A. 中国电影的大众文化来源于
1 大众文化载体——中国早期现代化城市的出现
2 大众文化创造群体——新精英文化阶层的产生
3 大众文化消费群体——市民大众的产生
4 大众传媒——报纸及广播的繁荣
5大众文化的重要传播渠道——电影工业的兴盛
中国的大众文化崛起于20世纪后半叶。它伴随着改革开放春风的吹拂而觉醒,植根于市场经济的沃土而成长,在短短的不到20年的时间里,便迅速壮大为与来自官方的主流文化、来自学界的精英文化并驾齐驱、三足鼎立的社会主干性文化形态。它的发展壮大从根本上改变了中国文化的传统格局,积极影响了国民人格塑造和社会发展面貌,但也引发了多重社会效应和多种不同的评价和议论,这促使人们不得不去思考它的价值、效应及其发展控制问题。 我们今天所说的大众文化是一个特定范畴,它主要是指兴起于当代都市的,与当代大工业密切相关的,以全球化的现代传媒(特别是电子传媒)为介质大批量生产的当代文化形态,是处于消费时代或准消费时代的,由消费意识形态来筹划、引导大众的,采取时尚化运作方式的当代文化消费形态。它是现代工业和市场经济充分发展后的产物。是当代大众大规模地共同参与的当代社会文化公共空间或公共领域,是有史以来人类广泛参与的,历史上规模最大的文化事件。
B. 中国影视的大众文化的源泉主要来自三个方面
一 主流文化:弘扬时代主旋律
当代中国的主流文化就是有中国特色的社会主义文化。它既是我国社会主义经济、政治在观念形态上的反映,又是对当代中国经济和政治的发展具有巨大促进作用的文化形态。中国共产党的十五大报告对此作了明确的界定:“建设有中国特色的社会主义的文化,就是以马克思主义为指导,以培育有理想、有道德、有文化、有纪律的公民为目标,发展面向现代化、面向世界、面向未来的、民族的科学的大众的社会主义文化。”这表明,中国特色社会主义文化,是马克思主义的普遍真理与中国当代实践相结合的产物,它充分吸收了中国传统文化和世界各民族文化的优秀成果,因而是具有鲜明时代特点的文化体系,是有中国特色社会主义的重要组成部分。
毛泽东指出:“一定的文化(当代观念形态的文化)是一定社会的政治和经济的反映,又给予伟大影响和作用于一定的社会政治和经济;而经济是基础,政治则是经济的集中表现。这是我们对于文化和政治、经济的关系及政治和经济的关系的基本观点。”[1](P663-664)这就对主流文化的地位和作用作了明确的说明。中国特色的社会主义文化作为当代中国的主流文化,它产生形成于改革开放和社会主义市场经济的历史性实践,因此它是一种有时代特色的、全新的文化。它同社会主义经济制度、政治制度结合在一起,围绕建设富强民主文明的社会主义现代化国家这一根本任务,以经济建设为中心,坚持改革开放、坚持为人民服务、为社会主义服务。除了时代性特点之外,当代中国的主流文化还应体现开放性和群众性特点。所谓开放性,即拥有海纳百川的心胸,贯彻宽容原则,弘扬主旋律,提倡多样化,自由讨论、自由创作和不同学派、不同风格的自由发展,使文化园地百花齐放、百家争鸣。同时,合理吸收外国文化一切好的东西,使中国特色社会主义的文化成为形式开放、不断发展的博大体系;所谓群众性是强调,社会主义的文化事业是亿万人民群众创造的事业,人民群众是文化建设的主人,是一切文化创造的最深厚的源泉。
着力于全民族思想文化素质的提高,这是建设有中国特色社会主义文化的主旋律。现代化文化的核心是人的现代化。因此立足于世界综合国力的竞争,把文化建设的根本任务和主旋律定位在人的素质的增长和人的全面发展上,这就赋予了作为主流文化的有中国特色的社会主义文化十分艰巨而光荣的使命。在经济社会发展中日益关注人的发展,这是当代世界现代化进程的一个大趋势。20世纪80年代,国际社会提出了人与人、人与环境、人与组织、组织与组织合作的新的发展主题,以及经济与政治协调,人与自然协调等新的发展观念。90年代以来,综合发展观有了新的拓展,重点是把人类的自我发展摆到经济社会发展的中心位置上来。这样一个综合发展的新时代给中国的文化建设提出了更高的要求;中国政府将人的素质的提高和人的全面发展作为文化建设的根本任务,应该说是极富远见的。因此,应该自觉地把人的素质的提高作为一项跨世纪主题,从发展战略的高度常抓不懈。
