Ⅰ 欧美电影与中国电影的差异（详细点，作业）
论中国电影和欧美电影的特点与区别
中国电影的特点是：以社会意识形态内涵为指向,注意教育观念，具有浓重的本土文化色彩.旨意要求直接而明确.道德伦理传统也是中国电影表述的重要方面.遵守人伦常情构筑情感世界和借助人伦情感来褒贬判断,成为中国电影常见的情感支撑点.说到底就是三个重，“重道德，重文化，重教育”。这跟中国的传统文化，国情和政府有直接的关系。
欧美电影的特点是：以个人意识形态内涵为指向,以娱乐性为主的叙事风格。电影的风格注重视觉刺激效果、场面豪华、故事精彩、对话幽默，有时再加上白日梦般的幸福结局或扬善惩恶的道德教训。以高科技、高投入和商业化的运作方式，靠娱乐性方面的优势争取到了大部分观众。导致中国电影和欧美电影最大的根本区别在于东西方的思想常规和文化差异。
就像《阿甘正传》，这部电影实际上是用新的电影技术和叙事方式讲述了一个老而又老的美国神话：一个近乎弱智的孩子，只是因为他母亲不承认他比别人差，他也就一心一意地按照他母亲所教导的生活观念去生活、去努力奋斗。结果他竟取得了成功。这是典型的平民社会的观念，即相信任何人都有能力、有机会取得成功，关键在于只要你肯努力去做，肯努力奋斗。它所宣扬的个人奋斗的神话，从道德上来讲，大概不会有哪个社会认为有不道德的问题。这部片子在美国非常走红，但是，它进口到中国后，尽管传媒一再鼓吹，实际上观众的反应却平平。可见，作为一种价值观念，并不是能够被其他文化背景中的人们都认可的。因为在中国传统的文化环境中，对于一个人成功的期待通常来自两个方面：一方面是个人的特殊禀赋，历史上所记载的历代成功者，大体上都在于他们具有特殊禀赋，即天命所归。另一方面则是外在的机遇，所谓“谋事在人，成事在天”。历史上或传说中，个人的传奇般成功，大都归因于偶然的机遇。明代小说《转运汉遇巧洞庭红》可说是最为典型的一个例子：一个人想方设法发财，结果处处碰壁；而当他无意于经营时，财运却自天而降。总而言之，既无异能又无机遇的普通人就靠着勤奋努力获取成功，这在一般人看来根本是无稽之谈。阿甘式的弱智儿在美国是否真的能够成功不得而知，但美国人能够理解和欣赏这种努力，或者说他们认为从道义上讲阿甘应当成功。而在中国，传奇故事中也不乏弱智儿成功的例子。但那基本上是属于“傻人有傻福”的套路，即傻子由于意外的侥幸而成功。如果说傻子是靠着自己的奋斗而成功的，人们多半会觉得这象是痴人说梦。阿甘的形象在中国很难唤起人们的赞许或认同，《阿甘正传》在中国不能火爆也就是意料之中的事了。
“外国人眼中的中国”这个概念，对欧美地区的人看中国电影存在很大的误导性。中国在外国人眼里始终是一个封闭的国家，海外的新闻媒介对中国现状的描述也有严重的偏见。这就是为什么欧美电影中曾经表现的中国人，总是穿唐装梳辫子而且显得滑稽可笑的缘故。包括香港民众说到内地人也一度摆出红卫兵的架势。对中国道德文化的不理解直接影响他们对中国电影的看法和感受，就如他们看陈凯歌的“霸王别姬”，觉得这部电影的节奏过于缓慢，情节错综、杂乱，令他们摸不着头绪。其中所牵涉的诸多历史、文化以及民族情绪的因素都被他们列于“不可理解”的范畴，甚至一些镜头让他们感到困惑，有时还会反感。对于他们的不理解，我们反过来看，首先，就这部电影而言，它的确涵盖了太多的内容，尤其是历史上的一些大的事件，对于许多外国人来讲，这些历史事件即便不是他们闻所未闻的，也与他们所读到的有差异。再有就是“霸王别姬”是一部艺术感极强的电影，出自一位个性化的导演，陈凯歌在这部影片里放入了自己的情绪，放入了整个民族在某一阶段的情绪，又放入了一种被艺术渲染后的情绪。然后再加之一些北平旧日文化色彩浓厚的地道的布景和对白，与有关京剧的诸多段落，对于一个像我们这样自幼生活在中国，自以为还算比较了解有关我国文化、历史的人来讲，还是只能够勉强地看懂电影中大部分内容，而在看过二遍、三遍后才衍生共鸣与感触，那么我们又如何去期待那些外国人能理解这其中的所有东西呢？中国人有自己独特的哲学观，对于生死的概念与其他人有极大差别。对于我们来讲不是显而易见的，但对于外国人来讲，他们认为中国电影中将人命的处置过于轻率，甚至不加渲染，而且对于许多影片中的死亡他们都持无予理解的态度。再如张艺谋的“英雄”，一些欧美地区的观众看的时候，他们对于残剑、飞雪这一对情侣互相剑刺对方那一幕所表示出的惊讶。但是对于中国人来讲，这一举动可被定为“悲壮、伟大”，然而对于外国人来讲，他们却认为那一对剑客的思维不合逻辑。
