科幻电影是如何拍的

1. 深度解析经典科幻电影，这当初是怎么拍出来的呢

经常看到电影花絮里边很多人在一个绿色房子里边排戏，当他们把镜头拍摄好了以后背景都是绿色的了，再把所有的镜头放到电脑里边用视频软件来合成成别的背景.具体的电影你可以去看看黑客帝国，超人归来，还有(游戏)极品飞车10的拍摄花絮.
飞船效果，这个拍摄比较多了.在一张黑色的大幕前边放置一个飞船模型，然后根据摄影机的运动远近以及其他物体的大小比例可以把飞船拍的很逼真。你可以看看独立日.
人物大小差别.指环王第一集里边最开始的镜头，甘道夫拜访老朋友比尔博巴金斯，其实他们两个演员的身高差距并不大，但是在电影里边比尔博巴金斯却只有甘道夫腰那么高.这里有两个办法能拍摄出这种效果.(希望你看过这部电影)
第一个:当同一镜头中只出现一个人的脸时(不管是谁)，可以直接找个身材夸张的特形演员来穿上同样的服装.
第二个:当两个人的脸同时出现在一个镜头时(例如该片)，拍摄人员制造了两个一样的房屋，第一个房屋比正常身高比例稍微小点，人进去非常拥挤，这个房屋用来拍摄甘道夫的戏；第二个房屋在和第一个房屋相比任何配饰一模一样的基础上把所有的东西放大两倍，人进去会觉得非常宽敞，这个房屋用来拍摄比尔博巴金斯的戏，然后把同样的镜头走位，演员走位的两段镜头用电脑处理在一起.
而他们在同一个桌子上吃饭那场戏则是利用桌子上的茶壶，面包，杯子什么的帮忙，把两个大小不一的桌子按一定位置放在一起，观众从一个固定方向来看因为茶壶，面包，杯子把两个桌子的界限阻挡完，所以造成视觉误差，误认为是一个桌子，那么比尔博巴金斯在远处的大桌子旁边演戏，甘道夫则在近处小桌子上演戏.不同演员的身高差异就体现出来了.
其他的效果我具体不知道你想问什么，不过多半都是利用视觉错误来的，如果大场面那种两军交战则不得不用电脑复制:比如我想拍摄一组5万人对5万人的战争场面，那么我用远景先将200人左右的群众演员的戏份拍好，然后把这组镜头放到电脑里边然后镜头复制.
最后还有一种:指环王第二集里边那个怪物咕噜姆，那个是利用红外扫描.

2. 科幻大片是怎么制作的

电影特技作为电影艺术中一个重要的组成部分，为其提供了强大的技术支持，旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴，给观众们真切地感受到”身临其境”的观影感受。

好莱坞大片大量运用了电影后期制作技术，尤其是数字特效，在创造影视艺术中的现实世界时，又在创造异乎寻常的”梦幻世界”及”超人”故事。

一些高难度、大投入的科幻片、灾难片、动作片广泛地使用了数字特效，变幻出了”虚拟现实”和”未来世界”。

这些电影特效到底是如何运用的呢？

微型模型

人、妖怪、建筑物，以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。

当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动，至少需要有24个动作。

电

按正常的速度，电影胶片在每一秒内能拍摄24张静止的图片。改变每一秒内拍摄的画面数量可以制造出一些基本的特效。

每秒内拍摄的画面多于24张，就会产生一种慢动作的效果。相反，如果每秒内的画面少于24张，那么电影中的动作就会加快，这样就会显得更加剧烈，刺激。

电脑合成图象

人们对电脑的使用，使得电影特效制作的速度以及质量都有了巨大的进步。

基于硬件设备的支持，可以做出效果更加逼真的效果。

影视特效具体是做哪些工作？

在影视电影中，人们通过计算机技术制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效。

电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。在影视拍摄中，经常用微型模型，例如：人、妖怪、建筑物等各种，来实现电影中特效的需要。