首先,人的素质的提高,从根本上说是社会主义全面发展的内在要求。具有中国特色的社会主义不仅要创造物质文明,而且要有精神文明。因此,占据了生产资料从而为社会创造物质财富的工人阶级和劳动人民,应该同时成为精神文明的创造者并去建设具有中国特色的社会主义文化。这种占据和创造,一方面表现为用马克思主义的先进思想理论、价值观念和道德理想影响、指导全体社会成员;另一方面表现为工人阶级自身也必须在领导和组织社会化大生产中不断地改造自己,“锻炼出新的品质”,“造成新的力量和新的观念,造成新的交往方式、新的需要和新的语言”。工人阶级和劳动人民只有既从物质贫困中解放出来,又从精神贫困中解放出来,才能真正实现和巩固自己社会主人的地位,达到真正意义上的自我解放。这是社会主义发展的本质要求。
其次,高度重视人的素质的提高,对于我国现阶段的经济与社会发展具有重大的现实意义。提高国民综合素质尤其是思想道德素质和科学文化素质,已成为当务之急的历史课题。以基本的文化素质而论,据20世纪90年代初有关资料统计,12周岁以上的文盲半文盲占我国总人口的20%以上(几乎每四个人中就有一个文盲或半文盲);初中以上文化程度的只占25%;每一万人中只有大学生13人,而美国有509人,日本有212人,俄罗斯有195人,印度有52人。在全部就业人口中,大学文化程度的只占1%,高中文化程度的只占11%,初中和小学文化程度的也只占60%以上;技术人员在职工总数中仅占3%左右,而西方发达国家则达30%以上。最近几年由于中国政府采取了一系列有力措施,情况有所好转,但公民的科学文化素质在总体上落后于经济和社会发展的状况并未从根本上改变。从思想道德素质上说,改革开放和社会主义市场经济极大地激发了人们的开拓进取精神和主体自我意识,全社会的精神风貌也有很大的改善,但是由于社会转型所造成的价值混乱,在社会生活层面我们也看到了一系列不尽人意的地方,如道德滑坡、腐败滋延、犯罪增生、知识贬值等。这些现实情况警示人们,提高全民族的思想道德素质和科学文化素质的确是一件长期而艰巨的、关涉全局的任务。
另外,全面提高人的素质,这也是适应时代发展趋势的科学决策。我们正处在一个科学技术迅速发展、国际竞争日趋激烈的年代。这种竞争归根到底是国民综合素质的竞争。在科学技术日新月异、市场经济转向知识经济的条件下,国民综合素质尤其是思想道德与科学文化素质越来越成为社会发展中人力资本的重要组成部分。一些未来学家预言,目前人类正处于“第三次大转变”的关键时期,全球生态危机加剧,今后必须调整人类的文明实践方式,这将导致一种以文化资源为基础的生态文明的出现。当今世界,计算机技术的广泛使用,生物工程、生命科学等新兴学科的不断出现,标志着人类社会已经进入到了一个新的发展时代,未来社会发展将对人的素质的要求越来越高。因此,我们必须站在新的历史方位上,以一种全新的视角,认识人的综合素质在整个文化建设乃至社会全面发展中的核心地位。
由上说明,具有中国特色社会主义的文化作为现时代的主流文化,在当代中国的社会发展居于核心的总揽全局的重要位置。它的文化价值追求表明,在主流文化的现实操作中,是能够与其它文化(尤其是精英文化和大众文化)在中华民族文化复兴的伟大转折关头相互融合、共同发展的。
二 精英文化的现代使命
精英文化作为知识分子文化的主要表现形态,在当代中国的社会文化生活中占有着十分突出的地位。随着我国计划经济向市场经济的社会转型,精英文化的独到价值被逐渐得到确认。确切地说,精英文化是知识分子阶层中的人文科技知识分子创造、传播和分享的文化,“精英”是指社会为其设置专门职业或特殊身份的知识生产传播应用者。精英文化在精神上与中国传统的士大夫文化一脉相承,“以天下为己任”,承担着社会教化的使命,发挥着价值规范导向的功能。它得以获得如此地位的前提,是全社会确立了一种普遍的信念:真理和道义尽在其中。19世纪末,现代知识分子逐渐形成相对独立的阶层,致力于传播创造新文化,“五四”运动遂成为这一新文化的诞生仪式。中国社会传统的士大夫文化从此转变为知识分子文化,即精英文化。知识分子全面继承了士大夫的社会角色和身份,负责向全社会提供精神文化产品,享有解释历史、评议现实和科学文化教育的职业特权,向民众灌输社会理想和理性精神,确立价值尺度和审美趣味的标准。中国改革开放的历史进程为知识分子展示其独立的文化价值提供了机遇,知识分子也做出了巨大的贡献。他们在中国哲学思想、中国传统文化的继承与弘扬、中国文学艺术的繁荣和科学文化教育等方面,都取得了令人瞩目的成就,为传播中国文化精神和引入世界先进文化做出了巨大贡献。
