电影剧本如何控制长度

『壹』 关于电影剧本创作的几个问题

电影文学剧本对前三点都不排斥。至于控制长度，可以找到已有的电影与文字剧本对照一下就是了。

『贰』 电视剧剧本的长度，字数如何界定

一般，45分钟的电视剧剧本，字数在一万三到一万五之间比较的合适，一集20到30个场景。

『叁』 如何确保电影剧本中的一页为一分钟

一般不好保证，因为时间跟文字的差距很大的。
如果你不懂，控制不好，你可以请教有经验的同行前辈，当面的交流比网络上寻找理论要实用得多。
希望对你有帮助。

『肆』 如何写电影剧本，具体步骤，尽量详细。

剧本创作流程图

剧本分为不同阶段，不同阶段有不同的任务。不同的人关注剧本的侧重点也不同。

一、创作流程

1.主控思想：

• 主题意义

• 人物背景

• 冲突层面

• 人物关系

• 类型

• 一句话梗概

2.故事梗概：

• 结构、幕、段落

• 主次情节线

• 序列、大纲、情节点

• 激励事件

• 危机、高潮、结局

• 逻辑、悬念

• 分场

3.剧本初稿：

• 场景设计

• 桥段设计

• 动作设计

• 台词设计

• 剧本围读

4.剧本二稿：

• 场景道具细化

• 事件反应加强

• 表演排练调整

• 动作台词提炼

• 人物个性塑造

二、不同人群对于剧本面的关注点

1.投资人：考察选题定位。

2.监制：考察故事创意点。

3.编剧：考察故事编织能力。

『伍』 电影剧本为什么会太长

有点不大明白你问这个的意思。。
如果是按字面意思来说的话，那就是剧本太长了的话，那么里面的对话场景等都需要很多，相对的来说，出成片的时候，整个电影的时间线也会很长。
因此需要缩短剧本，来把控整体电影的长度，而如果都放置在后期剪辑的话，那么不如在剧本上做前期修改，因为这样的成本低一些。

『陆』 电影剧本的篇幅长度有规定吗

电影剧本一般拍成电影的大约90页至120页，一页是荧幕上一分钟，按照比赛要求，有长短剧之分，建议去看一看比赛信息。

『柒』 请问要拍一部90分钟的电影，剧本的内容及字数是如何来控制的也就是说一个剧本写好了，

自己看剧本 例如：一位男士走过来对另一位女士说 我们分手吧 这一段剧本 该怎么拍 从哪走过来 切不切特写 停留几秒 快节奏的慢节奏的 只能自己一点一点理解剧本以后 也就是脑子里有画面以后 才能计算出大概时间 最后标准时间是后期剪辑时候控制的 长镜头可以切 短镜头可以插入空镜 就是这样 正规剧本完成后还需要画分镜头剧本 也就是把剧本以漫画类似的方法画出来的 然后下面标注一个镜头几秒 是这样的

『捌』 电影剧本的写作格式及方法

创作技巧

一、多观察和思考生活；

二、多做构思，勤写勤练；

三、多增加艺术修养（包括音乐、绘画、戏剧……众多方面的）；

四、多对影片进行剧作分析。前边三项也许人们谈得很多，最后这一项初学的朋友却常常认识不足。我们今天就来谈谈这一方面的问题。

剧本结构

弗兰泰格金字塔

19世纪德国新古典主义理论家弗兰泰格在《戏剧的技巧》中提出了戏剧的结构“弗兰泰格金字塔”。这个金字塔分5个部分：

1.介绍：介绍背景资料。

2.上升：将事件引向高潮的各种情节。矛盾与阻碍逐渐显现。

3.高潮：戏剧张力最强处。 从此情节将逐渐转弱。

4.下降：高潮过后矛盾形式开始明朗，引向大灾难或者大成功。

5.结局：谜底揭晓，剧情完成。

三段式结构

希德.菲尔德在《电影剧本写作基础》中表示三段式的结构：

1.第一幕：建置 （情节点1）

2.第二幕：对抗 （情节点2）

3.第三幕：结局

黑格尔“冲突律”