伴随着计算机图形计算技术的发展，使电影特效的制作速度和质量有了巨大的进步，制作者可以在电脑在完成更细腻、真实、震撼的画面效果。

比如可以使用各种软件来制作风雨雷电、山崩地裂、幽灵出没、异形、房屋倒塌、火山爆发、海啸等用实际拍摄或道具无法完成的效果，也可以使用专业软件制作仿真的角色。

3. 美国科幻大片都是怎么拍的

科幻大片，科幻大片儿，听名字就能听出来，他是走的，幻觉也就是特效这个方面，因为这些科幻片儿在拍摄的时候，现场都有一种非常古怪的感觉，就是根本没有任何的科技感，看起来非常的怪异，但是经过后期特效的处理就会觉得非常有场面感，非常的有科技的感觉，然后看了之后非常能够吸引观众，当然这也离不开他们优秀的剧本和人物设定，不然的话也吸引不了这么多的观众去看，就像漫威英雄系列的电影现在到复联四可以说从刚刚出现在电影院到现在也一直是非常火爆的。

4. 美国的科幻片都是怎么拍的，

演员们站在绿色背景前表演（称为抠像技术），屏幕上只有·演员的图像而没有背景，背景另外拍摄或制作，到后期制作的时候合到一起就完了。

科幻电影采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。

科幻片所采用的科学理论并不一定被主流科学界接受，例如外星生命、外星球、超能力或时间旅行等等。科幻电影常常使用可能的未来世界作为故事背景，用宇宙飞船、机器人或其他超越时代的科技等元素彰显与现实之间的差异。

(4)科幻电影是如何拍的扩展阅读

美国著名科幻片介绍

1、《地心引力》由阿方索·卡隆执导，桑德拉·布洛克和乔治·克鲁尼主演。

剧本由导演阿方索·卡隆与儿子乔纳斯·卡隆共同撰写。影片于2014年3月3日获得第86届奥斯卡最佳导演、最佳剪辑、最佳摄影、最佳视觉效果、最佳音响效果、最佳音效剪辑以及最佳配乐奖七项大奖。

影片讲述了一个在探索者号航天飞机上的两名男宇航员和一个女宇航员出舱进行哈勃望远镜维修时，遭遇太空碎片袭击导致飞船发生严重事故后在太空中发生的故事。

2、《星球大战》（Star Wars），又名《星球大战4：新希望》（Star Wars: Episode IV - A New Hope），是科幻电影《星球大战》系列的第四集，也是正传系列的第一部。

本片由乔治·卢卡斯执导，哈里森·福特、马克·哈米尔、凯丽·费雪等主演，于1977年5月25日上映。影片讲述了主角卢克·天行者走上绝地武士之路的冒险历程。

5. 科幻片的奇观是怎么拍摄的

有很多种了，先给你介绍抠蓝吧~
你经常看到电影花絮里边很多人在一个绿色房子里边排戏，当他们把镜头拍摄好了以后背景都是绿色的了，再把所有的镜头放到电脑里边用视频软件来合成成别的背景.具体的电影你可以去看看黑客帝国，超人归来，还有(游戏)极品飞车10的拍摄花絮.
飞船效果，这个拍摄比较多了.在一张黑色的大幕前边放置一个飞船模型，然后根据摄影机的运动远近以及其他物体的大小比例可以把飞船拍的很逼真。你可以看看独立日.
人物大小差别.指环王第一集里边最开始的镜头，甘道夫拜访老朋友比尔博巴金斯，其实他们两个演员的身高差距并不大，但是在电影里边比尔博巴金斯却只有甘道夫腰那么高.这里有两个办法能拍摄出这种效果.(希望你看过这部电影)
第一个:当同一镜头中只出现一个人的脸时(不管是谁)，可以直接找个身材夸张的特形演员来穿上同样的服装.
第二个:当两个人的脸同时出现在一个镜头时(例如该片)，拍摄人员制造了两个一样的房屋，第一个房屋比正常身高比例稍微小点，人进去非常拥挤，这个房屋用来拍摄甘道夫的戏；第二个房屋在和第一个房屋相比任何配饰一模一样的基础上把所有的东西放大两倍，人进去会觉得非常宽敞，这个房屋用来拍摄比尔博巴金斯的戏，然后把同样的镜头走位，演员走位的两段镜头用电脑处理在一起.
而他们在同一个桌子上吃饭那场戏则是利用桌子上的茶壶，面包，杯子什么的帮忙，把两个大小不一的桌子按一定位置放在一起，观众从一个固定方向来看因为茶壶，面包，杯子把两个桌子的界限阻挡完，所以造成视觉误差，误认为是一个桌子，那么比尔博巴金斯在远处的大桌子旁边演戏，甘道夫则在近处小桌子上演戏.不同演员的身高差异就体现出来了.
其他的效果我具体不知道你想问什么，不过多半都是利用视觉错误来的，如果大场面那种两军交战则不得不用电脑复制:
比如我想拍摄一组5万人对5万人的战争场面，那么我用远景先将200人左右的群众演员的戏份拍好，然后把这组镜头放到电脑里边然后镜头复制.
最后还有一种:指环王第二集里边那个怪物咕噜姆，那个是利用红外扫描.
给你解释一下，因为用电脑的3D软件来直接制作人的动作非常生硬，所以在拍摄咕噜姆的时候，先找了个替身演员，在他的身上每个关节，甚至在脸上贴满了白色的球，然后在绿色的大幕下把已经记熟的戏直接演一次，用一架红外探测器记录每个白色小球的运动轨迹，最后利用电脑把咕噜姆的关节运动附加在这些运动轨迹上，栩栩如生的咕噜姆就诞生了。

