电影镜头最大的是多少

㈠ 电影里一个镜头是什么概念，一般一个镜头是多少秒

电影都是由镜头组成的，镜头又分为很多种，如长镜头短镜头等，每一种镜头的时长都是不同的。粗略的来说，每一个镜头可以用换场景来区分，若是拍摄对象不是摄像机用移镜头转换的话，那么就可以视为换了一个镜头。镜头的切换也可以说是蒙太奇。
恩，以上是我个人的理解哈，供你参考一下噢。

㈡ 使用视觉效果镜头最多的电影有多少个

电影使用的视觉效果镜头的数量不断攀升。在这个领域，印度电影工业近年来已经走在了好莱坞的前面。印度导演S·S·拉贾穆里的中世纪幻想史诗电影《巴霍巴利王：开端》（2015 年）中，使用了约4,500 个视觉效果镜头。这些镜头由来自5 个不同国家的16个视觉效果工作室的600 名员工通力完成。

㈢ 一部电影一般有几个镜头呀

一个镜头最短半秒都不到，最长可以4.5分钟，侯孝贤的《悲情城市》158分钟，222个镜头，不过这个是特例，他就爱用长镜头
正常一个镜头5.6秒钟，自己算吧
《卧虎藏龙》这部电影正好两个小时，你可以慢慢数========

一个镜头画一个图？你说动画片么

㈣ 什么类型的电影使用长镜头最多

如果论长镜头，那么电影界公认的有一部吉尼斯世界纪录的电影《俄罗斯方舟》。
这部电影最大的特点就是全部电影只有一个镜头，也就是所谓的“一镜到底”。电影从开始到结束就是一个长镜头，中间没有一个镜头切换。恐怕电影界没有第二部电影能够打破这个纪录了，即使再出现一部一镜到底的电影，那它也只是平了《俄罗斯方舟》的纪录，而不是打破。

㈤ 电影或电视剧最长的镜头是多少分钟

这不晓得！``应该30分钟

㈥ 电影史上最贵的几大镜头，你知道有哪些

电影史上最贵的镜头有甘地传，其中动用了40万群演。

㈦ 有谁知道一般情况下,一部好莱坞电影有多少镜头吗

其实就用《谍影重重》系列来比就好了。第一部道格·李曼导演的《谍影重重》平均镜头时间约4秒，片长119分钟。这是一部比较典型的商业电影规格，换算得知，镜头数应该在1800个左右。那么通常90分钟的商业片镜头数就在1500个左右——2000个镜头的电影都不会太多。

而到了绿草执导的第二部，平均镜头时间一下变成了惊人的1.9秒！按第二部108分钟片长计算，其镜头数达到了可怕的3410个！等于两部普通的90分钟商业片了！正因如此，第三部《谍影重重》居然在奥斯卡上击败众多电影，在没有提名最佳影片的情况下获得了奥斯卡最佳剪辑奖——一般认为，最佳剪辑奖是最佳影片的前哨奖项，与其有密切关系，很少有未被提名最佳影片的电影赢得最佳剪辑奖的。最近十年中，只有《谍影重重3》和《龙纹身的女孩》是没入围最佳影片提名却拿到最佳剪辑奖的。

作为对比，我们可以看看好莱坞早先的情况：1959年的经典史诗片《宾虚》的平均镜头长度（ASL）是8秒！1933年的《包法利夫人》的平均镜头长度竟然有22.8秒！有文章进行了数据统计，得出的结果是30到40年代的好莱坞电影平均镜头长度在10秒左右，而这一数值在2000年之后降到了4秒以内！一般来说，8、90年代之前的好莱坞商业电影ASL都在5到8秒之间，换算一下，90分钟的电影镜头数就是在600到1000个之间。难怪现代人再看老电影会有看不下去的感觉呢！！

在一篇名为《更快，更紧凑，更黑暗：好莱坞电影75年间的变迁》的文章（Quicker, Faster, Darker: Changes in Hollywood Film Over 75 Years）中，作者统计了从1935年到2010年的160部英语电影，得出了上面那段的数据——其中提到平均镜头长度最长的电影是1955年梦露出演的《七年之痒》，ASL高达26.2秒！最短的是1985年史泰龙的《洛奇4》，ASL仅仅2.2秒。

对这个问题感兴趣的童鞋可以好好看看上面那篇文章，其实我也就是大致过了一下，再加了一些其他资料做出此回答。

㈧ 电影一个镜头..大约是多少副图画

0.02到0.06秒
电影是25帧每秒
也就是25幅图
动画一般24
但是在动画公司画原画的都知道
一般动画平均一秒六幅图
电视24帧每秒
你说的一个镜头没有具体的多少个画面
要看实践

㈨ 电影中几秒以上算长镜头

长镜头并没有绝对的标准，是相对而言较长的单一镜头。通常用来表达导演的特定构想和审美情趣，例如文场戏的演员内心描写、武打场面的真功夫等。

长镜头是指用比较长的时间（有的长达10分钟），对一个场景、一场戏进行连续地拍摄，形成一个比较完整的镜头段落。

顾名思义，就是在一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头。这样命名主要是相对短镜头来对称的。摄影机从一次开机到这次关机拍摄的内容为一个镜头，一般一个时间超过10秒的镜头称为长镜头。

(9)电影镜头最大的是多少扩展阅读：

美学意义

长镜头的出现，被认为是“电影美学的革命”。在这之前，蒙太奇理论作为唯一的电影理论，基本上支配了电影艺术家们的思维活动。人们研究蒙太奇理论，很少涉及电影与照相的关系，也很少从这一角度去研究电影的特性。

巴赞标新立异，把电影的特性归结为照相性，并从这一特性出发，强调电影的逼真性、纪实性。

巴赞的写实主义的美学思想，以及他总结的景深镜头和长镜头的美学功能，极大地推动了电影语言的发展，带来了电影表现手段的一次革命，造就了新的银幕形态，从某种意义上说，没有长镜头，就不会有现代电影。

从世界电影思想发展史看，在第二次世界大战后，世界纪实性或纪实风格电影的发展，都在不同程度上受到巴赞理论的影响。

长镜头学派对蒙太奇绝对地排斥，认为蒙太奇是“最反电影手段”的。巴赞的理论片面地强调真实地再现生活的原来形态，把一切必要的艺术加工都斥为“不真实”，这种主张容易导致艺术作中的自然主义倾向。