1. 电影的故事大纲怎么写详细点
这我是没经验的，谈谈仅有的一点写小说的经验吧。
写小说只有故事梗概是没用的，骨和肉是在情感和思想流的倾泻中流淌而出的。
一本书可以改编成小人书（连环画），就像电影的分镜头一样。
电影大纲，也许就是小说封面的故事梗概，名著改编的连环画吧。
2. 微电影剧本大纲要怎么写，格式是什么感觉跟小说大纲有所出入，不知道怎么下手
你先决定你要拍的影片是三段式还是四段式，也就是戏剧性影片还是叙事性影片，因为是微电影……我就不考虑史诗电影的可能了。
三段式和四段式的结构不同，先把这个想好再说别的吧。
3. 电影大纲是什么，怎么写啊
电影大纲是电影剧本形成的第一步。要写电影剧本之前就要先拟写大纲。何为大纲，顾名思义。：剧本大纲就是“阐述了电影所要讲述的内容”。就是你的电影所要表达的故事。你的剧本讲述了什么？想要表达什么？把故事的主线用文字形式写下来。就是大纲，一般都是在1500字左右。大纲完成以后，在根据大纲写下面的场景进入正题。编导阐述，是研究生的话，这个就不用讲了吧！都是学过的专业知识！ 至于你这次是考试，是让你看片子写呢，还是自由发挥写呢？肯定是有命题的。当初我考试的时候是看片子的，看完片子根据片子的内容来写。这里你需了解一下什么是电影大纲，就是向别人讲述你电影的故事。通常导演看剧本都会先看大纲的，因为大纲是你整部片子的核心内容，所以剧本大纲写好也很重要。掌握方法之后就可以融会贯通了。
4. 电影大纲怎么写
电影大纲
5. 剧本提纲怎么写(有什么要求)
剧本提纲或称剧本大纲，就是将故事用简明扼要的语言表达出来，交代出剧本基本的结构、人物关系。通常电视剧剧本大纲需8000字左右，话剧和电影大纲需1500~2000字左右即可。
1.
总体概括故事，介绍故事背景；
2.
介绍主要人物及其人物性格特点；
3.
详细讲述故事。
故事槪梗包括：
1.
说明主要人物的性格，姓名，性别，身份，年龄，外貌和气质等；
2.
说明主人公干什么事情及其工作过程；
3.
突出重点，文理通顺，情节严谨。
6. 剧作大纲怎么写
什么是戏剧创作的要素呢？一般而言包括人物表、空间与时间、地点及情节或开场情境的简要说明等。如果才开始构思就有重要的人物对白从脑海里「跑」出来，能将这些重要对白放到的相对的场次下，也是非常可取的。其它如人物关系的纠葛或是角色外观的描述能加上去也是很好的。
大纲也并不是越详细越好。简略的大纲也有它的好处，它可以预留一些弹性发展的空间。因为许多重要因素有时是在写戏时才临时决定下来的，只要沿着基本的框架走，其实也不容易浪费笔墨。
但详细的大纲也有它的好处，对于初学者而言，它可以增加创作者的信心。同时在强调人物心理的写实剧中，事先将人物性格及彼此爱恨关系的纠葛描述出来，是非常有必要的，因为人物的动机在此种戏剧中十分被强调而且不能出错。
大纲所列出来的创意，并不是全部都要用上，相反的有时为了整体的考量，许多创意都必须舍弃。取舍的标准是要让每一部分都是不可或缺而且都恰如其分。若是尝试拿掉一部份而对整体并不造成什么影响，便可以大胆舍弃这部份不用＊。事先计画好让一出戏的每一部份，都为一个主旨或作品的完整性服务，并且让整部戏成为一个结构严谨的有机体，这是对大纲工作最主要的目的之一。
具体而言，舞台剧的大纲必须包括人物说明、演出剧场的属性、每场戏布景的安排说明，以及提示每场戏有关时空背景、开场情境或具体事件的额要说明文字。
如果这出戏是按照时间顺序即正叙手法叙事的结构，几句简单界定整出戏情节故事发展方向的文字，不仅必要，而且可以在真正写戏时始终维持一定的方向感。
如果是迟着眼点的写法，亦即开场时已濒临事态爆发的边缘的情形，将开场前已发生过的事先做个草稿式的详细描述，等正式写戏时遇有对话内容涉及前情时，便可不留痕迹地逐渐加以揭露，此时写来觉得胸有成竹，不会有挂一漏万、前情交代不清的忧心。
舞台剧的分场过去有分为五幕式及「法国景」的，后者也就是按照人物每上下场，台上出现新的人物组合时，就算新的一场。五幕制盛行于文艺复兴时期，是将一出戏依启程转合等一般原则分成五幕，即五个大段落，再在每幕下区分为若干场﹙现在所看到的经后人整理过后的莎士比亚剧作，即是此种分场形式﹚。五幕制的分场方式现在已经很使少用了，目前实践的情形，多半是加以变化的方式居多。如一个独立事件做一场，或是一个新的情境及其演绎告终做为一场，都是常见的分法。
分场的方式其实直接反应了一出戏的构思方式，在最后剧本的文字呈现上，它的作用就好比文章断落的功能那样。
电影剧本大纲方面，包括人物说明，以及交代每场戏的时间、地点及场景环境。电影剧本有拍摄的考量，在构思大纲时交代每场戏的时间与地点，对于决定拍摄时的光线，及结合同一地点的几场戏集中作业，都有许多的好处。
大纲写下来后，还必须做许多的调整。用计算机Word软件或是其它文字处理软件来拟大纲，日后调整起来要比写在白纸上的方便得多。以Word5.0以上的版本为例，在〔大纲模式〕下，可以任意搬动调整个别一场戏的标题及其说明到最适当的位置；也可以将每一场戏的文字说明部份缩起来，只看各场戏的标题，感受一下从头到尾逐场排列顺序的逻辑关系，考虑看看有没有问题。总之利用计算机调整大纲工作起来十分方便。不然若是无法使用计算机时，可将每场戏的说明文字分别写在个别的一张资料卡片上，再加以排列调整，也不失为一种可行的方法。
1 给自己想写的东西定一个大纲;有一个大的框架之后,再往里面添东西就比较容易了.