但是总体而言,精英文化在当代中国社会转型和市场经济环境下,还远未真正适应这种现实,其自身的生存心态尚未调整到成熟状态。其中,一个突出表现就是面对社会生活的市场经济转型显得心理承受力脆弱;在商品大潮的冲击下,精英文化的繁荣景象正在一天天衰退,经济规律和价值规律使得支撑精英文化的体制处于土崩瓦解状态:严肃的交响音乐被轻音乐和摇滚乐所替代;国家一流的芭蕾舞剧院和歌剧院亏损严重甚至连生存都难以为继;艺术故事片的拷贝发行不出去、创下零拷贝的纪录,电影厂不得不弃雅随俗赶时髦;人文科技学术著作和纯文学艺术作品缺少市场、难以正常出版;文化热点已经全面转移:打开电视,收视率最高的往往都是些通俗的小品喜剧和娱乐肥皂剧,大街小巷充斥着灯红酒绿的歌厅舞厅……不容否认的现实是:精英文化正陷入空前的危机。在这种情况下,精英文化自身也开始分化,部分精英文化开始滑向商品化、平面化的大众文化运作,由此加剧了精英文化的思想贫血和精神萎缩,以及整体素质和水平的停步徘徊甚至下滑。对于精英文化来说,以下一些倾向值得人们忧虑:(一)人文学术著作出版难。各种庸俗黄色文化垃圾充斥书店书摊。这提示了社会的文化、消费与精神追求之低俗化倾向。(二)知识分子远离、淡化政治,对政治文化普遍冷漠、疏远,缺乏应有的关怀。这意味着社会的发展缺少理性参与和引导。(三)对形而上的人文关怀的淡化倾向。功利化和实用性要求使得知识界对智能和真理的追求失却了内在的动力,而哲学的形而上品格主要是人的命运、人的存在方式的终极关怀与思考。在社会生活的急速变动中,原有的精神文化平衡及社会关系被打乱,导致人们产生压抑感、危机感、失落感、空虚感,精神贫乏和思想混乱已成为一种严重的问题。(四)中华伦理文化传统面临挑战。伦理道德构成一个民族人文精神的内核。商品大潮使原先规范人们行为的道德体系在社会转型过程中被连根动摇,新的有效的道德价值观念尚未形成,精英文化除了感叹世风日下外无所作为。加之一些党政干部的权力腐败,更加强化了这种道德失范。
精英文化目前所面临的困境与危机,在一定层面折射了目前中国文化建设所应注意的重大问题。当然,我们在强调和指出精英文化所面临的危机的同时,还应看到解决问题的希望和出路之所在。精神文化的危机须由精神文化自身来拯救。有道是大浪淘沙,经过市场经济的洗礼,真正的有理想有抱负的知识分子会愈加显示出其人格和学术的功底和魅力。可以相信,随着中国改革开放的进一步深化,人文与科学文化的重新繁荣也将为期不远:“精英文化的失落并不完全等于全部知识分子的失落。人文知识精英依靠政权用意识形态主导社会的时代结束了,但是知识分子的整体地位并没有动摇。科学技术专家仍是受尊敬的权威,社会科学家也在逐渐形成一个相对独立的群体,对社会和经济的实际运行发挥着越来越重要的作用。”[2]
在社会转型这个特殊的历史阶段,中国精英文化应该意识到自己的现代使命,通过对现实社会的积极介入和热切关注来传播人文价值和科学精神,在生活实践中调整自己失衡的心态,从而成为推动中国社会进步的生力军。基于这一要求,精英文化的现代使命有两个核心点:第一,通过对民族文化传统的继承和发扬,重建中国文化的价值系统,重塑现代民族魂,从而使中国文化在走向世界、与世界文化的对话和交流中,真正呈现出自己的价值和魅力,并为中国走向现代化的历史实践注入持久的文化支撑力;第二,积极投身中国改革开放的历史实践,加强现代人文精神与科学理性的培育和辐射,勇于承当起社会良知的角色并发出社会公正和正义的呼声,为提高全民族的文化教养和精神境界而做出不懈的努力。
三 大众文化的价值提升
