科幻电影如何合成

1. PhotoShop打造美女科幻电影海报效果合成教程

Photoshop教程中作者将为大家介绍如何制作一幅科幻的电影海报的方法。
教程中运用了Photoshop的钢笔工具、混合模式和纹理特效。
此外作者为大家介绍了如何调整场景的色调，如何使用图像更清晰等技巧。
【photoshop教程提示：素材在最后面】
1、首先在Photoshop中创建一个大小为1600*2300的黑色画布。
2、打开纹理素材，把它粘贴到图片中然后执行去色处理，并设置混合模式为强光，不透明度为30%左右，如图所示。
3、下载星云素材图片并粘贴到图片中，设置色相饱和度(192，26，0)。添加一个图层蒙版，使用黑色的柔角画笔涂抹边缘，使星云融入背景图像中。
4、下面添加地面的场景。把地面粘贴到海报中，然后降低它的饱和度，设置混合模式为柔光，添加一个图层蒙版，使用渐变工具在蒙版中填充一个
黑色到白色的渐变效果，如图所示。按下Ctrl+J复制一次。

2. 谁能讲一讲科幻影视制作具体流程和每一步要用的好的软件!

具体流程分为两部分。
一、前期拍摄
使用电影数字高清摄像机等各种专业器材，配合摇臂、轨道车、灯光等辅助设备，拍摄出导演构思的精美的画面 。
二、后期制作
使用电影制作专业工作站进行画面剪辑，音频电脑工作站进行录音、配音；再加上专业字幕系统、特技系统使制作出的影片达到预期效果 。

后期特效又可以分成两大部分，一是三维特效，二是后期特效。两者在特效领域都非常重要，缺一不可。
1、三维特效，即通过三维软件技术，制作三维相关的内容。
2、后期特效，通后实拍内容、照片素材和三维软件渲染的素材进行合成，得到最终的效果。

这两部分相辅相成。熟知后期特效，可以帮忙制作人员在三维制作过程中提供更多的想法思路和解决方案。有些效果可以在三维中完成，也可以后期完成，而有些效果只能在后期完成。

从事电影后期特效制作主要需要运用如下三类软件：（简单列出，具体特效团队使用会有很多自己擅长使用的软件）
特效合成资源：AfterEffects、Fusion、Shake、5dcyborg、Boujou、Flame、Assimilate scratch等等。
三维动画资源：Softimage、Maya、Side Houdini、Newtek、Lightwave、Maxon Cinema 4D、Discreet 3DMax、Alias Studio 等
特效跟踪资源：Boujou、Mokey、Realviz MatchMover、PF Track、SynthEyes、2D3 Monet等。

3. 科幻电影是怎么制作的

1.通过拍摄,可以达到一定的效果
2.通过后期软件,有的时候要几种软件一起用,最后才能合成一个完整的特效镜头
3.抠像,<<神话>>在山洞里面的戏,都是绿屏抠像制作出来的.
4.虚拟形象:一般都是用三维软件制作(类似3D,MAYA都可以做),只用做一个模型就好,动作用捕捉仪,根据真人的动作捕捉.所以效果很真

4. 科幻电影是用什么软件制作的

这里要说明的是
现在的绝大部分电影都用到了后期合成处理以及特效制作的软件
单说科幻电影
最出名的当然是卢卡斯的工业光魔还有澳洲的维塔工作室
他们分别只做过《星球大战》系列、《指环王》系列等等
主要应用的软件是工作室自主开发的专业软件
当然
流入社会的软件比如3DMAX
MAYA
等等
也可以完成部分特效制作工作
电影的后期制作是一个非常非常专业并且复杂的工作
往往需要一个专业团队用很长的时间来完成
所以
科幻大片的投资动辄上亿美金也就很好理解了
大部分的资金都用在特效镜头的制作上了

5. 科幻电影的效果是怎么制作的

1.通过拍摄,可以达到一定的效果
2.通过后期软件,有的时候要几种软件一起用,最后才能合成一个完整的特效镜头
3.抠像,<<神话>>在山洞里面的戏,都是绿屏抠像制作出来的.
4.虚拟形象:一般都是用三维软件制作(类似3D,MAYA都可以做),只用做一个模型就好,动作用捕捉仪,根据真人的动作捕捉.所以效果很真实.

