㈠ 用胶片摄影机拍摄电影,那么导演怎么监视画面监视器画面是怎么显示的
导演看的监视器画面,是从现场的另一台数字摄像头传回的实时闭路电视信号,并非来自胶片摄影机。
㈡ 如何捕捉动态画面的三种基本方法
方法一:高速快门凝固运动瞬间
用足够快的快门速度凝固运动瞬间,这是捕捉动态时最常用的方法。无论是起跳扣篮,还是临门一脚,人们需要看到被冻结的动作。也许最精彩的动作会在事情发生前的一秒钟出现,预见和推断能够让人们更容易地得到心理满足。
多快的快门速度可以凝固运动瞬间呢?我们在第一期《16条建议帮助你拍出更清晰的照片》一文中曾经提供了一张表格给大家参考,现在我们将单位换算成更容易判断和操作的“米/秒”。当然,我们所期望的不仅仅是换一个数字,而是建议你参考表格上的数据不断地进行拍摄实践,这样可以很快地获得使用快门的经验。
方法二:追随拍摄
在使用追随拍摄法拍摄时,相机将“跟定”运动物体移动(即运动主体和相机保持相对静止),于是画面中就出现了这样的效果:运动主体相对比较清晰,而与这个运动主体运动方向不一样的、运动速度不一样的在画面中会产生不同程度的模糊,在背景中甩出与相机运动方向相同的线条,从而使得画面动感十足。
背景中被甩出的线条长,速度感就会强烈;背景中被甩出的线条短,紧张感就会强烈。追随拍摄法所带来的两种视觉感受往往会交叉在一起。所以在使用追随拍摄法前,我们应当考虑需要更多地表现速度感,还是需要更多地表现紧张感。
另外,不是所有的运动物体都可以用追随拍摄法表现。被追拍的对象往往需要具备快速或紧张的特征。比如在拍摄竞速类的比赛时、拍摄警车、救护车、工程抢险车时,或者街头追逐时等等,摄影师经常会用到追随拍摄法。如果我们用追随拍摄法拍摄骑着小三轮的老大爷,无论是表现紧张还是表现速度,看起来都会觉得怪怪的。
尽管现代相机采用追拍比过去的相机成功率高出不少,但是我们仍然要注意使用追随拍摄法要领:
·提前追随。等到运动的主体到达拍摄地点再追拍,往往不能成功。正确的做法是:运动主体在远处时,我们就开始在取景器中跟踪锁定它。
·锁定主体。如果希望被追拍的主体在画面中更清晰,我们就要在追随的过程中保持主体在取景框中的相对位置不变?nbsp;
·平滑拖尾。按下快门后不要马上停止追随的动作,让我们的相机继续追随主体直到平滑地停止下来。
除了这三条要领外,下面还有五条建议帮助我们提高追拍的成功率:
·如果相机上有连续对焦功能,并且对焦速度足够快,那么使用它。
·如果相机上没有连续对焦功能,或者连续对焦的速度不够快,那么就要判断运动物体将要经过的位置,并且对着这个位置预对焦,同时应当让景深稍微大一些。
·如果来不及对焦,可以考虑使用区域对焦或超焦距。
·如果相机的高速连拍可以达到8张秒或更多速连拍可以提高追拍成功率。
·如果相机的拍速度低于4张/秒,最好只用单次拍摄。因为这个时候使用连拍可能会错过关键瞬间。
方法三:固定机位慢速快门拍摄
固定机位慢速快门拍摄所形成的效果显而易见:静止的物体在画面中是清晰的,而运动的物体会因为他们的运动速度和在画面中的大小不同变成不同模糊程度的影像。
我们看到过俯拍的集市:摊位清晰、走动的人们模模糊糊,这是在表现集市里人来人往;我们也看到过拍摄繁华的街道:建筑清晰、行驶的车辆模模糊糊,这是在表现街道上车水马龙。固定机位慢速快门拍摄所产生的虚影还可以表现彷徨、匆忙、神秘、无助等等。
㈢ 拍电影时怎么在监视器上看到拍摄的画面
电影电视剧拍摄要求相对较高,设备也就比较高端,目前基本上是通过SDI接口传送信号到监视器,也有一部分使用HDMI传送信号。
你的DV有什么接口,显示器有什么接口这要弄清楚,一般就是AV、SDI、HDMI这几种,如果不认识这几种接口的形状就看你设备上面的英文吧,还有就是IN是输入,OUT是输出,就是从DV OUT到监视器的IN
㈣ 电影特效采用了超多动作捕捉设备来协助拍摄,是怎样实现的
太空科幻大片《星际迷航:暗黑无界》难得一见的用IMAX摄影机拍摄了其中三十多分钟的场景,堪称科幻题材片中IMAX3D版先河之作,同时也受到超过90%的科幻迷热烈期待。
电影特技作为电影艺术中一个重要的组成部分,为其提供了强大的技术支持,旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴,给观众们真切地感受到"身临其境"的观影感受。
好莱坞大片大量运用了电影后期制作技术,尤其是数字特效,在创造影视艺术中的现实世界时,又在创造异乎寻常的"梦幻世界"及"超人"故事

一些高难度、大投入的科幻片、灾难片、动作片广泛地使用了数字特效,变幻出了"虚拟现实"和"未来世界"。
那么,这些电影特效到底是如何运用的呢?