在当代中国,大众文化是一种引人注目的文化景观,大众文化消费已成为中国普通百姓最重要的精神生活需求。从本质上说,大众文化是现代工业社会背景之下所产生的并与市场经济和商品社会相适应的一种市民文化。作为一种历史形态,大众文化最早出现在西方,它的产生依赖于两大前提:第一,城市的出现。城市本质上是生产力发展和经济变迁的产物,在欧洲近代,伴随着资本主义生产规模的不断扩大和商业化的加剧,城市的数量和规模开始迅速发展。如果说古代的城市更多地是一种政治、宗教和军事象征的话,近代工业化以后的城市则是经济和文化的中心,是社会先进思想的集散地,它代表了一种先进的生产方式和生活方式。由此可以说,城市是生产大众文化的温床。第二,现代化的科技传播手段。生产力的飞速发展带来了一次又一次的文化革命,文化的传播方式也由古代的口头传播、书面传播进入电子信息传播的时代。20世纪人类信息时代的到来,使文化通过声音和图像的组合方式,并以时间的同步性传递到世界的各个角落,这就打破了文化的垄断,有利于文化接受上的平等性和广泛性。在西方,现代传播方式从一开始就是市场化大众化的。纵观西方大众文化的历史流变,我们可以较为清晰地把握大众文化的特征和本质:大众文化是在工业社会中产生的、以都市大众为消费对象、通过现代传媒传播的、无深度的、模式化的、易复制的、按照市场规律批量生产的文化现象,它是现时代社会快节奏、高效率、方便、时髦、流动的生活方式的体现。
显然,大众文化不等于“通俗文化”。两者在其文化质地上是完全不同的。“通俗文化”是一种源远流长的、与人类的出现同时产生的文化,在总体上说它是一种民间的集体创造物。“饥者歌其食,劳者歌其事”,这是一种自发地、不带功利性的文化创造行为,呈现出清新自然、质朴刚健的精神品格,它所传达的是千百年来广大民众对世俗生活真切感受和向往。农业文明是“通俗文化”产生的深厚土壤。而“大众文化”作为现代工业社会的产物,只有短暂的历史;现代社会的“大众文化”,其制作过程与接受过程是完全分离的,大众文化作品是由少数人利用现代工业技术手段快速炮制而成的,然后向大众抛售和倾销。在这种场合,大众完全是被动的接受者。尤其引人注目的是,市场经济规则在大众文化的运作中起着十分重要的作用,少数人基于商业赢利目的而快速合成的“大众文化”,其对人生的理解、对情感的投人以及审美的体验往往大打折扣,甚至有诸多的虚假和矫情成分搀杂其中。因此,大众文化往往成了一次性消费的文化快餐,它并不想执意去追求文化价值的永恒性,而更多地是给工作忙碌的大众一种经验上的娱乐和感官上的享受。
当代中国正处于一个双重的历史转型时期,既要完成由传统农业社会向现代工业社会的转型,又要实现由计划经济体制向市场经济体制的转型。如同当代中国的文化发展呈现出了转型期的种种特殊性一样,“大众文化”在当代中国的产生和发展也打上了诸多“中国特色”,这集中表现为两点:第一,城乡一体化特色。由于中国工商业不发达,城市和乡村并没有严格地分化。改革开放以来,城市和乡村的人口流动亦日益频繁,客观上使得作为都市文化的大众文化也程度不同地波及到了中国农村,而电子传媒的普及更加促进了这种城乡的一体化。第二,与其它文化形态相共存。在大众百姓的文化生活中,传统的和现代的、中国的和西方的,各种文化形式都有所表现,甚至还搀杂着各种原本属于传统社会和农业文明的东西,这都反映了转型时期的中国社会文化的特点。
如何评价大众文化在中国当代社会生活中的作用,这是一个不容回避的话题。社会转型期文化发展的复杂性,使得人们对大众文化现实出现了见仁见智的价值评判分歧。保守者将大众文化斥之为资本主义文化,精英文化层则将其视为文化的堕落,如此大相径庭的立场的确需要我们认真对待大众文化的价值定位问题。首先须指出的是,大众文化作为和我国改革开放与社会转型同时出现的一种文化现象,它的产生具有历史的必然性,正如丹尼尔·贝尔所说:“市场是社会结构和文化相互交汇的地方。整个文化的变革,特别是新生活方式的出现之所以成为可能,不但因为人的感觉方式发生了变化,而且因为社会结构本身也有所改变。
