如何评价电影卡罗尔的人物

① 玛德琳·卡罗尔的人物评价

玛德琳·卡罗尔这位1996年出生的小演员，因出演《怦然心动》被国内影迷熟知 。她在2009年因电影《关键投票》获得青年艺术奖故事片最佳年轻女主角的提名。（IMDB，时光网评）

② 如何评价电影《卡罗尔》

只因心中有对方，黑夜无需再漫长。总有一天，你会在宇宙洪荒和滚滚红尘中驻足凝眸，转身看见你的天使。她眉眼弯弯，言笑晏晏，似乎看穿了命运和羁绊，只为了这一刹那的相逢。唯有星辰不负夜，愿你遇见，你生命中的温柔。
当你爱一个注定无法得到成全的人时，就是特芮斯的眼神，就是鲁妮玛拉的眼神。
最后那段凝视，鲁妮的眼神和表情变化所展现出来的演技已经完全够资格拿奥斯卡了，更别说在整部电影里的精湛发挥。她的表演润物细无声，完全不着痕迹 。就像高手出招，看似轻巧，但其实招招毙命，没有一拳是打歪的。她真是棒的匪夷所思。

③ 如何评价电影《卡罗尔》

Carol的资源终于出了，等这部电影出，大概等了两个月。当时11月份公映的时候，正好闺蜜在美国度假，她说影院的效果，演员的张力，简直完美，让我羡慕的不行。
这两天终于有资源了，字幕组很幸苦的翻译了四天，虽然不是特高清的版本，但总算能看了。Cate的演技自然无话可说，看完之后欣喜中带着些失落，虽然结局并不坏，可内心还是空空的。
任何的电影产生的共鸣都是因为曾经有所经历，对Therese一场哭戏印象极为深刻，估计那个镜头也是她提名奥斯卡的原因之一吧，那种被人闯入，看着carol和丈夫吵架，面对carol的愤怒，她莫名的尴尬，无助，焦虑却又无能为力的状态真是演恰到好处，然而在carol的电话来临时，依旧说着我原谅你，我愿意，不免让我想起了曾经类似的窘境。是吧，有些人就是无法抵抗。
其实一直以为cate blanchett演绎的carol是全片的焦点，其实现在想来，Therese才是灵魂，她像一个无助的单纯少女，对于carol的提议没办法抵抗，却又小心翼翼，让人心疼。第一次如此喜爱一部电影，情愫的流动令人期盼。
这样的社会大背景甚至比现在的国内更加严肃，大群的LGBT们活在人群中，却无人真正的关注，她们在的那个年代一定没想到到今天可以合法化，而我们要等到什么时候才能真的在阳光下面对所有亲朋好友的祝福，也许这就是那些伤感的原因吧。今年最好的电影，没有之一。

④ 如何评价电影《卡罗尔》

《卡萝尔》（Carol）是韦恩斯坦国际影业发行的一部同性爱情片，改编自女作家派翠西亚·海史密斯的中篇小说《盐的代价》，由托德·海因斯执导，凯特·布兰切特、鲁妮·玛拉主演，于2015年11月20日在美国上映。
影片讲述了20世纪五十年代的纽约市，两名身处不同社会阶层的女人，相遇相知相爱的故事。

⑤ 如何评价电影《卡罗尔》

《卡罗尔》同样在细节中暗示了时代背景下女性受到的歧视，而导演的叙事饱含深情，同时又非常节制，对女性给与充分的尊重，两位女主人公在充满限制的环境下，选择了真爱，尽可能抵抗男权世界的阴影，让作品最终迸发希望之光。

该片导演试图希望以一种细腻而深沉的方式讲述两个女人之间的爱情，影片无论从运镜方式，还是对两个女主人公肢体语言的描绘都是细致入微的，音乐也走的是抒情路线，影调有着浪漫的味道。

尽管导演给了这部片子如此多的形式性铺垫，但是影片自始至终都无法理解是什么建构起两位主角之间的深情厚爱。

剧情简介

年轻女孩特瑞丝（鲁妮·玛拉饰）在纽约追求梦想，却只能成为玩具售货员，某日她和身陷婚姻危机的金发中年主妇卡罗尔（凯特·布兰切特饰）在百货公司偶遇，两人一见钟情，在一次次会面中发现对方是自己的真爱。

然而同性恋在50年代美国是不被允许的，特瑞丝的男友也认为她只是一时迷惘，卡罗尔的丈夫和女儿请私家侦探调查取证，希望在离婚诉讼中让卡罗尔失去的抚养探视权，卡罗尔暂时离开了特瑞丝，而在这段时间里，她其实做好了一切要与她真正一同生活的准。

