如何认识主流电影

『壹』 主旋律电影与主流电影各自的概念是什么区别是什么

主旋律电影：在政府指导下弘扬国家意识形态的电影。“一切宣传真善美的都是主旋律电影”（记得好像是小平爷爷说的）
主要有：
1.重大历史题材：聚焦于中共的革命斗争史、胜利史和领袖人物的传记比如《大决战》系列、《开国大典》、《南征北战》、《周恩来》等等
2.现实题材：英雄平民化的道德伦理片，比如《郑培民》、《任长霞》、《离开雷锋的日子》
现在比较多的是集中在革命战争，优秀共产党员等主题

中国电影的主流形态，实际上是由两种电影构成：一种是弘扬主旋律和国家意识形态的政治历史和道德伦理片，即主旋律电影；另一种就是以喜剧、悲喜剧为主，伴以武侠和侦破类型的商业娱乐片。

区别就是，主旋律电影包含在主流电影里，他从属于主流电影。

现在很多电影并非完全是主旋律电影，只是带有主旋律色彩的商业电影。这是电影市场化之后主旋律电影的一个转型

基本是凭记忆写的，具体的定义用网络搜一下。

『贰』 国产的动漫电影很多，但是低幼向成为主流，如何看待这些电影

在中国文化产业整体崛起的背景和趋势下，我国的动画电影产业实现了井喷式发展。

影片兼具中国传统文化底色与视听语言创新，是一部具有鲜明东方特征的合家欢国漫。其中人民日报在刊文中写道，影片“以传统文化为底色，兼顾了少年儿童的趣味性需要和成人的思想性需求”。

《白蛇：缘起》在故事上对白蛇传原作进行了大刀阔斧的改编，创作空间大，人物塑造上没有违和感。不过这样的颠覆式改编并没有失去原作中故事的内核，全片仍然讲述的是那个人妖相恋、共克时艰然后生离死别的故事。整个故事由全片唯美的电影语言讲述出来，使得观众对于片中人物的遭遇更加有代入感，也更加感人。

『叁』 主流电影\后主流电影\新主流电影如何区分

我认为主流电影是为大多数大众所接受的，反映主流伦理观念和规则的主旋律电影，一般为商业剧情片。

而非主流电影则应是这样的：
它首先应该是部技法成熟，甚至是创新的电影。
其次，应该以批判警示为目的，而不是服务于个别利益集团，用于商业或政治宣传等集体性催眠。再次，它的受众应能从中得到某种激发，并转化为一种行动的力量。即使形成不了，至少也得是次有感地震（不过有很多达不到其目的）。总之，应该是部让你过目难忘的电影。一般囊括了文艺片、纪录片、先锋电影和独立电影。

新主流电影即以300万以下的成本，制作被上级认可、并为观众喜闻乐见的有票房回报的电影。

应该是后现代主义电影吧。后现代主义电影在广义上，对应伊格尔顿的“后现代主义”概念，“后现代主义电影”指带有能反映后现代社会时代特征的艺术风格的电影类型，这种艺术风格上是无中心的、无根据的、拼贴的、戏仿的、模拟的、多元主义的，它模糊了高雅与世俗、艺术与生活经验的界限，往往是与消费社会的商业逻辑和高度发达的科技媒介联系在一起的。
在狭义上，对应尹鸿的“后现代主义文化”概念，指对后现代社会的时代特征进行反映和反思的电影类型，它具有知识分子精英的怀疑气质，不再相信真理的存在和可追求性，不再相信人类解放的宏大叙事，也不在相信主体人的伟大神话，它是对崇高感、悲剧感、使命感的疏离和拆解，在具体的电影摄制上，它往往把这种思想气质融入到电影的表现内容、反映视角、框架结构和镜象语言上，这使得电影往往能显出一种强烈的实验性质和前卫立场。

『肆』 主流电影的介绍

主流电影概念包含了广义和狭义的两方面。就广义而言，主流电影即对我们时代潮流中具备主导因素的电影的泛称，对其所包容的类别会有不同的理解，这还需要认真讨论。但对于狭义的“主流电影”，我们其实有约定俗成相对明晰的认识，即以主旋律为中心的创作。即便对主旋律创作已经呈现出更为多样的表达，但主导指向应当是公认的，对此不妨借用“一种感觉、多种表述”来描述。

『伍』 什么是主流电影

一般指反映社会主流意识形态及观念、具有稳定的票房保证，因而投资者肯投入大量资金的一类影片。其典范形式就是20世纪20~50年代的好莱坞电影。好莱坞一直保持着以巨额投资为基础的资本主义电影工业，它是西方社会主流意识形态结构中的一个组成部分，并支持着主流意识形态的持久和稳固。长期以来，好莱坞电影一直是以它娴熟的技巧、流畅的叙事模式以及非凡的商业成功占据着美国甚至世界的电影霸主地位，但是，无论它的风格、样式如何丰富多彩，它始终把自己局限于一种反映主导意识形态观念的规范之中，成为美国社会甚至是世界性的主流电影。女权主义的电影理论认为，在主流电影中，毫无例外地通过把奇观和叙事结合起来，为观众提供一种广义上的视觉色情快感，从而将他们更深地纳入男性社会秩序。随着电影技术的进步和电影观念的革命，一方面，电影生产的经济条件和环境得以改变，它现在既可以是手工方式的，也可以是资本主义的；另一方面，又唤醒了一大批电影工作者作为电影艺术家的主体创作意识，他们再也不愿意把自己的电影工作局限在一种商业的运行轨道之中，而是拍摄了一大批反社会性和极具个人风格化的非主流电影，试图动摇主流电影的霸主地位。

