电影如何讲好一个中国故事

⑴ 2020国产电影用中国故事能否赢得观众

这个问题的话，在我看来是可以的。

大家当然也是要多多的支持我们国家的电影，虽然它有些方面可能做得还不太好，但是有着为数众多的电影人，他们孜孜不倦的在努力、一点一点的在提升，我相信将来的中国电影一定是最好的那个。

以上就是我对这个问题的一些看法了，不知道大家对于这个问题有没有一些其他的见解呢？或者是你认为国产电影的中国故事，能不能赢得观众们的青睐呢？

⑵ 成功的动画电影是怎样讲好中国故事的

电影是一门艺术，是一种将所有的东西集成的，当然更多的还是需要有足够好的内容来丰富，好的动画电影是将故事有机的融合在动画电影中人物、背景、音乐、场景等，这将一个故事更加好的表现出来，明白这歌故事的整个有线性。

当然好的动画电影不仅只是靠技术去完成的，还需要的是有足够让人信服的内容！

下面给你推荐几部好的动画电影，国产动画在崛起中！

《蛋计划》 2017.1.20 上映

《大圣归来》

《大鱼海棠》

《熊出没》

⑶ 好电影一定需要一个好的故事吗

我觉得这是必须的，一部好的电影首先要讲好一个故事，电影是门叙事的艺术，用电影来讲述一个故事的开头、经过和结尾，让观众沉浸于故事情节中，去关注故事发展和结局。
所以一个精彩的电影必然要有一个好的故事，一个好的故事足以支撑一部好电影。

⑷ 从《大圣归来》到《哪吒之魔童降世》，我们如何讲好中国故事

今年对于我们中国动漫来说，简直就是崛起的一年，从《大圣归来》再到《哪吒之魔童降世》，都让我们看到了，如今国产动漫的不一样，同时也抛弃了传统，给我们带来了不一样的视觉体验。哪吒之魔童降世作为首部在IMAX影院上映的国产动画电影不仅仅是集结了国内顶级的动画团队，同时也是经历了三年时间的打造，在这部影片当中，仅仅是特效镜头就已经超过了1400个，将近有80%的成片都是有特效镜头组成，精益求精的制作，当然也赢得了大家的一致好评。

所以想要讲好中国故事，也没有必要按照传统照搬过来，可以在这上面大胆的进行创新，就比如哪吒之魔童降世本身哪吒可并不是一个魔头，而且在我们中国故事当中，哪吒只不过是一个出生比较特殊的孩子而已。但是现如今经过不断的创新改造以及大胆的设想，才出现了么扎之魔童降世，因此获得了一众好评。

所以想要讲好中国故事，没有必要一成不变，毕竟对于现如今这个创新的时候来说，不管对于任何的事物都应该要讲究创新，因为只有新鲜的东西才能够吸引大家的眼球。当然对于传统的中国故事来说，也应该该要保留一些它的传统因素，就比如在哪吒之魔童降世当中，哪吒虽然是一个魔瞳，但是对于他的那种善良的心性却没有改变，而这也是符合原本哪吒的人物设定。

