编剧对学历没有太大的要求,凡是编剧需要有知识,是知识分子,但不一定非得大学毕业这类的学历。当然目前也有许多的编剧专业以及培训的学校,想成为编剧也可以进入这些学校或者专业进行培养。
编剧有专业与非专业之分。但是好的编剧都是用文字为未来影片设定主题思想、人物塑造、故事情节、剧作结构和电影的表现形式等,为影片拍摄提供基础。好的编剧天赋故不可少,需要有一定的创新能力,能够激发人们与电影情感的融合,让人深入电影之中,如主人公一样感同身受。当然,想成为一个好的剧最重要的还是个人的努力程度
编剧是剧本的作者。编剧以文字的形式表述节目或影视的整体设计,作品就叫剧本,是影视剧、话剧中的表演蓝本,成就突出的职业编剧被称为剧作家,最著名及具有代表性的是莎士比亚。编剧的艺术素养要求较高,一般具有较强的文学表达能力,熟悉影视、戏剧、广告、专题片运作的相关流程、表现手法等。
编剧-网络
② 想成为电影编剧该如何发展
北京、上海是最佳选择,尤其电影编剧几乎以北京为大本营。
剧本写作水平见仁见智,我个人认为不像是写小说那样追求文字精美,所以基本说清楚讲明白,简单流畅即可!
换个角度想想,也没有哪个导演或制作方闲到没事看个一堆剧本或是大纲,毕竟大纲都要几万字啊!看多了很累的!
想要加强编剧技巧的话,还是要多看电影电视剧,尤其美剧!遇到好的剧集就多看几遍,练习一下分场结构,随时养成记下好台词的习惯!
③ 如何成为一个电影编剧不进入专业学校的话,能自己看教材学习吗
可以.但是客观的讲,比较难,尤其是作为一个专业编剧。因为编剧和一般作家最大的区别是作家不需要考虑影片制作成本和当今可以采纳的拍摄和制作技术,但一个专业编剧是要考虑的,虽然强大的制片公司或者制片人可以用资金弥补,优秀的摄影师和剪辑师可以用镜头和切换掩饰,但他们也期望一个可以“拿来主义”的剧本。因此,你必须做好充分的准备。
1.教材可以自己学习。但一个故事必须由你自己完成,在对生活的描述方面,最大的困难无疑是对生活的体验,而不是自己看书没人指导。
2.很重要的一点,你的段落(或者叫场景,幕)必须在你的描述下有镜头感,这和文字作家不同,他们的最终产品靠读者自己的想象完成,而电影的最终产品是一个个镜头。所以对画面,构图的美术要求一个专业的编剧是要有所积累的。
3.当然就故事本身,很大的方面还是文学那一套。除了编剧技巧的书以外,还是广泛阅读文学作品比较有效,最好还能找到与之对应的影片,去对比对故事的选择和改编。此处推荐可比较的几个作品“马语者”,“冷山”,“看得见风景的房间”,“教父”。
4.你要想办法进入那个圈。现实的问题,有很多编剧,但是被改编或应用成电影的还是少数。很多人没有渠道。
最后推荐几本相关著作(迅雷上有下载):《作为文学的电影剧本》(美,温斯顿),《电视与银幕创作:从创意到签约》(美,布鲁姆),《电影语言》(法,马尔丹)。
最后衷心祝你成功。
另外,我记得《看电影》杂志以前有个小栏目《21天写剧本》,比较早了,但是很实用,不妨找找看。
④ 编剧怎么入行
第一种方法是现在有很多的影视编剧扶持计划,比如说香蕉计划,我觉得这些影视编剧扶持计划,其实是一个能让大家很快入行的方法之一,包括我本人也是通过这样的方法入行的。
当然除了扶持计划外,还可以先进入一个影视动漫公司,从坐班的编剧和策划做起,因为很多新人入行,包括我很多朋友在入行的最初期,他们是很难从自由编剧去做起的。
因为首先那个时候,大家都很清楚编剧行业是很看你之前有没有写过播出作品的!于是他们很多人就选择从影视公司或者动漫公司的坐班编剧或坐班策划做起。
慢慢积累自己的作品,包括人脉资源,当然除了进入影视动漫公司当坐班编剧,还有其它方法,比如你是编剧专业的,有一些师哥师姐或者老师同学,甚至家里有人是编剧行业的,他们都可以带你入行。
