视频不仅仔细描述了“催眠”这一全球风靡且略带神秘色彩的行为，同时也将影片片段巧妙地连接在视频中，将徐铮主演的“国际知名催眠导师徐瑞宁”这一角色与世界级催眠大师进行比较，增强了视频的代入感，同时也将《催眠大师》这部影片打造得富于奇幻悬疑色彩，引发了观众强烈的好奇心。
邓超导演的《分手大师》则是通过同名网剧提前预热，制造口碑，形成观影期待。此外，在电影上映前，《分手大师》影片主创人员开始接受视频网站访谈，比如腾讯视频的《首映礼》栏目等。视频网站流量大，分享度高，在一段时间内集中参加视频网站访谈在短时间内形成关注和分享热点，强化电影在观众心中的形象，为提高票房做冲刺。
主题曲营销
当下，主题曲营销已成为电影工业中必不可少的一个环节。一首与电影契合的好歌不仅会在电影上映时辅助影片传达情绪、打动观众，也有可能增大电影的推广传播力度继而推动票房。
如果要评选2014年中国歌坛的最有影响力的歌曲，那么《小苹果》肯定是一个重要的竞争者。作为一个电影的主题曲，它不仅登上春晚，而且两位主演登上全美音乐奖舞台。从电影营销角度看，这首歌的走红是一次非常成功的营销。
《老男孩之猛龙过江》的片方最初比较头疼电影的推广，因为主演名气并不是很大，很难上娱乐版头条。于是，他们剑走偏锋，把营销重点放在主题曲推广上，所以就有了《小苹果》。这首歌在网络上线后，片方陆续推出40余款提前拍摄的“病毒式”引导视频，制造爆发式传播。当《老男孩之猛龙过江》在一个半月后上映时，超过90%以上的观众都表示听说过《小苹果》。最终这部投资仅3000余万的小成本电影在全国各大影院一通狂扫，上映4天票房即过亿。
除此之外，《匆匆那年》、《后会无期》、《狼图腾》、《左耳》等热门电影都选择了在电影上映前发布人气歌手演绎的主题曲，吸引消费者的注意力。
电影片方之所以对于主题曲如此重视，主要还是因为其对影片前期营销预热的贡献巨大。以《狼图腾》为例，据片方提供的数据统计，电影主题曲发布三天后，网络热搜指数增长3倍，微博热词搜索指数增长10倍。主题曲对于电影的关注度与影响力有如此显著的营销，也就难怪电影片方对其提起高度重视。
与购票网站、电商合作
购票网站和电商合作是最近两三年才有的现象。从2011年开始，网络购票已经慢慢成为电影观众购票的主要渠道。2014年296.39亿的总票房中，有40%是观众通过手机APP或者电脑网站购买的，而前年的比例还只有25%。网站购票未来在总票房中所占比重还将进一步扩大。电影在线购票网站包括：美团猫眼、网络糯米、大众点评、格瓦拉、时光网、微信以及万达影城、金逸影城的线上电影订购平台。
目前，影片与网站合作的主要模式是活动影票、低价票和秒杀票。
2015年的妇女节，原本并不算电影档期，却因电商的加入单日票房登到1.2亿，是2014年3月8日6000万元的2倍，成为首个票房破亿的“三八档期”。三八节的几个月前，淘宝就同多家院线敲定，包下8大城市近300家影院，请用户看电影。随后，网易商城、网络糯米也加入混战，推出3.7折电影票等多种优惠。电商的加入让电影营销方式更加灵活多样。从目标群体来说，电商的用户群和如今电影市场的消费主力军，都是喜欢使用互联网的年轻人，所以产业边界的逐渐模糊也是必然趋势。
电影主题相关APP营销
移动互联网时代，各类APP通过细分领域分别吸引了一些用户群体。根据相关性，如果电影可以跟某些知名APP深度合作，则可以实现共赢。
比如赵薇导演的《致青春》与游戏APP《找你妹》合作推出的《找你妹致青春》，通过推出《找你妹》游戏特别关卡，实现电影与手游的跨界合作，关卡在制作过程中与电影元素紧密融合——关卡人物“导演”手持打板，引发用户对青春时光的怀恋，同时把游戏用户引流到电影院。