C. 论文题目: 1.请结合某一部或某一类电影选取一定的大众文化视角进行电影评析。 2.请结合具体流行音乐作品
《国王的演讲》:等待奥斯卡的加冕
虽然《国王的演讲》的海报其貌不扬,但是整个电影散发着一股“英国制造”的传统魅力。《国王的演讲》如同是今年的《女王》(The Queen),英国班底打造、讲述深受学院喜爱的英国王室的故事,就连影片的气质都有几分相似。真正将他们联系在一起的,也许是这两部电影主角们在现实生活中的血脉关系——乔治六世国王是伊丽莎白二世女王的亲生父亲。
《国王的演讲》的场景服装将影片还原到二十世纪二三十年代,工业化的英国因不合时宜的体制逐渐走向衰败,被德国和美国赶超。乔治六世(柯林·费斯饰演)在这样一个尴尬的背景下登基,多少有些许无奈。1925年在温布利举行的“大英帝国展览”闭幕演讲,因为当时还是艾伯特王子的口吃让他出尽洋相,自那以后妻子(海伦娜·伯瀚·卡特饰演)一直帮助丈夫寻找一名出色的语言治疗师。直到找到杰弗利·拉什饰演的澳大利亚出生的语言治疗师——莱昂纳尔·罗格。父亲乔治五世于1936年去世后本应该是由当时还未称王的艾伯特(即后来的乔治六世,也即伯蒂Bertie——家族昵称)的哥哥继位,然而哥哥爱德华八世爱美人不爱江山,选择了退位,也成为了英国历史上一位还未加冕就退位的国王。担子落在了并不想成为国王的艾伯特身上,最无奈最尴尬的是乔治六世口吃。在基于历史的情况下,电影围绕乔治六世和语言治疗师罗格之间的友谊以及乔治六世为克服口吃所做的努力展开了细致入微的描写。
可以负责任的说,柯林·费斯继去年《单身男人》丧夫的痛心绝佳演技之后,今年再一次带来了令人拍掌叫好的精湛演出。首先是众人关心的饰演一个口吃国王,每一个竭尽全力吐字之余,观众能清晰得听到辅音发音的那种欲言但被无形的力量束缚住的声音,不光如此,柯林辅以其真实的表情与动作,犹如口吃乔治六世上身,他说话的同时,不禁让观众感觉自己口舌也突然变得混浊困难,绝对是非常震撼的带入感。其次,柯林在拿捏乔治六世情感的细微方面也是一流的。对自己口吃的烦恼驱使他努力接触语言治疗师罗格,对妻子女儿们的爱也许是他尚能算流畅得与她们交流的力量。父亲乔治五世去世与哥哥爱德华八世的退位无可厚非的对他造成了影响。乔治五世的离去一方面让他觉得难过,另一方面传位于哥哥实则也是一种放松与欣慰,至少当时的艾伯特王子并不想做国王,况且口吃一直以来都是他的一块心病。柯林·费斯表现得很纯粹。而当他得知爱德华八世要退位,即将让位于他,他的气愤以及对口吃得顾虑再一次被柯林完美展现。随即一幕他成为国王后,两小女儿改称父亲为陛下,那一转瞬的呆滞,绝对是五脏六腑的情感全部涌现。那一幕,甚至看到奥斯卡的加冕。
柯林·费斯的乔治六世是一个略微具有内敛一面,但是表演起来是属于外放型的角色。相较之下,杰弗利·拉什饰演的语言治疗师罗格是一个对自己的治疗手段有着奔放自信,但是感情上却是内敛的角色。他说话有着小幽默,从一开始就将伯蒂当成朋友。他也有办法让伯蒂于他敞开心胸、面对困难。罗格不停的在言语上激励伯蒂,实际他内心是真诚希望伯蒂能走出困境,不仅是在口吃上面。杰弗利·拉什强大到能通过他的言行举止说出他内心的台词。其实对于这么一个内敛的平静的角色,是非常不容易的。
海伦娜·伯瀚·卡特饰演的妻子戏份略微显得少,角色的性格塑造上也在对比下显得单薄。不过海伦娜就像是一个成功男人背后的女人,不仅是在电影故事中也好,在此部电影通向奥斯卡的道路上也是至关重要的。在戏中,她对丈夫的关心与爱体现的淋漓尽致;在戏外,缺少了她的精彩表演,《国王的演讲》就算不得完整。
本片的编剧把故事抓的非常精炼,在人物的语言上添加了一些愉悦的幽默果酱,使得《国王的演讲》严肃的基调不至于沉闷而无生气,也算是影片的催化剂吧。前面有说到本片与《女王》在特质上相似的地方,的确是有一种神似英国戏剧的精致感。故事简练而不简单,起承铺垫高潮都恰如其分。另外本片配乐也同是法国人亚历山大·迪斯普拉特操刀主笔,使用的几曲莫扎特和贝多芬的协奏曲更是锦上添花。
导演汤姆·霍珀的上一作《该死的联队》为他赢得不少赞誉,相信《国王的演讲》将带给他更多的荣耀。警告:一辆豪华的王室马车向奥斯卡驶来了!
