如何获得柏林电影节的邀请函

Ⅰ 柏林电影节开幕，为何大家都觉得上过柏林电影节才是达到了人生顶峰

因为柏林电影节的含金量比较高，是一个国际性的电影节，受人关注。

每个行业都有属于自己的行业规范和评判标准，设置奖励可以激励人们不断的发展自己的能力，有助于个人的成长。对于演员来说，获奖就是对他们付出的肯定，但是随着社会的发展，很多的电影节，很多的奖项也随之增多，但是有时候能够拿到奖杯并不代表你就是被大家所认可的。因为随着各种颁奖的增多，很多都只是一个噱头，根本代表不了什么。

03 在之前，中国能够被邀请到柏林电影节的演员很少，更别说获奖了。所以，在某一种程度来说，能够走上柏林电影节的红毯，是一种身份的象征，说明他已经进入了国际性的大舞台。

作为艺人，很多时候都需要这些经历还丰富自己的履历，这样才会对自己以后的人生有更多的帮助

Ⅱ 如何报名参加戛纳电影节

1978年吉尔斯·雅各布接手戛纳电影节之后，改变了之前的选片方式：由各国相关部门挑选年度佳作送审参赛改为自主选择影片。

戛纳由此放开了以前严格的官方选送的方式，逐渐形成了任何人都可以自主报名参加的。

现在，个人可登陆各个电影节的网站报名，也可以通过withoutabox进行报名。withoutabox是一个编剧、导演与电影节之间的沟通平台，也是一个便捷的国际电影节报名的网站。

已经有除奥斯卡、BAFTA以外全球5000个左右的电影节向withoutabox.付费注册其信息。

个人在这里注册后，可以获得withoutabox推荐的、适合参赛的电影节的信息，并可以获得在线打包报名服务、报名费打折优惠等等。

一部影片要参加几个电影节，只用填写一次相关资料，非常方便。目前，withoutabox是全球独立电影人通用的网络报名方式。

Ⅲ 柏林国际电影节

1.柏林国际电影节，每年2～3 月间举行，为期两周。
2.今年是第59届，当地时间2009年2月5日-15日举行。第一届是在1951年举行的。
3.第59届柏林电影节主竞赛单元片单：
《电光冷雾中》（导演：贝特朗-塔维涅）
《甜蜜的冲动》（导演：安杰依-瓦依达）
《瑞奇》（导演：弗朗索瓦-欧容）
《梅兰芳》（导演：陈凯歌）
《朗读者》（导演：史蒂夫-戴德利）
《谢利》（导演：斯蒂芬-弗雷斯）
《喜悦之泪》（导演：米切尔-利希藤斯坦）
《伦敦的河》（导演：拉契德-波查拉）
《长毛象》（导演：卢卡斯-穆迪森）
《斯图姆》（导演：汉斯-克里斯蒂安-施米特）
《希甘特》（导演：阿德里安-贝尼兹）
《关于伊丽》（导演：阿斯哈-法哈蒂）
《卡塔琳-瓦尔加》（导演：彼得-斯特克兰德）
《信使》（导演：欧容-莫维曼）
《伤心的奶水》（导演：克洛蒂亚-洛萨）
《小士兵》（导演：安妮特-欧森）
《其他人》（导演：玛伦-阿德）
《皮帕-李的私人生活》（导演：丽贝卡-米勒）
《愤怒》（导演：萨利-波特）
《我的唯一》（导演：理查德-隆克瑞恩）

获奖名单：
金熊奖：《伤心的奶水》
评审团银熊奖：《暗恋》、《其他人》
最佳导演奖： 阿斯哈·法哈蒂Asghar Farhadi (《关于伊丽》)
最佳编剧奖：《信使》
最佳男演员：塞米·鲍亚吉拉 Sami Bouajila(《伦敦的河》)
最佳女演员：贝吉特-米妮克美尔Birgit Minichmayr(《其他人》)
最佳艺术成就：《卡塔琳-瓦尔加》
终身成就奖：莫里斯-雅尔
电影处女作：《暗恋》
阿尔弗莱德奖 《暗恋》

