贾樟柯是如何拍电影的

❶ 说实话的导演贾箖怎么拍电影

马庆云/文贾箖同志，是我们的好同志，在开始拍摄《深水鱼塘》这部电影的时候剃了一个光头，大有削发为僧的意思。剃光头者，脑袋必须要圆，从这一点上讲，老贾有待再次完善自己的头皮。作为少数的头脑清醒的艺术人之一，我倒是觉得，贾箖在一个并不圆的头皮下面，有一个更加有棱角的“贾箖作品”的大脑，这个东西貌似要远比少林寺的光头更重要的多。更值得一提的是，这个光头的假和尚，在电影《深水鱼塘》的一开头就让一个大美女在床上跳呀跳的，十足地要勾引一把小狼们。但是，如果真把我的朋友贾箖归为搞美女的导演那就十足的无趣了。这个大和尚是个敢说真话的主儿，也是我认为的头脑清醒的那种。在中国当下的导演中，要分两大种人，一种是头脑清醒的，一种便是一片混沌的。后者满脑子都是吉祥馄饨，而且还是捣碎的那种，连一点深加工都没有，也便没有讨论的必要，给这些导演写点评论的事儿，也就只能给司马平邦之辈了。另一种导演，头脑清醒的，又要分为两种，一种是揣着明白装糊涂的，另一种则是在时代允许的范畴内说一点自己的话的。这里面的前一种，又以《唐山大地震》和《山楂树之恋》的导演们为代表，而后一种则是贾樟柯、贾箖他们。同时，我倒是觉得，贾箖又不同于贾樟柯，他力图在展示自己的思想范畴之内，更在意观众的审美感受，贾箖作品，应该是在当下有一个时代意义的——那就是，怎样在这个时代的禁锢里面展现出不说假话而又被观众喜欢的艺术形式？从艺术角度上讲，我还是贾樟柯一样的固执者，当然，在市场大环境下，贾樟柯老哥也在拍什么古装戏了。我的朋友贾箖则不然，他认为一个时代优秀的影视作品，有太多的时候并不一定要起于沉重，在一些现实琐碎与“常态”中也能体现出作家（编剧、导演）自身的艺术风格，让观众看到诚实的艺术工作者。这个从“常态”入笔，关注现实，记录琐碎，着眼深沉的艺术形式，从西方文学的角度上讲，不应该属于现实主义的范畴——满目的都是悲凉，哪还来得什么“常态”，这便是当下中国文学形式的最大价值体。可喜的是，贾箖同志在这个之外，开出自己的一个艺术天地来，而且依旧能够保持一种说真话的姿态。读过我《愤斗》的读者都说，现实是血淋淋的，那部作品里面都是“非常态”的，但这种非常态每天每夜都在发生，让人不能喘息。贾箖则不然，他更善于从一些常态出发，比如在《茶壶》中，虽然也是取材偏远的农村，也是穷困的孩子，他则择取一点，以男童的视角反映一个赚钱赔茶壶的故事。这种叙述形式，在批判现实主义看来，是最高明的展现方法，对各种利害的关照以最沉静的心思进行，首先是人性的温和与暖，然后才是温和与暖之后的一点让人不得不咂咂嘴的沉重。我则不然，直取沉重，直面这些无奈与抗争，与我相似的青年作家不在少数，而他们也只得在地下成为地火，为烧到地面上来做准备。是否以“常态”入笔成为我和老贾的唯一不同，我依旧固执地认为，那些我笔下的“非常态”早已经在这样的国度里面常态化，当然，我起到的只是真实的记录，而老贾的艺术形式则是要把这些现实以“现实”可以接受的形式在地面上表现出来。从这一点上讲，贾箖的艺术风格还是值得一些青年关注与学习的。说到贾箖的《深水鱼塘》，我想这部电影里面最值得一提的正是两个方面，一个便是电影形式上的“冷峻肃杀”，一个便是电影内容上的发人深省。老贾自己说，他试图在这部电影中让观众看到他拔剑的声音，这种拔剑是对艺术最精准的把握。从这一点上讲，老贾的东西便不是温吞吞的，它是要有内容的，而且这些内容必须要以一个贯穿始终的形式进行——这个形式就是他的拔剑——冷峻肃杀的感觉。无论是《茶壶》还是《深水鱼塘》，贾箖的作品中都透露着一种微凉的感觉，但不是寒，这种微凉应该是一种沉静的思考状态，是这个导演的个人风格。单纯地拿出《深水鱼塘》这部电影来说，又能很容易地看到老贾的叙述风格问题。预设悬疑，逐层追述，最终在结束的时候求得答案，这种叙述形式应该属于中国传统小说叙述方略里面的，因此，我亦可以断定，老贾的艺术启蒙依旧是中国传统的，而不是当代主义的。在这种传统的叙述方式中，贾箖同志能否找到属于他自己的自成一路的故事语言套路，则是需要时间去继续考证的了。但是，我们不能忽视，随着人们对日渐繁琐事务的后现代主义的厌烦，则会更加向中国传统的叙述风格承载体的艺术形式靠拢，这种故事性极强，情节紧凑，引人追问的演故事的方法，可能在一定程度上更适合于中国当下的电影市场。当然，作为我个人，很是反感那些为悬疑而悬疑的吊诡电影，如《风声》一样的杀人游戏则在我去年的文章中给与了深切地批评。很高兴，老贾的这部电影《深水鱼塘》没有沦入这种吊诡中去，而是在一切的纷繁复杂、错乱的斗争中彰显出一种当代都市生活的人性写照。老贾这个大头对人性善恶两面的认识，甚至是由善滋生和由恶滋生出来的更多常态人性的把握都是精准到位的，这是他不为人知的成绩。据老贾自己说，《深水鱼塘》之后马上就要开拍一部依旧是他自己编剧的电影，叫做《你牛我牛》。我以上所说的这些东西，在这部影片中又将有哪些变化，亦或深入，亦或开拓，已经在《深水鱼塘》中拔了剑的贾箖，是否要登顶华山？这些都是未知的，但我能知道的是，贾箖在我的“非常态”写作之外开辟出一个既能够说真话又能够不失去性格同时又被“主流价值”所认可的道路，如《深水鱼塘》一样。喜欢思考的观众不妨看看我上面说的这些，图个乐子的，床戏貌似也很精彩。我的朋友贾箖在他自成一派的道路上还要走多远，还能走多远，我这个也是自成一派的评论者倒是要给他记录记录。

