如何评价传染病电影

Ⅰ 请问电影传染病好看吗

很好看，我看过！

Ⅱ 如何评价电影《流感》值得一看吗

《流感》是由金成洙编导，张赫、秀爱主演的一部韩国灾难惊悚电影，整部影片取材于生活，所以显得格外真实。韩国敢拍、会拍、能拍，从来不忌讳自己国家的疮痍和短处，惊悚犯罪题材的成熟度和话题尖锐性，非常值得一看。

不亚于好莱坞制作的全民灾难片，流感的传播过程、速度、恐惧感拍的酣畅淋漓，剧情扣人节奏紧快，小细节大场面全部到位，最后借政府的正确决策完成前面的讽刺和隐喻，也都恰到好处。

Ⅲ 十大最恐怖传染病电影

1、《传染病》

《感染列岛》是由日本TBS电视台、东宝映画联合制作发行的138分钟的科幻影片。该片由濑濑敬久编剧导演，妻夫木聪、檀丽、国仲凉子、田中裕二、藤龙也等主演，于2009年1月17日在日本上映。该片将未知病毒袭击日本作为背景，讲述了整个日本危在旦夕的故事。

Ⅳ 《传染病》这部电影好看吗

《传染病》这部电影挺好看的，电影是由马特·达蒙、裘德·洛等主演的一部惊悚类型的电影，该片获得了最佳恐怖/惊悚电影的奖项提名。

你觉得好看吗？

Ⅳ 十大最恐怖传染病电影有哪些

《传染病》，电影是由马特·达蒙、裘德·洛等主演的一部惊悚类型的电影，该片获得了最佳恐怖/惊悚电影的奖项提名。

剧情惊悚恐怖。

影片讲述了一种靠着空气与接触就能传播的致命病毒，世界各地的医疗组织争分夺秒的研究病毒的抗体，身患疾病的普罗大众也在这场灾难中艰难过活。电影开端呈现了三个好不想干的场景：一个出国旅行者正准备把信用卡递到酒吧侍者的手上、一个男人在公交车上咳嗽、会议上一群人在相互握手和问好，看似普通的动作，实则引发了病毒的感染。

拍摄一部能让所有人都感同身受的影片非常难得，这个影片灵感来源于SARS，既有发人深醒的内容，也是一部严肃的关于全国性恐慌的电影，从电影里我们能看到现在社会的困境、症结和问题所在。

Ⅵ 传染病电影好看吗！

我觉得不错，全片没有血腥的场面，恐怖的镜头，只是在平淡的叙述人类遇到某种病毒后人性的冷漠、自私，人们为了抢夺有限的资源而失去理智，导演都是见好即收，表现的非常符合逻辑，没有夸张的情节。。应该叫故事片可能会更贴切一些。。。。

Ⅶ 《传染病》评价怎么样

豆瓣评分6.4。

这其实是讲全球化和公平问题的片子。谁处于全球生产链或者贸易链的前端和后端？

这家跨国公司，很可能是多样经营的集团，比如涉及食品、酒店业（娱乐场所、赌场啊之类的）、木材，和印尼的金光集团相似（这家臭名昭著的毁林公司涉及纸品、食用油、日化用品等看似不相关的领域，总之都要砍树毁林以获得原材料，或者毁林得到大面积土地以再造原材料）。

片子主线清晰，故事明了，色彩控制沉稳，镜头语言娴熟，同时给了观众很大的想象空间。

但这不是最好的部分。索德伯格运用非常精准的细节和刻意控制，十分内敛的镜头语言，将一个末世景象描述的非常真实。

人性显得既不堪一击，又真实非常，没有美国电影一贯的孤胆英雄或者政府阴谋论，每个人都是普通人，构成了一个没有戏剧性，但也最充满了戏剧性的接近于真实的世界。

影片用时间轴作为主线，整部片子也像日记一样，平铺直叙，散碎但是不凌乱。几位主演的表演都非常收敛，和片子压抑的主调非常契合。

Ⅷ 传染病电影恐怖吗。。。。小妹有问

传染病
一影片讲述了一种靠着空气与接触就能传播的致命病毒，几天之内，它就席卷了全球。世界各地的医疗组织争分夺秒的研究病毒的抗体，普通人则为自我的生存做殊死挣扎……然而，死亡的人数越来越多，病菌更加肆虐，一种末世的情绪笼罩在了人们的心头。对传染病的恐惧开始变得和病毒一样可怕，并且传播得更快－－在这种情况下，人类要何去何从呢？

人类历史上最大的一次传染病 是1918年的那次 H1N1哦 死亡4000多万人

其实这种电影 还好啦 恐怖成份 很低的 看了不会很怕的 属于惊悚的

类似的电影有

末日病毒
盲流感
极度恐慌
伊波拉病毒（黄秋生版)