(4)如何进行电影编剧扩展阅读:
编剧的大概能力是:
1、影视、戏剧、广告及专题片剧本的前期内容策划:题材选择,表现手法及方式创意。
2、编写剧本,即创作出故事、台词,主戏以及过场戏,突出故事中心,塑造人物性格。
3、把一定内容以剧本或稿本形式表现出来,掌握电视特性及创作规律,善于运用视听造型来表达事情。和导演一起研究剧本,做出修改,使其更加适合电视表现。
⑤ 在中国怎么当上影视剧编剧
1.考三大艺术院校(上戏、中戏、北电),读书时就能接到编剧工作,但一定是从枪手做起
2.考其它有编剧专业的艺术类或文科类院校,读书时也能接到剧本创作工作,但需要自己混进影视圈子
3.从写小说(包括网络小说)开始,等小说受关注后,自然会有影视公司来找你改编权,你可以顺理成章地提出成为编剧
4.写舞台剧剧本,然后慢慢转型为影视剧编剧,但有一个长期的过程
还有很多其它方式,但纯粹看机遇和命了,反正向影视公司投稿是最最不靠谱的事。正规的影视公司每天会收到无数个剧本,好的本子它一定会找枪手改一改变成自己的(除非你们认识,或你很有名),没兴趣的本子翻两页就丢了,最恶心的是,很多公司会给你个很低的费用,但答应你属你的编剧名字,可是却雪藏起来,也许五年、十年后才会拍,但到那时,编剧名字可能会是别人了!
⑥ 如何成为职业影视编剧
想当电影编剧,先要手里有剧本(不论好坏),然后拿给电影公司和导演看。
不要担心人家抄你的想法。请牢记一点,中国很大,聪明人也很多,当你想到一个绝妙的点子时,请记住:就在这一秒,中国也有最少20个人也同时想到了类似的点子。
当编剧,就是跑马拉松。点子不是最重要的,最重要的是你要能跑到终点。
谁最后手里有完成的剧本,谁才有资格进下一站。一般来说,和你同时想到那个点子的20个人里,能跑到终点的,只有一两个人。然后,这个终点就是新的起点。
没错,当你手里有了一个完整的剧本后,漫漫旅程才刚开始。
至于说怎么把这个剧本送到电影公司和导演的手里,你有各种办法。但我建议最好是由朋友推荐,这样被看完前十页的机会会大很多。
剩下的,就是看你的实力和运气了。
好剧本,永远不会被埋没。但有的时候,你确实需要一点运气。
当你走上这条漫漫不归路后,你才能知道我说的“运气”是什么。现在无法解释。
最后,你写的十个剧本里,有一个被拍出来,你就是运气很好的人了。
很多时候,你的剧本虽然被认可,也卖出去了,你也拿到钱了,但是,它就是因为各种原因,无法变成电影。
每一部电影都有自己的命,这是没办法的事情。
⑦ 如何做一名优秀的编剧要具备哪些条件
想要成为一名优秀得编剧,必须具有构建故事情节得能力,严谨得逻辑能力,与他人沟通得能力,观察生活得能力。
1、首先是构建故事情节得能力,有的人能把一件普通得事情说得非常精彩,又是转折,又是翻转,又是高潮。而有得人能把一件非常精彩的事情用非常枯燥的方式表达出来,所以说,构建故事情节是一个非常重要的能力。比如日本电影“深夜食堂”就有一个构建故事情节能力超强得编剧,他能把一个小餐馆发生得普通事情,用非常精彩得方式表现出来。能获得全世界人民得喝彩和好评,这样得编剧就非常成功。
4、观察生活的能力,有句话说的好,艺术来源于生活而高于生活,艺术是生活的升华,所以编剧写剧本时一定要扎根于生活,不能脱离生活,脱离生活的剧本只能是天马行空,不知所谓,所以要养成观察生活的能力,从生活中多汲取灵感。
做好以上几点就能成为一个优秀的编剧。
⑧ 如何成为一名职业电影编剧
剧本写作水平见仁见智,我个人认为不像是写小说那样追求文字精美,所以基本说清楚讲明白,简单流畅即可!
