迪士尼制作动画电影要多久

『壹』 关于迪士尼动画片的问题

1937年12月21日白雪公主和七个小矮人（白雪公主和七个小矮人）[CLASSICS-1]
1940年2月7日匹诺曹（木偶奇遇记/匹诺曹）[CLASSICS-2]
1940 / 11/13幻想曲“（幻想曲）CLASSICS-3]
1941年10月23日飞象网飞象CLASSICS-4]
1942年8月13日小鹿斑比小鹿斑比[CLASSICS-5
1943 / 02/06 Saludos Amigos的（问候吾友）[经典-6]
1945年2月3日的三个卡瓦耶罗斯（骑士）[CLASSICS-7】
1946年4月20日设为矿音乐频谱（我的运动）[CLASSICS-8]
乐趣和自由遐想（1947年9月27日米奇与魔豆）[CLASSICS-9]
1948年5月27日旋律时间（旋律时间的）[10]
1949年10月5日的冒险的迦博和托德先生
（伊老师与小蟾蜍冒险）[CLASSICS-11]
1950年2月15日灰姑娘（灰姑娘）[CLASSICS-12]
1951年7月28日，爱丽丝梦游仙境（爱丽丝梦游仙境）[CLASSICS-13]
1953年2月5日，“小飞侠”（小飞侠）【经典14]

1955年6月16日的夫人和流浪者（小姐与流氓）[CLASSICS-15]
1959至1901年/ 29睡觉的美女（睡美人）[CLASSICS-16]
101斑点狗“（101斑点狗）CLASSICS-17
1961年1月25日1963年12月25日石中剑（石中剑）[CLASSICS-18]
1967 / 10/18“丛林之书（丛林之书）[CLASSICS-19]
1970年12月24日的猫儿历险记（猫儿）[CLASSICS-20罗宾汉（罗宾汉）[CLASSICS-21]
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1973年11月8日1977年3月11日许多冒险小熊维尼
（维尼历险记）[CLASSICS-22】
1977年6月22日，救援人员（拯救小英雄）CLASSICS-23]
1981年7月10日狐狸与猎狗（狐狸与猎狗）[CLASSICS-24】
1985年7月24日黑神锅传奇（黑神锅传奇） CLASSICS-25]
1986年7月2日大的鼠标侦探（妙妙探）CLASSICS-26]
1988年至19??11年/ 18奥利弗，公司（奥利维亚中国历险记）[CLASSICS-27] /> 1989年11月17日美人鱼（美人鱼）[CLASSICS-28]
1990年11月16号，救援人员在（救英雄澳洲历险记）[CLASSICS-29]
1991年至1911年/ 22美女与野兽（美女与野兽）[CLASSICS-30]
1992年11月25日阿拉丁（拉丁）[CLASSICS-31]
1994年6月15日的狮子王（该狮子王）[CLASSICS-32]
1995年6月23日风中奇缘（风中奇缘）[CLASSICS-33]
1996年6月21日驼背的巴黎圣母院（巴黎圣母院）CLASSICS -34]
1997年6月27日大力士（大力神）[CLASSICS-35]
1998年6月19日花木兰（花木兰）CLASSICS-36]，
1999年6月18日泰山（泰山）[CLASSICS-37]
2000/01/01 Fantasia/2000（幻想曲2000）[CLASSICS-38]
2000年12月15号的“皇帝的新的Groove皇帝的新的Groove CLASSICS-39]
2001年6月15日亚特兰蒂斯：失落的帝国（失落的帝国）[CLASSICS-40]
2002/06/21星际宝贝（Lilo＆针）CLASSICS-41]
2002年宝藏星球/ 11/27（星银岛）[CLASSICS-42]

2003/11/01兄弟熊（熊哥）[CLASSICS-43]
2004年4月2日首页上的范围（Fangniuchicao）[CLASSICS-44]
1995年的“玩具总动员，玩具总动员
1998错误跳跳虎的”不可能“虫虫特工队
1999年，”玩具总动员2玩具总动员2
2000跳跳虎电影
2001年妖怪，妖怪，公司
2002年灰姑娘的梦想成真灰姑娘II：梦想成真
2003小猪大电影仔猪的大冒险电影
2004年超人特攻队超人特攻队
4天鸡小
2006年汽车总动员车
2007料理鼠王料理鼠王
2007灰姑娘的魔法灰姑娘III时间：转弯在时间
2008年小叮当/小叮当Tinker.Bell
2008机器人总动员/瓦力有问题
2008闪电狗螺栓的
释放的迪斯尼品牌电影] BR />
1930白雪公主“（1937年，大陆的音像制品翻译：白雪公主和七个小矮人）
1940
木偶奇遇记”（1940年）
幻想曲“（1940年）
小飞象（1941）
迪斯尼工作室之旅（1941）
小鹿斑比“（1942）
引起的气候吾友（1943）
空气中的成功（1943年）
骑士（1945）

悠爱我的心脏（1949年）的南方之歌“（1946）
1950
灰姑娘（1950）
宝岛（1950年）
爱丽丝梦游仙境（1951年）
“小飞侠”（1953年）
海底两万里“（1954）”
夫人和流浪者（1955年）
老黄狗（1957 ）
睡美人“（1959年）

爱（1959）长毛（1959）
1960年
快乐的小天使（1960）
一次远航到天堂
（1960）101忠狗
小红娘（1961）（1961）
玩具国历险记（1961）
飞天老爷车
飞行老爷车续集（1963）（1961）
神奇的夏天（1963年）
剑石（1963）
猫的猫二狗销售（1963年）
欢乐满人间（1964）
阿达超人（1964）
向导捉贼（1965）

快乐的百万富翁猴子叔叔（1965）
童军家长
丛林之书（1967）（ 1966）（1967）
黑胡子（1968）
幸福的家庭（1968）汽车
普遍甲虫（1969）
1970
电脑神童（1970） BR />猫儿历险记（1970）
飞天万能床（1971）
华北大黑鳃金龟车喊旧金山（1974年）
巫山大逃亡（1975年）
快乐天使（1975）
怪诞星期五（1977年）
妙妙龙（1977）
小熊小熊维尼历险记（1977）
救援

甲壳虫进入城市（1977年）
城堡财年（1978年）华北大黑鳃金龟困难的英雄（1977）
黑洞（1979）
在1980年的汽车行南美洲（1980年，港译“搞笑小偷不朽的车）
时光倒流三十年（1981年），”狐狸与猎狗（1981）
BR />电子争霸狼轨道（1983年）战争（1982年）

黑神锅传奇（1985）
天魔历险记（1985，香港译名为绿色“）
在导航
鼠标侦探（1986）（1986年港译“神探”的精彩大鼠）
奥利维亚历险记（1988年，香港翻译的“朋友们，我的英雄”）
“小美人鱼（ 1989年，香港翻译的“美人鱼”）
亲爱的，我把孩子缩小了豆钉小灵“（1989，香港翻译”）
1990年
狮子王木法沙救英雄冒险（1990年），澳大利亚（内地音像制品地下救世主）中译：
美女与野兽（1991）
火箭人（1991年）
无冕王（1992）亲爱的，我的孩子放大的端口转换（1992）（下称“豆钉小灵II BB大太阳）
阿拉丁（1992年狗的年龄）
野鸭变凤凰（1992）
木偶守财奴圣诞歌曲（1992）
发言（1993年，重拍1963年的猫二狗三子亲“）
狮子王（1994）
圣诞疯狂（1994）风中奇缘“（1995年），
玩具总动员（1995）（香港译为”玩具总动员“）
巴黎圣母院的驼背（1996）（香港译”巴黎圣母院“）
101真狗（1996年翻拍1961年的迪斯尼经典动画故事片“：101斑点狗大力士（1997）”）