Ⅳ 如何携作品参加国际电影节

明确报名要求，参考评审团偏好，合理安排时间
首先，在参加任何电影节之前，必须先完成的是背景调查。投递影片跟投递简历一样，盲投不会增加成功的概率，只会浪费宝贵时间，背景调查一般包括两个方面：明确报名要求和评审团偏好研究。
大多数电影节是对所有影片开放申请的，对于电影本身无特别的要求。但是部分电影节会存在特殊规定，比如需要影片必须是导演的处女作，或者是前三部作品，或者影片的时长不能长于3小时，影片没有在其他地方展映过等等。在确定申请之前，一定要明确这些报名要求。
另外，不同的电影节有特定的审美口味，或者评审团成员对某一类影片有偏爱，在做了了解之后，我们才能因地制宜，找到合适的电影节。你可以分析历史获奖影片甚至展映影片的类型和风格，如果提前知道了评审团成员，那就了解每个人的审美偏好。
时间安排上，在影片进入后期制作时，就可以考虑报名参加电影节。根据影片的预计完成时间和上映档期，结合电影节举办时间，合理安排电影节的申请。
为了获奖而调整电影档期的情况也非常普遍。比如，2002年《上帝之城》在冲击奥斯卡最佳外语片败北之后，选择了将影片在影院放映时间延长到54周，从而利用规则上的漏洞获得了2004年四项奥斯卡提名。
提交影片，利用首映权与邀请函来谋求最佳主场
确定了要参加的电影节后，接下来需要的是提交影片，这个时候要注意截止日期，还有参赛费用和首映问题。
关于参赛费用，其实有时可以申请豁免，当然这要看参赛电影的情况和与电影节的既往关系。
而首映的问题，也是需要考虑的重要因素。显而易见，一部电影只有一次全球首映的机会，如果影片质量很高，那么对于电影节来说，拿到全球首映权就是他们梦寐以求的事情。所以，首映的选择可以作为筹码，同最想去的电影节或者想进入的竞赛单元协商。
另外，在申请电影节时，需要先对所申请的电影节进行分类。一种是申请起来希望不大的电影节，一种是或许会入围的电影节，还有一种是可能保底的电影节，这样可以保证一部电影凭借尽可能少的申请入围其中的某个电影节。在收到某个电影节的邀请后，还可以作为与其他电影节商谈的筹码，去争取更有分量的邀请。
准备阶段：与电影节联系，做好媒体公关
在获得了一个或多个电影节的邀请后，就可以准备起程前往电影节现场了。
在准备过程中，你的影片会被告知是进入了哪个单元，竞赛单元还是展映单元。进入竞赛单元的影片将由评委会成员观看评选，评委会成员由评论家，学者，电影从业人员以及观众组成，一同观看完影片后他们会讨论出获奖结果，并在颁奖典礼中公布。
那么在前期准备中，媒体公关就成为获奖与否的重要环节，大型商业制片公司通常会以巨额的公关费用，通过操纵媒体引导舆论以达到获奖目的。
TWC的老板、的创始人哈维•韦恩斯坦就是个中翘楚，他的常用手段就是选择更符合奥斯卡口味的电影，在电影节评审期间发布大量通稿，塑造影片的正面形象。并同时举办私人晚宴和明星慈善晚会邀请评委参加私人观影会，以达到影响评委倾向的作用。
据说，在面对呼声高的竞争对手时，韦恩斯坦还会不惜通过媒体以及私人关系抹黑竞争对手，来确保自己推举的电影可以成功获奖，这也是他在好莱坞经常被人诟病的主要原因。
参加电影节：观众，评委，媒体与商业的四重考量
电影节的组成通常包括一系列电影展映，专题研讨会和颁奖典礼。电影市场可能是附属于电影节，也有可能单独举办。你需要做的，并不只是按照官方团队的安排参加放映那么简单，几个重要的事项需要特别下功夫：
a）观众交流
一般电影节官方会在参展电影放映结束后做一个15-30分钟的问答，分享拍摄影片的过程。利用问答时间与观众分享主创最想表达的内容，与观众在观影结束后进行各种交流，都会对影片的口碑造成影响，所以一个良性的观众交流是非常必要的。
b）媒体采访
如果影片进入了电影节的重要单元，电影节官方会为主创准备媒体采访的时间（专访或群访）；如果官方没有给你安排媒体采访，你可以在参展之前提前主动联系当地媒体和国内媒体，让行程相对有序。毕竟，增加曝光度是每个主创团队或者发行方都想要的结果。
c）认识电影节选片人
电影节的选片人对电影至关重要，他直接决定着影片是否入围，幸运的话，通过选片人会可以与更多的业内人士结识，这是电影持续走向更多电影节的有效路径。
d）认识买家
在电影市场中，是一个认识买家的最好机会，全球的电影内容采买和销售，对于独立制片和小型的区域性发行公司，都不是一件易事，因此电影节会是一个扩展可能性的优质场所。
比如戛纳电影节的电影交易市场，位于戛纳电影宫的地下一楼。每天下午两三点，交易市场里随处可见眉头紧锁、严肃交谈的买方和卖方，在这里每天都有大量电影成交，推动电影产业的商业发展。

