科恩电影镜头直接如何

❶ 乔·科恩的从业经历

1984年，科恩兄弟花了80万美元和两个月时间就完成了影片《血迷宫》。该片在当年纽约电影节和法国多韦尔电影节上引起轰动。被美国电影界称为“新世纪的电影神童”。这部黑色犯罪影片被很多人看作是希区柯克式的悬念作品，但影片呈现出的一些特征又把它和希区柯克作品截然分开。虽然希区柯克作品中的警察大都愚蠢，而这部犯罪影片里干脆就没有一个警察形象出现，其残忍黑色的程度也比希区柯克更强烈。和希区柯克大多相对工整的用镜相比，片中镜头出现的一些独特的视点和镜头方式，也更为开放更为诡异，从形式上表明了它的80年代身份。影片获得第一届桑丹斯电影节最佳影片，成为独立制片史上的一部具有里程碑意义的影片。而影片这些内容和形式上的基本特征，甚至影响了以后很多的美国影片，尤其是1990年以后出现的大量独立制片作品，而在大约十年后成为一种潮流。
《血迷宫》的成功，当时只是表现在影片成本与票房的比例上，至于影片所产生的难以估量的重大影响，还要再等上几年才能显露出来。直到1987年，科恩兄弟才再度推出他们的新作《抚养亚利桑那》，三年后的1990年又推出《米勒十字路口》。三年一部作品，似乎难以满足不耐久候的影迷，但每一部作品的推出，都令所有人无法忘掉两个人展现出的惊人才华。在传统影片题材范围内，讲述一个并不十分特别的故事，风格化的手法，阴暗的黑色调子，让你在明白故事之后，又恍惚于迷离的手法。这一切，都使得所有看过这一对兄弟影片的观众和影评人，难以忘掉他们平和的怪异、温柔的夸张和彬彬有礼的黑色幽默。
1991年的《巴顿·芬克》，是科恩兄弟正式走上国际影坛的扬威之作。此前的三部影片，都仅仅是在想像与现实的疆界上逡巡，而从这部影片开始，科恩兄弟步入了二者之间广阔的灰色地带。这部影片给科恩兄弟带来了各种各样的盛誉，影片还在戛纳国际电影节上获得金棕榈大奖，他们从此跻身世界级大师名导行列。
接下来，1996年的《冰血暴》获第49届戛纳电影节最佳导演奖，2001年的《缺席的人》获第54届戛纳电影节最佳导演奖。
2003年科恩兄弟推出《难耐的残酷》，2004年是大明星汤姆·汉克斯主演的黑色喜剧《师奶杀手》，2006年两人又参与了20位名导演合拍的《巴黎我爱你》。这一对编、制、导全面合作的兄弟组合，更以其近乎传奇的合作方式，为他们的成功增添了一份神秘色彩。2007年，他们的《老无所依》大放光彩，赢得了包括奥斯卡最佳改编剧本、最佳影片和最佳导演等各项大奖，可谓实至名归。2008年，他们又携自编自导的新片《阅后即焚》出现在各大电影节上，继续“招摇”。

❷ 美国影片《老无所依》，想讲述什么意思 从哪几个角度分析

这部电影很好的讽刺的当今社会的庸俗。连Bell这样的警官也深感无力。我们应该意识到，人类之所以与其他的动物不同，是因为我们人类具有智慧，以及与动物不同的精神世界。我们的精神世界是独一无二的，我们应该更注重我们的精神世界，而不是物质生活。

故事发生在美国西部巴尔的摩，老牛仔Moss在猎杀羚羊时发现几具尸体，几包***和200万现金。Moss决定将毒品和现金占为己有，想以此改变自己的生活，谁知却遭到冷血杀手Chigurh的跟踪和追杀，陷入了逃亡的险境。同时，当地治安官Bell也在对一连串的杀人事件进行调查，并努力保护Moss的安全。但是，让Bell感到无力绝望的是，他使出浑身解数也无法追踪到冷血杀手，Moss的生命安全也受到严重的威胁，Bell一边缅怀父辈们的光荣岁月，一边深感现实中老无所依的悲哀。就在全剧的高潮时，电影突然结束，结局并没有向世人公布。当电影结束时，我感到有些透不过气。许久之后，我终于缓过气来，有了点小小的领悟。