❷ 贾樟柯拍电影怎么老用赵涛

赵涛原来好像是个小学音乐老师，而且后来和贾樟柯结婚了，演过小武的那个人也是贾樟柯在北影的同学，都是山西汾河的老乡。另一方面我觉得他习惯用非职业演员，这符合他的电影风格，去除了明星气和商业化的感觉；同时我觉得赵涛的表现力还是蛮强的，堪当大任。
张艺谋以前本来就和巩俐是一对嘛，当学生时两个人就在一起。用惯了也没啥好说的。
冯小刚用徐帆倒是没怎么注意，他不是爱用葛优么，有句话叫“铁打的葛优，流水的美女”，你想这美女既然是流水的，那肯定也就没有专用徐帆嘛。

❸ 大家觉得导演贾樟柯导演的作品都有哪些这些电影怎么样

大伙都知道，想在中国内地上映的电影都得经历一番某局的变态严格审查制度。最怕听到的就是引进片上的不是完整版，或者国产片被禁的消息了吧。

在中国电影史上有一位导演，拍的片子多次获奖却经常被禁止在国内上映，也是非常辛酸了。

他就是贾樟柯。

即使这样他却依旧特立独行。拍自己的电影，走自己的路。

1、站台（8.2）

影片提名第61届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖。

时代在变迁，有些东西不可以遗忘。

真实的故事，质朴的情怀。还有那些被军工厂封闭的环境、严格的管理、繁重的劳动任务和艰苦单调的工作性质标注了印记的下层人民。

二十四城芙蓉花，锦官自昔称繁华。成都，仅你消失的一面，已经足以让我荣耀一生。

❹ 贾樟柯的人物经历是怎样的

贾樟柯，1970年5月24日出生于山西省汾阳市，华语影视导演、编剧、制片人、演员、作家，上海大学温哥华电影学院院长，毕业于北京电影学院文学系。

1997年，执导的剧情片《小武》获得第48届柏林国际电影节亚洲电影促进联盟奖和沃尔福冈·施多德奖、第3届釜山国际电影节新浪潮奖。2000年，执导的剧情片《站台》获得第57届威尼斯国际电影节亚洲电影促进联盟奖。

2006年，凭借剧情片《三峡好人》获得第1届亚洲电影大奖最佳导演奖，该片获得第63届威尼斯国际电影节金狮奖。2007年，执导的纪录片《无用》获得第64届威尼斯国际电影节地平线单元最佳纪录片奖。2010年，获得第63届洛迦诺国际电影节终身成就奖。

2013年，凭借电影《天注定》获得第66届戛纳国际电影节最佳编剧奖。2014年，获得第38届圣保罗国际电影节终身成就奖。2015年，获得第68届戛纳国际电影节导演双周单元终身成就奖；同年，电影《山河故人》获得第52届台湾电影金马奖最佳原创剧本奖。