Ⅳ 怎样参赛国际电影节（柏林、嘎纳）之类，九大电影节都是何时接受申请中国有没有组织者

戛纳国际电影节：不仅是世界规模最大的电影盛会之一，也是欧洲最大的电影市场之一。每年 5 月举办一次，为时 2 周。举办电影节的主要目的是鼓励各国间的文化交流与合作，评价世界各地的优秀影片。 电影节期间，每天平均要放映三四十部故事片，这些影片分为比赛节目和非比赛节目两种。
威尼斯国际电影节:它的目的是为了促进电影工作者的交往和合作，为发展电影贸易提供方便.这个电影节的特色是每次都有一个主题。 威尼斯电影节在 1934 年举办第二届之后每年举行一次（二次大战期间停办 7 年），大都在当年八九月间，为期两周。
柏林国际电影节是欧洲最有影响的综合性国际电影节之一。目的是通过放映来自世界各地的优秀影片，促进全世界国际电影工作者的交往，并为发行影片提供机会。电影节主要内容是合作故事片及短片的评比，同时举行故事片、长纪录录片、短片、动画片观摩展。每次放映的各类影片有二三百部，有时高达五百部。同时一种类型的影片，每个国家和地区提供一部。在会外放映的影片，每种也不得超过八部。电影节期间，还为电影工作者举办专场演出，举行电影座谈会，举办青年电影论坛，或为某个国家和地区举办有代表性的影片回顾展，以探讨电影的新倾向、新流派。另外还设有国际电影市场，进行电影交易。 柏林电影节原在六七月间举行，自1978年起，为了和法国戛纳电影节竞争，提前至二三月间举行。
奥斯卡电影金像奖的正式名称是“电影艺术与科学学院奖”，1927年设立，每年一次，在美国洛杉矶举行。它不仅反映美国电影艺术的发展进程和成就，而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。前十九届奥斯卡奖只评美国影片，从第二十届起，才在特别奖中设最佳外语片奖。其参选影片必须是上一年11月1日至下一年10月31日在某国商业性影院公映的大型故事片。每个国家只选送一部影片，这部影片由该国的电影组织或审查委员会推荐，且须加上英文字幕，送交学院外国片委员会审查。然后进行秘密投票，选出五部提名影片。观摩完五部影片后，再由四千名美国影界权威人士组成的评审委员会选出一部最佳外国语片。该项奖只授予作品，而不授予个人。
东京国际电影节在日本东京举行，它起步较晚，创办于1985年，但是由于财大气粗的日本政府和财团的资助，电影节的经费充足，所以规模大，起点高。每两年举行一届，活动内容丰富，仅电影大赛就有二种：国际电影大赛和青年导演作品大赛。国际电影大赛设：电影节大奖、最佳导演奖、最佳男女演员奖等。青年导演奖设：金樱花奖、银樱花奖、铜樱花奖。此三奖同时还颁发巨额奖金。青年导演作品大赛由于奖金丰厚更具吸引力。但此项大赛规定，凡参加比赛的导演年龄要在35周岁以下，作品不满5部。所以青年作品大赛在发掘青年导演人才方面，作出了贡献。
“香港电影金像奖”于1982年由《电影双周刊》创办。这是《电影双周刊》每年邀请影评人评选十大电影的扩大和延续。目的是通过评选与颁奖形式，对表现优异的电影工作者加以表扬，同时亦检讨过去一年电影的成绩，希望借此促进香港电影的发展，提高观众的欣赏水平。
台湾金马影展是中国台湾年度性文化活动，其目的是通过欣赏艺术电影推广国内外电影，进而了解世界各地文化。