众筹营销
阿里巴巴和网络在2014年分别推出了娱乐宝和百发有戏，从金融众筹的角度切入电影产业。这种模式的本质是通过金融众筹让网友参与电影制作，同时获得娱乐权益，比如剧组探班、明星见面会、电影周边等。
看起来，娱乐宝和百发有戏是互联网金融创新产品，但其本质是电影营销工具。首先是电影行业真的不缺钱，尤其是好电影；其次是娱乐宝和百发有戏推出的电影众筹资金太少；最后是通过众筹营销带来的电影消费者其实比较有限。
“娱乐宝”每部电影项目融资额度在1000万左右，只占一部电影的5%-10%，对于成本动辄上亿元的电影成本来说杯水车薪。而一个用户最高投资1000元，一年的收益也只有70元，从收益角度看，意义也不大。整个项目的投资者数量最多只有10万，他们能带来的观众也就20-30万，对一部电影来说，是一个小数目。
但从粉丝营销的角度看，如果一个用户对电影的某位主演明星，或者电影IP本身有极大的关注度，那么他会有强烈的意愿通过投资众筹产品获得娱乐收益的动力。另外，他也能从中获得强烈的参与感。
所以，从票房的真正意义来说，通过与“百发有戏”、“娱乐宝”合作的电影营销价值更大于实际价值。
总的来说，花样翻新的营销手段都是为了制造一个让消费者走进电影院的理由，它们发挥的是“锦上添花”的效果。电影要保证取得高票房，不能完全依赖于营销手段，还是要靠过硬的质量。
⑹ 《失恋33天》成功营销的原因是什么
一、官方数据 从网络上搜索失恋33天关键词。主要文章几种形式大同小异，主体的几种软文大概看了看。挑选了一些关于营销方面的贴过来。感兴趣的朋友去搜索下自己看看。 注意红色加粗的文字。提前8个月开始进行宣传，微博、视频、最早出现的应该是人人网跟开心网。(传统宣传形式电视，报纸等不在此进行，只网络部分的宣传)定位十分精准。选择年轻人众多的人人网跟开心网，并且通过众多演员拥有的超多粉丝宣传开来。在一传十十传百的一层层传递出去，效果可想而之。 二、搜索引擎数据 1. 网络搜索&lo;失恋33天&ro;截止到11月16日得到的搜索结果 找到相关结果约3，，个 2. Google搜索&lo;失恋33天&ro;截止到11月16日得到的搜索结果 找到约 59，， 条结果 多么庞大的搜索数据。在来看下网络的指数等数据 根据网络指数的报表来看，9月前搜索量一般为左右。从9月中旬开始搜索量增加到左右。随后搜索量均在30万以上。10月底基本成功冲击万的搜索量。我们在来看看媒体方面的指数 媒体的关注度上升也是呈现非常乐观的形式，找到相关的新闻约9，篇。在来看看搜索的年龄、性别方面 从比例上来看。还是相对比较中等的。关注的年龄分布也是以年轻人为准，更加从侧面印证了《失恋33天》在网络营销中的定位精准。我们在来看下网络风云榜的数据。 从风云榜中给出的数据来看，上面图为中为电影娱乐方面排行稳居首位，下面图为热门搜索可以看出仅词语淘宝网的关注程度。 三、微博情况 我们先来看看新浪跟腾讯微博关于电影的情况。 新浪微博直接搜&lo;失恋33天&ro;找到约多万条消息。在看看腾讯的 腾讯微博直接搜索找到了约多万条消息。在看分享的前2位用户听众均是万级博主，3位开始也是将近万级听众的博主。 我们在试想下，这里搜索到的博主的听众加起来又有多少呢?在加上明星效益，加上明星微波的粉丝们跟传递效果。破千万是没问题的。 四、思维拓展 由此电影的微博营销策略来看，首先一点准备十分充分，在全国7个城拍摄了14个有关失恋的短片，加上《失恋33天》的剧本最初是网上的一个热门帖子，最后变成了小说，拥有多万忠实粉丝，在之前宣传中的预告片中很好的埋下了话题种子，给人予一种好奇的态度，加上很好的口碑效益，形成了良好的收益。