如何确定合作电影剧本

㈠ 影视制作公司是如何选剧本的

就要看影视公司亚要拍什么类型的了，你这个问题问的不是很通透，1首先，剧本肯定叙事排列清晰，思路清晰，分章节，层次分明，2 剧本有一个完整的大意在里面，不会让人看不懂，而且剧情不拖沓，没有过多的废话。用词分明，不低俗。3 剧本含有一定想法和创意

㈡ 如何去认识，鉴别和确定电影剧本写作

当我最初考虑写这本书时，我希望找到一种可以供电影剧作者使用的工具——用它去识别和确认在电影剧本写作中出现的各种各样的问题。但是一旦我开始写作时，我开始意识到我正在写的是关于各种问题的解决答案，而不是如何去识别它们。这种方法不奏效。于是我重新思考我的运作方式。要解决任何一个问题就意味着你必须有能力去认识它、鉴别它，然后再确定它；只有通过这样的方式所有问题才能真正得到解决。

㈢ 我以自己的亲身经历写了一个电影剧本！不知道怎样投递！怎样寻求合作！怎样引起重视！

白日做梦。好好工作。好好学习。喜欢就去写作软件上写点小说。

㈣ 如何正确写电影剧本

可通过亲身参与熟悉每一幕所反映的连贯故事情节开始是交代人物并孕育冲突, 中间要加强人物塑造并激化冲突, 最后是高潮和结局。具体如下：

1、第一幕

可看成建置(setup)部分，这是因为要用30页左右的稿纸去建置（确定）故事 。

2、第二幕

第二幕是故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中想要达到什么目的，目标是什么，就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。

3、第三幕

第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的，主人公怎么样了，是活着还是死了，是成功还是失败了等等。故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。

4、从电影剧本创作的具体实践看，绝大部分电影剧本的字数在15000-45000之间。一般情况下，剧本的字数与相应的电影时长之间存在正相关关系，但是这种关系不是必然的；在某些情况下，根据一部40000字的电影剧本所摄制的电影，其时长甚至不如一部20000字的剧本。

注意事项：

1、空间和时间要高度集中

剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落及情节。“一幕”可分为几场。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。

2、反映生活的矛盾要尖锐突出

剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。

参考资料来源：

网络-电影剧本

㈤ 拍微电影该如何制作剧本

随着微电影不断的发展，微电影剧本的分类也越来越成熟，从单一的电影剧本创作转向微电影剧本的分化，比较时尚的分类有爱情微电影剧本，励志微电影剧本，感人微电影剧本，现实微电影剧本，广告微视频剧本，到越来越细化的单个分化，微电影剧本的不断分化，也正是说明了微电影的发展越来越走向市场化，正规化。微电影是指在各种新媒体平台上播放的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”（30秒－300秒）放映、“微周期制作（1－7天或数周）”和“微规模投资（1万到数万元/部）”的视频短片，内容可单独成篇，也可系列成剧。由于这类短片较之电影作品，门槛低、参与度高、传播效率高，在京沪领一时风气之先，得到市场广泛认可。

㈥ 创作出影视剧本如何寻求合作

回答：
我曾向北影厂投过剧本的，是超自然的，不过最后还是毙掉了，呵呵。
供您参考：
如果是生活片，当然可能；但是战争或科幻，可能性小些。

首先，你先把大纲和故事走向列出来；

然后，把故事按照清楚具体的写出来，像小说一样（在你这个阶段可以把前面一半发到网上任意一个原创网站上，然后看看反响如何，自己多改几稿。但是千万不要全篇发上，后面有原因）；

接下来，就是很重要很重要的一步了，把你的这篇小说，从头到尾翻译成剧本的形式，再好的小说也不能投入拍摄，如果这一部你做得好，就进了一大步了！

在这个“剧本”的形式你的作品上，再次精雕细琢一番吧！作最后的修改，让他接近你的完美。

这时，就可以操作了，如果你没有圈里熟人，可以直接送到北京电影制片厂，不在北京的网上或者邮寄都可以，北影厂很缺好本子的，但是要确保你的本子没有泄露，这就是为什么不要全部发到网上的原因，法律问题哦！

