① 作文《我最喜欢的一部电影》400字
小学五年级上册第三单元写景作文介绍一部电视剧的精彩片段500字400字
小英雄海娃
——描述《鸡毛信》精彩片段
今天,我看了《鸡毛信》这部电影,其中海娃被鬼子抓住后用自己的智慧送鸡毛信的片段最让我难忘.
海娃带着鸡毛信逃出鬼子营房,来到一个山头前,山头上有一个鬼子在放哨.鬼子向海娃问道：“你的,什么的干活?”一边说着,一边拿起一块布挥舞着.
糟了,被鬼子发现了.海娃急中生智,脱下自己的外套也跟着挥舞起来.鬼子一看暗号对了,便放海娃过去.可是,鸡毛信却被海娃甩掉了.
天亮时,他发现鸡毛信不见了,赶忙顺着来路找.总算找着了鸡毛信,但是鬼子也追了上来,海娃又被他们抓回去了.
鬼子又强迫海娃给他们带路,海娃趁机把他们带进了八路军布下的地雷阵里,只听“轰”的一声,地雷在敌群中开了花,把走在前面的鬼子炸得七零八落.海娃又骗鬼子说大路上还有地雷,把鬼子带上了山路,好乘机逃脱.
鬼子的马不能上山,海娃赶忙逃到山上.鬼子的头儿对着海娃打了一枪,把海娃的左手打伤了.海娃一边奋力往上爬,一边大喊：“八路军叔叔……”八路军听到了海娃的叫声,急忙赶来,把鬼子都一举歼灭了.海娃也把鸡毛信安全地交给了张连长.
看完这个片段,我感到海娃真是一个机智勇敢,在鬼子面前临危不惧的小英雄.
② 一篇作文介绍自己喜欢的一部电影，可以分哪几部分写
三部分，第一写自己为什么喜欢电影，第二写你看过得电影，第三部分是结尾，写电影的趣味性
③ 我最喜欢的一部电影作文
穿越物质文明的绝响---《海上钢琴师》（1900是主角的名字）
每艘开往那个国度的轮上都总会有一个人最先看到她的身影，并且歇斯底里地叫出她的名字。美国。代表了人们所知的繁华及自由的极限，也是众多人向往的顶端。顺理成章的，1900在众多贵族和移民共同度过的维吉尼亚号游轮的钢琴上诡异的出现了。对于这令人介坏的场景我不想去多作什么评论，毕竟是一个传奇人物的一生，所有的细节都应该是传奇的。而我们所熟知的主人公，传奇的1900，开始了他人生与世俗的第一次反差。面对一切人们为之心醉的神话，他无动于衷。
正是用这种开局，一种象征和对比的手法贯穿了电影始终。维吉尼亚号是一个不可忽视的空间存在。它与美国，或者说所有的物质繁华，构成了鲜明的对比。正如片尾1900所说，现实社会的复杂，并非他所能掌握的。维吉尼亚号就是一个特殊的象征。它象征着特有的空间，一个从1900生下来就被赋予的空间。由这个空间来创造天才，培育并毁灭天才。而这个时候，不得志的号手MAX的出现就显得恰到好处。
他就来自物质，他就是物质世界的下层阶级，为了生活来到维吉尼亚号。这暗示着，从本质上他就不能与这个空间所融合。所以在片中，MAX不只一次地劝说1900下船抛弃固有的生活，去飞黄腾达，去大红大紫。他所代表的正是一种对物质的向往，一种急切试图摆脱现状的功利心。朱塞佩·托纳托雷之所以会将两人的命运安排在一起相遇，正是为了描述这种贯穿始终的矛盾，以及想在世俗和脱俗中的一种临界点的愿望。