6. 外国的太空科幻电影是怎么拍的那么真实都是特效

那是需要丰富的特效技巧，和非常耐心的制作的，还得有丰富的现代科学知识和技术前瞻性。
美国在上世纪五六十年代拍摄的科幻片《2010太空漫游》，在今天看来就只是一部纪录片而已，这就是科幻片最大的成功
反观国内的科幻片，不说了，肝脏不好，医生不让生气

7. 中国电影要拍一部合格的科幻片应该做哪些准备

科幻电影可以说一直不是中国电影类型中的强项，这些年来各种类型的电影百花齐放，但是国产科幻电影却一直是国内科幻迷的一个遗憾，老是看国外的大制作大场面的炸裂式科幻片，什么时候也能看到国产的优秀的科幻片呢？其实中国有特别多优秀的科幻小说，可以说是大有发展空间的，但是却一直拍不出好作品，直到前几年的《流浪地球》让大家眼前一亮，那么一部合格的科幻电影要做好哪些准备呢？

无论什么类型的电影，一个好的剧本是一个电影的骨干和基础，如果剧本都不好，那么也没有多少人能看的下去。其实国内关于科幻的类型的电影也不是没有，但是每次都是口号喊的响，噱头造的多，每次大家充满期待一看，不尴不尬不温不火也就算了，可能也就算一般的失望，但是很多剧情连小学生都骗不了，没有逻辑没有常识，就更别说什么科幻感了。

大开脑洞的剧本、比较高比较精湛的制作水平和好演技演员，如果可以做到这几点，我相信做出好的科幻电影也是指日可待。

8. 科幻电影是如何拍摄的

那个叫做绿幕抠像技术,即先让演员在绿色或蓝色的背景下表演,技术人员用3d和CG技术在电脑上作出特效,再把蓝幕或绿幕背景抠去(即所谓抠像),配上已做好的特效就可以展现科幻场景了.之所以用蓝绿色背景而不是红色是因为蓝绿色波长短便于抠像

9. 那些很科幻的大片，都是用什么技术拍摄出来的呢

首先，关于设备。Dynamixyz面部表情捕捉系统采用国际最先进的技术，能够自动定位和跟踪头部及面部表情的精确运动。无需在面部做任何标记，使用者只需戴上装配有摄像机的头盔就可以快速创建逼真的面部动画。Dynamixyz面部表情捕捉系统配合半封闭头戴式面部表情拍摄头盔，能够精确地检测到演员面部五官的位置和头部旋转，通过分析演员表情实时反馈到3D 模型中。

（2）映射模式。执行与映射匹配相关的CG角色

指定中立面部表情。基本的面部表情边界标记是根据面部初始表情自动放置。然而，因为软件只临时安排了自动识别，有时会根据视频的状态有所偏离。这时可以通过手动重新调整这一偏差。当这种调整完成时，利用映射模式和追踪解算模式生成分析视频的“跟踪曲线”。由于生成的跟踪轮廓仅为中立表情信息，之后可以在追踪解算模式下从视频中提取必要的帧，添加各种表情，在重定向模式下调整标记点的位置，丰富演员表情。跟踪配置文件中的参考信息越好，跟踪精度就越好。跟踪配置文件完成后，最后就变成映射匹配的工作。重新定位的原则很简单，在以前创建的跟踪配置文件中注释每个表情，保存CG做出的面部表情，链接到Performer，执行CG环节，不断推出下面的动画工作。

10. 科幻电影都怎么取景的

一部分实地取景，一部分是实地取景配合CG技术，一部分就在绿幕棚内完成拍摄。