丛林（1997）
花木兰（1998） />虫虫特工队（1998年）（香港出生的翻译错误代理的团队“）
（1998年，翻拍1961年的”小红娘）
泰山（1999）（大陆戏院翻译：泰山“）
玩具总动员2（1999年）（香港”玩具总动员2“的翻译）
，先生施榱忑的故事（1999年）（港译”路直路弯“）

幻想曲2000“（2000年，中国大陆的音频和视频产品的翻译：幻想2000）
跳跳虎历险记（2000）
恐龙（2000年，港译”恐龙时代“。）变身国王（2000年骑几年，香港翻译为“大”）
辉煌岁月（2000年，台湾译为“罢工”港译“记住Titans”）
公主日记（ 2001年，台湾翻译的“公主日记”“公主日记2”的香港译名）
失落的帝国：亚特兰蒂斯（2001）
怪兽公司（2001年，港译“怪兽公司” ）
星际宝贝（2002年，香港翻译为玩“疯狂的小恶魔”）的
圣诞疯狂2（2002年，台译“圣诞快乐又疯狂的”港译“今年圣诞节的事情：圣诞节他的妻子结婚“）
星银岛（2002年，香港翻译成”明星印第安那）
别有洞天（2003年）
猪电影（2003年）
海底总动员（2003年，香港翻译的“海底总动员”）
辣妈辣妹（2003年翻拍1977年的“怪诞星期五，港译”Shuaigui妈妈）
加勒比海盗（2003年，台译“盗加勒比海盗：鬼盗船魔咒“港译”盗的加勒比诅咒的黑色海盗船）
熊传说（2003端口翻译为“熊的传说”）
惊悚豪宅（2003年，台译“鬼屋”，香港译“鬼咁多大屋”）
Fangniuchicao（2004年，香港译为“智能皇牛党”）
超人特攻队（2004年，大陆翻译“超人特攻队”港译“超人特攻队”）米奇圣诞嘉年华（2004年）
4天鸡（2005年，大陆翻译鸡的故事“）
花木兰2”（2006年）高中音乐剧（2006年）

『贰』 皮克斯和迪士尼怎么做一部动画片也舍得投资一两个亿美金为什么国产动画电影不那样做

1.首先是因为他们是大牌子，知道什么叫名牌效应吗，而目前我们中国还没有以动漫出名的公司
2.中国市场是很广大，所以大家都想抢，好坏参差不齐
3.你干啥都想国家补贴，首先你要完成指标吧，你想偷税漏税多赚钱，还给你补贴干嘛，做梦吗？
4.剧情烂的一批，仔细一看像破鞋合集，天天打这国漫之光出道，看完连个爆米花钱都觉得可惜.

『叁』 迪士尼几几年就开始制作动画片了比日本早吧

我来为你解答

迪士尼公司的创始人是沃尔特·迪斯尼

1922年，当沃尔特·迪斯尼21岁的时候，身处逆境的他无聊中画出了一只小耗子 这就是现在全世界最出名的那只米老鼠

1928年在世界上第一部有声动画《威利汽船》中米老鼠正式登上银屏！@

OK 明白了吧！~ 肯定要比日本早很多的
世界上第一部动画片就是米老鼠

日本最早的动画片如果我没有记错的话 应该是上世纪50年代出的 手冢治虫大神的作品 名字是什么不记得了

『肆』 迪士尼公司制作的电影

1930年代
·白雪公主（1937年）（中译：白雪公主和七个小矮人）

1940年代
·木偶奇遇记（1940年）
·幻想曲（1940年）
·小飞象（1941年）
·迪士尼片厂之旅（1941年）
·小鹿斑比（1942年）
·致候吾友（1943年）
·空中致胜（1943年）
·三骑士（1945年）
·南方之歌（1946年）
·悠情伴我心（1949年）

1950年代
·仙履奇缘（1950年）
·金银岛（1950年）
·爱丽丝梦游仙境（1951年）
·小飞侠（1953年）
·海底两万里（1954年）
·小姐与流氓（1955年）
·老黄狗（1957年）
·睡美人（1959年）
·小神仙（1959年）
·长毛狗（1959年）

1960年代
·快乐小天使（1960年）
·海角一乐园（1960年）
·101忠狗（1961年）
·小红娘（1961年）
·玩具国历险记（1961年）
·飞天老爷车（1961年）
·飞天老爷车续集（1963年）
·夏日神奇（1963年）
·石中剑（1963年）
·一猫二狗三分亲（1963年）
·欢乐满人间（1964年）
·阿达超人（1964年）
·精灵猫捉贼（1965年）
·猴子叔叔（1965年）
·童军之父（1966年）
·森林王子（1967年）
·快乐的百万富翁（1967年）
·黑胡子（1968年）
·欢乐家族（1968年）
·万能金龟车（1969年）

1970年代
·电脑神童（1970年）
·猫儿历险记（1970年）
·飞天万能床（1971年）
·罗宾汉（1973年）（中译：侠盗罗宾汉）
·金龟车大闹旧金山（1974年）
·巫山大逃亡（1975年）
·欢乐天使（1975年）
·怪诞星期五（1977年）
·妙妙龙（1977年）
·小熊维尼历险记（1977年）
·救难小英雄（1977年）
·金龟车进城（1977年）
·古堡风云（1978年）
·黑洞（1979年）

1980年代
·金龟车大闹南美洲（1980年）（港译《鬼马小偷神仙车》）
·时光倒流三十年（1981年）
·狐狸与猎狗（1981年）
·电子争霸战（1982年）
·狼踪（1983年）
·黑神锅传奇（1985年）
·天魔历险（1985年）（港译《回到绿野》）
·领航员（1986年）
·妙妙探（1986年）（港译《神探妙鼠》）
·奥丽华历险记（1988年）（港译《老友记闯天涯》）
·小美人鱼（1989年）（港译《小鱼仙》）
·亲爱的，我把孩子缩小了（1989年）（港译《豆钉小灵精》）

1990年代
·救难小英雄澳洲历险记（1990年）（中译：地下拯救者）
·美女与野兽（1991年）
·火箭人（1991年）
·无冕天王（1992年）
·亲爱的，我把孩子放大了（1992年）（港译《豆钉小灵精II BB大晒》）
·阿拉丁（1992年）
·野鸭变凤凰（1992年）
·布偶小气财神耶诞颂（1992年）
·看狗在说话（1993年，重拍1963年《一猫二狗三分亲》）
·狮子王（1994年）
·圣诞快乐又疯狂（1994年）
·风中奇缘（1995年）
·玩具总动员（1995年）（港译《反斗奇兵》）
·钟楼怪人（1996年）（港译《钟楼驼侠》）
·101真狗（1996年，重拍1961年迪士尼经典动画长片《101忠狗》）
·大力士（1997年）
·森林泰山（1997年）
·花木兰（1998年）
·虫虫危机（1998年）（港译《虫虫特工队》）
·天生一对（1998年，重拍1961年《小红娘》）
·泰山（1999年）（中译：《人猿泰山》）
·玩具总动员2（1999年）（港译《反斗奇兵2》）
·史崔特先生的故事（1999年）（港译《路直路弯》）