6. 科幻大片是怎么制作的

电影特技作为电影艺术中一个重要的组成部分，为其提供了强大的技术支持，旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴，给观众们真切地感受到”身临其境”的观影感受。

好莱坞大片大量运用了电影后期制作技术，尤其是数字特效，在创造影视艺术中的现实世界时，又在创造异乎寻常的”梦幻世界”及”超人”故事。

一些高难度、大投入的科幻片、灾难片、动作片广泛地使用了数字特效，变幻出了”虚拟现实”和”未来世界”。

这些电影特效到底是如何运用的呢？

微型模型

人、妖怪、建筑物，以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。

当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动，至少需要有24个动作。

电

按正常的速度，电影胶片在每一秒内能拍摄24张静止的图片。改变每一秒内拍摄的画面数量可以制造出一些基本的特效。

每秒内拍摄的画面多于24张，就会产生一种慢动作的效果。相反，如果每秒内的画面少于24张，那么电影中的动作就会加快，这样就会显得更加剧烈，刺激。

电脑合成图象

人们对电脑的使用，使得电影特效制作的速度以及质量都有了巨大的进步。

基于硬件设备的支持，可以做出效果更加逼真的效果。

影视特效具体是做哪些工作？

在影视电影中，人们通过计算机技术制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效。

电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。在影视拍摄中，经常用微型模型，例如：人、妖怪、建筑物等各种，来实现电影中特效的需要。

伴随着计算机图形计算技术的发展，使电影特效的制作速度和质量有了巨大的进步，制作者可以在电脑在完成更细腻、真实、震撼的画面效果。

比如可以使用各种软件来制作风雨雷电、山崩地裂、幽灵出没、异形、房屋倒塌、火山爆发、海啸等用实际拍摄或道具无法完成的效果，也可以使用专业软件制作仿真的角色。

7. 科幻电影中那中显示在空中的透明屏幕是用什么软件制作合成的

Adobe After Effects编辑AE（非线性特效制作软件After Effects）一般指Adobe After Effects

Adobe After Effects简称“AE”是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。

Adobe After Effects最新版本为Adobe After Effects CC 2015。

8. 科幻电影里的特技是怎么做出来的,需要用些什么软件请高手求解.

主要是AE三维的也用到3DmaxAE全称After Effect是adobe公司开发的一个视频剪辑及设计软件
现在影视媒体已经成为当前最大众化，最具有影响力的媒体表现形式 。从好莱坞创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，再到铺天盖地的广告，无一不影响到我们的生活。
过去，影视节目的制作是专业人员的工作，对大众来说似乎还蒙著一层神秘的面纱；十几年来，数字合成技术全面进入影视制作过程，计算机逐步取代了原有的影视设备，并在影视制作的各个环节中发挥了巨大的作用。但是，在不久前影视制作所使用的一直是价格极为昂贵的专业硬件和软件，非专业人员很难见到这些设备，更不用说用它来制作自己的作品了。
但现在，随著PC性能的显著提高， 价格不断降低，影视制作从以前的专业硬件设备逐渐向PC平台上转移，原来身份极高的专业软件也逐步移植到PC平台上来，价格日益大众化，同时影视制作的应用也扩大到电脑游戏，多媒体，网络等更为广阔的领域，许多这些行业的人员或业余爱好者都可以利用手中的电脑制作自己喜欢的东西了。
合成技术指将多种素材混合成单一复合画面的。早期的影视合成技术主要在胶片，磁带的拍摄过程及胶片洗印过程中实现的，工艺虽然落後，但效果是不错的。诸如 ，“扣像”、“叠画”等合成的方法和手段，都在早期的影视制作中得到了较为广泛的应用。与传统合成技术相比，数字合成技术，利用先进的计算机图像学的原理和方法，将多种源素材采集到计算机里面，并用计算机混合成单一符合图像，然後输入到磁带或胶片上的这一系统、完整的处理过程。
理论上，我们我们把影视制作分为前期和后期。前期主要工作包括诸如策划，拍摄，及三维动画创作等工序；当前期工作结束后我们得到的是大量的素材和半成品，将它们有机的通过艺术手段结合起来就是后期合成工作。
至此，可以引出本文主角——After Effects(简称AE）了，后期合成软件的佼佼者!
After Effects ，用于高端视频特效系统的专业特效合成软件，隶属美国Adobe公司。它借鉴了许多优秀软件的的成功之处，将视频特效合成上升到了新的高度：
Photoshop中层的引入 ，使AE可以对多层的合成图像进行控制，制作出天衣无缝的合成效果； 关键帧、路径的引入，使我们对控制高级的二维动画游刃有余；高效的视频处理系统，确保了高质量视频的输出；令人眼花缭乱的特技系统使AE能实现使用者的一切创意；
AE同样保留有Adobe优秀的软件相互兼容性。它可以非常方便地调入Photoshop，Illustrator的层文件；Premire的项目文件也可以近乎完美的再现于AE中；甚至还可以调入Premire的EDL文件。新版本还能将二维和三维在一个合成中灵活的混合起来。用户可以在二维或者三维中工作或者混合起来并在层的基础上进行匹配。使用三维的层切换可以随时把一个层转化为三维的；二维和三维的层都可以水平或垂直移动；三维层可以在三维空间里进行动画操作，同时保持与灯光，阴影和相机的交互影响！并且AE支持大部分的音频，视频，图文格式，甚至还能将记录三维通道的文件调入进行更改。