其实，我们每一个人都有着和Moss一样的梦想，那就是提高自己的生活水平。但是，Moss的做法却是那样的愚蠢。为了那200万粪土般的钱币，他出生入死，甚至赔上家人的性命，与杀手展开殊死搏斗，

虽然他获得了那钱财，但又有何用。虽然故事没有结尾，但可以推断出他最终还是被杀手无情的射杀了。Moss为他的贪婪付出了生命的代价。我打心底同情他，和像他这一类的人。他们被贫穷蒙蔽了双眼，失去了辨别善恶的能力，却毫不知自己已经深陷深渊。这些人就像那些贪官污吏，他们压榨百姓，取尽锱铢，知法犯法，越陷越深，最终失去了自由，甚至生命。

除了Moss,电影中的另外两位亦不是那样可怜吗？杀手Chigurh,他冷血，杀人如麻，他为了钱财，不惜背叛黑帮，他没有任何的情感，他的眼中只有金钱。为了追杀Moss,他差不多杀死了五十个人，包括Moss的妻子和丈母娘。讽刺的事，他身为一个职业杀手，却也会讨厌鞋底粘上血迹，每次犯案后，他都非常淡定的检查鞋底。在我眼中，他无疑是一个禽兽，他没有情感，没有朋友，没有一切。他只有手中的武器和眼中的钱。他就是社会中那些为了犯罪而铤而走险的亡命之徒。他们为了钱财，不惜杀人放火烧杀抢掠。最终还要受到正义的审判。虽然故事没有结尾，但最后黑帮的人派车来撞他的那一幕我还记忆犹新，他虽没有死，但那两条白白的骨头漏了出来。他不能去医院，不能报警，只能默默地逃走，这又是何苦呢？

但这些都不算什么。最可怜的还是警官Bell.他出身于一个警察世家，他的祖父和父亲都是当地有名的警官，他也不例外。他们家族曾经是风靡一时的，但如今，物是人非。以前，他的祖父办案没用过枪，他的父亲办案只用过几次枪，然而到他这一代时，则要天天与枪打交道。从前，他年轻的时候，破案无数，无论犯罪分子如何狡猾，也逃不出他的手掌心，然而多年以后，新一代的犯罪分子，为了钱，为了满足心中的贪念，让颇有经验的Bell也无可奈何。在案件还没结束时他就退休了，他怕，怕的不是罪犯对他的杀戮，而是在这样一个为金钱而活的社会中，他将何去何从。他意识到，他在这社会上，不是风光的警官，而只是一个老无所依的老人。可悲，可悲。

拓展资料

剧情简介

猎人摩斯在里奥格兰德区附近打羚羊时，偶然发现了一具中弹的尸体，尸体身上还携带大量海洛因和一大笔现金。这场突如其来的奇遇让摩斯站在人生交叉口，要么他当什么也没看见回家过他的生活，要么把钱卷走运走高飞。结果，他自然选择了后者，也意识到生命的轨迹从此改变。摩斯成为凶手的猎物，此时出现了一名警察想要保护摩斯和他的妻子，而一系列可怕的事情也如连锁反应般发生。

❸ 如何评价科恩兄弟的电影

基本每次看完他们电影的不长时间里都会做个梦，而梦的内容就是他们电影的扭曲或不扭曲的投射，醒来时会酸爽或抑郁……得缓半天才能去洗漱……

❹ leonard cohen 科恩 什么风格

莱昂纳德·科恩（Leonard Cohen），1934年9月21日出生于魁北克省蒙特利尔，加拿大演员、歌手、作词作曲、编剧、小说家、艺术家。
早年以诗歌和小说在文坛成名，小说《美丽失落者》被评论家誉为60年代的经典之作。代表作有电影《我是你的男人》、专辑《Ten New Songs》等，荣获第52届格莱美音乐奖终身成就奖。他被《纽约时报》赞誉为“摇滚乐界的拜伦”。[1]
2016年10月21日，科恩发布了自己第14张专辑 《You Want It Darker》 。2016年11月7日[2] ，在美国去世，享年82岁。