D. 人们常把电影视为大众文化的一部分,哪个属性能够体现出这种特征
大众文化这一概念最早出现在西班牙哲学家奥尔特加《民众的反抗》一书中。主要指的是一地区、一社团、一个国家中新近涌现的,被大众所信奉、接受的文化。
再看电影文化的普及性
所谓“普及性”,是指影视的广泛传播范围,由于影视的“时效性”,使得影视节目在表述内容和表述形式上不可能过于复杂,而要求清晰、简明、单纯、通俗,这就使影视节目的传播与接受范围比传统媒介大得多。所谓普及性,并不仅仅是针对文化素质较低的观众,而是适应各个文化层次观众的普遍需求,因此,普及性成为影视文化的重要特征。例如,我国一年一度的春节联欢晚会能把老少好几代不同文化层次的观众聚集到一起来欣赏,就很好地印证了影视文化的普及性特征。
E. 电影是大众文化吗原因何在
在一定程度上来说 确实如此。。
从最终目的来看,电影制片者们都是为了迎合大众口味,谋求利益。市场需要什么,大众喜爱什么,搞清楚这些,电影商们才能挣钱存活。。
但是,也不能以偏概全。从导演的角度来看,他是为了让我们看的他想让我们看的东西,是一种表达自己内心的方式,就像画家画画一样。就算里边有迎合大众的成分,也可以视为他更好地表现自己的工具。
也有许多电影不上榜,是热心人士拍出来的属于自己的背离大众的片子,就算大众不认可,或许还是有人在欣赏。
大部分的商业片子,都只能算是大众文化。。
F. 如何认识大众文化
大众文化(popular culture 或 mass culture),以大众传播媒介(机械媒介和电子媒介)为手段,按商品市场规律去运作的、旨在使大量普通市民获得感性愉悦的日常文化形态。
大众文化这一概念最早出现在西班牙哲学家奥尔特加《民众的反叛》一书中。主要指的是一地区、一社团、一个国家中新近涌现的,被大众所信奉、接受的文化。
(6)如何讨论电影的大众文化性扩展阅读
主要特点
1、商品性,即它伴随着文化产品大量生产和大量销售,大众文化活动属于一种伴随商品买卖 大众文化通论关系的消费行为。
2、通俗性,即大众文化不是特定阶层的文化,而是为社会上散在的众多“一般个人”的文化。
3、流行性,即大众文化是一种时尚文化,呈忽起忽落的变化趋势。
4、娱乐性,大众文化文本无论其结局是悲是喜,总是最求广义上的愉悦效果,使公众的消费、休闲或娱乐 渴望获得轻松的满足。
5、依赖性,即大众文化主要是在大众传媒的引导下发生、发展和变化的,没有大众传媒,也就没有大众文化。在这个意义上,大众文化也是一种传媒文化。
6、大众媒介性,即大众文化以大众媒介为主要传播媒介,具有这种媒介所规定的特点。大众媒介,通常包括机械印刷媒介(报纸、杂志、书籍等)和电子媒介(广播、电影、电视、网络等)两大类。
7、日常性,与欣赏高雅文化带有更多的个体精神性不同,公众对于街头广告、电视剧、流行音乐、时装、畅销书等大众文化的接受,是在日常生活的世俗环境中进行的。
8、类型性。
G. 影视大众化的利与弊
影视艺术是大众文化的重要组成部分,其实质是一种消费文化,现代影视艺术传播大众化走向趋势越来越显著,体现出"快餐式"、商品化、技术化、组织化、机械复制、标准化、偶像崇拜、娱乐化的特点,它消除了传统文化的批判性特征,偏离了精英文化崇尚的人文理想,值得我们警醒。
现在的电影票价,总体来说还是偏贵。由富丽堂皇装修和豪华舒适陈设高高托起的电影票价,满足了少部分人的高档消费需求,却将大部分中低收入老百姓的消费需求挡在了门外。而且据反映,现在电影院放映场次观众寥寥无几的情景屡见不鲜,甚至出现一场电影只有几个观众的尴尬场面,不能不使人感到叹息,同时也为电影院这样经营的效益前景,深深感到迷茫和担心。 老百姓的精神文化生活本已十分单调、枯燥,而适合自己消费承受能力的电影娱乐场所少之又少。据了解,现在各区街道的老年活动中心或少年活动中心都没有放映电影的功能,这一问题应当引起有关部门的重视。虽然现在各区也有部分影院推出“阳光卡”的优惠活动,但终究不过是杯水车薪,作用有限。而且随着时间的推移,影院“阳光卡”也正面临着进口大片的冲击。有的影院“阳光卡”虽然依旧,但观众凭“阳光卡”可看的电影已经越来越少了。在这种情况下,一些不适度、非健康消遣方式的招手和诱惑是必然会出现的,比如现在社区里老年人棋牌室打麻将成风,青少年学生网吧打游戏成瘾等社会问题。 那么如何解决这个问题呢?电影放映大众化具有扩大内需消费和稳定社会的双重作用,是解决问题的好办法。 1、电影放映大众化属于平民经济范畴,符合我国国情。