『陆』 当代 美国、英国、法国、日本、中国 的电影主流风格

美国大片一向沿袭好莱坞的方向，在电影中大量应用新式科技，至于风格嘛，不是很好说，反正都是为了票房。
英国电影也是应用电脑技术，例如007系列，风格比美国电影更加轻松，诙谐。
法国电影不清楚。
日本电影则常与灾难挂钩。
中国电影则是以现代化，社会化为主题的
大概就是这样，我也不知道对不对。

『柒』 谈谈对当代电影的认识，包括世界范围

随着中国电影在国际上的各大奖项都有提名和获奖，而一些获奖的电影则是小成本制作的文艺片、先锋电影等。而这类影片在国内曾经是一度不被关注的，而如今这类影片似乎也成为了一种国内电影的主流，反映着最为朴实的中国大众百姓生活的琐事。开始越来越多的导演关注着这些，而从中间又以女性电影与边缘电影为主。
非主流电影

非主流电影也是当今中国影坛的一个趋势，本以为非主流电影并不会被大众接受，或少有人问津，可看到一些杂志或影评介绍里，都提到了不少非主流电影，而大众对非主流电影的态度也表现饶有兴趣。《娱乐任我行》节目曾经做过一个街头调查，问了很多人对某些非主流电影的看法，为什么喜欢，或为什么不喜欢。78%的被访问者表示接受非主流电影，并喜欢；10%的被访问者表示“还行”
电影中包容了文学的因素，因为它从文学中吸取了一整套反映客观世界和现实关系的方法，从文学的各种体裁中广泛吸取营养，如从诗中汲取抒情性，从散文中汲取纪实性，从小说中汲取叙事性。在叙事手法上又借鉴了文学中的主观叙述和客观叙述，外部描绘和内心剖析以及多种形式的结构原则等。总之，无论从人物塑造、情节结构的安排、细节的描写、叙事的3方式，电影都借鉴了文学的经验而具有文学的因素。电影中存在的戏剧因素，表现在演员表演、场面调度、矛盾冲突和悬念等一系列艺术方法和手段的运用。电影中的音乐因素，表现在通过旋律配合画面，以营造环境氛围、渲染情感和节奏变化。至于电影中的绘画、雕塑、摄影等因素，不仅表现在造型性和视觉再现性上，对构图、色彩和光影的处理上，借鉴了这些艺术的经验，而且电影中的许多专用术语如画面、色调、影调、镜头、焦距等等，也都是从这些艺术中借用过来的。

『捌』 什么是主流电影/什么是类型电影

以营利为目的的电影，也可以说是商业电影，其内容可以迎合大部分的观众，并且以娱乐为重要目的，称之为主流电影！

类型电影则是指在风格、主题、结构，甚至角色型态上，表现出类似趣味的影片。如：美国的西部片、警匪片、歌舞片。按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片。作为一种影片制作方式，三四十年代在好莱坞曾占踞统治地位，其他资本主义国家的商业电影也都是以类型观念作为影片制作的基础观念的。所谓类型是指由于不同题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式。类型电影作为一种影片制作方式具有如下特点：影片创作者必须严格遵守制片人为他指定的影片类型的基本规定，即：1．公式化的情节。2．定型化的人物。3．图解式的视觉形象。类型电影的制作根据观众的心理特点，在一定时期内以某一类型作为制作重点，即采取所谓"热潮更替"方式。在人们厌烦了西部片之后，便换上恐怖片，然后再继之以其他类型影片，如此周转不息，反复轮换。在诸多的影片类型中，最有典型性的是四个类型，即喜剧片、西部片、犯罪片、幻想片。类型电影作为一种拍片方法，实质上是一种艺术产品标准化的规范。它的规定性和对影片创作者的强制力，只有在以制片人专权为特点的大制片厂制度下才有可能发生作用。

『玖』 什么叫主流电影

以营利为目的的商业电影就是主流电影。
当然主流电影可以从广义和狭义两方面来说，广义上就是指去电影院上映，以票房盈利为目的电影，狭义上就是国家提倡的，思想上积极向上的电影，即主旋律电影。
当然广义上和狭义上也是不相对的，有些主旋律的大片，在商业上有很强的生命力，比如说《集结号》。
与主流电影相对的应该是不以营利为目的一些小众的文艺片。
比较有名的主流电影有《集结号》《云水谣》《建国大业》等。
这一类影片在商业放映上取得了不错的票房和口碑，同时他们也是主旋律电影。
在中国的电影奖项上，比如最高奖金鸡奖，主流电影永远是最后的赢家，它们代表了积极向上的主题，同时被大众所接受。