9. 那些很科幻的大片，都是用什么技术拍摄出来的呢

首先，关于设备。Dynamixyz面部表情捕捉系统采用国际最先进的技术，能够自动定位和跟踪头部及面部表情的精确运动。无需在面部做任何标记，使用者只需戴上装配有摄像机的头盔就可以快速创建逼真的面部动画。Dynamixyz面部表情捕捉系统配合半封闭头戴式面部表情拍摄头盔，能够精确地检测到演员面部五官的位置和头部旋转，通过分析演员表情实时反馈到3D 模型中。

（2）映射模式。执行与映射匹配相关的CG角色

指定中立面部表情。基本的面部表情边界标记是根据面部初始表情自动放置。然而，因为软件只临时安排了自动识别，有时会根据视频的状态有所偏离。这时可以通过手动重新调整这一偏差。当这种调整完成时，利用映射模式和追踪解算模式生成分析视频的“跟踪曲线”。由于生成的跟踪轮廓仅为中立表情信息，之后可以在追踪解算模式下从视频中提取必要的帧，添加各种表情，在重定向模式下调整标记点的位置，丰富演员表情。跟踪配置文件中的参考信息越好，跟踪精度就越好。跟踪配置文件完成后，最后就变成映射匹配的工作。重新定位的原则很简单，在以前创建的跟踪配置文件中注释每个表情，保存CG做出的面部表情，链接到Performer，执行CG环节，不断推出下面的动画工作。

10. 制作一部科幻的电影需要哪些流程与步骤需要掌握哪些知识技术

1 剧本 要有科学幻想元素，故事性是第一的，再加入人物感情与对未来的思考，要与现实紧密结合 2 导演对未来世界的构想 这个构想是故事的基本背景，所有情节在这个大背景下展开，所以它一定要合理，一定要基于现实科学，胡思乱想不叫科幻 3 演员的角色感 角色感越强，越能进入戏中，科幻片对演技的考量一点也不比文艺片差，把自己代入一个现实不可能发生的事情是很考验演员的，而且有些镜头要先拍完再填入特效背景，演员对着一块绿幕指来指去，很考验想象力吧 4 特效制作 这是商业电影的噱头，更是科幻电影必不可少的成分，很多人都是奔着这个进影院的，其实科幻电影特效的泛滥并不是好事，有时候过多的使用特效反而削弱了电影的故事性，引发了观众的视觉疲劳，特效是为说故事服务的，不在多不在炫而在于恰到好处，能推动故事发展让观众理解剧情感受震撼，过多的震撼等于没有震撼……电影特效除了美国没有哪个国家做的好，三维虚拟人物与虚拟背景的制作都需要大量的计算，否则你做的就太假太虚，二维特效便宜简单效果差只有国产电视剧才用……然后是剪辑配音配乐等后期制作，其实科幻只是个题材而已，电影制作流程都差不多