之后，就静静的等着北影厂的大师们审本子吧，是否征用都会通知你的！

最后说一些，我是亲自做过这些的，他们让我改了两稿以后，觉得我的本子变化并不大，就还是把我的本子毙了。如果他们让你改稿，一定要让他们觉得你有大改动，有质的飞跃才好！
希望能把你自己心里的故事写出来，到最后就算是没有被征用，也是自己一生的一份见证！
虽然我曾经失败过，但是诚心希望你能成功！

㈦ 我有几部编纂好的电影剧本，如何才能和导演协商合作拍摄呢

先获取好感吧，然后不要急着推荐自己的剧本，而是先让对方感受到你的才能，这样你的几率会大很多。

㈧ 影视公司之间如何合作

首先，你要确定你要做电影制作的哪个环节。总的氛围两大类，即制片公司和发行公司。从你的问题中差不多感觉你想要成立一个制片公司。那么，制片公司基本上就类似小马，华谊啊。当然这些大公司的规模上已经足以使得他们有能力进行制作和发行了。不过，做为一个初级的影视公司来说，可能都不需要有设备。也就是说，你可以成立一个以创意生成，即编剧和制片人为核心的体系。说白了，电影公司再庞大，没有好的创意（即故事生产能力），你就谈不上制作。就算你有了设备，也至多是个设备租赁公司。 所以，你要成立公司拍电影前有两种情况需要考虑。 你是属于资本推动型（有钱，有资源，有关系）还是属于头脑风暴型（有创意，有牛逼的故事产出能力）。前者不用多说，有钱能使鬼推磨，这是硬道理。后者，属于天赋秉然，纯靠点子吃市场，难，但是属于一名竟然。当然这样分类必定不会很严谨，但也是一个概况。 结合以上大概的介绍，你再结合一下你的情况，一般情况下， 你要拍微电影的话，100万以内足够。你要长篇，就是我们所说的大电影的话，那样根据你实际的剧本定了，一般的爱情题材200万到800万不等，魔幻，战争，史诗什么的就没准儿了。也就说，场景越多，多大，特效越多就越吃钱。 补充一下。设备什么的不是特别重要，建了组都可以租。器材基本上都按天收费。 我的建议是，电影行业还是看重剧本故事的，这是这个行业的核心，你再有钱，你没好故事，那就和赌博一样，赢得永远是赌场，到最后你赔了，观众也不待见。 差不多了，基本上该说的都说了，有许多细节你得启动了后才能明白。 对了，突然想起来你可能是去拍广告。这种的话，你的角色可能就是一个工作室样子的，给广告公司代理的客户提供拍摄服务。这样的话，启动资金就不会太多，几十万差不多了。

㈨ 举例说明如何确立一部影视剧本的主体，有哪些表达技巧可用

摘要 第一步：确定广泛的主题类别

㈩ 影视制作剧本创作中应注意的几个问题！

第一，分阶段推进剧本创作的方法是对的，如果不经过故事大纲、分集提纲、分场提纲这几个阶段，一开始就写剧本，很容易在写作过程中发现问题，到那时候改动起来就非常费时费力了，所以，每一阶段都要尽量落实，不要把问题带进下一个阶段。

第二，如果是多人合作创作剧本，应该确定其中一人过另外请人进行统稿，因为每个编剧在写作习惯上都会有差别，即使已经共同完成了分场提纲，到具体完成剧本时仍然会出现台词风格不统一等问题，这时候就需要有人来专门完成统一风格的工作。

第三，制片人给编剧的写作时间要充裕，不要太赶，写剧本是一种慢工出细活的工作;与此同时，催稿要紧，不能不闻不问。

第四，剧本要反复修改，不能勉强通过。再好的剧本也是可以改动的。

第五，制片人多请人看剧本是一个好办法，好的剧本都是集思广益的结果。如果条件允许可以组织专家对剧本进行研讨，往往会促进剧本质量的提高。

以上就是剧本创作注意问题的简单介绍，希望对各位小伙伴们有所帮助，想要了解更多影视制作相关内容，欢迎大家及时在本平台进行查看哦!