很多朋友说电影因为占据了百年一遇的大光棍节，我想说在这个特别的日子中也有很多相关的电影看重了这个档期。可是最后真正走出的却只有失恋33 天。为什么? 我觉的我们在做优化的时候应该好好的思考一下。SEO优化到底是什么，做SEO的目的是什么。我觉的很多朋友在做SEO的时候都是为了做SEO而SEO。丢失了SEO真正的目的。比如失恋33天这部电影，其实就是一个很好的营销典范。它的成功是偶然，但也是必然。 1. 准备充分：提前8个月开始准备宣传片进行宣传，并且在宣传片中预先留下了很好的话题种子，让人们进行思考并开始产生好奇与期待。 2. 营销定位：影片主题定位80后、90后人。并根据80后、90后特点。首先在人人网、开心网、优酷等视频进行宣传。 3. 微博营销：通过圈子利用明星效益，带动粉丝们的兴趣进行分享。并且对微博营销进行定点营销，对特定人进行更加精准的推广。 4. 口碑营销：这个跟影片的定位有很大的关系，首先选材，选取了拥有多万粉丝的热门小说。贴近生活，电影以失恋为切入点，同时针对年轻人特点，并不是将影片定位为很严肃的风格，而是用一种很喜剧的性格演绎不同的失恋故事。看过精心准备的宣传片后口口相传，形成良好的口碑效益。 当然影片的成功离不开这百年一遇的光棍节。但我们换个思路来思考，我们在做优化的时候，每个都有每个的特点，比如正准备做的一个免费模板来说。SEO方面存在很多的问题，但我们看对于这样的一个，免费的模板是他的特点，抓住这个特点进行深入的思考，针对需要的人进行定点的营销。如果我们也抓住的特点，开拓思路，进行准确的定位，良好的执行。我觉的如果真的做到了，优化也就好了。 记的在某篇SEO文章中说，真正的好的SEO就是不用SEO。首先我们要保证的就是自身的质量。好像影片来说，即便宣传的在好，进了电影院一看，质量不怎么样，那怎么会形成良好的口碑效益呢。所以我们要先保证的质量，在通过对用户访问进行良好的和修改。留意访问者的年龄，地域等特点进行总结。给客户最好的用户体验，那搜索引擎自然会给一个良好的排名跟流量的。做SEO也好，做营销也罢，我们都要思维灵活。 失恋33天的成本不足千万，却击败了多个好莱坞高成本电影。因为它将自身的优势最大化，准备尽量充足，加上精准的营销定位，良好的微博营销跟口碑营销，当然也少不了宣传片的视频营销。因此我觉的这部电影的成功是偶然，也是必然。反观我们，如果我们在做SEO优化推广的时候也先认识到自身最大的优势，抓住自身的特点，访问人的定位。那何愁不来流量，何愁做不好SEO呢? 我觉的在做优化的时候，适当的时候要放下一个程序员的身份，放下一个美工的身份，放下一个SEOer的身份。以一个用户的角度去考虑。如果你是用户，你在第一次访问这个的时候，你的眼球第一个会落在哪里。你最关注什么问题。你在操作这个的时候最想得到怎样的体验。操作中最大的问题是什么。如何找到自己需要的东西。如果将的用户体验做好了，那SEO也就做的好了。 以上是我对于《失恋33天》电影的网络营销方式出发，对优化的一些思维的拓展。归根结底：优化要以人为本，从用户使用出发，充足的准备，精准的定位，准确的自我认识，良好的营销方案，快速稳妥的执行。只有做到了这些那才是做到了一个优化的根本。也势必会得到搜索引擎最公正的对待与高流量的回报的。
⑺ 关于《心花路放》这样的小成本电影的模式和前景问题
