① 如何用手机拍出大片的感觉
1. 擦镜头
光线、构图、色彩、道具、情绪……一切就绪,但你如果没擦手机镜头,原本是朋友聚会的精彩瞬间,只会拍得“模糊到没朋友”。所以拍照前第一件事,一定记得用眼镜布或者棉质衣服,擦干净手机镜头,这样才能确保拍出来的照片不模糊。
2. 阳光下拍摄降低曝光
如果你在户外环境,光线一般很强烈,在用手机拍照时,需要你有意地控制一下曝光。具体怎样操作呢?在拍照时你可以看到手机屏幕焦点的“方框”旁,有个小太阳,按住它往下拉,就能调低曝光度。即使画面有点“黑”也没问题,可以后期调回来,但如果画面很亮,丢失的细节是调不回来的。
3. 用音量键当快门
用手机拍照,手要够稳,照片才清晰。想拍得稳,推荐你用两只手夹住手机,把音量键当快门,这样拍照时的手部动作更小,可以减少晃动。
4. 全身照蹲着拍
拍人像,手机摆放的位置是关键。拍全身照,关键是显示出被拍者的大长腿。所以手机的位置,应该在腰部或者腰部以下,当然你也可以直接蹲下拍,否则很容易把别人拍成一米二。
5. 半身照别卡关节
拍半身照,意味着有一部分身体被截在了画面外。那到底应该从哪开始截呢?千万不要截在人的关节部位,比如膝盖、手肘、手腕这些关节,否则画面会特别不协调。
6. 善用道具
有经验的拍摄者,会随手拿起常见的物品作为道具。比如在拍人像时,你可以把一个小盆栽放在更靠近镜头的位置,让叶子最大限度地贴近镜头,这样拍摄出来的效果就更有层次感。
7. 补光神器——A4纸
在室内拍人像时,光一般从上方来,会让人的眼袋和法令纹加重。当然你可以用P图软件后期修掉,但还有一个更简单的方法:用A4纸铺在人脸下方的桌子上,它的作用相当于灯。
8. 把风景照的画面裁成16:9
旅行纪念照最大的价值,是把最美好瞬间定格下来,如果不想拍成常见的“到此一游”,你不妨在公路、山顶这种大景观下,用横构图,蹲拍的姿势,把画面从4:3裁切成16:9,营造出电影一般的叙事感。
万能构图三分法
不管是全身还是半身照,横版还是竖版,几乎都可以用三分法构图。你在用手机拍摄时,在设置里开启“网格”,借助九宫格参考线,把人放在一条线上,另一边留给环境。如果能把人的头部,放在横竖两条线的交点上就更好了,这样拍出来的照片,你会发现非常和谐。
② 怎样用单反拍出老电影那样的感觉
学好后期,创意无限啊!
我在论坛上看到有的摄友是在单反相机上转接了老电影镜头,拍的片子那感觉真的不一样。但那种搞法,我觉得需要的技术太高端,不奢望了。还有一种,用ps的,加噪点,调下色,做出来也很有胶片质感,你可以网络一下,自己学着做一做。
③ 八十年代的电影特效是怎么制作的
在上世纪电脑方兴未艾的时候,大概是70年以后,到80年之间的时候,电影特效的组成部分非常复杂,有以下几个方式是比较主流的
1、在拍摄好的电影胶片上制作,这个成本很高昂,因为需要很多拷贝来制作。比如像同场景下的同一个人出现进行复数动作,就需要将演员单独拍摄一段动作后从胶片上一格一格的抠下来,配合背景进行二次曝光。另外,像激光神马的也是这个道理
这种无需纯色背景,而像星球大战中的激光制作很简单的。举例说下,比如说两组胶片,A是举枪射击,B是荧光灯管的全画面拍摄,比如红色、蓝色、绿色这种。那么在A拍摄完成后,顺着枪口方向和烟火爆破效果之间,逐帧刻出一条渐进的镂空线条,将剪裁好的B贴在A下面进行二次拍摄
然后我们就可以得到一段带着激光飞舞的A片段,即C了。而之后,将C与其他片段组合,拷贝后,就可以拿到电影院去放映了。
2、模型的制作使用,这个同上面,很早在黑白电影时就有过了,最出名的模型莫过于星球大战,但单价成本最高昂的却是铁达尼号……
3、SGI图形工作站,这种东西效果类似于现在的电脑,不过很明显那会电脑没那么发达,所以说对于完整视频的处理根本无法想象,所以被称之为图形工作站,因为处理制作时都是单帧进行的。