21世纪
·幻想曲2000（2000年）（大陆VCD译：幻想2000）
·跳跳虎历险记（2000年）
·恐龙（2000年）（港译《恐龙世纪》）
·变身国王（2000年）（港译《骑呢大帝》）
·光辉岁月（2000年）（台译《冲锋陷阵》，港译《热血犟人》）
·公主日记（2001年）（台译《麻雀变公主》，港译《走佬俏公主2》）
·失落的帝国：阿特兰蒂斯（2001年）
·怪兽电力公司（2001年）（港译《怪兽公司》）
·星际宝贝（2002年）（台译《扮嘢小魔星》）
·圣诞快乐又疯狂2（2002年）（台译《圣诞快乐再疯狂》，港译《今个圣诞大件事2：圣诞娶老婆》）
··星银岛（2002年）（港译《星空夺宝》）
·别有洞天（2003年）
·小猪大电影（2003年）
·海底总动员（2003年）（港译《海底奇兵》）
·辣妈辣妹（2003年，重拍1977年《怪诞星期五》）（港译《衰鬼妈咪》）
·加勒比海盗（2003年）（台译《神鬼奇航：鬼盗船魔咒》，港译《魔盗王决战鬼盗船》）
·熊的传说（2003年）（港译《熊之历险》）
·惊悚豪宅（2003年）（台译《鬼屋》，港译《鬼咁多大屋》）
·放牛吃草（2004年）（港译《至叻皇牛党》）
·超人总动员（2004年）（台译《超人特攻队》，港译《超人特工队》）
·四眼天鸡（2005年）（港译《四眼鸡丁》）
·加勒比海盗2（2006年）（台译《神鬼奇航2:加勒比海盗》）
·汽车总动员（2006年，大陆院线、DVD译《赛车总动员》，CD译《汽车总动员》；港译《反斗车王》；台湾院线不作翻译但在片名“CARS”旁以小字列《车》，DVD译《汽车总动员》）

『伍』 为什么迪士尼动画电影《长发公主》的制作成本如此高昂

看看动画电影《长发公主》里女主那头逆天的长发，几乎是一根根做出来的，就知道美国动画的细致程度和烧钱程度了。要求高，制作精细，难度系数高，所需要的人力物力大。

『陆』 关于迪士尼的动画长片

迪斯尼的动画电影可以划分为迪斯尼经典动画(CLASSICS)、迪斯尼真人动画(Live Action with Animation)、迪斯尼计算机动画(3D Computer Animation)、迪斯尼模型动画(Claymation Animation)、迪斯尼电影版卡通(Movietoons Animation)和迪斯尼录像带首映(Video Premiere)等类型，其中的经典动画成为迪斯尼最主要的象征，开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪斯尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影，同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖，可以说，从此动画电影不仅仅是儿童娱乐的一种形式，也开始成为主流的电影形态。迪斯尼公司从此成为动画电影的龙头大哥，领导了动画电影的潮流，经过数十年的发展，迪斯尼也由原来的小小动画工作室迅速膨胀成为国际娱乐界的巨子和拥有全球知名度的跨国大公司，除了电影，势力范围扩张到主题公园、玩具、服装和书刊出版等行业。

迪斯尼的经典动画(CLASSICS)由迪斯尼最具代表性的沃尔特·迪斯尼动画片厂(Walt Disney animation Studios)制作，尤其是近年来，几乎每年都有新戏推出，因此也常被一些影迷称为“年度动画大片”，实际上也并不一定每年推出一部，绝大多数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或者音乐片和纪录片的性质，后来还有不少作品被改编为迪斯尼主题公园的游行表演、冰上世界和音乐剧等形式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。为使大家对已推出的迪斯尼经典动画进行更好的收藏工作，下面给大家看看迪斯尼经典动画截至2004年已有的44部电影的发行目录:

