❶ 怎样才能拍出这样的类似于八十年代香港照片的风格
我觉得你可以拍完以后P图。毕竟现在的成像技术和当年不可同日而语了。。。
❷ 为什么现在的电影都拍不出上世纪八九十年代香港电影的那种感觉了
现在的演员演技太差了。什么杨幂之流看着真的很不顺眼。
今天晚上我还和我老婆说,香港那些老戏骨,真的演什么像什么。
唉,现在演员靠的不是演技,是潜规则了。
❸ 怎样能拍出香港电影的风格
香港电影的风格与其地域和文化相关的,只有在那样的环境下才能拍出香港风格的电影,大陆导演对香港了解很少,很难拍出很有香港风味的电影。多向香港导演学习,例如杜琪峰、王家卫、陈可辛、彭浩翔、许克、许鞍华等香港导演名流,他们代表了香港电影的发展趋势,掌握他们的电影的风格。
❹ 香港导演的拍摄风格
吴宇森 擅长警匪大片喝大规模电影 枪战打斗很好看
杜琪峰 本人比较喜欢的一个导演 剧本写的比较好 画面处理细腻 多突出人物内心的情感 枪战片也不同于一般的火爆 看起来比较有特殊的感觉
王家卫 文艺电影专业户 一般看电影的都说看不懂 呵呵~ 喜欢拍摄另类的电影和处理人物内心的情感 一般看一遍是看不懂的 要 多看几次
刘伟强 多拍摄黑帮电影 例如 古惑仔 和麦兆辉创作了无间道系列 真是巅峰了... 也有娱乐电影和商业电影 伤城 头文字D等等
尔冬升 代表作就要数 忘不了 和新不了情 了 我认为他喜欢多拍一些小人物的喜怒哀乐和生活 比如古惑仔和小市民
麦兆辉 觉得他挺有才华的 能编出无间系列 虽然作品少 但本人还是挺喜欢他的
以上都是我的个人看法 我觉得去抄一些电影评论什么的没什么大意思 关键还是看个人的喜欢 我自己觉得是 一个中国导演在没出名时候拍一些文艺片也好 有深度的电影也好 但一旦成名后就转向了娱乐电影 其中不包括贾樟柯 田壮壮等人 一些导演把赚钱放在了第一位 我的认为是 能拍出的好电影必须要做到能引起共鸣 或者给人以启示 感动 等等
希望你能理解我所说的话 继续支持好电影吧!!!
❺ 香港枪杀片在拍摄电影时是如何制造逼真的效果
用没杀伤力的假枪往目标身上射,中弹者身上事先贴有易破血浆袋,血浆袋一旦被击中(破),血就会染透衣裳大片,非常逼真.如果击中身体露出的部位(如头部),则是使用血浆反应弹.血浆反应弹一射到皮肤上就会血红一块,有些是红一小块,有些是红一圆点,有些会反喷,反喷对晕血者有刺激.
❻ 为什么拍不出香港电影的质感
那是因为导演的视角不同,没有个人风格,有点好高骛远,不切实际
❼ 为什么现在的香港电影感觉没以前拍的哪么真实
本来也是!早在九十年代末期,香港电影就在退步了,我看过拍的最差的是倩女失魂,实在太差了,不过80~90年代时期拍的电影真的很不错
❽ 为什么现在中国电影界再拍不出当年港片的感觉
1、生活丰富了
当年的中国,基本上没有娱乐活动,无法就是听歌、看小说,看电影、看电视。所以自然而然的港片就是高大上!
现在娱乐活动丰富,手机这么多功能,电影已经退回到单纯的电影而已!所以,看电影自然没有要么高大上的感觉!
2、电影成本提升了。
当年香港电影有一个口号,叫做千万票房俱乐部,意思是一部电影,获得千万票房,就是很成功了。而按照行业规律,千万票房,拍片和宣传成本不能超过300万港币。现在用300万港币,连二流演员都请不来。所以,90年代后拍片成本剧增,导致香港小成本电影无法维持,而香港没落,又使电影从业人员北上,使香港电影人员断档。没有了优质明星的电影,自然没有好片子。
3、中国电影业不够成熟!
这一点就不说了,中国电影逐渐在成熟起来,例如战狼、红海、唐人街探案、我不是药神等!
香港电影作为一个概念逐渐在中国崛起的大潮中消亡了,港片的感觉,仅仅留在回忆中就可以额了!而标志着大陆、香港、台湾乃至东南亚华人作者更大程度上融合的“华语电影”概念在这几年逐渐形成。以后有华语电影感觉就可以了!
❾ 香港电影里站在楼顶边上的镜头怎么拍的
有的是在楼顶弄个假墙角
有的是下面有突出的台子
实景也有替身完成的
拍摄时用摇臂,拍的效果好像真的在边上,很担心会掉下去一样
我说的这些属于没啥费用的,有些实在不好拍的可以数码合成
❿ 为什么香港电影拍摄速度这么快,根本不需要编剧一样!
那是香港电影黄金时代留下的习惯。
上世纪八九十年代,是香港电影的黄金年代。邵氏电影多年积累的人才在这个时代大放异彩,吴宇森、徐克、王家卫……类型各异、才华横溢的电影人纷纷横空出世。
那时,香港电影的影响力远远超出了香港本土,向北延伸到大陆和台湾地区,向南延伸到整个东南亚。当时大陆才刚刚开放,录像厅如雨后春笋般在大江南北遍地开花,香港电影一时间就成了录像厅最主要甚至是唯一的片源。在幽暗肮脏的录像厅看港片,也成了一代人的集体回忆。
数据显示,上世纪90年代初,香港电影每年的产量为200多部,好的年份甚至突破300部。电影从业者都忙得不可开交,每天都有开不完的工。像周润发、成龙、张曼玉等大腕明星更是片约不断,时常要在拍一个戏的间歇拍另外一个。当时,周润发创下了一年拍片11部的纪录,但很快就被张曼玉打破。张曼玉因为一年拍12部电影,在业内有了“张一打”的外号。
黄金年代的香港电影,不仅产量多,质量也相当上乘。张彻的徒弟吴宇森拍出了后来让他蜚声国际的《英雄本色》系列;林岭东拍出的现实题材的代表作《监狱风云》两部;而徐克与李连杰合作的《黄飞鸿》系列也风靡一时;刚从编剧转型导演的王家卫也找到了合作拍档杜可风,凭借《阿飞正传》、《东邪西毒》逐步奠定自己艺术片大师的地位……