关于爵士乐开山鼻祖谢利来挑战的一段，也是揭示该片主题的一个不可或缺的部分。首先必须深入的剖析谢利这个角色，他成长在红灯区，是社会下层。而正是通过他自身的天分和努力，他在这极度繁华的世界不仅立了足，而且高居人上。这种性格就是充满极度表现欲的，也极希望得到所有人的认可。这种角色就是典型的物质角色。其次是作爵士乐的分析，众所周知，20年代初的爵士乐所代表的就是个性与张扬，解放自我。而这一切，都是与终日生活在维吉尼亚号上的1900格格不入的。于是有了谢利带着他自认为的解放和个性前来挑战的一幕，在他眼中，1900就是孤僻而封闭的，就是必须声讨毁灭的一种存在。然而结果很显然，并不是主流的才是正确的。
还记得在片中1900为了追随女孩而下船的那个桥段。那正是他人生之中最矛盾的时刻，也是他代表编剧、导演以及所有20世纪美国平民英雄所做的一次伟大抉择。当他缓缓走下旋梯，他内心是一种对未知世界的不确定的向往，走到旋梯中央时，朱塞佩·托纳托雷给了一个特写，我们可以清晰的看到1900那张矛盾，且包含焦灼的面容。当他还在徘徊时，他试图用帽子来决定命运，于是他抛出他的命运，交给上帝。结果很显然，帽子几经旋转又飘回水面，这时的面部表情特写恰到好处，1900释然的笑容，转身回到了维吉尼亚号。
从此再不离开。
他的任何都是离不开海的。
1900就像一个小型的金刚，用不同方式在冲击着现代文明。不过朱塞佩·托纳托雷就比彼得·杰克逊来得温柔得多。同样的，美国就代表了整个社会复杂的文明，而维吉尼亚号就代表了一片属于天才的非主流热土。而都市就像一个复杂的人体，拥有繁杂的脉络，对于1900，一个纯正的，从未涉世的天才来讲，任何可以腐化他的物质都将被船和海的力量排斥在千里之外。
感谢朱塞佩·托纳托雷曲折离奇的编剧和巧妙的特写、长短镜头和空镜头，蒂姆·罗斯倾情的演出，以及更加不得不提的，埃尼奥·莫里康内(Ennio·Morricone)华丽的电影配乐。
另一篇http://www.eapoo.com/doc/VmcMMQ4xUTNaPwRiVzhUZA==.html
如果你是充满梦想和高傲血液的观众，你就不得不去欣赏这部华丽且沉重的《海上钢琴师》。
④ 我最欣赏的一部电影 作文 急！！！
建议你看一下阿甘正传，随便找点对他的评价就够字数了
⑤ 求好心人帮，谢一篇我最喜爱的影视片的作文怎么写，把作文发过来
我最喜爱的影视片
我知道，很多人看韩剧台剧会很投入，尤其是整天哭哭啼啼的韩剧，有些，几乎所有的戏份都是哭戏，可是，我从来都不觉得想哭，总觉得太矫情，太做作。不喜欢这种整天要把悲伤写在脸上告诉全世界的剧情，不喜欢这种把眼泪当作唯一武器的戏，也许主人公的命运真的很坎坷，可是不停地掉泪，到最后把我唯一的同情心都磨光，只觉得很腻很腻，腻到恶心，凡事都不能太过火，过度地渲染悲伤，到最后竟让我觉得可笑。补充一下，我说的是韩国电视剧。韩国电影还是蛮好看的。至于香港电影，我觉得就是拿来娱乐一下就好的，我是很少看的，觉得它的电影太现实，现实到冷漠，就连煽情也煽不起来了，而且，不是香港人都无法体会它想表达什么，看完就像喝了白开水那样，不会有什么以印象。是两个极端吧。
想起来，我已经很多年没有说看电视电影看到哭的，当宿舍的人因为韩剧台剧，哭到声沙时，我还时时走神，这让我一度怀疑自己是不是变成冷血的人。今天，看了《谁知赤子心》，又名《无人知晓的夏日清晨》。之所以会看，一开始，只是因为最近很想听日本歌，看日本片，然后看到这个报道：柳乐优弥――戛纳电影节创办至今有史以来最年轻的影帝。于是很想看看。怎么也不会想到会这样震撼我的心，毫无准备的情况下。