1937/12/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七个小矮人) 【CLASSICS-1】

1940/11/13 Fantasia (幻想曲) 【CLASSICS-3】

1942/08/13 Bambi (小鹿斑比) 【CLASSICS-5】

1943/02/06 Saludos Amigos (致候吾友) 【CLASSICS-6】

1945/02/03 The Three Caballeros (三骑士) 【CLASSICS-7】

1946/04/20 Make Mine Music (为我谱上乐章) 【CLASSICS-8】

1947/09/27 Fun and Fancy Free (米奇与魔豆) 【CLASSICS-9】

1948/05/27 Melody Time (旋律时光) 【CLASSIC-10】

1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (伊老师与小蟾蜍大历险) 【CLASSICS-11】

1950/02/15 Cinderella (仙履奇缘) 【CLASSICS-12】

1951/07/28 Alice in Wonderland (艾丽斯梦游仙境) 【CLASSICS-13】

1953/02/05 Peter Pan (小飞侠) 【CLASSICS-14】

1955/06/16 Lady and the Tramp (小姐与流氓) 【CLASSICS-15】

1959/01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 【CLASSICS-16】

1961/01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 【CLASSICS-17】

1963/12/25 The Sword in the Stone (石中剑) 【CLASSICS-18】

1967/10/18 The Jungle Book (森林王子) 【CLASSICS-19】

1970/12/24 The Aristocats (猫儿历险记) 【CLASSICS-20】

1973/11/08 Robin Hood (罗宾汉) 【CLASSICS-21】

1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh (小熊维尼历险记) 【CLASSICS-22】

1977/06/22 The Rescuers (救难小英雄) 【CLASSICS-23】

1981/07/10 The Fox and the Hound (狐狸与猎狗) 【CLASSICS-24】

1985/07/24 The Black Cauldron (黑神锅传奇) 【CLASSICS-25】

1986/07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 【CLASSICS-26】

1988/11/18 Oliver & Company (奥丽华历险记) 【CLASSICS-27】

1989/11/17 The Little Mermaid (小美人鱼) 【CLASSICS-28】

1990/11/16 The Rescuers Down Under (救难小英雄澳洲历险记) 【CLASSICS-29】

1991/11/22 Beauty and the Beast (美女与野兽) 【CLASSICS-30】

1992/11/25 Aladdin (阿拉丁) 【CLASSICS-31】

1994/06/15 The Lion King (狮子王) 【CLASSICS-32】

1995/06/23 Pocahontas (风中奇缘) 【CLASSICS-33】

1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame (钟楼怪人) 【CLASSICS-34】

1997/06/27 Hercules (大力士) 【CLASSICS-35】

1998/06/19 Mulan (花木兰) 【CLASSICS-36】

1999/06/18 Tarzan (泰山) 【CLASSICS-37】

2000/01/01 Fantasia/2000 (幻想曲2000) 【CLASSICS-38】

2000/12/15 The Emperor's New Groove (变身国王) 【CLASSICS-39】

2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝国) 【CLASSICS-40】

2002/06/21 Lilo & Stitch (星际宝贝) 【CLASSICS-41】

2002/11/27 Treasure Planet (星银岛) 【CLASSICS-42】

2003/11/01 Brother Bear (熊的传说) 【CLASSICS-43】

2004/04/02 Home on the Range (放牛吃草) 【CLASSICS-44】

由于DVD拥有出色的音画质和强大的交互性能，迪斯尼公司一直很重视DVD这种介质，尤其对于出色的经典动画，迪斯尼从2001年开始特别推出迪斯尼白金收藏版系列DVD(Disney Platinum Collection)，这也是代表了迪斯尼影音产品最高成就的产品。由于迪斯尼发行的各种动画电影异常丰富，一开始迪斯尼的影音产品制订了“限期发行”的政策，每次发行时间大约8个月之后，就必须停产和绝版，以便可以顺利陆续地推出以往的动画作品。但在2000年迪斯尼公司大幅调整影音产品的发行政策，不再坚持每部动画片都非要限期发行，但列出10片例外片单，限制有10部经典动画还是必须采用限期发行政策，首次面市之后，下一轮发行时间要约10年后才会重新再出。这10部迪斯尼的经典动画包括《白雪公主和七个小矮人》、《小鹿斑比》、《仙履奇缘》、《小姐与流氓》、《101忠狗》、《森林王子》、《小美人鱼》、《美女与野兽》、《阿拉丁》和《狮子王》，这些都是迪斯尼具有代表性，属于家喻户晓和最脍炙人口的作品。这10部经典动画电影以“迪斯尼白金收藏版系列”(Disney Platinum Collection)的形式强势推出。并且从2001年秋季开始，一年发行一部，均采用限期发行政策，而且全部均是带互动菜单和丰富花絮的双碟装DVD，收录有许多以前从未公开过的值得珍藏的内容，而每年白金收藏版DVD产品的面市时间，也大肆宣传，成为迪斯尼的年度盛事之一。而2001年率先推出的首部“迪斯尼白金收藏版系列”DVD，就是《白雪公主和七个小矮人》。

下面我们就一起来看看几套有代表性的经典动画DVD吧。

《白雪公主和七个小矮人》白金版

Snow White and the Seven Dwarfs:Platinum Edition(1937)

1937年出品的《白雪公主和七个小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是电影史上第一部长动画电影，对影史和迪斯尼本身都具有非凡意义和特殊价值，对全球少年儿童乃至成年人的影响更是巨大而深远，它已经远远超出了文艺作品的范畴，发展成为善与恶、美与丑道德规范的代名词，为人们所津津乐道和广泛传播。《白雪公主和七个小矮人》对动画片容量的拓充，拍摄的顺序，画面的景深、透视和层次等都具有革命性的突破。而这部已有64年历史的经典动画首度推出的DVD，为数字影音领域再次带来了令人惊叹的里程碑式成就。

沃尔特·迪斯尼诞辰100周年之际，DVD版的《白雪公主和七个小矮人》于2001年10月在全球同步发行。这也是被迪斯尼公司列为十大白金收藏版系列动画片的第一部。这套DVD绝对是一本动画网络全书，除了幽默可爱的动画形象、鲜艳夺目的画面和动人心弦的音乐外，内含的花絮和特辑包罗万有，简直可以用奢侈来形容:不仅包含白雪公主不同版本的故事，而且把本片的制作过程、手绘画稿、半成品动画、被舍弃场面、角色设计、互动游戏和卡拉OK等等等收纳其中，更创造性地以“魔镜”为DVD的主持人，引领观众进入《白雪公主和七个小矮人》的魅力世界。

由于《白雪公主和七个小矮人》一片的年代久远，而且老少咸宜，是动画片迷心目中真正的经典，所以已经多次发行过不同介质的版本，包括VHS录像带和LD等。或许找不出第二部比《白雪公主和七个小矮人》发行版次更多的片子了。迪斯尼公司的制作部门采用先进的数字修补技术来提升图像和声音的效果，使这部电影重新焕发光采。这套DVD的效果好得令人惊讶，简直不敢相信是一部有超过60年历史的老电影!电影的画面看不到灰尘或者胶片划伤的痕迹，色彩鲜艳、明亮，即使与当代一些新的动画片相比也毫不逊色，令人不得不对迪斯尼的老片翻新技术刮目相看。原版的单声道声轨也经过小心地数字修复，经过降噪处理，首先去除了高频的嘶嘶声，然后小心地进行重新数字混音，为尊重原版作品的原貌，以单声道音轨为基础，合成一个全新的DD 5.1音轨，这个重新混音的5.1音轨非常忠实于原来的单声道音源。除了稍微拓宽了前方的音场和增加了一些声音的动态以外，令人感到欣慰地是并没有人为地增加一些新的效果或者强行把声音的气氛和环境割裂。环绕声道在整部片子中都几乎很安静，只是适时地出现一些过场音乐，或者在偶尔的紧张场景增加一些渲染。可以说，全新的5.1混录音轨虽然音响效果远胜以前，但仍然难得地保留了电影原版音轨的精华。

作为历史上第一部影响深远的动画片，重新修复的优秀画质，忠实原作的音效，以及背后的花絮更加增加了这套DVD的收藏价值。绝对是影迷不可错过的珍藏珍品。

《花木兰》特别版

这部取材自中国著名民间传说的动画电影是迪斯尼推出的第36部经典动画，把我们耳熟能详的巾帼英雌“花木兰”介绍到全世界。而花木兰刚柔相济的性格、一往无前的勇气、英姿飒爽的形象彻底把西方观众完全征服了，他们慨叹木兰姑娘英勇事迹的同时，也深深地热爱上了这个坚强的中华女子，他们甚至把自己心目中的年度亚裔风云人物毫不犹豫慨赠予了这个传奇角色，以表达他们对她的崇敬和爱戴之情。迪斯尼为了《花木兰》的制作，专门在佛罗里达州重建了一个强大动画片场和制作工作室，并且多次派遣专家小组深入中国内地进行调查和取景，力求尽量还原中国古代故事的风貌和轨迹，而配乐大师杰瑞·戈德史密斯(Jerry Goldsmith)则亲自为本片担任原声配乐，大量运用于电影中的民族乐器让国人甚感亲切。成龙和李玟两大华人巨星更被重金聘请担任配音和中文主题歌曲的演唱，无形中使本片在华人地区的影响力进一步加强。通过一系列精心铺排和超过五年时间的准备工作，《花木兰》一炮打红。

《花木兰》DVD在2005年第二度重新发行了双碟装特别版，更好地保证了电影画面转化为DVD图像的质量。图像平滑，靓丽，色彩鲜艳清爽，富有美感。在DVD的画面中，我们可以看到许多场景的背景就像一幅幅的中国泼墨山水画，如果把前景的人物角色拿开，背景追求若隐若现的朦胧画风，不像西方的油画那样追求精致写实，而是营造一种淡雅写意的意境，这在迪斯尼的动画电影中是从来没有过的。另外，在线条的运用上，《花木兰》也融入中国绘画上的圆润笔触，无论是人物造型、背景建筑，还是烟雾的线条形状，都具有浓郁的中国风味。同时，作为一部适合全家大小观看的动画片，在战争场面的描述上，迪斯尼尽量模糊时代的背景，巧妙地避开了冷兵器时代近距离作战的残酷画面，因此，我们在DVD的画面中，既可以看到汉晋的匈奴、唐朝的服饰与仕女妆，也可以看到宋代的火药和明清的庭园风格等，同时，影片中出现的中国文字，也是篆隶草楷各种风格兼有。虽然与史实有出入，但这种艺术的处理手法也是值得称赞的。声音方面，杜比5.1的环绕声展现出丰富的多声道特质，声道分离度很高，声音清晰富于动感，音乐优美动听，同时，对白非常突出和富有质感，而3区版的粤语和国语的配音使国内观众倍感亲切，更有收藏价值。这套全新发行的双碟装特别版DVD，不但画面经过可变形处理，同时收录了许多首度曝光的内容，包括当年制作时的珍贵内幕，音乐MV以及导演评述等，不但有观赏价值也极具收藏价值。