作为国庆黄金档的一匹黑马，由宁浩、黄渤和徐峥铁三角出品的《心花路放》票房一路狂飙，截至10月19日，国家新闻出版广电总局电影资金办的数据显示，该片票房已达10.72亿元，超过《西游记之大闹天宫》的10.46亿元，成为今年国产片票房冠军。随着票房在增长，若按照70%的分成比例，扣除宣发与其余投资方的收益，北京摩天轮传媒文化股份有限公司（下称“北京摩天轮”）投资《心花路放》的利润或将突破1亿元。
不过，作为影片的投资发行方之一，投资了1.25亿元的北京摩天轮传媒文化股份有限公司的母公司北京旅游（000802.SZ）的股价却一路走低。从10月8日至10月23日，北京旅游共跌了11日，累计下跌约24%。
北京旅游证券部工作人员对媒体表示：“选择《心花路放》更多的是为打入电影圈造势，打响名气。至于股价涨跌是由多种因素造成的，不方便评价。”
据业内人士推测，《心花路放》票房总收入超过10亿元不成问题，制作方投资大约5000万元，总收入约2.5亿元，净收益估计2亿元左右。而北京旅游可以获得约8000万元至1亿元的分账。
此外在模式上，《心花路放》将原有的互联网影视预售合作模式功能发挥到最大化。通过猫眼电影打通线上线下，从上映前就通过独家授权进行网上渠道的电影票预售，成功预售100万张，更让其票房获得保障。
提供保底投资，北京旅游进账或上亿
作为一部传统喜剧片，在剧情设计上《心花路放》延续了宁浩的黑色幽默，而其创新性在于对电影投资销售模式的探索上。
此前宁浩的两部作品《疯狂的石头》投资300万票房达千万，《无人区》成本1600万创造超过2亿元的票房。宁浩擅长说观众爱听的故事，其电影总是能以小成本获得大回报，这也是投资人对其偏好的原因之一。
《心花路放》除了多了黄渤工作室、宁浩离开小马奔腾后加盟的坏猴子影视这些投资新面孔，还在利润分配上玩了一把新潮，运用保底投资模式。所谓保底，就是电影票房超过预期则投资方获利，若是没有超过预期，制作方也不会亏钱。
电影上映之前，宁浩就已获得北京摩天轮不超过1.25亿元的保底投资。
若按5000万元的电影成本计算，《心花路放》还没上映，制作方就已稳赚7500万元。而北京摩天轮则背负着上映前的巨大风险成本。
按照现在的票房，若按照70%分成比例，扣除宣发与其余投资方的收益，北京摩天轮利润将超过8000万元。根据北京一家券商估算，这个收益能够达到8000万元到1亿元上下。
10月21日，北京旅游发布了第三季度报告。截至9月30日，实现营业收入约1.59亿元，同比增长达25.19%；归属于公司股东的净利润约为1978万元，同比增幅为1.07%。而目前《心花路放》超过10亿元的票房，也超过了公司2013年营收的50%。
之所以选择投资拍摄《心花路放》，北京旅游公告称，经过对市场调研，公司认为该电影无论从题材、主创阵容还是档期的选择上，均为一部比较有商业价值的影片。电影《心花路放》发行完成后，将会增强公司在影视文化行业的竞争能力，提升公司的盈利能力，为公司财务带来积极的影响。
作为一家上市公司，北京旅游主营业务为旅游业，今年先后通过收购光景瑞星文化传媒有限责任公司与艾美影院投资有限公司转型影视行业。
今年1月，北京旅游公告称以6500万价格从西藏公司以及个人股东宋歌手中收购光景瑞星100%股权，并将其更名整合为北京摩天轮。
在收购之前，作为小型企业，北京摩天轮虽有不俗的投资眼光，但无奈资金紧缺，出品的电影作品寥寥。北京旅游控股之后，北京摩天轮作为出品人先后押宝的电影《同桌的你》、《心花路放》都有不俗的票房成绩。
两部作品都是小投资大回报。经历了《同桌的你》票房成功，在电影出品上，北京摩天轮逐步放开手脚。从2000万元增长到上亿元投资仅用不到半年时间。