中低收入人群看电影的消费需求巨大,不可小视。尤其在当前应对国际金融危机的形势下,通过电影放映大众化的举措,拉动中低收入人群的消费的办法应该鼓励。 2、 确保社会稳定,是市委市府今年提出“四个确保”任务之一。通过电影放映大众化的举措,丰富老百姓的精神文化生活,可以在一定程度上帮助解决老年人麻将成风、青少年学生网络成瘾的问题,有利于促进社会稳定,这样的办法更是应该提倡。 具体建议如下: 1、深化电影放映体制机制改革,扩大电影放映的经营方式,高端、低端都要抓,重点要紧密结合国情,坚持向电影放映的大众化倾斜,通过降低票价,扩大优惠等方式,拉动中低收入人群和青少年学生的消费。 2、切实转变观念,使电影放映始终服从和服务于“四个确保”这个大局,让电影放映促进社会稳定发挥积极作用。 可以举行各类电影纪念时事教育活动;结合爱国主义和中华优良传统教育,开展各种电影影评活动;结合科学发展观和节能减排的教育和实践,举办科普电影周活动;举办老电影说明书、电影期刊收藏展览会;社区和学校联手介入,齐抓共管,当好“辅导员”,做好“贴心人”。 3、深入调研,摸清现状,积极探索新形势下电影放映大众化的路子,越走越广。 社区电影放映功能化制度化,充分发挥社区硬件的为民服务功能,实现老百姓在精神文明建设层面的共建共享,构建和谐社会的目的。此外,老设施加新功能,新设施变多功能;老片新放,新片轮放;增加场次,常态长效;根据需求,集中放映;配合热点,专题放映。 4、政府购买岗位,让电影放映员成为新的就业增长点,优先考虑吸收大学生。 5、政府牵头协调,与有关文化部门挂钩,确保电影拷贝的租借和放映等环节的运转。 6、不断提高电影放映大众化的服务质量,使电影放映大众化的举措,真正受到老百姓的欢迎。
H. 什么是中国影视的大众文化的源泉
什么是中国影视的大众文化的源泉。中国影视的大众文化的源泉主要来自三个方面,古典经典,民间文化大众化,红色经典。在发达的大众传播媒介技术基础上,以通俗,流行,从众的大众文化为支持,国内影视过度娱乐化现象愈演愈烈。
中国影视的大众文化介绍
中国社会的急剧转型,大众消费文化特别是视觉文化以其商业性,娱乐性,通俗性博得了大众的喜爱,完成了对传统文化的完美逆袭,迅速占据了文化市场。
中国文化的大众化转型,伴随着经济体制的改革,社会经济的进展。人们的生活水平的提高,以及消费社会和泛大众文化消费群体的形成。
影视艺术既是现代化的大众传播媒介,又是具有巨大影响力的大众艺术。影视是集传播,艺术,文化,商品于一身,影视艺术生产是一种特别面高尚的艺术生产。
每一个时代都有一个时代的审美风尚,每一个时代都有符合这一时代的文化媒介,这是一个全民在欢,理性衰微的时代,躲在书备涉猎文字已成为少数人的孤独之旅,看视频影像已成为多数人的消遣狂欢。
I. 举例说明电影艺术大众文化的特征
从大众的角度上看,大众电影的是的最高目的就是为了满足消费,满足一种浅层次的一种感官,快速的愉悦。我并部需要这个电影提供给我深刻的人生启迪,我也不想这样看,因为太累。我只需要放松,能够让我感官得到一种满足,一种愉悦就可以。因此电影在这个时代就提供了这种可能性,而且成为它的最高任务。于是。周星驰的无厘头电影,如《逃学文龙》,《鹿鼎记》,《唐伯虎点秋香》,《国产007》等以其狂欢化的色彩吸引了众人的青睐。这些无厘头影片遵循了大众消费文化的商业化合娱乐性的要求,把博取观众笑声当成创作者的第一追求,迎合大众文化背景中芸芸众生的审美趣味。大众媒介化的历史以现代运动影像为主要媒介,影视化的历史叙述要求的场面化与图像化,更注意事件的选择,更强调叙述的故事与戏剧化,因此,影像化的历史叙述一般情况下并不是教育之中历史叙述观念的自然延伸,而是对后者的演义。
J. 什么是影视艺术的雅俗共赏大众性
作为大众传播媒介的一种,影视本身就是一种独特的文化艺术。由于具有雅俗共赏的大众性和视像传播的独特性,影视艺术拥有最广泛的受众群体。影视,这个新的“公众话语空间”,其传播对象是一个个无组织大群体。
群体是指具有某些共同社会心理特征的人的共同体。一个群体的成员通常是在一定的价值规范、目标引导下相互作用、相互影响、协同活动的。而作为影视观众的群体是由于某种原因偶然聚集在一起的群体,即无组织大群体。同样状况的如体育场里的观众、露天舞台表演的围观者等。我们在这里所关注的传播的对象——正是无组织的大群体。
那么,作为大众传播的影视是怎么影响这个无组织的大群体里的一个个成员即传播受众的心理,从而表现为服饰行为的趋同性的呢?