Ⅵ 柏林国际电影节的发展历史

1945 年的夏天，电影从德国人的生活中暂时消失了两个月，德国多数大城市成了一片废墟，柏林的建筑倒塌了四分之三，许多人躲到地下掩体过夜，更多的人露宿街头。盟军虽然占领了德国首都，还有更多的事要做，重建秩序，保障治安，捉拿纳粹余党，满足居民日用供给。在这种情况下，所有的文化场所都关门了，但衣食的匮乏也没能阻碍老百姓对娱乐生活的需求，那一年的秋天刚刚来临，歇业不久的电影院纷纷开张，奉献出两个小时的忘情投入和温馨空间，是电影给了风雨飘摇中的德国人最后一点卑微的温暖，即令国破家亡，德国电影人也在努力工作。德意志联邦共和国诞生的第一年，政府就对资助电影极为热心，他们想到要搞一个大规模的国际电影节，就定在柏林，须知对于联邦德国来说，西柏林是嵌入民主德国的一块飞地，地理位置非常敏感。为什么一定是柏林？
从柏林电影节诞生的第一天起，政治就是压倒性的主题，至少电影艺术交流完全不在考虑之列。这是一个完全的冷战产物。
对柏林电影节的创办起到关键作用的其实是美国驻德的文化官员，他们一心要将电影节塑造成鼓吹西方文明制度，反对共产主义的文化桥头堡。柏林这个曾经的东欧文化枢纽，此刻成为西德民主复兴的象征。
1951年6月，西柏林举办了第一届电影节。因为预算不高，规模也不大，只有20个国家的来宾参加，这个被盟军炮弹摧毁的城市显然不是理想的旅游之地，所有人都对糟糕的天气和接待工作怨声载道。柏林的浓厚政治色彩从一开始就和戛纳、威尼斯等竞争对手注重商业性泾渭分明，其他欧洲电影节都十分依赖明星及围绕明星的狗仔队来获得关注，满街是兜售电影和计划书的片商。但柏林却依靠地缘政治的特殊位置，吸引了包括迈克尔·鲍威尔、罗伯托·罗西里尼和亨利-乔治·克鲁佐在内的一流电影人光临。参加电影节的国家和人数也逐年稳步上升，终于被国际电影制片人协会（FIAPF）接纳为国际A类电影节，加入了老资格的威尼斯和戛纳的行列。
第1届柏林电影节美国人赞助了大部分资金，美驻德官员OscarMartay参加完威尼斯电影节后对在柏林举办一个类似的活动十分支持，他还希望举行的时间不能跟在夏秋之交的威尼斯之后，不然对新生的柏林电影节来说，吸引好电影参加就更困难了。几乎就在柏林电影节创办风声刚传出，东边马上宣布要在每年夏天举办一个国际青年电影节。所以西柏林这边决定把会期放在6月，以示抗衡，而且要吸引东边的人来参加，并不限于青年人。每年6月举办的传统一直到1977年才改到2月。
光有政客，是办不起来电影节的。
所以如果从电影人的角度来看待政治挂帅的柏林电影节，就会发现，真相并非仅仅政治那么简单。
听说要举行国际电影节，德国的电影人开始摩拳擦掌，他们很希望有机会找到海外投资和发行的渠道。这种渴望在百废待兴的德国尤其强烈，所以柏林电影节的本地化特色从创办伊始就十分突出。
各方利益交汇，最后都集中到一个人的身上——阿尔弗雷德·鲍尔（AlfredBauer），他担任了前几届柏林电影节的组织者。二战中鲍尔在UFA工作，也担任了战后英国占领军的电影政策顾问。他想通过努力让柏林重新回到欧洲文化版图的中心位置，再度成为电影制片和发行的枢纽。
柏林的电影业内人士起初也是欢迎电影节的，既是继承了柏林作为德国电影中心的文化遗产，也能让制片厂有利可图。由于当时德国的分裂，西德电影人无法进入苏联控制下的巴贝尔斯堡制片厂（世界上最大、最悠久的电影制片厂之一）和约翰尼斯塔制片厂。他们的饭碗大都不稳固，于是许多柏林的从业者都跑到慕尼黑、汉堡、杜塞尔多夫和威斯巴登去工作了。尤其是慕尼黑，本来在德国国内可以说是柏林文化上最大的竞争对手，成了新的电影发行中心，巴伐利亚人开始宣称慕尼黑成了电影之都，这都让留守的柏林电影人心急如焚。西柏林电影工会向市长施加压力，说柏林的电影工业已然到了生死存亡的关口，只剩下为数不多的制片厂，有的还想西迁中，已经没什么人把新电影的首映礼放到柏林，长此以往，电影工业将从柏林消失！
本来官方和电影业内人士一拍即合，你搞你的政治宣传，我推广我的电影，似乎可以在柏林电影节这个平台上相互依存。但很快电影人发现柏林电影节并非想象中那么有利。西柏林当时有200多万人口，七分之一失业，剩下有工作的收入也非常低。所以柏林电影节没法去和戛纳、威尼斯的豪华尊贵相提并论，他们不得已打出亲民、大众的牌，将上座率和普通影迷的参与度放到了重要地位，所以设置了露天电影、明星游行、签名大会的单元，特别是加上政治考虑，把露天放映场所设在东西柏林交界处，想吸引东柏林的人来看（柏林墙1961年才修建）。 电影节放映了HansAlbers主演的[NightsontheRoad]，Albers在德国很出名，他对东西柏林的观众都具有极大号召力，最后果然唤起了观众们共同的情感。