2016年，获得第18届孟买国际电影节杰出艺术成就奖、第38届开罗国际电影节杰出艺术成就奖。2018年5月，获得第29届福冈亚洲文化奖，成为获得该奖项的第7位华人；10月，凭借影片《江湖儿女》获得第54届芝加哥国际电影节最佳导演银雨果奖、第25届明斯克国际电影节最佳导演奖。

2019年，凭借剧情片《江湖儿女》获得第13届亚洲电影大奖最佳编剧奖、第10届中国电影导演协会年度导演奖；同年，在电影《不浪漫》中担任男主角。

(4)贾樟柯是如何拍电影的扩展阅读：

贾樟柯的早年经历

贾樟柯从小体现出文学天赋，中学时已经在《山西文学》发表小说。高中时创办诗社，即便没考上大学，山西省作家协会也愿意吸纳他为成员。

考大学时数学太差，父母把他送到太原去上山西大学的一个美术班，好准备考美术院校，当时贾樟柯常去学校附近的一个“公路局电影院”看电影。

1991年，贾樟柯开始考北京电影学院，1993年考上北京电影学院文学系。在校期间，为了实现童年时期的导演梦，他组织“青年电影实验小组”，开始电影实践。

❺ 贾樟柯拍过哪些电影

男，生于1970年5月27日，中国，山西汾阳

星座： 双子座
1997年毕业于北京电影学院文学系，从1995年起开始电影编导工作，现居北京。法国《电影手册》评论他的首部长片《小武》摆脱了中国电影的常规，是标志着中国电影复兴与活力的影片。贾樟柯还参与了大量的国际文化活动，成为当今亚洲最为活跃的电影导演之一。考大学的时候，他数学太差，父母把他送到太原去上山西大学的一个美术班，好准备考美术院校。贾樟柯常去学校附近的一个“公路局电影院”看电影，有一天，他看到《黄土地》，就立下了当导演的愿望。1991到1993年，他考了三年，考上北京电影学院文学系。他组织了“青年电影实验小组”，还大张旗鼓地印了T恤衫。发动一切可能发动的力量，开始拍摄《小山回家》，这个片子得了香港映像节的大奖。这部55分钟的作品，粗糙、模糊、控制力不足，但有一种敏感直接的气质，意味着真实。它不是一个成功的或成熟的作品，但它为贾樟柯提供了一个机会，开始他的《小武》。片子沉痛，温柔。他的思考方式与感情方式，第一次有了完整与深入的表达。

《小武》得了8个奖，进入柏林电影节“青年论坛”，贾樟柯成名。法国《电影手册》评论《小武》摆脱了中国电影的常规，是标志着中国电影复兴与活力的影片。德国电影评论家乌利希·格雷格尔称他为“亚洲电影闪电般耀眼的希望之光。”所以，2000年《站台》的拍摄不太可能没有压力。《小武》是一个切片，而《站台》是一个历程。越过《站台》，贾樟柯成了新一代电影领袖。但他还在“地下”，他的电影国内看过的人还是不多。贾樟柯是以他的决心与耐心，梦想与行动换来流动的影像。《站台》入围威尼斯国际电影节正式竞赛部分，并获最佳亚洲电影奖。这是中国七十年代出生的导演第一次入围三大电影节的正式竞赛单元并获奖。法国《世界报》为此发表题为《大师的铁拳》的评论文章，认为《站台》表现出了惊人的电影品质，亦将成为电影史上的重要一笔。《站台》再获殊荣，获得第22届法国南特三大洲国际影展最佳影片及最佳导演两项大奖。《公共场所》是一个国际合作项目，一个30分种的短片，没有剧本与对话，只有表面的展增。贾樟柯一向是强调表面的，他拒斥人为的深度。

之后贾樟柯又拍摄了《任逍遥》、《世界》两部剧情片。《世界》有两个版本：一个是国际版本，片长138分钟，简称长版。2004年，贾樟柯把《世界》带到第61届威尼斯电影节上全球首映的就是这个版本。有学者称其为“威尼斯版”；另一个是中国国内版本，片长108分钟，简称短版。2004年8月4日始，在国内院线放映了此版本。《世界》不但展示了现代化进程对移民劳工的物质剥削，他更展示了身处的速度世界如何夺去他们的安全感、梦想和自由。2006年，在拍摄以三峡民工为关注点的纪录片《东》时，他决定套拍故事片《三峡好人》。结果该片在当年威尼斯电影节上一举拿下金狮大奖。目前他正在拍摄中的是《24城记》，他的下一部作品是《刺青时代》。