从服装心理学角度看,影响服装行为的众多因素,服装行为表现一种综合价值。一个行为,首先取决于外在刺激(外因),即外部环境的各种因素,服装行为的外因是复杂多变的;外因对人的心理产生影响,个体以不同的心理状态或心理过程(也可称为内因)给外因以反应,对外界刺激给予不同模式和水平的加工并在行为中表现出来。[3]
在影响服装行为的众多因素里,作为大众媒介的影视是一个非常重要的外因。早期的靶子论和魔弹论都过分夸大了大众媒体的影响力,事实上,在传播过程中,受众更象一个个进入自助餐厅的顾客有着自己的选择。在此运用传播学的理论,对影视观众进行受众分析。
1、需要的满足
看电影或电视已经成了人们在工作和学习之余最主要的休闲活动与娱乐方式。影视艺术具有审美娱乐作用。人们通过艺术欣赏活动,审美需要得到满足,在获得精神享受和审美愉悦的同时身心受到真、善、美的熏陶和感染,得到愉快和休息。
现代心理学研究表明,影视艺术可以通过纯形式特征给予观众视觉、听觉的生理享受,给人以生理、心理的快感。现代心理学甚至以为,影视艺术有一种代偿与宣泄的作用,即观众在银幕或荧屏的作用下获得愿望的代偿性满足,同时使观众压抑的情感得到宣泄。比如自己心情不好,看到影视剧中人物的坎坷遭遇,心情会缓和一些。影视艺术兼具审美、教育、娱乐、认识作用,在当代社会人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色。
2、选择性注意
大众信息在受众头脑中的加工过程,传播研究者称之为“黑匣子”,认为对“黑匣子”内容的了解,有利于更深刻地认识媒介传播活动的规律。影视媒体当然很关注影视观众的注意力了。心理学研究认为,注意是一种非常有限的心理资源,注意是有选择性的。这种选择性存在着一定的规律。刺激的物理特性、刺激物之间的意义联系、刺激物与个体的关系、个体的知识经验等,都能影响对信息的选择。 [4]
对影视观众而言,服饰艺术具有极大的感染力。影视剧中,服装设计师通过款式、色彩、面料等手段尽情展示影视服装的艺术表现力。影视观众在光与影的变换中跟随情节的发展,在美的艺术享受中同时被影视服饰的魅力所深深吸引。美国著名的影、视、歌三栖明星麦当娜在影片《阿根廷,别为我哭泣》中展示了85套戏服、39顶帽饰、56幅耳环、42种发型。[5]面对这庞大的视觉盛宴,观众们简直眼花缭乱,不过他们还是会情有独衷于个别服饰,这和受众的性格、爱好、职业等种种特点分不开。值得提出的是影视观众往往对自己所崇拜的明星们的着装很关注。如上世纪80年代,美国男影星汤姆克鲁斯在《壮志凌云》一片中身着酷酷的短夹克饰演一位年轻有为的飞行员,这款服装很好的弥补了穿着者身材不够高大的缺陷,很快就成为了广大青年争相模仿的对象。
3、共鸣
影视为我们打开一个生动形象的透视中外文化的窗口。它可以再现历史,使观众能够直观地感受时代的变迁和社会的沧桑巨变,又能创造典型的人物和环境,提供最普遍和真切的生活体验。生活是影视创造的源泉与依据,影视又对生活进行提炼和加工呈现到观众面前。屏幕所映现的是日常现实生活本身抑或是对之的再造、表现、抽象或虚拟,影视已经成为生活本身。因此影视很容易贴近人们的心灵。
影视服饰也是现实的或近于生活的,能带给人们最直观的感受。影视角色演绎世间人生百态,影视观众浮想联翩,在细细品味的中,共鸣油然而生。早先影后张曼玉在《阮玲玉》里就曾演绎过老上海的旗袍风尚。观众在感受一代影后阮玲玉的绰约风姿与坎坷人生的同时也对中国女性特有的旗袍情结产生了共鸣。人们在影视世界里寻觅情感的诉求,找到心灵的归属,影视服装、影视人物的生活方式等就这样潜移默化的影响着现实生活中的人们。
4、模仿
影视剧可以说是人们生活中的一面镜子,人们欣赏镜中人,进而对镜中人的造型从偏爱到模仿。影视剧中的时尚风会随时打动人们的心,剧中人物的服饰装扮、个性生活也都会成为人们追逐时尚的风向标。如20世纪20年代,在电影《第凡尼的早餐》中,著名影星奥黛丽·赫本身着出自夏奈儿之手的精致的“小黑衫” ,其俏丽风姿令人倾倒,影片上映后欧洲街头到处可见穿着小黑衫的女子。又如我国港台文艺片《欢颜》、《燃烧吧,火鸟》上映后,很多女孩们都迷恋上了白色网球裙、套头蝙蝠衫。[6]
对剧中人物服饰、发型的追随、模仿已经成了一种群众性的社会心理现象。人们往往透过模仿自己喜爱的明星的着装及行为的途径,来表现自己和明星之间的相连感,从而找寻到自我归属感。模仿于是蔚然成风。据说,上个世纪20年代就有摩登的上海女郎带着裁缝走近电影院,仿照好莱坞最流行的样式装扮自己。人们常常不清楚自己适合的服装类型,而影视恰恰给人们提供了便捷而时尚的参考。于是人们去寻找和自己年龄和职业相类似的角色的着装进行模仿。有的全盘接受,完全根据所喜欢的明星的服饰造型装扮自己,让人一眼就看到流行的味道;有的则根据自己的气质和个性,理智地仿效明星的造型风格,重新打造出一个与众不同的自己。