『壹』 电影史的发展历程
电影的发展和起源 1893年,T.A.爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场,被视为美国电影史的开端。1896年,维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映。 19世纪末20世纪初,美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多,电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内,随后进人小剧场,在剧目演出之后放映。 1905年在匹兹堡出现的镍币影院(入场券为5美分镍币)很快遍及美国所有城镇,到1910年每周的电影观众多达3600万人次。当时影片都是单本一部的,产量每月400部,主要制片基地在纽约,如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。1903年E.S.鲍特的《一个美国消防员的生活》和《火车大劫案》,使电影从一种新奇的玩艺儿发展为一门艺术。影片中使用了剪辑技巧,鲍特成为用交叉剪辑手法造成戏剧效果的第一位导演。 收益高,竞争激烈。1897年,爱迪生即为争夺专利进行诉讼,到1908年,成立了由爱迪生控制的电影专利公司,公司拥有16项专利权。到1910年,电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。独立制片商为摆脱专利公司的垄断,相继到远离纽约和芝加哥的洛杉机郊外小镇好莱坞去拍片,那里自然条件得天独厚,又临近墨西哥边境,一旦专利公司提出诉讼便可逃离。D.W.格里菲斯1907年加入比沃格拉夫公司,次年导演了第一部影片《陶丽历险记》。至1912年已为该公司摄制了近400部影片,把拍片重心逐渐移向好莱坞,并发现和培养了许多后来的名演员,如M.塞纳特、M.壁克馥和吉许姐妹等。 美国当代电影状况 美国电影的黄金时代结束之后,各大公司从印年代中期开始解体或转产,海斯法典也被正式废除。随之出现了微型影院、艺术影院、汽车影院。独立制片及实验电影有了发展。 中国电影发展史(1896-1949) 这个世界有了光,然后有了影。电影是一种能够将光影关系玩弄得最出神入化的现代发明。有人认为,如果要谈电影,就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是,真正有意义的电影,不是发明自中国,而是科技发达的近代欧洲。1895年12月28日,法国卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后,正式标志着电影时代的来临。 既然中国与电影的发明无缘,那中国电影发展就由电影放映开始。1896年,卢米尔兄弟雇用了二十个助手前往五大洲去放映电影。就是这样,电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品,在西方商人扩大市场商业策略推动下,传入了中国。随后,很多欧美商人见中国的放映业有利可图,纷纷来华投资。他们经营放映业,修建及发展连锁式影院,甚至在中国建立电影企业,摄制影片。 由1896年至二十世纪二十年代,虽然外商在中国电影市场占据了垄断地位,但亦阻止不了我国电影活动的开始。1903年,德国留学生林祝三携带影片和放映机回国,租借北京前门打磨厂天乐茶园放映电影。1905年,北京丰泰照相馆的任庆泰为了向京剧老旦谭鑫培祝寿,拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》的部份场面。 中国电影一开始,就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来,发展出一套独特的电影类型。但是最早尝试拍摄这种电影类型的丰泰照相馆只属小本经营,算不上是电影机构。直至商务印书局“活动电影部”的出现,才真正代表中国制片业的开始。在这段期间,除了“商务”之外,先后出现的电影制片机构还包括由美商投资“亚细亚影戏公司”、“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等,由于他们的成员多是来自戏剧舞台,所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外,他们也开始拍摄剧情短片和长片,对电影这种艺术作最初步的探索和尝试。 