『壹』 如何提高对电影的鉴赏能力
我推荐 就是多看 还有先关的杂志 我推荐《看电影》 你可以只买午夜场 因为那里面的东西不那么功利 至于演技……个人觉得就是见人见智 不过确实有天赋的东西在里面 比如梁朝伟就是比刘德华在电影里显得有魅力 汤姆汉克斯就是比汤姆克鲁斯更深刻 其实我是觉得 演技好的有很多种 但是不好的就那么几样 比如黄晓明就是典型……所以你看看黄晓明 再看西恩潘 就发现演技好与不好的区别了
『贰』 如何提高国产电影的艺术性和欣赏性
是没办法提高的,我劝你一句
为什么?因为每天都得/学/习/这/个/理/论/那/个/理/论,学/习/这/个/代/表/那/个/代/表,学/习/这/个/性/那/个/性,不一而足,就算/没/有/被/彻/底/改造,也/还/是/有/那么点/耳/濡/目染,外/加/国/人/特/有/的/现/实/主/义
『叁』 如何理解电影电视的艺术性
电影电视的艺术性
电影学和艺术美学的重要分支。是建立在电影学和美学的基础上,研究电影艺术的美和审美问题的一门新兴学科。电影是工业时代的产物,它从产生直至现在,大体经历了三个阶段:第一阶段从1895~1926年,电影诞生并开始形成为一种艺术。当时的物质媒介的视听记录功能还不完备,只有黑白无声片,在拍摄的影片中体现出艺术家各自不同的美学观点。至20年代初,德、法等国先锋派运动兴起,电影艺术始有自觉的美学探索。第二阶段从1927~1945年,电影艺术有了重大发展。1928年有声片的出现和1936年彩色片的出现,物质媒介的视听记录功能趋于完备,通过对艺术实践的概括、总结,建立了具有系统的美学思想的电影。第三阶段从1945年至今,电影艺术臻于成熟,物质媒介视听记录功能日益精密,从总结“二战”后以及电影史上不同流派的电影创作,运用当代人文科学研究的成果,从不同层次、不同侧面进行深入研究,由此形成了不同的电影美学流派,并且建立了不同哲学基础的电影美学体系。在这三个阶段的发展过程中,可以明显看到电影美学的两大派流;一是蒙太奇(或称技术主义)传统,一是纪实性(或称写实主义)传统,二者的歧异源于电影同现实的关系。电影美学是电影审美意识的抽象和升华,它以研究如何按照美的规律从事电影艺术的创作以及创作主体、客体、本体、受体之间的关系和交互作用为基本任务,具体内容包括:电影艺术的审美本质的审美特征;电影艺术的创作与现实生活的关系及其形象描绘过程;电影艺术的发展历程和电影艺术观念、流派、风格的兴替嬗变过程;电影艺术的创作规律和应具有的美学品格;电影艺术与其他艺术的关系;电影艺术的审美价值和社会功能;鉴赏电影艺术的心理机制、过程、特点、意义和方法等。
『肆』 如何提高自己的电影欣赏水平
第一、要多看,但看也要看好的。从豆瓣的TOP250开始看吧,挑些自己喜欢的类型。第二、边看也要边跟电影思考,这个地方为什么要用这个镜头、人物为什么是这个状态等。第三、看过之后自己的见解与想法还有解读可能还不够完善,尽量看一些优质的影评,和对电影的解读。
做到这些看过几部电影之后,电影的欣赏水平一定会突飞猛进!
『伍』 如何提高电影鉴赏水平
想要提高自己电影鉴赏的水平必须要多看一些优秀的影片以及学习专业的影视鉴赏知识。
第三,观看大量的优秀电影作品。想要提升自己的电影鉴赏水平,必须要建立在自己观看过一定数量的电影之后。在学习过一定理论知识之后,必须要落实到实践当中,并在实践当中不断地去提升自己的能力。在观看电影的时候养成独立思考的能力,学会分析电影镜头等一些专业知识,并且把这种行为培养成一种习惯。对于自己的电影鉴赏水平是有很大提升的。
『陆』 你们怎么对一部电影的艺术性做评论
首先我想应该是从电影语言,比如镜头、画面饱和度、场景、道具、剪辑等技术性的基本要素,其次电影内容和结构,最后当然是最重要的,电影创作的意义和作者的感性表达。
『柒』 如何评价一部电影的艺术性
场景。包括色彩、灯光、服饰、音乐等方面,在场景方面国内艺术造诣最高是我们的国师张艺谋,就拿他的《十面埋伏》来说,每一个画面都是一幅画,都可以拿来当墙纸,色彩运用得是出神入化。
『捌』 如何判断电影艺术价值的提高
想要更好的判断电影艺术价值的提高,必须要把电影所涉及到的主要表现手法,内涵以及具体的要点进行有效的分析才会更好。
『玖』 电影是如何成为一种艺术形式的
懂得艺术的人很少,获得财富的很多(这只是量大量小的问题),一部电影,可能有口碑,没有票房!也有可能有票房,没有口碑!这样的电影很多,缺的是既有口碑,又有票房的电影!导演在追求艺术的方面,是要有资本买单的!所以不得不考虑艺术向资本低头的这种情况发生!所以在追求艺术的道路上,往往要拖着资本走!