❺ 如何评价奥斯卡最佳影片《老无所依》

这部影片的优秀得益于科恩兄弟无所不在的独特风格。影片里的一大亮点便是镜头语言的频繁使用，这对写实风格的影片而言是一个很明显的优势，偏重写实不单单需要晃动的镜头和口语化的处理。当然，替代四平八稳镜头的晃动也曾在开篇摩斯被车辆追击时出现过。写实的成功更在于镜头语言的得体运用，这种处理可以带来最直接的效果：少对白和台词。这样的话，隔离空间的谈话只会昙花一现作为点缀。且在结尾时，便可以通过汤姆长时间的对话加独白点名题旨，因为这种长篇幅的说使得观者感受到了不同。可以毫不夸张的说，科恩兄弟已经开始将镜头语言等同于对白的分量进行同等级别的对待，比如在摩斯第二次返回枪战地点时暗夜里出现的车辆远景。还是5次出现的坏掉的、与杀手同行的门锁（最后一次让门外的警官得到了杀手在屋内的确认）。抑或是一些带有暗示性的情节：不论是摩斯开篇狩猎时，浓密降至的乌云。还是奇古驱车路过时，面对飞鸟近在咫尺的失手，都预示了接下来的人物结果的命运。这样的处理让人们在看之余可以很好的思索，为了看懂，你要么把头脑快进，要么把电影暂停，去跟上影片的节奏。
所以说，看，只有看。科恩兄弟想让人们去看。影片里的暗夜追杀，完全没有任何的配乐。声效被放大，细节出真实。
由于影片的大量镜头语言使用。才出现了几多被人们反复热议的情节。科恩兄弟在这一点上很巧妙的逼近了成功，他们犹如面对应用题初次上手的新人，不给出正确答案，却要求每一个参与的人反复计算般狡猾。这种不讲情面的故布疑阵与影片介于夸张与现实的“模糊风格”相得益彰，显得几乎巧合般的天造地设。因此，杀手手中断送的13人命里分布如下，开篇警察、路边人、两个手下、老板、威尔斯、三个墨西哥人是9个被直接描述的杀戮对象。旅馆之内的2 人（柜台职员和隔壁退伍军官）出现在汤姆与老人的对话里，运鸡鸭的人出现在一个奇古清理车辆的镜头里（已死），再加上最后摩斯的妻子的死是侧面描写。称摩斯妻子简死亡是由于奇古出门低头观看的鞋底的镜头。由他在杀最后一个墨西哥人时档上浴帘，杀死威尔斯之后抬脚躲避这些细节，可知他厌倦鲜血，因此摩斯的妻子已死。而另一个巨大的疑团来自墨西哥人杀死摩斯的枪战前后。墨西哥的提箱子“绅士”通过与摩斯妻子简的母亲对话得知摩斯所在地。啤酒女郎并非追击者诱饵在老警官到来时已死（水中尸体、地下弹壳）。这一切，暂时都与奇古无关。
所以说，最后的疑团摩斯被杀后，那笔钱的归属。地上的硬币和开启的通风口验证了奇古曾经检查过，老警官汤姆表面上看一无所获。至于墨西哥人，仓皇的逃窜和并不知晓通风口的秘密注定了他们只是过客，最后，奇古出现在简面前的盘问证明了他自己同样没有找到钱。钱在哪里？导演玩了一个最大的悬念。
就是这样，科恩兄弟通过这几点做到了成功：通过贾维尔•巴登塑造完美的杀手形象，且毫不避讳的使用暴力：开篇的地面痕迹，爆头场景，疗伤过程都无比血腥。再加上大量镜头语言的使用，配以掌控得极佳的叙事节奏，让突如其来的遭遇显得令人无比惊讶。于是整部影片变得闷中尚有惊喜。强悍到无以复加。但是，唯一的美中不足便是这一类型电影所共有的弊端，这种受众狭窄的题材和电影手法高明欠缺娱乐性的处理方式，令很多被快餐文化侵蚀或者对杀戮题材不感兴趣的观者敬而远之，科恩兄弟残忍的给出没有大结局的答案，不想令所有观者满意。