人、妖怪、建筑物,以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。
当模型必须被移动的时候,我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们:用手、机械,或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间,因为模型在银幕上一秒种内的活动,至少需要有24个动作。
人、妖怪、建筑物,以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。
当模型必须被移动的时候,我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们:用手、机械,或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间,因为模型在银幕上一秒种内的活动,至少需要有24个动作。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本,或者理由更简单,只是利用它们来让电影更扣人心弦。在影视拍摄中,经常用微型模型,例如:人、妖怪、建筑物等各种,来实现电影中特效的需要。
伴随着计算机图形计算技术的发展,使电影特效的制作速度和质量有了巨大的进步,制作者可以在电脑在完成更细腻、真实、震撼的画面效果。
比如可以使用Maya软件来制作风雨雷电、山崩地裂、幽灵出没、异形、房屋倒塌、火山爆发、海啸等用实际拍摄或道具无法完成的效果,也可以使用Maya软件制作仿真的角色,例如:精灵鼠小弟中的老鼠,冰河世纪中的松鼠、星球大战中的Yoda大师等等。
在影视电影中,人们通过计算机技术制造出来的假象和幻觉,被称为影视特效。
特效可以分成两大部分,一是三维特效,二是后期特效。两者在特效领域都非常重要,缺一不可,相铺相成。
三维特效很容易理解,即通过三维软件技术,制作三维相关的内容。
后期特效指通后实拍内容、照片素材和三维软件渲染的素材进行合成,得到最终的效果。
这两部分相辅相成,熟知后期特效,可以帮忙制作人员在三维制作过程中提供更多的想法思路和解决方案。有些效果可以在三维中完成,也可以后期下完成,而有些效果只能在后期下完成。如果制作人员熟练掌握后期特效和三维特效的应用,可以选择一条最好的制作方案,在高效率情况下追求最好的品质。
抠像,属于后期特效部分,抠像就是抠素材,去除实拍素材中的多余部分。比如我们在看电影时经常看到很壮观的场景,有一个人站在山上,在远处火山爆发,火光冲天,实际上拍的时候一般找不到这种景观,这就需要做后期处理。
我们经常在电影花絮中看到,演员站在以蓝色或绿色布为背景的前面进行拍摄,这样使前景角色和背景之前产生颜色差异,由制作人员将蓝色或绿色拍摄区域抠掉,然后再通过电脑图形技术将特效场景与拍摄人物合成在一起,得到真实的震撼效果。
㈤ 怎么把电影画面抓下来
弄个视屏编辑器!
㈥ 如何捕捉电影片段.
Camtasia 是一款专门捕捉屏幕音影的工具软件。它能在任何颜色模式下轻松地记录屏幕动作,包括影像、音效、鼠标移动的轨迹,解说声音等等,另外,它还具有及时播放和编辑压缩的功能,可对视频片段进行剪接、添加转场效果。它输出的文件格式很多,有常用的AVI及GIF格式,还可输出为RM、WMV及MOV格式,用起来极其顺手。
Camtasia v4.0
http://www.crsky.com/soft/6881.html
㈦ 如何用HyperSnap捕捉电影画面
先把要的那几个镜头暂停了,然后捕捉
不过豪杰的播放器都有这个捕捉边续画面的功能的啊.
㈧ 电影的画面是怎么拍出来的
一部电影镜头的运用有多重要,如何跳出定势思维?
朝日传媒给出了更多关于电影镜头的思考。
《天使爱美丽》(2001) 剧照
朝日传媒
期待与您再次相遇
宣传片 宣传片制作 宣传片拍摄
㈨ 如何捕捉电影屏幕
可以用操作系统的截屏幕的键
键盘 PRINT SCREEN
然后粘在 附件的画图工具。