2 有大框之后就浓缩小故事,什么是话剧,其实话剧什么都不是,只是生活中的小细节,小故事,为什么它叫话剧呢?因为它是话剧团演的,哈哈,开个玩笑!
3 有大框,有故事,剩下什么,就是精练,记住,前面的都是粗枝大叶,现在开始就得分工细化了,把一个个小故事有条理的,有逻辑的排列下来,有创意就不要犹豫,先写下来再说,把感觉啰嗦的地方删减,把语言精练,精练到他说的每一句话都要符合这个角色的性格(每个角色是个什么性格的人,是好还是坏,一开始最好就想好).
4 在你修改完第三遍的时候,你就可以把它拿给你的朋友们看看,看他们看不看得懂(当局者迷,旁观者清),喜欢哪些不喜欢哪些,把意见回收,加工,整理!
5 保证演员一人一个剧本,同时告诉他们,可以根据自己讲话的习惯更改自己的角色语言,不过要把更改过的地方告诉有对手戏的朋友和导演.
6 开排吧,中间会发现很多小问题的,不要怕麻烦,剧本直到开演前一天,才能最终定稿,然后存入剧团档案!
7. 电影剧本大纲究竟要怎么写
我只想问问原创电影剧本怎么上传到网上，我不奢望被哪个老板看中，只想有我的读者。
8. 电影与电视在编写剧本前都需要故事梗概与故事大纲吗电影与电视的大纲分别为多少字请专业回答！
在中国大部分是这样的，但是周播的美剧等就不一定了。
比如香港tvb是应定要整体把握故事大纲的，这样不同的编剧才能分集创作。编剧是分为不同级别的，而最大的编剧掌握的就是故事的整体思路，即故事梗概。
梗概的字数与电影和电视剧内容相关。如果是情节比较多的电影，往往梗概也比较多，而以情感戏为主的则会较少，更多的内容时要求内心描写的，但整体上大纲在几百字到一千字不等，淡然，如果是作为拍摄用途，可能在拍摄过程中会不断完善
9. 电影大纲怎么写
故事梗概要达到如下目标：1. 说明主要人物的姓名、性别、身份、年龄、外貌、性格与气质等特点（可以根据实际需要有所调整）。 2. 说清主人公要干什么事情（发财、升官、复仇、争霸、结婚等）。 3. 说清楚主人公做这个事情的意义及困难所在。举例：男一号要取得「校园歌手大赛」的冠军，以获得校花的爱情。困难在于，校花本人也参赛，不但实力超强，而且争胜心超超强，仇视任何打败她的人。4. 说明事件的结果。结果是读者最关心的要点之一。有「虎头蛇尾」这个成语，估计世界上就有这样的事情。根据阅读经验，有很多小说的结果令人大失所望。5. 小说就是通过一个故事传达某种情感。感情就那么几种类型，而故事是千变万化的。有经验的编辑自然能从故事中看出它传递给读者的感情。当然，如果你真的有新鲜而深刻的体悟，在这里写上几句能成为警句的话，也非常好。但这是锦上添花的「花」；编辑要看的，仍然是「锦」。
10. 电影的影评提纲怎么写，"提纲"是个框架就行!
提纲要列出来几部分
第一段，电影是什么，里面故事、演员、导演、编剧、道具、剪辑大概说；二百字
第二段，电影中你感觉哪点好重点说。四五百字
第三段，你对这个电影感觉哪里可以改进。三百字。
然后一篇影评就完成了。
这只是很正统的写法，也是负责任的写法。
你要想戏谑下，随便一句流行语就可以点评，电影只是个话题开头，点评导演演员绯闻什么的，点评社会上其他事。