Ⅸ 速求一份传染病电影观后感

最爱》这部电影最早进入我的视野还是在它的拍摄初期。那时，在媒体的报道中，它被描述为一部“讲述一群艾滋病人的故事”、“敢于直面真实”的现实主义电影。它的题材让我印象深刻：上世纪90年代，一个贫困村子的农民因集体卖血而导致半条村感染了艾滋病。在死亡和贫困面前，村民的人性逐渐展现，愚昧落后的意识让村里人在面对死亡时显得丑态百出。那时候，电影的名字也不叫《最爱》，而叫《魔术外传》。
刚看到那些报道时，我的脑海里立刻联想起了一些西方电影里的麻风病人形象。他们由于身染恶疾，被迫居住在中世纪城市外的一些洞穴里，禁止与人接触，饱受凄楚与流离之苦，过着生不如死的日子。看完报道后一个下意识的疑问是：在今天喧哗而浮躁的中国电影中，容得下艾滋病人的形象么？有多少人愿意去看这些呢，毕竟把它真实地表现出来，就如同撕裂了社会良知的一道血淋淋的伤疤啊？
这样的疑问一时找不到答案，久而久之，便渐渐淡忘了。
直至《最爱》上映前夕，媒体的宣传已经换了套策略，我一厢情愿当成的“苦难”仿佛也找到了新的卖点——“一部传奇绝恋的故事，讲述身染恶疾的男女主角在绝境中从相怜、相依到相爱，直到用生命证明了爱情的尊严和伟大的悲伤故事。”
这种转变往往暗示着导演需要在艺术和商业，自我表达和迎合观众之间作一种取舍和权衡。从结果看，在一取一舍之间，电影的主题早已四分五裂。
在我看来，《最爱》是莫名其妙的。它把背景放在了一个最富乡土气息的中国农村，村民们讲着方言，有独特的风俗，但就在这样一个地方，却有一个章子怡和一个郭富城，我说的不是商琴琴和赵得意，而就是那两位演员本人。他们以出场，观众立马感到一个是国际女星，一个是港台明星，他们浑身都是他们自己。这样两个人扎眼的存在把这个地方的地气完全打乱了，那个村庄成了一个不伦不类的场所，一个商业演出的舞台。而原先这个舞台是打算留给悲剧和苦难的。
《最爱》究竟是想表现疾病（一群艾滋病人的故事）还是想表现爱情（一部传奇绝恋）？对于这个问题，你或许可以给出一个简单的答案：《最爱》讲述的是两个身患绝症的人的爱情故事，讲述必然来临的死亡和分别给爱情带来的悲剧感，讲述身患疾病的人同样具有追求爱的勇气和权利。如果导演的想法确实和这个答案相一致，倒也具有很大的可行性，至少可以找到不少先例：高端一点的如加西亚•马尔克斯的小说《霍乱时期的爱情》，低端一点的如韩剧中无数段以相爱中的一方罹患白血病去世而告终的爱情。但是这两种例子无不具有以下两个特点：一是它的社会背景色彩相对淡化；二是它把全部重心集中在爱情本身之上。《最爱》从一开始的题材选择，到导演篇幅的表现比重都显示出它有着另外的企图。片中的艾滋病村（尽管在最终上映的片子里只是模糊地把村民的病称为“热病”）并非一个上演空中楼阁般爱情的虚无缥缈所在，它是一个真实的村庄。在《孔雀》和《立春》中顾长卫那种专注于表现生活细节的特点也延续到了《最爱》中。但是，这些原本是优势所在的地方却加重了电影的重心失衡。很难搞懂，在一个真实的罹患艾滋病的村庄，苦难、贫困和死亡压抑得人们喘不过气来，在这样一个现实被黑暗照亮的地方，一对男女的缠绵（尽管是死前的缠绵）有什么重要，值得电影用压倒性的时间进行表现。
仿佛是为了调和现实的苦难和爱情的欢愉之间的不相称，顾长卫有意通过某种风格化手法去弥补。他以往的风格，有影评人称之为“造作”，我的理解是将某种情境、表演或台词极端化，使之完全不自然，以取得戏剧性效果。《最爱》仍旧是“造作”的，但已不完全是出于风格的考虑，商业的因素已变得很重要。拿章子怡出场时穿的那件大红袄袄来说，确实“造作”无比，但我总觉得不如《斗牛》中闫妮穿的那件暗红、褪了色的棉袄来得朴实，尽管它们都是“万黑丛中”的一点红，在突出人物方面的目的是一样的。如果闫妮的棉袄穿在章子怡身上，那影片的格局就会大不一样，观众对片中爱情的接受方式也会很不一样。同样造作的还有电影中人物喜剧色彩浓厚的表演和对话方式。按照常规的理解，顾长卫使人物这样对话和表演，是为了取得一种“笑中带泪”的效果，或者尝试一种喜剧中的悲剧。但鉴于片中关于疾病的痛苦和死亡的虚无的场面是那么短暂，跟喜剧部分完全不相称，整部电影几乎就是一部“准”喜剧，我们几乎可以推论出导演为了商业考虑，已经放弃了最初的表现原则。
《最爱》中最精彩的既不是它在道义方面对现实苦难的关注或者娱乐方面对死亡和爱情的调侃，不是它的故事也不是导演的风格，而是濮存昕和蒋雯丽这两位配角演员的表演。他们再次证明了好演员从来不惜扮丑否定自己的形象，不惜牺牲自己以成全一个真实的角色。他们也再次证明了演员的价值与明星的身份之间并不是完全一致的。
刚从网上看到消息说，《最爱》并不就是《魔术外传》，而只是为了配合上映而推出的一个剪辑版，之后还有有一个两百分钟的导演剪辑版。但愿以后看到导演剪辑版后能解答本文中的疑问，推翻其中的一些结论。aware天 猫