毕竟没有人愿意，对奥斯卡的最佳影片光环仰慕已久后，看到的却是一个顶着蘑菇头的变态大叔在寂静夜里绽放出令人战栗的笑容。

❻ 科恩电影镜头75/2.8初试，怎么搞出“法国味儿”

既不是电影镜头也不是放映头，而是一陆mm录影机的镜头，等效M四/三的幅面，一陆mm录影机和电影机完全没关系，地位就相当于目前的家用DV

❼ 科恩 kern 75/2.5用什么微单相机好

kern75/2.5是16mm电影机镜头，成像圈比较小，适合4/3系统或更小画幅相机转接。可以用奥林巴斯4/3系统微单，尼康J1或宾得Q，全幅或半幅的机器转接会出现很大的黑框，请慎重。

❽ 科恩75/2.8是电影摄影头还是放映头

既不是电影镜头也不是放映头，而是16mm录影机的镜头，等效M4/3的幅面，16mm录影机和电影机完全没关系，地位就相当于目前的家用DV。

❾ 科恩导演的电影有哪些

科恩兄弟

2007年《老无所依》（No Country for Old Men）
2006年《巴黎我爱你》（Paris, je t'aime）-segment "Tuileries"
2004年《师奶杀手》（The Ladykillers）
2003年《真情假爱》（Intolerable Cruelty）
2003年《圣诞坏公公》（Bad Santa），乔尔·科恩制片
2001年《缺席的人》（The Man Who Wasn't There）
2000年《逃狱三王》（Brother, Where Art Thou?）
1998年《大保龄离奇绑架》或《谋杀绿脚趾》（The Big Lebowski）
1996年《冰血暴》或《雪花膏离奇命案》（Fargo）
1994年《金钱帝国》或《影子大亨》（The Hudsucker Proxy）
1991年《巴顿芬克》（Barton Fink）
1990年《米勒的十字路口》（Miller's Crossing）
1987年《抚养亚力桑那》（Raising Arizona）
1984年《血迷宫》（Blood Simple）

❿ 传奇间谍科恩，影响了战争和国家的走向，但为什么不能左右自己的命运呢

电视剧开头，深夜，叙利亚大马士革，一位犹太拉比被召唤到某监狱，给一个即将被处决的人做临终祷告。拉比惊愕的看着这个男人，用指甲盖已经全被拔除的手，写下了留给妻子最后的话。

现实中科恩遗孀，纳迪娅·科恩，截止到2018年仍然建在

虽说电视剧在史实的基础上，加入了一些民间传说和虚构的成分，但基本上，还是按照原样演绎出来的。毕竟，不少当事人，至今仍然健在，而且，科恩的二女儿对剧情的还原度，还公开表示了满意。

大家都知道，相对于美国的中情局、苏联克格勃、英国军情六处，历史并不算悠久的以色列摩萨德，虽然是个小字辈，但论起行动能力来，并不亚于任何一位前辈。

只是，人们津津乐道的摩萨德事迹，往往跟“纳粹捕手”、或者“复仇者行动”有关。比如，上世纪60年代，摩萨德大BOSS亲自带队，远赴阿根廷，万里追捕前党卫军高官阿道夫·艾希曼；还有70年代，用“以血还血”的手段，不惜成本的对慕尼黑奥运会惨案制造者“黑九月”的追杀和逐一“清除”行动。

其实，在数次中东战争中，摩萨德特工们都曾起到过力挽狂澜，甚至直接改变战争格局的作用。

本文主人公——伊莱·科恩的线索和情报，就帮助以色列在1966年的“六日战争”（第三次中东战争）中，用“先发制人”的模式，压倒性的大胜以叙利亚为首的阿拉伯军团。

自此，以色列占领了埃及控制下加沙地带和西奈半岛、约旦控制下约旦河西岸和耶路撒冷旧城、叙利亚的戈兰高地，总共6.5万平方公里的领土。

这场战争让以色列实际控制面大增，更导致数十万阿拉伯平民逃离家园沦为难民，进一步加剧了阿拉伯人和犹太人的仇恨，成为中东乱局的主要根源之一，至今仍然无解。