《狮子王》 双碟收藏版 The Lion King

迪斯尼改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》的经典动画，不过场景从王宫移到了非洲大陆，影片通过描述小狮王辛巴的成长，探讨爱、责任和生命意义等严肃主题。迪斯尼的动画专家利用水墨粗绘的渲染技巧充分显露出非洲大地的壮阔瑰丽，电脑动画将羚群奔驰一幕澎湃呈现，再配合汉斯·季默澎湃的乐章，给人如同史诗般的感受。改片的票房惊人，成为影史上最卖座的电影之一。《狮子王》双碟收藏版DVD除了数字优化的画质之外，还同时收录了两种电影版本，并专为家庭影院制作了THX认证的高质量环绕音效，另外还收录了好玩的互动游戏和幕后制作等丰富内容，加入原电影中没有出现过的全新片段，还有许多幕后花絮、故事的灵感来源、制作过程、主题曲的MTV及创作者艾尔顿·强的专访，令影迷可以重温《狮子

王》带来的非凡震撼。当太阳从地平线升起，黑夜转成了白昼，非洲大地苏醒了!在一曲惊心动魄的开场音乐引导下，所有动物一步步移向荣耀石，前来祝贺小狮王辛巴的诞生!小狮王辛巴在众多热情忠心的朋友陪伴下，不但经历了生命中最光荣的时刻，也遭遇了最艰困的挑战，在经受了生、死、爱、责任和生命中的种种考验，从而在周而复始生生不息的自然定律中，体验出生命的真谛!

迪斯尼对这套DVD十分重视，整部影片的每个画格经过数字化修复，除了清除影片胶片的污垢和斑点之外，部分画面甚至重新上色。颜色十分饱满，一开头小狮子王诞生那段，各样动物来到岩石前面，云彩中的光影照射下来生机勃勃，令人感动。音效部分专门请知名混音师针对一般家庭影院环境重新制作音轨。重新制作的音轨包围感更好，声音动态范围明显增强，震撼力十足。音乐感人，大大增强了影片的现场气氛。3区的配音同时收录国、粤语的生动演绎，更加增加了收藏价值，这也是动画电影更适合阖家欣赏的需要方面。

《美女与野兽》白金版Beauty and the Beast: Platinum Edition

这部来自格林童话的寓言故事改编的电影是动画巨人迪斯尼的第30部经典作品，奥斯卡金像配乐大师阿伦·曼肯(Alan Menken)脍炙人口之作，歌坛天后席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而红，汇集性感与感性于一身的《美女与野兽》风靡全球亿万观众，是迪斯尼为世界影库贡献的又一瑰宝。无论是演变成动画作品还是IMAX大电影、舞台剧甚至是冰上舞蹈作品的《美女与野兽》，它的魅力不但丝毫没有减退，更以持久的妖娆和绝美散发出惑动人心的曼妙姿彩。除了在当年度奥斯卡金奖、金球奖等电影大奖上持续辉煌之外，由迪斯尼御用作曲家、奥斯卡金奖配乐大师阿伦·曼肯创作的电影主题曲“Beauty And The Beast”更是横扫全球各大音乐流行榜，并且在流行音乐最高荣誉“葛莱美大奖”上获得了专家们的充分肯定，勇夺桂冠，并且被誉为“迪斯尼电影音乐的极致作品”、“最壮阔、最瑰丽的颠峰代表作之一”。

迪斯尼这套DVD白金版得到高质量的THX认证，正片包括影片的三个版本，最精彩的是特别版，另两个是未经处理的原始版和制作中的版本。其中制作中的版本相当于半成品，部分是动画设计草图和尚未完成的动画稿，该版本内容曾在1991年的纽约电影节上展映过，获得好评。DVD的原始版和特别版几乎完全相同，但特别版在细节方面更胜一筹。DVD中的音响亮点是百老汇风格的音乐和演唱，不但音乐优美动听，而且在音色方面搭配自然，高、中、低音衔接自如，充满流畅的乐感，明快而富于节奏感。

在双碟装的《美女与野兽》白金版里，不但画面动人、声音动听，而且额外的花絮相当丰富，除了揭示影片制作的内幕之外，还有为孩子们提供的“解开魔咒”互动游戏。迷人的童话故事，优美抒情的音乐和歌曲，充满美感的画面，再加上碟内包罗万象的花絮，无论对大人还是小朋友都是既丰富又好玩，非常值得拥有。

今年的新片不久前上映的《四眼天鸡》，讲述的是一个小鸡敢于面对事实、勇于同外星人对抗的故事，挺好看的。

『柒』 迪士尼动画作品发展史1950—1966 要做PPT作业 。

华特迪士尼在二十二岁时只身从堪萨斯到好莱坞闯天下，当时谁也没想到会因此造就一个娱乐王国的诞

生！半个多世纪以来，迪士尼动画一直带给全世界欢乐，尽管娱乐本质不变，但在拍摄技巧、内容取材、音

乐等方面，迪士尼作品也有颇多变化，大致可分为以下向个时期：

开创时期（1937—1942）

战间调整时期（1943—1949）

黄金时期（1950—1966）

蛰伏摸索时期（1967—1988）

第二黄金时期（1989以后）

开创时期（1937－1942） 华特迪士尼的成功可说好莱坞影史上一大佳话，当年他凭着本身创意起家，在二十二岁时只身从老家堪萨斯来到好莱坞闯天下，当时电影仍是黑白、无声阶段，卡通片则只不过是摆在电影开演前的娱乐节目，都只有短短十几分钟而已。迪士尼一开始默默无闻住在单身公寓，在1927年，华特迪士尼终于创出一个颇受欢迎的卡通人物【幸运兔奥斯华】（Osward, the Lucky Rabbit），当时获得不少人的青睐。
1928年2月，华特迪士尼信心满满地与太太莉莉莲搭火车赶到纽约，要与发行人 Charles Mintz 洽谈奥斯华卡通下一期的合约，华特原本计划要提高价格卖出，不料发行人在此时告诉华特一个残酷的事实：他已经高价买通所有奥斯华的幕后人员！照样可以继续推出奥斯华，而华特却已无法拥有奥斯华了…奥斯华是华特迪士尼心底永远的痛，在此事件中华特尝到被下属背叛的滋味！经此惨痛经验后华特迪士尼学到一个教训：一定要本身拥有影片的版权！从纽约回途在火车上，华特迪士尼脑中萌发了另一个卡通主角的灵感，那就是：一只老鼠！华特马上帮这只老鼠取名为“Mortimer Mouse”，不过迪尼夫人莉莉莲却想到一个更好的名字：“Mickey Mouse”！
有了奥斯华惨痛的经验，迪士尼这回可学乖了，老鼠的秘密计划是在自家车库中秘密进行的，在迪士尼与伙伴 Ubbe Iwerks 努力赶工下，第一部米奇卡通飞机迷终于完工！迪士尼将成品拿给一些片商看，不过却都没有人感到有乐趣，华特迪士尼并不因此放弃，继续再推出。不过反应却还是很冷淡！在当时有声电影的时代刚开始，于是迪士尼动起把卡通拍成有声片的念头！因此第三部制作的米奇卡通就被制作成有声卡通，本片也成为影史上第一部有声卡通影片！1928年11月18日【汽船威利号】在纽约市的殖民大戏院隆重举行首映，反应空前热烈，许多人涌进戏院不是为了看当天上映的电影,而是为了看电影前播出的迪士尼卡通。
迪士尼又在1932年推出世界第一部彩色卡通【花与树】（Flower and Tree），他所创作出的米老鼠、唐老鸭更是从此家喻户晓，然而华特迪士尼却并未因此而满足，他有一个更大的梦想，那就是拍一部完全是卡通的电影。当华特迪士尼决定开拍白雪公主时，许多影评都嗤之以鼻认为没有人会愿意花钱看一部都是卡通的电影，没想到本片一上映就空前成功，在好莱坞戏院首演时，获得包括卓别林等名人观众起立鼓掌，片中歌曲也成为人们琅琅上口的旋律。
到了1940年迪士尼又推出第二部动画片【木偶奇遇记），首次拿下奥斯卡金像奖两项音乐大奖，在美国依然获得不错的票房，但是却因为第二次世界大战爆发使得欧洲市场顿失，本片制作的高成本让迪士尼无法获利。那就是当时日本突然偷袭珍珠港，美国因此宣布参战，一夕之间美国也卷入了世界大战。