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至于一楼所说的纯色背景,这个在拍摄胶片时确实被电影人认识到了,但并不是必然肯定是蓝色的,在最早时期,使用白色背景的更多,然后经历了拍什么背底的片段,用什么颜色的背景;青色、蓝色、绿色这样一个阶段
到现在为止,仍然会有因为背景需要而改变纯色幕布的情况出现
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嗯,值得一说的是终结者2的那个液态机器人,在这部电影的拍摄中,上述三种方法都使用到了。
特效师先将机器人T-1000(后称T1K)的扮演者制作出一个完整比例的模型,芭比娃娃那么大的。然后将其摆放成不同动作进行逐帧拍摄(单幅画面),然后将其放入图形工作站上进行身上的效果处理(比如创口、比如透明液态化等等)
最后,将这段视频进行抠像,再输出、冲洗成胶片和原始拍摄素材进行二次曝光制作成成品。
(打字不易,知道这些东西也不易,所以说,采纳答案吧)
④ 如何用相机拍出电影胶片的效果
从电影中汲取了灵感。分析了人物的角色,故事,视觉方面,例如光线,构图和颜色,并将其用于图片中。拍摄时,重要的是要知道我们的英雄是谁,他的角色是什么,他在哪里以及在那儿做什么。
如果要用电影照片拍摄照片,则需要转向电影。但是摄影和电影不是一回事,因此,还应该分析喜欢的摄影师的作品。寻找世界上最好的导演,至少看几部电影。
⑤ 在摄影中怎样拍出电影视角感的镜头效果
当我们观看戏剧或电影时,我们会感受到创作者想要呈现的角色和故事,有时觉得自己是故事中的角色之一,并且正在与故事中的角色同时进行活动或面对这些事件,我们在摄影中怎样拍出电影感的视角呢?这些构图和电影视角有助于使美丽的照片看起来完美,怎样用摄影来传达主题故事?
⑥ 手机拍的视频怎么制作成电影效果
手机拍电影拍出电影效果很简单,但是和专业的摄像机比起来还是差太远。拍出电影效果需要掌握一些技巧,以前在东软学院上过摄影课,下面就来说一些电影技巧的方面吧:
1、镜头的推拉摇移
摄影中通常通过改变摄像头位置,也就是手机位置,或是调整焦距,目前手机可能不支持调整焦距。简单说说推拉摇移:
推:手机镜头向被摄物靠近
拉:手机镜头远离被摄物
摇:被摄物位置不变,手机镜头上下左右,旋转等移动,产生动态构图,呈现不同的视觉效果
移:将手机放在可移动的物体上,对被摄物做各个方向移动所拍摄的画面
当然还有快镜头,慢镜头,运用得当,也会有不错的效果
2、取景构图
这和摄影有很大的关系,包括;近景、中景、远景、全景、特写等等。
近景:一般是人物上半身,景物局部范围,强调被摄物姿势,表情等用于塑造人物。
中景:相比近景显示空间更大,塑造人物关系
远景:能拍出一种广阔的画面。
全景:拍出完整人物和场景。
特写:拍摄某一部分,强调细节。
3、其他特效
切换场景时的转场技巧,空镜头等
像《生活大爆炸》这类情景剧用的特别多。
懂得技巧,拍出的效果不会差的。
⑦ 相机怎么设置,才能拍出电影效果的视频
你好!
我觉得很难拍出电影的效果的,除非后期制作,调色加滤镜等
1、打开
爱剪辑
,导入视频。点击
画面风格--美化,勾选一键电影调色、电影胶片、胶片影像等富有质感的色调
配合其他色调,搭配起来更好看哦!
如有疑问,请追问。
⑧ 电影是怎么拍出80年代的风格的
加特效。灯光师调光度,调出柔和,复古的光度。再加上场外配置,杂乱,陈旧。就能拍出80年代的风格了。
⑨ 那些年没有电脑的电影特效是怎么拍的
那时不是没有电脑特效,只是当时电脑特效的技术还不够完善,成本比较昂贵,所以运用的比较少。星球大战正传主要采用模型来制造特效,再以摄影手法、简单的电脑特效等手段加以辅助。
在动作电影中,大多运用的是视角手法,特别是空中的桥段。另外也有实打实地拍,比如当年香港的成家班,不靠特效闯出的名声。
⑩ 怎样拍出这种老电影风格的视频
把白平衡调到“阴天“的参数即可。其实这种效果大多数都是后期制作出来的。实拍难度比较大。