2004年，获法兰西共和国文学艺术骑士勋章奖。

2004年，贾樟柯担任都灵国际电影节评委会主席

2005年，贾樟柯担任日本山形国际电影节评审

2006年，因《三峡好人》获得第63届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖

2007年，获国际经济组织“青年领袖”称号

2007年，因《三峡好人》获得首届亚洲电影大奖最佳导演奖

2007年，第57届柏林电影节，出任柏林电影节“天才训练营”校长

2007年，第60届戛纳电影节短片及电影基石单元的评委主席

主要作品：

◇小武(1998，107分钟，故事片)

第48届柏林国际电影节青年论坛首奖：沃尔夫冈 斯道奖

第48届柏林国际电影节亚洲电影促进联盟奖

第20届法国南特三大洲电影节最佳影片：金热气球奖，最佳女主角奖

第17届温哥华国际电影节：龙虎奖

第3 届釜山国际电影节：新潮流奖

比利时电影资料馆98年度大奖：黄金时代奖

第42届旧金山国际电影节首奖：SKYY奖

1999年意大利亚的里亚国际电影节最佳影片奖

◇站台(2000，193分钟/154分钟，故事片)

2000年威尼斯国际电影节正式参赛作品，最佳亚洲电影奖

2000年获法国南特三大洲国际电影节最佳影片、最佳导演奖

2001年获瑞士弗里堡国际电影节唐吉可德奖，费比西国际影评人奖

2001年获新加坡国际电影节青年电影奖

2001年获布宜诺斯艾利斯国际电影节最佳电影奖

2001年获第30届蒙特利尔国际新电影新媒体节最佳编剧奖

2002年法国《电影手册》年度十大佳片之一

2002年日本《电影旬报》年度十大佳片之一

◇公共场所(2001，31分钟，纪录片)

第13届法国马赛国际纪录片电影节最佳影片

◇狗的状况(2001，5分钟，纪录片)

2001年戛纳电影节导演双周单元特别展映。

◇任逍遥(2002，113分钟，故事片)

第55届戛纳国际电影节正式竞赛片

第16届新加坡国际电影节国际影评特别奖

2004年洛杉矶影评人最佳外语片提名

2002年美国《电影评论》年度十大佳片之一

◇世界(2004，108分钟，故事片)

第61届威尼斯国际电影节正式竞赛片

第 6届西班牙巴马斯国际电影节最佳影片金伯爵奖、最佳摄影奖

第11届法国维苏尔国际电影节评委会大奖

第 7届法国杜威尔国际电影节最佳编剧金荷花奖

多伦多影评人协会2005年最佳外语片奖

法国《电影手册》2005年度十大佳片之一

◇东 (2006, 70分钟, 记录片)

第63届威尼斯国际电影节地平线单元竞赛片

意大利纪录片协会最佳记录片奖

意大利艺术协会2006开放奖

2006台北国际记录片双年展最佳亚洲纪录片奖

◇三峡好人 (2006, 105分钟, 故事片)

第63届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖
2007年澳大利亚阿德莱德影展最佳影片奖
第28届南非德班国际电影节最佳导演奖
2007年香港国际电影节“亚洲电影大奖”最佳导演奖
2007年挪威费比西国际影评人奖

◇《无用》 (2007, 105分钟,纪录片 )
获最佳纪录片
获纪录片最高奖
摘下最佳纪录片奖
获地平线单元最佳纪录片
内容简介

闷热的广州,电扇将铁丝上挂着的衣裙吹起,缝隙间露出服装女工的脸.在缝纫机巨大的轰鸣声中,日光灯下的工人显得无比安静.那些即待出厂的衣服不知将会被谁穿起, 流水线上每一张面孔的未来都不够清晰。
冬季的巴黎,服装设计师马可带着她新创立的中国品牌“无用”参加2007年巴黎冬季时装周.她把她的服装埋在土中，让自然与时间一起完成最后的效果。她喜欢手工制做所传递的情感，厌倦流水线的生产，变成一个不喜欢时装的设计师……