战间调整时期
（1943—1949） 在1940年代初期，欧亚各国正为二次大战打得如火如荼，当时美国原本希望孤立于战火外免受波及，因此当时美国非常重视与中南美洲的邻邦关系，期待让美洲国家能维持和平的局面。迪士尼之前的几部电影【木偶奇遇记】、【小飞象】…等尚无缘与欧亚地区的观众见面，但是在拉丁美洲早已热烈上映，米老鼠、唐老鸭更已经风靡当地的观众，因此美国国务院就邀请华特迪士尼代表国家到中南美亲善访问，以敦睦彼此邦交。1941年，迪士尼花了约六周的时间走访中南美各国，并且也顺便拍摄了许多当地的风土民情，回国后迪士尼将这些影片剪接制作成两部类似纪录片性质的动画电影，分别是【致候吾友】（Saludos Amigos）与【三骑士】（The Three Caballeros），都是由唐老鸭独挑大梁。但是没想到当这两部电影推出之前，美国却早已卷入第二次世界大战，尽管如此，这也是迪士尼经典动画中颇有时代意义的两部作品。

当美国参战之后，迪士尼片厂一半的员工都被军方徵兵去了，片厂大部分也被美国政府借去作为军事用途，因此这时期迪士尼无法再拍像之前【白雪公主】、【小鹿斑比】那样的长篇动画，迪士尼原本的一些长篇动画片计划也因而暂时停摆，参战后迪士尼也接受政府的委托拍一些宣导从军、缴税之类的短片，例如在一部动人纳税的宣导短片中，唐老鸭不纳税最后却自讨苦吃，呈现纳税的重要，迪士尼以唐老鸭这种＂逆向宣导″的手法收到很大的效果！

此时期由于战争的关系迪士尼无法继续推出长片，但是迪士尼却必须维持推出动画作品以跟片商、支薪的员工…等交代，所以迪士尼就把一些短篇组合起来，成为一部动画长片。所以从1942年的【小鹿斑比】之后，迪士尼接下来所推出的六部动画电影都不是长篇剧情片，它们包括之前所说的两部纪录片【致候吾友】与【三骑士】，以及两部短篇合辑音乐片【为我谱上乐章】（Make Mine Music）与【旋律时光】（Melody Time）、两部中篇合辑剧情片【米奇与魔豆】（Fun and Fancy Free）与【伊老师与小蟾蜍大历险】（The Adventures of Ichabod and Mr. Toad）。其中【米奇与魔豆】、【旋律时光】、【伊老师与小蟾蜍大历险】正式在美国戏院推出时，都已经是二次世界大战结束之后了。

当第二次世界大战渐趋尾声，美国的战况也逐渐乐观，再加上迪士尼公司于大战的期间帮国家拍了不少政令宣导的影片，因此许多当初被徵召从军的片厂员工，都相继被国家派回迪士尼片厂协助拍片，华特迪士尼于是开始计划再度拍摄长篇剧情动画电影，迪士尼动画也从此进入黄金时期。

黄金时期（1950—1966） 迪士尼动画王国黄金时代首部推出的动画片是1950年的【仙履奇缘】（Cinderella），本片创想其实在二次大战期间就已经产生，但是一直到了战后才正式开拍，片中的主题曲“A Dream is a Wish Your Heart Makes”被视为是祈求和平反战的代表作；之后迪士尼又推出当初因为战争缘故而停摆的【爱丽丝梦游仙境】（Alice in Wonderland）、【小飞侠】（Peter Pan）；更在1955年的【小姐与流氓】（Lady and the Tramp）里，首度把动画场景由幻想王国搬到现实都会当中。在此一黄金时期，迪士尼动画几乎拍遍了所有童话题材，无论是以王子公主为题材的【睡美人】（Sleeping Beauty），以动物角色为题材的【101忠狗】（101 Dalmatians），或是改自历史传奇故事的【石中剑】（The Sword in the Stone），在次显示出迪士尼动画取材的多元性。

在这黄金时期，迪士尼还拍了许多真人主演的电影，以及许多关于野生动植物的纪录片，1950年推出的【金银岛】（Treasure Island）是迪士尼影史上第一部完全由真人主演的电影。华特迪士尼也成为每年奥斯卡金像奖的常客，其中在1964年迪士尼推出一部由真人及动画合演的电影【欢乐满人间】（Mary Poppins），一举获得奥斯卡十三项提名、五项得奖，其中包括茱莉安德鲁丝（Julie Andrews）拿下的最佳女主角奖。【欢乐满人间】也成为迪士尼影史上成就最高的电影。

另外，此一时期迪士尼的娱乐王国扩张的更大，在1955年加州迪士尼乐园（Disneyland）正式开幕，1954年时迪士尼为了要帮即将开张的迪士尼乐园宣传，就在美国国家广播公司（ABC）买下一时段，每周播出一名为【Disneyland】的节目，每集都是在介绍迪士尼乐园的所有一切。后来迪士尼在ABC这个时段就一直持续播映下去，但是节目名称也由原来的【Disneyland】先后换了好多个名字，内容也不再只是介绍乐园而已，甚至包括迪士尼动画、公司的介绍，甚至还拿来播映一些早期的作品、专门拍来首播的剧情片…等等，后来这节目也从ABC换到其他的频道播出，到了1961年，这节目换到NBC频道的时段播出时，才正式更名为【彩色世界】（The Wonderful World of Disney），这一系列的迪士尼电视节目在美国一播就播出26年。

华特迪士尼晚年把重心都放在筹划佛罗里达州的新乐园【迪士尼世界】，当他染上肺癌不得不躺在病床上时，还望着天花板的方格，利用方格来『规划』未来的EPCOT中心，不料他还是在1966年12月15日上午9点35分与世长辞。【森林王子】（The Jungle Book）便成为他最后的一部遗作。当【森林王子】在1967年上映时，立刻开出空前亮丽的票房，对于影迷来说，这也是为动画史上这位不朽人物的一种悼念吧！