检举 回答人的补充 2009-07-15 02:51 中国电影诞生于1905年,历经了中国半封建、半殖民地时期,革命战争时期,新中国建设时期,文革时期,改革开放时期和全面建设小康社会新时期等各个历史阶段;经历了从无声到有声,从黑白到彩色,从模拟到数字,从传统到现代的技术变革进程。在不同的发展阶段,中国电影都留下了优秀的代表作:20年代拓荒时期,有《孤儿救祖记》等关注社会改造的进步电影;抗日救亡时期,有《狂流》《中华儿女》等鼓舞斗志、弘扬爱国主义的影片;抗战后,《八千里路云和月》《一江春水向东流》等又深刻揭示社会矛盾和本质,形成现实主义的创作潮流。 她说,1949年新中国成立后的17年间,涌现出《白毛女》《祝福》《林家铺子》等一大批现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品,塑造了一大批具有浓郁民族风格的银幕形象,形成了新中国电影发展的第一次高潮;经历十年文革浩劫,中国电影走出低潮,拍摄出《小花》《人到中年》等一大批反映改革实践、针砭社会时弊的优秀影片。尤其是八十年代末,九十年代初,《开国大典》《大决战》等重大革命历史题材影片和《焦裕禄》《凤凰琴》等现实题材影片,形成了第二次高潮。 进入二十世纪九十年代,赵实说,中国电影先后实施了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施,艺术质量和形式都有崭新的突破和提高。除《孔繁森》《离开雷锋的日子》《喜莲》《那山那人那狗》等作品外,还出现了《不见不散》等贺岁片、喜剧片的新样式,涌现出一大批新生力量。进入新世纪,中国电影形成了国有、集体、民营多种所有制协调发展的新格局,电影发展走上了良性循环的轨道。《邓小平》《可可西里》《台湾往事》等力作取得社会效益和经济效益的双丰收,《英雄》《神话》等国产大片共同占据了中国市场的主导地位,并在世界影坛创造了中国电影的票房奇迹。近三年来中国有30多部影片在40多个国际电影节上获奖,标志着第三次发展高潮的到来参考资料:
『贰』 拍完一部电影从剪辑制作过程到上映期间需要多久时间
呵呵,这个说不准哦,按照国产电影的时间来看的话,质量好的后期这个过程也得有一个月,而像国外的好莱坞大片中后期制作水准比较高的要三个月,当然,也有极端,像很低俗的国产电影,剪辑只花了两三天就拿去上映了,结果还过审了,简直是奇迹,当然还有花费四十年的,自行脑补。。。
『叁』 电影的剪辑是何时出现的
最早的电影剪辑是出现在1902年拍摄,1903年面世的电影Life of an American Fireman中。说来有趣,电影剪辑的出现还和爱迪生有关。在这之前的电影,基本上都是只有一个长长的镜头,多数都是表现风景或者一个简单的场景,没有故事情节可言,影片的长度只取决于胶片的长度。当爱迪生创办的电影公司想要增长影片的长度时,爱迪生找到了Edwin S. Porter,于是后者创作出了这部划时代的电影Life of an American Fireman,这部电影共有7个镜头:
The Fireman's Vision of an Imperilled [sic] Woman and Child.
A Close View of a New York Fire Alarm Box.
The Interior of the Sleeping Quarters in the Fire House.
Interior of the Engine House.
The Apparatus Leaving the Engine House.
Off to the Fire.
The Arrival at the Fire.
在这部电影诞生之后,经过法国人梅里爱,美国人格里菲斯,苏联人爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金以及匈牙利人贝拉巴拉兹等电影艺术家的不断奋斗,终于积累了一整套电影特殊叙事方法和表现手法 并且上升为理论,这就是蒙太奇理论,而后发展成为剪辑艺术专业,完成电影蒙太奇形象的再塑造和再创作 。
『肆』 周影的剪辑师周影剪辑电影年表