根据30%投资比例，山西证券预测北京旅游将从《同桌的你》中获利5000万元，加上《心花路放》8000万元，单靠投资电影，北京旅游净赚上亿元，超过2013年全年总营收。由于当前旅游行业持续低迷，影视投资或将是北京旅游今年主要营收来源。
阿里影业提供票房保障
不同于以往电影，宁浩这次也终于尝试了一把运用互联网思维做营销。
《心花路放》投资商中还有马云旗下的阿里影业与联合出品方美团网。
作为网上售票渠道市场份额最大占有者，美团网旗下猫眼电影在大片销售上颇具经验。“与《心花路放》合作模式主要是作为联合出品方对电影票进行预售，这个预售规模是空前的，在电影上映前半个月就开始了。”猫眼电影方面对媒体表示。
从9月15日开始到9月22日点映，《心花路放》售出电影票100万张。如此既增强了剧组信心，也直接影响了黄金档期的影院排映。根据艺恩网统计数据，10月1日到9日，《心花路放》在全国影院排片率均达36%以上，大大超过同期其他影片排片率。
同时互联网本身也能从中获利，据上述猫眼电影方面提供的数据显示，截至10月9日，通过猫眼售出电影票金额已达3亿元。
作为目前国内最大电影票销售平台，猫眼仅今年上半年贡献的票房就超过17亿元，预计全年贡献票房将会突破60亿元。
而另一个互联网企业阿里影业则作为战略合作伙伴进行投资，以旗下产品娱乐宝与淘宝电影对《心花路放》进行宣传。
资源来自网易
⑻ 中小成本电影如何自己发行
策划阶段：
和开馆子是一个道理
方励表示，一部电影无论大小，首先要清楚主创是不是为市场在做；而对于投资人而言，“电影值不值得做，价值是什么，这些是值得认真考虑的”。
尽管电影的创作是主创的冲动使然，但作为投资方，要清楚这个电影如果真的拍出来了，能不能被观众接受：“这个电影是否题材太陈旧、离观众太远？排除掉这些因素之后，电影还能拍，还能打动观众，这才应该投资。”
而电影也可以简单地分成两类：一类是低成本、靠故事取胜，另一类则是满足了一定的规模、能够满足市场需求的，方励笑言：“这就跟开馆子一样，你是要开个苍蝇馆子，纯靠味道取胜？还是要开个豪华餐厅，让人觉得去消费很有品位。”
拍摄阶段：
不赞成新导演用明星
具体到小成本电影，方励表示，大制作代表的就是巨大的商业风险，所以自己并不赞成年轻导演去争取大制作：“因为他（她）可能并不具备驾驭明星的能力，那么，就算是他（她）拿到了足够的投资，但最后还是会出问题。”
在方励看来，如果自己要投资做一个小成本影片，最好是不用一线演员，降低成本：“其实只要电影本身质量够好，在电影上映前信息传递到位，院线愿意给你的电影排厅，而首轮放映的口碑不错，这个电影就能赚钱了。”
放映阶段：
要把握好投入产出比
方励认为，营销的目的是把该传递的东西传递出去，而且恰巧能传递到你所需要的地方去。他举出《观音山》为例：“成本才400万元左右，所以，其实我们收入两千万就算赚钱了。尤其是现在的传播渠道这么多，你可以卖给电影频道、卖给网络，这样的话，成本就降成了两三百万，其实收入一千万就算是回本了。我当时计划是保3（千万）冲5（千万），所以我们的发行、宣传用到了500万，但如果我只想收入1000万，那我的发行和宣传费用会更低，不管怎么说，我始终能收回成本。”
方励最后总结说：“每部电影都是有个性的产品，只是要分析计算合理、策划到位，都能成功。”
⑼ 进不了电影院的低成本电影如何赚钱
其实这些独立制作的小成本电影主要是为了电影艺术而创作的，能够得到专业影评人的肯定或者独立电影奖项就是对这些片子的最大肯定，至于赚钱对这些片子来说不是最重要的，不过在国外，都是有一些专门放映独立电影的电影院的，国内的情况就不太清楚了
⑽ 小成本电影想要做营销，求指点，求营销公司推荐
伯乐营销、百思传媒这方面做得都挺好