❻ 全新审美角度 贾樟柯全新电影拍摄方式

我是来消灭0回复的

❼ 贾樟柯的《世界》到底为谁而拍

对于一件事、一个人或是一部作品，我们给予的关注往往要远比它本来应该达到的程度大得多，而导致的结果是全都堵在外围，一边吆喝一边看热闹。《世界》所背负的使命要远远比它作为一部电影本身沉重得多。 我在电影院里观看《世界》的感受是，它并没有像那些对贾樟柯首次正式公开亮相作品寄予厚望的影评 人所说的那么烂，至少在不少细节上，《世界》还是带来了某些讽刺和无奈夹杂的快感。 但从《世界》所延续的贾樟柯作品一贯的小人物生存困境的母题来说，《世界》并没有超越他以前的作品，甚至露出了一丝难以为继的疲态。《小武》的纯粹、《站台》的感情、《任逍遥》的迷茫，这些贾樟柯作品最宝贵的特质与情绪在《世界》里都显得相对含糊，这或多或少是由于对商业因素的妥协而造成的。这或许就暴露出贾樟柯的弱点，他所试图用Flash的手段想要讨好的年轻观众，最失望的也正是他这种妥协的态度。 但我从《世界》无力和苍白的一面所看到的，是贾樟柯电影观和世界观的局限性。这或许是他从地下到地上，从被舞台需要到需要舞台这个过程里必然的一个结果。《世界》说的是那些终于从小城走出来的年轻人，但他们的困境并没有改变，甚至更加迷失在城市的光怪陆离中，乃至被渐渐吞噬。但是贾樟柯对题材的重视超过了他对个人命运的透视，你在他的作品里反复看到的是民工或是小城居民的生存困境，他的主人公在不断想像自己阶层之外的生活，“飞机上坐的都是些什么人呢？”如果说贾樟柯因为本人的经历而能跳出来看到他原本属于的小城那些年轻人的困境，但他却没能跳得更远看到“飞机上的那些人”其实一样有他们的困境，第六代导演中最有大师相的贾樟柯在他最受瞩目的作品《世界》中，并没有表现出更远大的目光和宽阔胸襟，还是一步步局限在他的小城里，表现着他被轻视的县城兄弟的可怜命运，并且将他们的命运归咎于他们所处的阶层。 看完《世界》坐地铁回家，对面一对中年夫妇在地铁上酣睡，男的留着一点络腮胡，看上去很精壮，而女的则完全描述不出任何特点，手边放着一小袋看上去是食品的东西，大概是带回去给孩子吃的，他们相互依靠着。当地铁靠站时，男的忽然醒来“都到天安门东了”？女的则埋怨他乱动，地铁开起来，他们又沉沉睡去，我甚至听到了鼾声。很贾樟柯电影的一幕。但我想，他们绝不会到电影院里去看《世界》。那贾樟柯的电影到底是为谁而拍的呢？为民工？还是“飞机上的人”？还是为了他自己？这或许是贾樟柯本人和媒体都应该好好思考的一个问题。

❽ 归纳下贾樟柯的电影风格

1、对底层边缘群体始终如一的关注

贾樟柯的作品从类型上来说分故事片和纪录片两类，但是从电影的主题方面来说，贾樟柯的电影都有意把摄像机聚焦在底层的边缘群体，试图来探求生活在社会边缘大众的真实生存状态，并赋予其极具个人化的表现手法。

2、纪实性的电影叙事手法

长镜头理论的运用被认为是记录真实最好的手法，这一理论在欧洲得到很好地发扬。贾樟柯对长镜头的运用为其纪实性的影像记录做出了完整的诠释。

如在《小山回家》表现小山失业后在北京街头流浪的电影场景中，贾樟柯采用了比较少见的跟拍方式，用七分钟的时间来最充分的展现两个镜头，在这段影像里导演真实的用镜头表达了小山内心的落寞与无根的不确定性。

3、游离的不确定性情节

在贾樟柯电影里所呈现的人物都是处于社会底层的群体，小山、小武、赵小桃、韩三明等等一系列的人物设置所体现的都并非当下中国社会主流或精英人群，无一例外的他们都面临着现实生活的严酷考验。

(8)贾樟柯是如何拍电影的扩展阅读：

欧洲电影有现实主义传统，而贾樟柯的作品都无一例外地贯彻了冷静的纪录片拍摄的理念，在贾樟柯看来，纪录片能教会导演怎样看这个世界。就是在毫无先验的情况下，在一种即兴的，充满随意性、可能性的场景里观察一个过程。

从欧洲诸多的围绕电影记录性的电影运动来看，贾樟柯的这种创作理念正好符合了欧洲电影节的艺术评判标准。

❾ 贾樟柯是一位怎样的导演

贾樟柯是一个真实而恋旧的导演，他的作品都很贴近生活。他善于从日常生活中寻找灵感，都是一些文艺作品，作朴感人，而且还获得了不少奖项。

有人说他的作品充满了负能量，别人的作品都是弘扬真善美，而他却是披露现实，他说这就是现实生活，贾樟柯敢说真话，敢做自己，虽然它的票房都不怎么可观，但是这么多年他一直坚持自己信念，是一位值得敬佩的导演。