⑥ 请问。由凯特布兰切特主演的电影（卡罗尔），好看吗

丹泽尔•华盛顿
《训练日》还不错
《迫在眉睫》《限时追捕》《美国黑帮》《全面包围》《费城故事》
杰夫•尼科尔森
《飞越疯人院》
安东尼.霍普金斯
《沉默的羔羊》
《惊情四百年》
《秋日传奇》《尼克松》

⑦ 如何评价电影《卡罗尔》

导演托德·海因斯非常擅长还原20世纪50年代美国社会，影片中他一方面通过服装道具美术等视觉部门，成功地将内敛的画风搬上银幕，另一方面对影片的拍摄角度和构图都进行了精心设计，展现出成熟的影像技法，多场窗格外的镜头处理，都拥有高贵别致的美感。
《卡罗尔》同样在细节中暗示了时代背景下女性受到的歧视，而导演的叙事饱含深情，同时又非常节制，对女性给与充分的尊重，两位女主人公在充满限制的环境下，选择了真爱，尽可能抵抗男权世界的阴影，让作品最终迸发希望之光。[2] （凤凰娱乐评）
该片导演试图希望以一种细腻而深沉的方式讲述两个女人之间的爱情，影片无论从运镜方式，还是对两个女主人公肢体语言的描绘都是细致入微的，音乐也走的是抒情路线，影调有着浪漫的味道，尽管导演给了这部片子如此多的形式性铺垫，但是影片自始至终都无法理解是什么建构起两位主角之间的深情厚爱。
这部片子唯一的成功之处大概是它的舞台美术，舞美师把20世纪50年代美国纽约街区的景象，人的衣着打扮都尽量真实地呈现出来，可惜20世纪50年代的时代背景，对导演来说似乎只是一个摆设，只是复原了那个年代的样子却没有让那个时代在他的影像里生动起来，既听不到那个时代的声音，也看不到那个时代的风貌，同性恋在那个时代还没有被社会主流价值观所认同，束缚与禁忌无处不在，导演对这一点只是轻描淡写地一笔带过，错过了向历史纵深处开拓的机会，丰富这部影片的机会。

⑧ 如何评价电影《卡罗尔》

导演托德·海因斯非常擅长还原20世纪50年代美国社会，影片中他一方面通过服装道具美术等视觉部门，成功地将内敛的画风搬上银幕，另一方面对影片的拍摄角度和构图都进行了精心设计，展现出成熟的影像技法，多场窗格外的镜头处理，都拥有高贵别致的美感。
《卡罗尔》同样在细节中暗示了时代背景下女性受到的歧视，而导演的叙事饱含深情，同时又非常节制，对女性给与充分的尊重，两位女主人公在充满限制的环境下，选择了真爱，尽可能抵抗男权世界的阴影，让作品最终迸发希望之光。

⑨ 经典电影《卡罗尔》有看过的胖友么评价一下，我是没看不懂

比起Carol近乎完满的结局，我更愿意因为《和莫莎的500天》中，那种没有结果，却非常真实非常深刻的爱而感动。有的时候TA爱你恰好你也爱TA是那么难，而让爱持续下去则更难。Carol的爱情故事只为我们截取了相爱发生的片段，却给后面的故事留了无尽的空白。可是不要忽略了，Carol和Abby也曾是恋人，只是如她所说“爱情是会变化的”，它会发生，也会消散。可能观众们只专注于C和T之间爱情的发生，却忽略了Abby在这个爱情片中的存在，她一方面是Carol的旧时的恋人，一方面是她多年的朋友，直到Carol和T相爱，她还会因为Carol 的请求飞过半个美国去接T。她在影片中，似乎也会为了Carol 的新欢而吃醋，但是她对Carol 的感情，已经不同于Carol 的丈夫那种只想占有Carol 的狂热自私的爱，也许是她因为还爱着Carol，亦或是，也许她知道，爱情走了就是走了，但是友情还在，因为它和爱情并不相同，所以为了爱人，她也许不会去接T，为了友人，她去了。

想起多年以前喜欢过的一首歌《复刻回忆》，“你还好吗，好久不见”。只愿当我们再见到当年的爱人，会记得当初爱情发生时那种心砰砰跳，深呼吸怕爱人听到心跳声的局促不安而又兴奋的感觉，会记得爱人离开我们那种失落悲伤到要吐的感觉，但是又会衷心祝福已经远去的旧爱。“我们都没说那遥远的曾经，我们都没提那故事的原因”，因为爱会发生，也会消散。你已不在我身边，但你始终在我过去的时光里，闪闪发光。