影片一开始，我就觉得很压抑，虽然影片一点也没有渲染悲伤的情绪，但是，我想真正的悲伤就是这样吧，不用写在脸上，只要你曾经体会过，就可以被感染，而不是要靠没完没了的泪水来诉说自己有多难过。片中的明，是个十二岁的孩子，是三个弟妹的哥哥，有一个比她还要孩子气，未曾做好准备的母亲，和不曾出现过的不负责任的父亲，就在母亲失踪后，他担当起照顾弟妹的重担。生活的残酷，一次次接近希望，却不断被命运宣判破灭，和弟妹的相濡以沫，一直到最后，最小的妹妹死去，亲手埋葬她。从头到尾，几个孩子没有掉过一滴眼泪，甚至，当我回忆起来，他们连眉头都不曾皱一下，小孩子就是这样，生活多煎熬，仿佛也与他们无关，零食，游乐园，小游戏，对他们来说已经是最大的幸福。在明的眼睛里，我看到的是在大人身上都很难找到的坚强坚定，忍耐安静，成熟，还有那一丝丝孩子气。就在他被冤枉偷东西，不愿与别的孩子一起做坏事，偷看孩子们打棒球，埋葬妹妹之后回家的路上。。。。。。不会轻易把焦虑悲伤写在脸上，我想，我们很多人再经历五年，十年，二十年，都未必可以做到像他那样。 我一直觉得日本是一个比较压抑的民族，这和他们的教育有关，某种程度上和中国相似，但更甚于中国。所以，日本人，在我看来，总是比较隐忍内敛含蓄的。
当明在打棒球比赛时，影片已经接近结尾，我吐了一口气，我以为，这样的安排是要告诉我，他们最终会实现他们每个人的梦想，读书，钢琴，画家，棒球。然而，原来所有都只是铺垫，只是小雪的死的铺垫。最后明和女孩把小雪放在行李箱，埋葬在看到飞机的地方时，我已经泪流满面，我知道，多数人会觉得他们的行为很畸形，会觉得他们最后居然可以没事那样继续生活很冷漠，可是，最最触动我的却恰恰是这样最后的安排，其实，生活就是这样啊，就算你最爱的人离开了，生活还是要继续，为了死去的人更为了活着的人。再沉重的悲伤，只会放在心里，自己知道，就算很多年以后，仍然会隐隐作痛，但是，这并不用写在脸上，也不用刻意哀悼，而是更好地活下去。坚强的孩子，面对亲人的离去只会让自己更长大懂事。我想就是这样，才会让我无法平服自己的情绪，一直走不出来，沉溺在片里的那种情绪。
看完之后，一直想哭，心情一直很失落，很难过。我从来没有会因为一部电影这样。经常都是看完就忘掉了。我曾说过，看爱情片最多我只会觉得感动，看亲情片，我才会落泪才会觉得难过。
我跟蚊子说，你也去看，你也会被打动也会哭的。他说，为什么。我说，这是人生观价值观的问题，而这方面，我们有某种程度上的相似。
可是，后来，我再想想，其实，不是的，也许，只是因为，它碰到我心里最柔软的地方，触到我内心深处某个痛处，很久很久以前的伤口，让它又痛起来。也许，没有经历那种失去的人是不会那么大触动的。
P.S 梁朝伟很不爽影帝被一个十四岁的孩子抢走，他说，十四岁的孩子有什么演技可言。我想问，他在2046里面有个屁演技啊。何况，作为专业演员，居然用年龄来作为演技的标准，这就类似于，作为大学生，竟在Q上转发那些侮辱日本人民的言论。这两者有相同性质，只让我看到：没水平，没教养，和小鸡肚肠。
⑥ 求一篇800的作文 写自己最喜欢的一部电影 为什么喜欢
好莱钨电影最讨巧的是战争、爱情和励志类电影,它们讨巧的不仅是观众,还有奥斯卡评委们.商业电影和艺术电影在我国很难融合到一起,做到既叫好又卖座,而美国电影在这方面确实做得极为成功.