年代 影片名称 影片导演 2013 《古城会》 沈好放 2012 《不肯去观音》 张鑫 《衡山号》 周伟 《风过菜花黄》 刘飚 《柳如是》 吴琦/高厂 2011 《琴动我心》 周伟 2010 《村官普发兴》 楼健 2009 《决战太原》 郝蕴/孙莉 《红土地画 》 张京 《走路上学》 彭家煌/彭臣 《秋喜》 孙周 《寻找那达慕》 宝力德 《男生贾里新传》 李威 《我是花下肥泥巴》 黄河 2008 《他们的船》 吴祖云 《梅兰芳》 陈凯歌 2007 《别拿自己不当干部》 冯巩/杜民 《香巴拉信使》 俞钟 《红色康拜因》 蔡尚君 2006 《芳香之旅》 章家瑞 2005 《心急吃不了热豆腐》 冯巩 《无极》 陈凯歌 《花腰新娘》 章家瑞 2003 《诺玛的十七岁》 章家瑞 《天上的恋人》 蒋钦民 《玉观音》 许鞍华/道明 《手机》 冯小刚 2002 《和你在一起》 陈凯歌 《哭泣的女人》 刘冰鉴 2001 《嗨,弗兰克》 黄蜀芹 《大腕》 冯小刚 《平原枪声》 何群 2000 《生命如歌》 夏钢 《一声叹息》 冯小刚 1999 《没完没了》 冯小刚 1998 《不见不散》 冯小刚 1997 《甲方乙方》 冯小刚 《狗皮膏药》 刘小宁 《离婚了,就别再来找我》 王瑞 1996 《伴你到黎明》 夏钢 《我是你爸爸》 王朔 1995 《天伦》 郭凯敏 《特别手术室》 田壮壮 《混在北京》 何群 《阳光灿烂的日子》 姜文 1994 《永失我爱》 冯小刚 《与往事干杯》 夏钢 《凤凰琴》 何群 1993 《编外丈夫》 陈国星 《无人喝彩》 夏钢 《英雄劫》 杜民 1992 《大撒把》 夏钢 《侠骨风流》 李洪生 《滑稽人》 何群/刘宝林 《消失的女人》 何群/刘宝林 《白衣侠女 》 张华勋 1991 《我心依旧》 夏钢 1990 《遭遇激情》 夏钢 《警门虎子》 杜民/骆航民 1989 《山魂霹雳》 杨国星 《命运喜欢恶作剧》 刘淑安 1988 《红姑寨恩仇记》 段吉顺 1986 《棒打薄情郎》 李洪生 《你的微笑》 马秉煜

『伍』 电影发展有多少年的历史了
怎么说呢。1985年十二月二十八日被称作电影诞生的日子,公认的。但在此之前萌芽状态的电影发展依旧可以向前追溯到至少三四十年代。对电影诞生理解不同,看法就或许不同。但1985是一个都承认的教材时间。
『陆』 电影发展已有多少年的历史啦
中国电影发展历史
1896年8月11日电影传入中国。当时外国人在上海徐园的又一村茶楼中放映了一部表现外国人生活的影片,引起了轰动,被称为西洋影戏。从此,法国、英国、俄国、意大利人也纷纷把自己国家的影片输入中国,在酒楼茶肆中放映。
中国自己拍映的第1部影片当数1905年,由北京丰泰照相馆老板任景丰拍的《定军山》。这是一部短戏剧片,主演是当时著名的京剧演员谭鑫培,《定军山》是谭派的保留剧目。京剧是当时中国人最喜爱、最熟悉的剧种,谭鑫培又是当时最受欢迎的京剧艺术家。任景丰当时的选择用今天的观点来看,是颇有精品意识的,因此,影片大获成功。报载,放映时有13“万人空巷来观之势”。当然,由于那时还是默片时代,所以任景丰等人只拍了其中请缨、舞刀、交锋等武打或舞蹈比较多的场面。
本世纪20年代前后是中国的电影事业的萌芽时期。1917
年,中国有了第1所自己的电影企业——商务印书馆影片部。一些影片的样式,如故事片、武打片、纪录片、风光片,动画片都出现了,但基本上还是在探索阶段中。那时拍出的一些影片,如《严瑞生》、《红粉骷髅》等,无论在影片的内容上、艺术性上,都很低劣。不过那时也确有一些影片具有积极意义。如我国的第1部短故事片《难夫难妻》,在一定程度上反映了包办婚姻的不合理。1913年,由美国人出资、中国人拍摄的
《庄子试妻》成为第1部送到外国去的影片。1931年,还诞生了我国的第1部有声片《歌女红牡丹》。
30年代初,中国左翼作家联盟的成立,标志着中国左翼
文艺运动的兴起,同时也标志着左翼电影的兴起。“九·一八”和“一·二八”时日本帝国主义对中国的侵略,唤起了中国人民的觉醒。在中国共产党的领导下,进步的电影工作者拍出了许多具有积极社会意义、又有相当艺术水准的影片,如《春
蚕》、《桃李劫》、《风云儿女》、《自由神》、《神女》、《新女性》、《十字街头》、《马路天使》、《狼山蝶血记》等。孙瑜执导的《野草闲花》不仅在内容上有一定的社会意义,而且其中的