⑸ 怎样讲好中国故事

“地图产生大地”
如何用中国故事拍出好电影？或者说，电影如何讲好中国故事？这是个全中国电影人都想解决的命题。严歌苓曾经说过：中国这么多年历史，只剩下故事了。纵横几万里，上下几千年，中国故事俯仰皆是，承袭了旧中国上海电影传统的香港电影，曾经以武侠、艳情、历史、喜剧……等类型，以影像的形式再现了国人耳熟能详的英雄传奇、风尘侠女、市井奇人、帝王将相、军阀恶霸……成就了香港电影的黄金时代。为何在当下，用电影讲述中国故事成为了一个新的谜题？又为何一定要用电影来讲述中国故事？
第二个问题似乎有现成的答案。电影的载体是影像，如同戏剧、史诗是农业文明所能奉献给人类的最宝贵的精神财富，电影是工业文明为人类文化家族孕育的独子。正如本雅明《技术复制时代的艺术作品》一文中所谈到的：“在19、20世纪，造型艺术作品本质上已不能成为历代的建筑或昔日的史诗那样的集体感知对象，而唯有影片能够成为这种对象。”在知识界的“恐怖分子”鲍德里亚心目中，现代社会中大量增殖的影像正在改变人类的生活，不知不觉中，现实已经消失了，影像大量参与构建的“仿像”产生了现实。从前，是人们根据大地绘制地图，而今，是地图产生了大地。因此，用什么样的影像讲述什么样的故事，将潜移默化地参与构建人类真实的生活。中国电影，也务必讲述能够成为国人“集体感知对象”的中国故事，遗憾的是，恰恰在这一点上，中国电影尚未能够实现它真正的使命。因此，就到了务必面对这个问题的时候了：中国电影如何来讲述中国故事，才有资格成为中国人的“集体感知对象”？才有能力在当下社会现实中绘制“地图”，产生“大地”？
发掘中国传统文化奇观质感
思路一：发掘中国传统文化奇观质感，以当代价值观加以包装，构建奇观魔幻世界，吸引观众的眼球，同时务必唤起当下观众的精神共鸣。从上个世纪六七十年代以来，拥有奇观场面、高投资、全明星、大制作的重磅炸弹型电影就是对抗电视最重要的武器。在新媒体和数字技术的时代，“重磅炸弹”型电影已经在演变成为“原子弹”型，“奇观”是召唤当下观众走进电影院的第一诉求，《指环王》、《哈利·波特》、《变形金刚》、《阿凡达》等影片，正是这一策略的完美实现者。
从奇观创意角度堪与《指环王》等相提并论的中国魔幻文学作品，还珠楼主在民国时代创作的玄幻仙侠小说《蜀山剑侠传》当之无愧。作品采用了大量中国传统文化素材作为奇观展现，场面恢宏，想象瑰丽，中国上古神话如鲧父子治水、上古传说中的怪兽、道家八卦、青铜器、佛教……无不成为其奇观想象的基础，甚至还有对人类历史及大千世界的隐喻。但《蜀山》也存在着致命的缺欠：主人公虽屡有奇遇，但内心世界缺少变化，正邪之分过于简单。在《指环王》与《哈利·波特》这类成功的魔幻文学作品中，正义者的内心世界常与邪恶有着最密切的沟通和关联，这种对人性复杂性的真实探讨，是《蜀山》无法望其项背的。金庸是《蜀山》的拥趸，他的武侠作品，去除了尸解、血炼等“剑仙”修行手段，使人物落地生根成为“武侠”；他借鉴了《蜀山》的大胆想象，主人公屡遭奇遇终于得成一代大侠的叙事模式，以及得到法宝功力大增的诸般方法，连“神雕”、“猩奴”这些形象也全盘接收过来；最重要的是，他将人物的情感上升到极致，并将中国历史中的权力斗争融入武侠江湖，终于创造了武侠小说的巅峰。但也正因为他变玄幻为武侠，其作品便不具备成为魔幻影片经典巨制的基础。
尽管有《大闹天宫》、《画皮》等魔幻大片的出现，具备强大中国传统文化奇观质感和复杂人性表现的魔幻巨制依然尚未出现，也因此，这一“原子弹”级别的影片更值得期待。
完善电影类型，塑造多样化主人公
思路二：主流现实题材类型片当实现其真正的使命——完善电影类型，塑造多样化的电影主人公，以真诚和美善的意志，对现实和人性图景作多元而深入的呈现。
电影是以影像来叙事的艺术，是世界、现实与人性的隐喻。中国电影要讲好现实的中国故事，需要视野的广度，更需要讲故事的成熟度。
先说视野的广度。当下中国现实辽阔浩瀚，乃是电影创作的富矿，如欲开掘，可创作出所有的电影类型和多姿多彩的主人公。横向比较一下国外影片，便可发现，什么样的社会条件便会产生什么样的类型人物：有企图“越狱”并在影片中接受想象性惩罚的“强盗”，也有监督“社会母体”公正与合理性的专业顾问——对照监督行为的类型：道德/法律/心理学/医学/性行为等，电影便出现了记者、律师、心理学家、医生、侦探、警察等生动的人物类型。这些人物类型是相应的社会意识的代码，凭借形形色色的类型，多元而真实的社会意识得以呈现，公众的心理需求得以宣泄和满足。如果说电影对“构建和谐”会有功用的话，那么恰恰在于社会意识的真诚释放和共鸣，而非相反。但总体来看，已有的中国电影类型不全，主人公高度单一和同质化——除了“战争英雄”、“领导”、“农民”、“历史人物”和一部分被批判和丑化的“知识分子”以外，其他主人公身份未能给观众留下深刻印象，也就是说，多元的社会意识并未在中国电影中得以呈现，而这也正埋藏着未来中国电影的巨大可能性。
再说故事的成熟度。电影的核心是故事。故事的核心是充分的戏剧性和精神张力。人性的残缺和美丽，现实的幽暗和光亮，各种力量的斗争失衡和新的平衡，构成故事要素的两极，构成矛盾、冲突、冒险、转折，如此，才会有好看的故事。不讲述残缺、幽暗、失衡而只讲述美丽、光亮和平衡，不会有好的中国故事，也不会有好的中国电影。
凭借“重磅炸弹”、“原子弹”型影片的奇观构建和价值观建构，召唤观众走进影院；凭借现实题材主流类型片完成对类型的完善，对多样化主人公的塑造，是讲述、讲好中国故事的关键。而无论中国传统文化丰富的素材，还是中国当下的现实生活，都是这两种故事讲述最丰富的源泉。