了解我的人今天突然间发现我喜欢《肖申克的救赎》这部电影,一定惊诧万分.它反映的精神和我的性格反差如此之大.
银行家--安迪,蒙冤入狱,被判终身监禁.无望的岁月里,面对的不仅仅是恶劣的环境,凶恶奸诈的典狱长,更多的是内心的痛楚和体制对人性的控制和左右.监狱长的那句狠台词很能说明一切：把信仰寄托给神,把烂命交给我.
安迪柔弱智慧,影片的前一个小时让我看得担心压抑,他只能循规蹈矩的在高压下勉强生活.监狱要彻底磨灭肖申克犯人对于未来的希望,让他们像死人一样听命生活.安迪改变了这一切.他不救赎了自己,还帮监狱中其他的犯人看到了希望,看到了多彩的监狱生活,人们暂时忘记了压迫、暴力、恐慌,自由祥和的生活的乐趣给每一个人都带来了希望.安迪居然用了十几年的时间挖开了在朋友瑞德的眼中要挖600年的隧道,在一个风雨交加的夜里,他通过这条生命的通道,在500尺的污水管道里匍匐前进,在地狱和天堂的一线之隔间匍匐前进,终于,在对那一片湛蓝的天空和大海的向往下,安迪重获自由,并且巧妙的惩罚了有罪的典狱长等人.
当一个人被整个世界抛弃,面对绝望时,安迪－－一个文弱的智者－－－给了我们最好的答案－－－自己救赎自己!
不想再多说,多留着悬念给你,找来看看,相信我,《肖申克的救赎》不会让你失望.
只要心不死,人就有希望.
“心怀希望是一件好事,也许是最好的事,心怀希望就永远有希望……既然你已经走到这儿了,就再走远一点吧……”
⑦ 我最喜欢的一部电影 作文
穿越物质文明的绝响---《海上钢琴师》（1900是主角的名字）
每艘开往那个国度的轮上都总会有一个人最先看到她的身影，并且歇斯底里地叫出她的名字。美国。代表了人们所知的繁华及自由的极限，也是众多人向往的顶端。顺理成章的，1900在众多贵族和移民共同度过的维吉尼亚号游轮的钢琴上诡异的出现了。对于这令人介坏的场景我不想去多作什么评论，毕竟是一个传奇人物的一生，所有的细节都应该是传奇的。而我们所熟知的主人公，传奇的1900，开始了他人生与世俗的第一次反差。面对一切人们为之心醉的神话，他无动于衷。
正是用这种开局，一种象征和对比的手法贯穿了电影始终。维吉尼亚号是一个不可忽视的空间存在。它与美国，或者说所有的物质繁华，构成了鲜明的对比。正如片尾1900所说，现实社会的复杂，并非他所能掌握的。维吉尼亚号就是一个特殊的象征。它象征着特有的空间，一个从1900生下来就被赋予的空间。由这个空间来创造天才，培育并毁灭天才。而这个时候，不得志的号手MAX的出现就显得恰到好处。
他就来自物质，他就是物质世界的下层阶级，为了生活来到维吉尼亚号。这暗示着，从本质上他就不能与这个空间所融合。所以在片中，MAX不只一次地劝说1900下船抛弃固有的生活，去飞黄腾达，去大红大紫。他所代表的正是一种对物质的向往，一种急切试图摆脱现状的功利心。朱塞佩·托纳托雷之所以会将两人的命运安排在一起相遇，正是为了描述这种贯穿始终的矛盾，以及想在世俗和脱俗中的一种临界点的愿望。