《寻兄词》开了我国电影插曲的先河。蔡楚生的《渔光曲》,在中外都产生了很大影响。这一时期,我国电影艺术家对于电影语言的运用更加纯熟了,推、拉、摇、跟、升、降的摄法,各种蒙太奇手段的运用,都达到了比较高的水平。1937年以后,我国的电影艺术工作者在抗日战争中拍摄了《塞上风云》、《八14百壮士》、《长空万里》等影片,鼓舞了中国人民的斗志。
抗日战争胜利以后,国民党统治区的进步电影工作者拍摄了《一江春水向东流》、《八千里路云和月》、《万家灯火》、《三毛流浪记》、《乌鸦与麻雀》等影片,有力地揭露了国民党反派的腐败和反革命的本质。而物质条件技术设备极差的解放区也开始建立了自己的电影企业,1946年,东北电影制片厂在现在的黑龙江省鹤岗成立,为人民电影事业的发展奠定了基础。
解放后,我国的电影事业取得了有目共睹的成就。不仅成立了许多新的电影制片厂,一些著名的优秀电影艺术家创作。拍摄了许多优秀的影片,而且涌现了许多新秀。一批影片,如《白毛女》、《钢铁战士》、《梁山伯与祝英台》、《聂耳》、《我这一辈子》等还在国际上获奖或者获得好评。十年浩劫,曾给中国的电影事业带来了极大损害。打倒“四人帮”以后,尤其是在党的十一届三中全会以后,中国电影事业进入了一个全面发展、空前繁荣的时期。许多新的题材、新的办法、新的电影艺术家大量涌现,并且取得了很大成就。以谢晋、陈凯歌、张艺谋为代表的中国导演们拍摄了一批《天云山传奇》、《黄土地》、《红高粱》等有国际声望的电影,中国的电影像中国的经济一样已稳步走向世界。
『柒』 电影至今走过了多少年
1893年,T.A.爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场,被视为美国电影史的开端。1896年,维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映。
19世纪末20世纪初,美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多,电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内,随后进人小剧场,在剧目演出之后放映。
1905年在匹兹堡出现的镍币影院(入场券为5美分镍币)很快遍及美国所有城镇,到1910年每周的电影观众多达3600万人次。当时影片都是单本一部的,产量每月400部,主要制片基地在纽约,如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。1903年E.S.鲍特的《一个美国消防员的生活》和《火车大劫案》,使电影从一种新奇的玩艺儿发展为一门艺术。影片中使用了剪辑技巧,鲍特成为用交叉剪辑手法造成戏剧效果的第一位导演。
『捌』 电影的剪辑是何时出现的
电影剪辑最早的是出现在1902年拍摄,1903年面世的电影Life of an American Fireman中。说来有趣,电影剪辑的出现还和爱迪生有关。在这之前的电影,基本上都是只有一个长长的镜头,多数都是表现风景或者一个简单的场景,没有故事情节可言,影片的长度只取决于胶片的长度。当爱迪生创办的电影公司想要增长影片的长度时,爱迪生找到了Edwin S. Porter,于是后者创作出了这部划时代的电影Life of an American Fireman,这部电影共有7个镜头:
The Fireman's Vision of an Imperilled [sic] Woman and Child.
A Close View of a New York Fire Alarm Box.
The Interior of the Sleeping Quarters in the Fire House.
Interior of the Engine House.
The Apparatus Leaving the Engine House.
Off to the Fire.
The Arrival at the Fire.
在这部电影诞生之后,经过法国人梅里爱,美国人格里菲斯,苏联人爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金以及匈牙利人贝拉巴拉兹等电影艺术家的不断奋斗,终于积累了一整套电影特殊叙事方法和表现手法 并且上升为理论,这就是蒙太奇理论,而后发展成为剪辑艺术专业,完成电影蒙太奇形象的再塑造和再创作 。