我个人看中国电影在于情感的共鸣和思想的触动，但是中国电影给我的感觉是束缚性比较强烈，相比之下，欧美的电影却能给人的思想发挥更大的空间自由。像《2001：太空漫游》，讲述了一个充满自我意识的、混杂了历史、宗教、寓言等意识形态的神话。开始，发展，终结，新生，人类的全部历史浓缩在这139分钟的电影里。奢华的想象和绚烂的视觉冲击是这部片子的亮点，更重要的是，片里有大量充满寓意的意象，而黑石、骨头则是最典型的，像这样广阔的思维舞动空间，在中国电影里是无法找到的。
然而，由于中国本土电影比欧美电影更加直接地连通中国观众对现实的体验。像张艺谋的《秋菊打官司》、《有话好好说》、《一个也不能少》，黄亚洲的《没事偷着乐》，黄建新的《站直了别趴下》、《背靠背脸对脸》、《十面埋伏》、《红灯停绿灯行》等系列影片，以及政治电影《生死抉择》、战争影片《黄河绝恋》、中西文化冲突的影片《刮痧》，还有90年代后期出现的一些新生代青年导演拍摄的影片如《美丽新世界》、《爱情麻辣烫》等，都充分利用了本土现实文化资源，都善于将风云变幻的社会图景和对离合悲欢的普通平民命运与通俗电影模式相结合，不仅表达对转型期现实的体验，而且也表达人们的生存渴望、意志、智慧和希冀，从而赢得了中国观众的喜爱。特别是冯小刚的的电影将本土的文化资源与类型剧的商业策略相结合，创造了一种具有中国特色的商业电影模式，并且一直成为国产影片的票房中坚。这些都表明，本土现实是欧美电影目前还不可能替代的中国电影的文化优势。
Ⅱ 在一部欧美电影里，看见这个地名：Gourna，请问这是哪个国家或者哪个国家的城市
Gourna也叫Kurna，是埃及的三个村落群的总称，位于尼罗河西岸，在卢克索城的对面，底比斯山附近。可能是不是片中主角要在卢克索城搞什么探宝活动啊，卢克索城是埃及第二大城，很多法老都在这里建过都，有很多庙。
呵呵，孤单拯救这部电影里古尔纳（Gourna）是个虚构的国家。片子里故事都是在古尔纳展开，还有美国驻古尔纳大使馆。主角在里边佛挡杀佛，片子含一些意识形态，所以就虚构了一个国家好演。
真实世界中只有埃及那几个村落称呼里有Gourna，现在成为埃及旅游的重要地点。
Ⅲ 电影地区（国家）区分
这个一般以作品拍摄的【承接方】为主吧。
国内电影和国外电影是不同的。
国内的电影行业不能算是一个工业的模式，还不是个正规的体系，国内主要是制片厂作为制片公司，往往是国有股份，不是市场模式。
国内一般是先创作剧本，有电影公司选中，电影公司去拉投资【投资方】，然后再找演员拍摄。
从这个层面上说，【电影地区就是以我们的承接拍摄方出品方为主】
而国外电影：一般出品方就是制片方，也是投资方，
就比如：好莱坞著名的六大电影公司：华纳，索尼—哥伦比亚，迪斯尼，派拉蒙，20世纪福克斯，环球。都是【制片公司】
制片公司的职责就是完成电影的产业链，从【剧本的编写，投资预算，选导演，选演员】都是电影公司负责。至于发行，对于这六大公司来说，还是由他们掌控。
所以从这个层面上说，【电影地区就是以他整个电影制片公司来说了】
Ⅳ 欧美片是哪些地方拍的
欧美电影是相对于中国观众的……欧美嘛，具体指的就是欧洲和美洲的电影。
因为加拿大和南美的电影名气比较小，所以北美一般都是美国的电影。主要是好莱坞生产的。
具体欧洲电影主要还是那些电影大国的电影：英国（《僵尸肖恩》等），法国（《暴力街区》等），西班牙，德国，俄罗斯。具体就是这些要国家的电影。。。
就中国人而言相对于欧美的电影有很多：如国产电影，港台电影，宝莱坞电影，日韩电影等
Ⅳ 欧美的电影是如何进行分类的
美国的MPAA，它的全称为“The Motion Picture Association of America ”即“美国电影协会”，总部设在加利福利（Encino,California ）。这个组织成立于1922年，最初是作为电影工业的一个交易组织而出现的。如今它涉足的领域不仅有在影院上映的电影，还有电视、家庭摄影（home video）以及未来有可能会出现的其他传送系统领域。 MPAA在洛杉玑和华盛顿为它的成员服务。它的委员会的主要成员由也是MPAA的会员的美国最大的七家电影和电视传媒巨头的主席和总裁共同担任。他们是： ．迪斯尼公司（Walt Disney Company;） ．