⑨ 我想做编剧应该怎么做
首先对影视作品的结构要了解(第一幕,第二幕,第三幕都是做啥的),要知道观众的心态(不是说喜好口味,而是观影习惯,比如说什么时候开始出现腻烦,什么样的安排在什么时候出现)。
文学功底扎实是很有编剧优势的,但是这并不代表这就能直接写出好剧本了。就如同,话剧编剧和影视编剧的区别。
文学却可以用文字来展现人物内心,还可以用修饰和比喻来描写细节,但是影视就完全不可以,比如他眼里的泪水就如同水晶一半晶莹剔透。这种东西导演看到了会开骂的,这让人怎么拍嘛,又不是诗电影。
影视是画面叙事的,所以一个好的编剧需要知道自己的文字写出来后大致会有一个如何的效果,但这不代表说你可以帮导演想这个镜头怎么拍。
一个好的编剧要学会一些基本的影视知识同时掌握编剧理论。同时把全部精力投入文学本的创作,不要用自己的思维影像导演。编剧是负责编故事的,而不是负责表现故事的。
⑩ 做一个编剧,要具备什么,应该学习什么,怎么样去做
编剧,一剧之本。每一部好的影视作品的诞生,少不了一部优秀的剧本。
剧本是一种特殊的产品,每一部作品背后都包涵、潜藏着极大的社会效益和经济效益。随着中国影视行业从业人员队伍的日趋壮大,影视编剧创作人才比例的不足已成为影视产业发展的一大瓶颈。大多来自民间作者所创作的作品,虽有原汁原味、真实可信的故事,但在矛盾冲突、台词构造、艺术手法及商业运作经验上并不成熟,此外还缺乏剧本的流通渠道与操作经验。
写小说和写剧本的差异很大。要想写好剧本,就必须懂得剧本的基本知识和理论,要了解影视剧拍摄过程中的制约因素,要搞明白电影的创作规律。剧本写作和小说写作的目的是不同的,写剧本的最终目的不是要得到一串文字,而是文字背后的一组组画面,是要用文字去表达一连串场景,要让看剧本的人能够实时联想到一幅幅画面,将他们带回到生活的场景里。因此,小说中常用的抒情手法,修辞手法和角色内心世界的描述等很难转化为视听语言,在剧本创作中慎用。
经调查,现今最需要的是商业片编剧,而刚入行的新人虽有生活阅历、有故事素材,但很难准确把握市场信息,不知道观众喜欢什么,也谈不上针对市场进行创意设计、调整创作重点。影视作品是商业运作的产物,只有顺应市场需求去创作剧本,才能写出让大众爱看的作品,才能在经济效益和社会效益上获得双丰收。倘若一时兴起而为之,不顾市场需求,写完后只能独自乐悠、孤芳自赏却无法面世。
成长为一名出色的编剧要有一段艰辛的旅程,要在生活中汲取营养,要在拍摄和商业运作中淬砺。很多初涉影视行业的作家们,在成稿后,对作品的投寄去向和对市场信息了解不足,往往是近乎盲目地乱投。其结果是作品如泥牛入海,但经过意图不轨的人篡改后,却发表在另外的报刊杂志上,这是对广大创作者极大的不公和不尊重,但也反映出很多作家对剧本的交易缺乏操作经验和把握能力。
为帮助初涉编剧行业的创作者缩短转型期盲目摸索的过程,中国传媒大学北广在线结合中传自身优势,策划并推出“编剧实践入门训练营”、“导演实践入门训练营”等一系列以实践为特色的进修课程。旨在引领孤军奋战的剧作者们认清市场形势、把握创作规律、深入理解影视产业运作规律、结识潜在合作伙伴,让学员获得一个最直接深入影视圈的机会。该课程依托中传自身教育资源,邀请影视制片方代表、一线影视导演等,为学员深入讲授剧本的创作技巧、剧本商业运作规则,为学员揭示剧本成功与否的要素,揭密影视行业的生存法则。使已有文学创作基础的学员们,深刻领悟剧本创作规律、技巧。
编剧的成长是一条艰辛的旅程,并非如传言中某某人在草原上弄个蒙古包,每日放放马写写字,白手获巨财,名利双收。成功的剧作家不但需要有对生活的深刻体验,还要有对影视剧市场规律及影视制作技法的深刻理解与把握。建议喜欢做编剧的朋友多跟剧组参与拍摄制作,或联系志同道合者用DV拍些短片出来练手。唯有多拍摄、多实践、参与规范化影视制作,才能加深对影视创作的认识,才能进一步了解怎么写出好作品、把自己的作品推向市场、找到能善待自己作品的制作人、投资方和导演。