蛰伏摸索时期（1967—1988） 在华特迪士尼还在世时，迪士尼动画拍摄过程都不须编剧，华特迪士尼总是把所有工作伙伴召集到一个房间，然后花将近四、五个钟头，他一下扮演小矮人，一下扮演老巫婆…把整部电影情节手舞足蹈地呈现出来，整个剧本都在华特的脑海里！迪士尼本人是一位梦想实现家，而且他也是公司的创意来源。然而，当迪士尼于1966年去世后，迪士尼公司顿时面临失去＂创意″的窘局，1971年华特的兄长洛伊迪士尼在完成华特建造佛罗里连迪士尼世界的梦想后也相继辞世，公司顿时陷入前人不在的困境，动画工作也为了寻找新方向而必须摸索。

华特迪士尼去世后，原本视为迪士尼公司非凡成就的动画电影，也随着华特迪士尼的去世而减少量产，在1970年代，迪士尼仅仅推出四部动画片，其中还包括只是集结著作而成电影的【小熊维尼历险记】（The Many Adventures of Winnie the Pooh）。其他的作品如【猫儿历险记】（The Aristocats）以及【罗宾汉】（Robin Hood），都还保有早期迪士尼动画片诙谐及音乐等特质；至于1977年的【救难小英雄】（The Rescuers）则是一部转型期的迪士尼作品，片中可以看到传统迪士尼动画讨喜的人物情节，也可以听到流行感十足的主题曲。此时期随着动画片减产，迪士尼公司的利润主要来自于主题乐园，因此迪士尼公司才会决定远渡重洋授权日本OLC成立东京迪士尼乐园（Tokyo Disneyland），以增加公司稳定营收。

到了1980年代，当初与华特迪士尼一同打天下的动画家们都到了退休年纪，公司积极培养新的接棒者，1981年推出的【狐狸与狼狗】（The Fox and the Hound）就是由两代动画家共同完成的作品。新人一接手总是想有新的作风，因此1985年推出的【黑神锅传奇】（The Black Cauldron）可说是迪士尼动画最另类的作品，片中不但没有任何歌曲，而且有许多黑暗面的表现方式，以当时美国标准不太适合儿童观赏。仅管题材取向还在摸索阶段，但拍摄技巧却是持续在进步，【黑神锅传奇】第一次采用电脑动画辅助，不过只是短短几个画面而已；到了1986年的【妙妙探】（The Great Mouse Detective），迪士尼才第一次用电脑动画制造出伦敦钟楼的场景。之后1988年的【奥丽华历险记】（Oliver & Company）更利用电脑做出不少精彩的画面。

然而除了动画作品方向还在摸索之外，此时期迪士尼内部的派系之争更是愈演愈烈，当时的企业执行长 Ron Miller（华特迪士尼的女婿）将经营重心转向不动产的投资、删减创意部门，此举激怒了华特的侄子Roy Disney（他跟他父亲同名），他认为若继续如此经营下去，公司将只会变为华特迪士尼的『纪念馆』，电影一直是创意理念的基础，没有 Snow White、 Cinderella …等，就没有 Disneyland 。Ron Miller 与 Roy Disney 理念的不合，造成一些兼并野心家因此有机可乘，一场迪士尼争夺战就此展开。

美国娱乐界80年代中期被一股兼并热趋势横扫，许多公司以横跨各型态媒体的经营方式来扩大影视力，例如时代－华纳、新力－哥伦比亚…等等，但是反观迪士尼，在这股兼并歪风侵袭下，正处于内忧外患的处境，企业执行长 Ron Miller 最后终于辞职下台，总裁 Ray Watson 于是力邀已离职的董事 Roy Disney 重返公司解除困境， Roy 为了解决长期以来家族式管理造成的危机，于是延揽了专业企业管理人 Michael Eisner 接管公司才挽回颓势，迪士尼公司的全名也从原本的『Walt Disney Picture Company』更改为『The Walt Disney Company』，朝多角化经营迈进。而原本的动画部门则改以一般电影制作流程来进行，有剧本、导演等要素，维持传统迪士尼动画的高品质。之后迪士尼又成立了好莱坞（Hollywood）和正金石（Touchstone）两家子电影公司，以拍摄更多角度的电影。Michael 入主迪士尼后，是这家公司第一次由外人经营，却可能是除了华特迪士尼本人外，让迪士尼表现最令人激赏的时期！

第二黄金时期（1989年以后） 随着电影市场主流更替，百老汇式的歌舞片在80年代逐渐失去光环，迪士尼电影也因此面临瓶颈。到了80年代晚期，即使【奥丽华历险记】依然卖座，片中也依旧充满音乐歌曲的成份，但却总感觉还是缺少些什么。直到【小美人鱼】（The Little Mermaid）制作时，迪士尼找来音乐剧创作家亚伦孟肯（Alan Menken）和霍华爱许曼（Howard Ashman），才真正找到问题所在，那就是歌曲音乐与剧情的统整性，故剧情与音乐在【小美人鱼】制作过程是紧密结合的，而不是分开作业最后才凑在一起。

尽管1990年迪士尼仍推出一部没有歌曲的动画片【救难小英雄澳洲历险记】（The Rescuers Down Under），但前一年的【小美人鱼】已经成功定出未来的走向，百老汇歌舞片因此在迪士尼动画里获得重生！【美女与野兽】（Beauty and the Beast）更成功与流行音乐结合，从此以后的迪士尼动画都有流行版的主题曲，并且【美女与野兽】也是影史上到目前唯一被提名奥斯卡最佳影片的动画片。

在拍摄的技巧方面，迪士尼的电脑动画技术愈益灵活，在【美女与野兽】、【阿拉丁】（Aladdin）都还只能绘制场景而已，到了【狮子王】（The Lion King）开始用在有生命的动物身上，【钟楼怪人】（The Hunchback of Notre Dame）更将其用在人物群众身上，尤其在1995年还与PIXAR公司一同推出一部完全用电脑制作的电影【玩具总动员】（Toy Story），之后继续推出的【重重危机】（A Bug's Life）、【玩具总动员2】（Toy Story 2）都有很好的成绩，并且在2000年，迪士尼又耗资甚巨推出首部完全自制的电脑动画片【恐龙】（Dinosaur）。另外迪士尼也尝试用陶土模型走出新的动画方向，【圣诞夜魂】（The Nightmare Before Christmas）和【飞天巨桃历险记】（James and the Giant Peach）都有不错的成绩。

在故事取材方面，迪士尼动画题材走向也愈来愈多元，除了改编自神话的【阿拉丁】、【大力士】（Hercules）外，迪士尼并尝试取材自历史传奇故事，如【风中奇缘】（Pocahontas）、【花木兰】（Mulan）；或自名著取材，例【钟楼怪人】（The Hunchback of Notre Dame）、【泰山】（Tarzan）；甚至也尝试原创故事，例如【狮子王】、【变身国王】（The Emperor's New Groove）等。并且迪士尼也替这些经典动画片开创新的出路，例如改编成音乐剧、冰上表演、电视影集…等，或是直接就以影音产品推出续集，像【阿拉丁】的续集【贾方复仇记】（The Return of Jafar）及【阿拉丁和大盗之王】（Aladdin and the King of Thieves）、狮子王的续集【狮子王2：辛巴的荣耀】（The Lion King 2: Simba's Pride）…等，都在录影带销售排行榜上名列前矛。