柏林电影节与众不同的另一点是把奖项的决定权交给普通影迷，从1952年第二届到到1955年第五届，都没有专业评委会。观众投票来决定把大奖给谁，1956年改成国际评委和观众一起决定奖项归属，那届的主席是马塞尔·卡尔内，1957年后才全部改为评委投票制度，文化品位慢慢显现出来。
但一开始的大众政治路线就遭到了电影人的激烈反对，有人说盲目扩大放映规模在国际上没有先例，不是电影节的正道，因为加映了一些收不回钱的场次，片方更不高兴。发行人说，普通观众对较为艺术化的电影接纳程度并不高，此举毫无益处，我们是在办电影节，不是什么白酒展销会。但这一回合最终是政治赢了。
得不到本地电影人的支持，必然难以持久。德国电影制片人协会声明拒绝参加电影节活动，协会发言人表面上将不参与归于德国制片人在国际市场上日益弱化的地位，他们无力和美国、法国、意大利竞争。其实从深层次来说，不过是电影人对美国占领政策不满而产生的抵制，他们尤其讨厌美国人把持柏林电影节，制订的政策说到底主要是为美国人的政治宣传服务，然后为觊觎中欧市场已久的好莱坞商人大开方便之门，对德国电影的发展却没什么益处。
制片人协会还认为：因为盟军的电影政策，德国电影现处在一个很悲惨的境地。导致这种局面的原因是美国极力将居于垄断地位的德国电影公司UFI（纳粹时期，由最大的制片厂UFA和其他公司合并而来的卡特尔组织）分解的政策，并限制德国电影公司同时涉足电影业中的多个分支，比如从事制片的不得同时经营发行或放映环节，这样的后果是出现了很多小公司，全都势单力薄。所以德国业内人士频频向有关机构游说，要求更合理的政策，比如允许垂直经营，扩充实力和好莱坞巨头展开竞争。
德国电影人在和电影节官方谈判是否参加的时候，提出为了拯救德国电影，除非政府提供减税优惠或者增加补贴。这个愿望落空了，为了表示安抚，组委会同意在第二届电影节设立一个特别单元，针对外国买片人和国际传媒，宣传30到40部德国战后几年中拍的好电影，帮助德国电影出口。鲍尔说电影节很愿意成为德国电影公司和国外买家之间的桥梁，向外推介国产片，他希望劝服德国电影人，柏林电影节不仅是外国影片的展台，一定也支持德国电影。 但事情并不顺利，鲍尔向德国经济部申请拨款被拒绝，计划中的单元搁浅，一些制片人只好自己出钱做了个小型展会，把最有商业价值的几部德国片推出去。因为缺乏政府的支持，效果好不到哪去，业内人的积极性被挫伤了，他们对电影节的坏印象并没有发生根本改观。所以在最初的四五届电影节上，德国电影的参与率还是很低。这种局面直到好些年后，德国电影恢复了生机和信心，商业电影在国内市场的份额大幅上升后才好转。
面对电影界批评政府不扶持国产电影的批评，西德内政部举办了一个类似德国奥斯卡的奖项（bundesfilmpreis），由公众、文化界和知识分子组成的评委会对全年德国电影进行评选，就是Deutscher Filmpreis（德国电影奖）的前身，这个奖代表政府，其实更类似中国的华表奖，1953年这个奖成为电影节的特别单元。而把奖项纳入电影节范畴，是对外推广的一招，有助于提高获奖影片的国际知名度。
但德国影人却指出这个奖的目标才不是为了复兴电影业，其中存在严重的政治倾向，内政部表彰的全是反共或倒向北约的电影。面对质疑，官方人士称这个奖是个礼物，我们想给谁，就给谁。
1956年，柏林电影节被接纳为A类电影节，但其声誉却被良莠不齐的竞赛单元所削弱，影评人抱怨柏林好片子太少，品种太单一。
这个批评实际上是个参赛权的问题，一比较戛纳和柏林的参赛国家名单，很容易发现戛纳的参赛资格面向所有国家，包括苏东阵营，法国外交部会向所有建交的国家发送邀请函，法国电影制片人协会也积极向苏联和中国发出邀请。
1958年，戛纳将金棕榈颁给苏联电影雁南飞，德国记者强烈要求柏林电影节组委会邀请所有国家参赛，不管政治和意识形态的差异。有记者认为：电影节作为展示窗口的年代过去了，作为正宗的国际A级电影节，虽然不意味着不问政治，但一定要向所有国家开放。在这点上，奥伯豪森电影节比柏林干得好。对社会主义阵营国家来说，柏林电影节太过壁垒森严，直到 1969年才把金熊奖给了南斯拉夫电影《第一次工作》。
从20世纪60年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。