和谐

打破和谐。

重行建立和谐。

黑格尔：戏剧动作的本质是引起冲突，而真正的动作整一性只能以完整的运动过程为基础（即冲突的产生、展开和解决）。“冲突”是对本来和谐的情况的一种破坏，这种破坏不能始终是破坏，而是要被否定掉的。

(8)电影剧本如何控制长度扩展阅读

戏剧

1、 定义：戏剧指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式

达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。

2、 特点：

（1）剧本必须适合舞台演出。演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。 关于“三一律”的知识见162页第四段

（2）必须有集中尖锐的矛盾冲突。 戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。

剧本的情节结构可分为：开端——发展——高潮——结局

开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突 发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向高潮。

高潮：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面 结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。

尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。

（3）人物的语言和动作必须合乎各自的身份和特征

3、剧本刻画人物推进剧情和表达思想的手段有：

（1）舞台说明：包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情、心理活动等。

（2）人物的对白和唱词：包括独白、旁白、对白。是剧本的主要组成部分，其任务是展开情节、提示人物性格、表现主题思想。

（3）结构形式：分幕分场。幕是大单位，场是小单位

4、戏剧分类：

（1）艺术形式和表现手法不同：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧、相声剧。

（2）剧情的繁简和结构不同：多幕剧、独幕剧

（3）题材反映的时代不同：历史剧、现代剧

（4）矛盾冲突的性质和表现手法不同；悲剧、喜剧、正剧（悲喜剧）。

（5）地域色彩不同：京剧（北京）、沪剧（上海））、豫剧（河南）、吕剧（山东江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（浙江）等

（6）演出不同：舞台剧、广播剧、电影、电视剧等

『玖』 如何控制文字长度

asp.net中可以这样控制<%#DataBinder.Eval(Container.DataItem, "newstitle").ToString().Trim().Length > 20 ? DataBinder.Eval(Container.DataItem, "newstitle").ToString().Substring(0, 20) + "..." : DataBinder.Eval(Container.DataItem, "newstitle")%>可将20改成你想要的任何数字

『拾』 电影剧本的格式如何掌握

我也不是专业人士。这里和你探讨一下我的想法：

1. 我用《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》剧本的最后一个镜头供你参考（花括号内的字表示粗体，中括号内的字表示斜体）：

388 外景 码头边 屋顶 -- 承前 388
蝙蝠侠在集装箱之间蹒跚而行。{踉跄欲倒}。
{正在流血}。他走到了蝙蝠摩托那儿……

[ 戈登（画外音）
…他是高谭市真正拥有的英雄…
但不是目前需要的那种
所以我们要抓他，因为他能
承受。因为他不是我们的英雄… ]

蝙蝠摩托飞驰在高谭市的地下街道，
蝙蝠斗篷在身后舞动。 一个幻影…

[ 戈登（画外音）（继续）
…他是个悄无声息的卫士，一个时刻警惕的
保护者 ... 一个黑暗骑士。]

蝙蝠侠冲上斜坡，驰向一片光芒——

{切至全黑。}

演职员表。

影片结束。

所以：1）画面描写和旁白交错进行；2）旁白和心理独白在人物名字后面标明，并且用斜体书写。

2. 剧本不需要很细致的细节刻画，那是美工师的工作。剧本里只要将和剧情发展有关的细节交代清楚。

3. 同样，剧本不需要描写每一个细致的动作，那是动作设计的工作。剧本里只要将和剧情发展有关的动作或动作结果（比如某个肢体受伤）交代清楚。

4. 镜头之间的衔接是导演和摄像的工作，编剧不用想到头疼。就算前一个镜头是外景远景，下一个镜头立刻变成内景，也很平常，剧本交代好故事的主干脉络就好了。