迪士尼从沉潜到重生，开创出第二个黄金时代，不但继续稳占动画王国版图，更成功跨入各娱乐领域，从乐园到游轮、从电视到网站、从冰上表演到音乐剧，其他还有专卖店、互动式游乐场、运动球队…等，迪士尼已经成为娱乐界的龙头！告别20世纪，迪士尼特别在千禧年时推出了与IMAX技术结合的古典音乐动画电影【幻想曲2000】（Fantasia/2000），这部作品正象征了迪士尼神奇与魔幻的传承。新世纪以后迪士尼的新片题材还包括有探索沉没大陆亚特兰提斯之谜的【失落的帝国】（Atlantis: The Lost Empire）、以夏威夷为背景的【星际宝贝】（Lilo & Stitch）、把故事背景移到外太空的【星银岛】（Treasure Planet）、以变成熊的少年为主角的【熊的传说】（Brother Bear）、回到美国西部拓荒年代的【放牛吃草】（Home on the Range）…等等，然而，随着迪士尼动画市场的成功经营，华纳、梦工厂、哥伦比亚等公司也都纷纷开始筹拍动画片，迪士尼新的挑战才刚开始！

『捌』 迪士尼公司共生产了多少动画电影

在中国的有64部
一共300

『玖』 迪士尼电影公司的发展过程

以老鼠起家的华特·迪士尼
1923年10月16日，华特·迪士尼和他的哥哥罗伊·迪士尼共同创建了迪士尼兄弟卡通制片厂，并与女发行商M·J·温克勒签约，为她制作“爱丽丝”系列卡通喜剧短片。第二年，这家新公司制作的第一部“爱丽丝”喜剧《爱丽丝的海边一天》公映。
1926年，在公司迁入位于银湖区的新址后，在罗伊·迪士尼的建议下，公司名改为华特·迪士尼制片厂。1928年11月1 8日，迪士尼拍摄的有史以来第一部有声动画片《汽船威利》在纽约的殖民地剧院首映，影片的主角正是迪士尼的头号明星米老鼠。到了1935年，米老鼠已经被《纽约时报》称为“全世界知名度最高的形象”。而在此前一年，另一个著名卡通形象唐老鸭也第一次出现在大银幕上。1940年，迪士尼再次搬家，来到了加州的伯班克市，这个城市也是华纳兄弟等另外几家好莱坞大公司总部的所在地。整个四十年代，迪士尼差不多每年发行一部动画长片，其中的《幻想曲》是世界上第一部立体声电影。迪士尼的最大问题是资金不足，这主要是因为动画长片的制作周期太长，以《小鹿斑比》为例，制作这部影片足足花去了六年的时间。不过，迪士尼也逐渐找到了解决的办法，那就是每隔几年，就把《白雪公主和七个小矮人》这些名片拿出来重新发行一次，而且每次都能得到不错的票房。这是迪士尼的独家优势，直到八十年代录像带普及之后，迪士尼才取消了这个惯例。
四十年代末，迪士尼开始拍摄真人电影，题材仍是迪士尼最擅长的儿童乐，多数都是冒险类型的。第一部迪士尼真人电影是改编自著名英国作家罗伯特·路易斯·史蒂文森的《金银岛》，影片的成功促使迪士尼拍摄更多的同类型影片，包括改编自科幻小说家儒勒·凡尔纳的《海底两万里》。实际上，早在1945年，迪士尼就签下了第一个演员。
五十年代，迪士尼不仅拍出了第一部宽银幕电影《小姐与流氓》，还开始制作电视节目和开办迪士尼乐园。对迪士尼来说，电视这个新媒体来得真是太是时候了，因为这无疑给迪士尼的那些动画明星更大的舞台。迪士尼的首个电视节目《米老鼠俱乐部》于1955年10月登陆美国广播公司电视网。只用了几年时间，数以百万计的儿童就再也离不开迪士尼的卡通节目了。1964年，迪士尼拍摄了朱莉·安德鲁斯主演的《玛丽·波平斯》，这部影片是整个六十年代最成功的影片之一。 后华特·迪士尼时代
1966年，华特·迪士尼死于肺癌，一个时代结束了。华特·迪士尼死后，他的哥哥罗伊·迪士尼接掌了迪士尼的大权，而此前，罗伊·迪士尼主要是处理公司的行政和财务事务。罗伊·迪士尼认为，自己没有弟弟的创造力，所以决定萧规曹随，华特迪士尼时代的所有特征和风格完全保留。罗伊·迪士尼掌管下的迪士尼，仍旧制作动画长片，虽然也有《丛林书》这样的卖座片，但总的来说，不能够与《白雪公主和七个小矮人》已经《小鹿斑比》时候的兴旺局面相比，公司拍摄的真人电影中，尽管不乏《金龟车贺比》(金龟车贺比吧)这样的成功之作，但失败之作亦为数不少，令迪士尼仍不能与其它大制片厂相比并论。而公司花费2000万美元拍摄的《黑洞》(黑洞吧)，却遭到《星球大战》的迎头痛击，以惨败收场。
这段时间内，迪士尼在电视业取得了不错的成绩，此外，公司又先后建设了多家迪士尼乐园，电影在公司里的地位日益下降。 迈克尔·艾斯纳打造的大制片厂
1984年，迪士尼董事会在付出惨痛代价之后，击退了来自索尔·斯坦伯格的恶意收购(迪士尼以3.25亿美元买下索尔·斯坦伯格手中的占迪士尼总股份11.1%的股票)。而后，在大股东巴斯家族的推动下，迪士尼请来派拉蒙电影公司的总裁迈克尔·艾斯纳担任公司的首席执行官，艾斯纳在派拉蒙的搭档弗兰克·威尔斯则担任总裁。
新的管理组合很快就让公司奄奄一息的制片业务焕发出升级，迈克尔·艾斯纳上任后，立即创办了试金石电影公司，专门制作给成年观众观看的影片，如浪漫喜剧片和动作片。1985年，试金石出品的《贝弗利山奇遇记》就大获成功，此后推出的《娇娃万里追》和《锡人》帮助迪士尼成为一家大制片厂。
九十年代是迪士尼的黄金时代，不管是真人电影还是动画片，迪士尼都不断有杰作问世，真人电影的代表作包括《三个奶爸一个娃》、《早安越南》、《谁陷害了兔子罗杰》和《风月俏佳人》，在杰弗里·卡曾伯格的带领下，迪士尼的动画部门也制作出《狮子王》、《风中奇缘》和《美女与野兽》这样广受好评的卖座片。此外，迪士尼还发行了动作新锐皮克斯公司制作的一系列卖座片，包括《玩具总动员》和《虫虫特工队》。更令人惊讶的是，迪士尼的制作成本比其他大公司的2300万美元低了一大截，为1600万美元。
2000年以来，迪士尼一直名列好莱坞顶级公司行列，这得益于与大牌制片人如杰里·布鲁克海默(合作拍摄了《加勒比海盗()》(加勒比海盗吧)三部曲，《国家宝藏》(国家宝藏吧)系列)，以及与瓦尔登传媒(合作拍摄了《纳尼亚传奇》(纳尼亚传奇吧))这样的顶级制作公司的合作，而且合并了老搭档皮克斯公司。
2003年，迪士尼出品了第一部PG13级别的影片《加勒比海盗》，这标志着迪士尼将会更多地制作家庭电影以外的类型。2007年，迪士尼成绩斐然，有《加勒比海盗3：世界的尽头》(加勒比海盗3：世界的尽头吧)、《美食总动员()》(美食总动员吧)和《国家宝藏2》(国家宝藏2吧)三部超级卖座片。