Ⅶ 柏林电影节很权威么为什么柏林电影节老是那么多中国影星

柏林电影节是欧洲影响力比较大的几个电影节之一。柏林中国影星多吗？一般欧洲电影节中国影星都挺多的，比如威尼斯，嘎纳，都挺多中国影星的，张艺谋等还做过评委主席，做过评委的中国影星也不少。奥斯卡中国的就比较少了，应该说是比较罕见。这与中国电影符合欧洲电影节的口味有关，偏文艺些，而奥斯卡就是商业文艺并重了。奥斯卡更拽一些。

Ⅷ 柏林电影节将在线上举行，线上举行会不会比线下更好

柏林电影节将在线上举行，毫无疑问这会让电影节失去了很多的气氛，甚至会让群众对电影节感到不满意。

从原定的2月份线下举行，到近日通知的3月初线上举行，其实很多人对于柏林电影节的改变都是不满意的；

要知道线上举行柏林电影节真的失去了很多的味道，最重要是和部分电影档次重叠，导致很多观众都不太满意。

柏林电影节确实让电影节失去了该有的味道，但也是逼于无奈的选择。

Ⅸ 柏林电影节延期举行，在网上进行活动是否可行该注意什么

因为疫情的影响，一年一度的柏林电影节延期举行，这主要是为了避免大量的人员聚集导致新冠病毒的传播。很多网友对于这件事情也是议论纷纷，他们认为柏林电影节能否效仿其他的活动在网上进行？这次我将会用以下几点解析这个问题。

我是如何看待这次柏林电影节的延期？

其实对于这一次柏林电影节的延期举行，也是在我预料之中的，因为此前虽然欧洲方面各个国家都表示圣诞节不会推迟，但实际上随着冬天的来临，新冠病毒又重新爆发，各个国家都宣布了圣诞节将不再举行大规模的聚会，并且已经进行了高强度的戒严。所以这一次的柏林电影节，不能够如期举行也是非常正常的，大家可以耐下心来，静静的等待。毕竟心急吃不了热豆腐，说不定这一次的柏林电影节可以给我们一个惊喜。