⑹ 电影怎样才算讲好一个故事

剧情紧凑，不会让观众想睡觉，能够引起观众的共鸣的就是一部好电影

⑺ 怎么理解“电影首先要把故事讲好”

我们说一个导演不会讲故事， 要么是他故事本影视化的能力不够。 要么就是具体的视听语言不行。 没文化和不懂技术的差别。

网络对电影的定义有两个核心，一个是包括拍摄放映剪辑的制作技术，另外一个具备艺术表现能力的艺术。

电影工业发展一百多年，我们讲符合电影制作标准的影视作品就可以算作电影。 这是一个技术指标。

而在技术指标之上的艺术性就看导演是个什么样的人了，摄影出身的导演画面好看，编剧出身的导演台词和叙事节奏好，木匠出身的导演能自己diy拍摄工具，有钱的导演演员和场景好。

至于讲故事这个问题主要有两个方面，其一是，故事本影视化的能力，切分场景 调度演员，把一本书变为具体的几场戏，决定叙事方式以及节奏。 其二叫做视听语言，用镜头和音乐的配合表达具体的内容以及情绪。

⑻ 电影《八佰》讲述的是一个怎样的故事

电影《八佰》讲述的是一个在1937年淞沪会战末期，国民革命军第88师524团留守上海四行仓库，与租界一河之隔，孤军奋战4昼夜，造就了罕见的被围观的战争的故事。

《八佰》是由华谊兄弟电影有限公司和北京七印象文化传媒有限公司出品，腾讯影业文化传播有限公司、北京光线影业有限公司和阿里巴巴影业（北京）有限公司联合出品，导演管虎执导，黄志忠、张俊一、欧豪、张承、王千源、姜武、张译、杜淳、陆思宇、张宥浩、魏晨、李晨、白恩、余皑磊、俞灏明、郑恺等主演的战争题材影片。

于2017年9月开机拍摄，2018年4月正式杀青。曾经定档2019年7月5日上映，6月25日宣布撤档后，暂未定档。

(8)电影如何讲好一个中国故事扩展阅读：

幕后制作：

1、剧本创作

该片的故事背景选择了1937年的淞沪会战，这一时间点的意义以及影片的创作初衷是在1937年10月，我们民族经历了最为惨痛的灾难、它和我们现今每一个人密切相关。导演希望我们不负众望做好这件事、不计代价拍好这个故事。

⑼ 如何讲好中国本土的故事

回顾2017年的影视市场，不管是火爆的电影市场，还是大放异彩的电视剧领域，似乎都在传达一个行业风向的转变，即现实题材越来越受到市场的认可和青睐。2018年被业界称为“现实题材回归年”，相关影视作品呈“井喷”状态。同时，也出现了不少名为“现实剧”、实为远离现实的“悬浮剧”。

曾给中国观众留下载歌载舞印象的宝莱坞，正是通过其现实主义的情怀和深刻的意义，让中国观众刮目相看。《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《起跑线》等多部印度电影在中国的票房和口碑呈现出黑马态势。中国电影股份有限公司北京制片分公司制片市场总监陈昌业提到，“印度本土的故事，虽然与我们的社会背景有所不同，但真善美的表达可以跨越语言障碍，故事也可以跨越文艺的差异”。印度电影在中国市场的热卖，也为国产电影的现实创作、为中国故事和中国精神的表达提供了一定的启发。来源：光明网