索尼声像（Sony Pictures Entertainment, Inc.;）．Metro-Goldwyn-Mayer Inc.; ．派拉蒙公司 （Paramount Pictures Corporation;）．21世纪福克斯公司（Twentieth Century Fox Film Corp.）; ．环球影像（Universal Studios, Inc） ．华纳兄弟（Warner Bros. ） MPAA制定的影视作品的分级制度如下： G级： （GENERAL AUDIENCES All ages admitted.）大众级，所有年龄均可观看大众级，适合所有年龄段的人观看——该级别的电影内容可以被父母接受，影片没有裸体、性爱场面，吸毒和暴力场面非常少。对话也是日常生活中可以经常接触到的； PG级：（ PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED Some material may not be suitable for children.）普通级， 建议在父母的陪伴下观看，有些镜头可能让而用产生不适感.辅导级，一些内容可能不适合儿童观看——该级别的电影基本没有性爱、吸毒和裸体场面，即使有时间也很短，此外，恐怖和暴力场面不会超出适度的范围； PG-13级：（PARENTS STRONGLY CAUTIONED Some material may be inappropriate for children under 13. ）普通级，但不适于13岁以下儿童.特别辅导级，13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜——该级别的电影没有粗野的持续暴力镜头，一般没有裸体镜头，有时回游吸毒镜头和脏话； R级：（RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or alt guardian.） 限制级，17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看．限制级，17岁以下观众要求有父母或承认陪同观看——该级别的影片包含成人内容，里面有较多的性爱、暴力、吸毒等场面和脏话； NC-17级： （NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED ）17岁或者以下不可观看 17岁以下观众禁止观看——该级别的影片被定为成人影片，未成年人坚决被禁止观看。影片中有清楚的性爱场面，大量的吸毒或暴力镜头以及脏话等。 另补充几种特殊的分级： NR OR U：NR是属于未经定级的电影，而U是针对1968年以前的电影定的级。 M，X OR P：这一级中的电影基本上不适合在大院线里公映，都属于限制类的。 可见，电影的分级制度的初衷是为了保护儿童和青少年的。但是有时候，在商业利益面前，电影分级制度无能为力。很多片商不顾电影分级制度，一昧向青少年观众推销暴力、色情电影。而且有时候，色情与非色情，色情与情色，它的界定有时候也有一定的难度。 “艺术无禁忌”，但是艺术的界限又在哪里？引起争议的也有很多。例如《比利·艾利略》是一部艺术水平很高的影片，讲述一个很有芭蕾舞天赋的11岁男孩的故事。但MPAA给它的评级是R级，而不是PC-13级。可见到敏感的R级和PG－13级的时候，片子本身的艺术性也要仁者见仁，智者见智了。在这个肉欲横流的社会，有认真的为艺术而做的电影和导演，但很多也是纯粹是为了金钱的驱动。 电影分级制度并不能说是100%的精确，但是它至少提供了一个可以有些秩序的标准和参考。
Ⅵ 怎么判定一个电影是哪个国家的
一般要看出版方是那个国家的，例子：中国人拍了一部英语片，还是中国电影
Ⅶ 如果辨别一部电影是属于哪个国家的。比如英国作家的小说，美国的制片。
这很简单啊，看看电影发行方是哪国的就对了，比如迪士尼拍的电影，虽然讲的可能是中国的做事，但还是美国电影。典型的就是功夫熊猫了，虽然故事背景是中国的，美国的电影公司发行的，那就还是美国片。每部电影只要看开头的电影公司LOGO就能确定是哪国的
Ⅷ 欧美电影在各个国家的发行日期为什么不一样,而且差别很大
需要有字幕制作，配音制作，等等，还需要广电总局审核，那就慢了