关于爵士乐开山鼻祖谢利来挑战的一段，也是揭示该片主题的一个不可或缺的部分。首先必须深入的剖析谢利这个角色，他成长在红灯区，是社会下层。而正是通过他自身的天分和努力，他在这极度繁华的世界不仅立了足，而且高居人上。这种性格就是充满极度表现欲的，也极希望得到所有人的认可。这种角色就是典型的物质角色。其次是作爵士乐的分析，众所周知，20年代初的爵士乐所代表的就是个性与张扬，解放自我。而这一切，都是与终日生活在维吉尼亚号上的1900格格不入的。于是有了谢利带着他自认为的解放和个性前来挑战的一幕，在他眼中，1900就是孤僻而封闭的，就是必须声讨毁灭的一种存在。然而结果很显然，并不是主流的才是正确的。
还记得在片中1900为了追随女孩而下船的那个桥段。那正是他人生之中最矛盾的时刻，也是他代表编剧、导演以及所有20世纪美国平民英雄所做的一次伟大抉择。当他缓缓走下旋梯，他内心是一种对未知世界的不确定的向往，走到旋梯中央时，朱塞佩·托纳托雷给了一个特写，我们可以清晰的看到1900那张矛盾，且包含焦灼的面容。当他还在徘徊时，他试图用帽子来决定命运，于是他抛出他的命运，交给上帝。结果很显然，帽子几经旋转又飘回水面，这时的面部表情特写恰到好处，1900释然的笑容，转身回到了维吉尼亚号。
从此再不离开。
他的任何都是离不开海的。
1900就像一个小型的金刚，用不同方式在冲击着现代文明。不过朱塞佩·托纳托雷就比彼得·杰克逊来得温柔得多。同样的，美国就代表了整个社会复杂的文明，而维吉尼亚号就代表了一片属于天才的非主流热土。而都市就像一个复杂的人体，拥有繁杂的脉络，对于1900，一个纯正的，从未涉世的天才来讲，任何可以腐化他的物质都将被船和海的力量排斥在千里之外。
感谢朱塞佩·托纳托雷曲折离奇的编剧和巧妙的特写、长短镜头和空镜头，蒂姆·罗斯倾情的演出，以及更加不得不提的，埃尼奥·莫里康内(Ennio·Morricone)华丽的电影配乐。
如果你是充满梦想和高傲血液的观众，你就不得不去欣赏这部华丽且沉重的《海上钢琴师》。
⑧ 我喜爱的影视片作文怎么写【急求】
前几天，我和爸爸散步时来到一家影碟店，我买了一张有关邱少云，片名叫做《烈火中的邱少云》，回到家，我迫不及待地打开影碟机，把碟子放进去，全家人一起欣赏。看了以后，我的心情久久不能平静。
这部电影主要讲：在一次抗美援朝的战斗中，邱少云所在部队要夺下敌人控制的391高地。他和战友们潜伏在与敌人很近的草丛里，敌人使用了燃烧弹，邱少云不幸烈火烧身，为了这次战斗的胜利邱少云同志严守纪律，强忍着烈火烧身的巨大痛苦，趴在火堆里一动也不动……看着这感人的场面，我不禁想起了几件往事……
记得有一天中午，我早早地来到学校。我发现值日老师还没有到学校，于是我就约上几位同学玩起来，在教室里大吵大闹，你追我赶，严重影响了其他同学休息。班长实在看不过去，就劝说了我几句，说我要遵守中午纪律，可我瞪了班长一眼，根本不把班长的话当作一回事。
又有一次上自习课，全班同学都按老师的布置各忙各的，而我一个人在搞小动作，后来被老师发现，批评教育了我，我还是没有把老师的话听进去，每次上自习课，我不是在搞小动作，就是和同学说悄悄话……想到这里，我真是太惭愧了，唉，跟邱少云同志比起来，我差远了。
邱少云，这位英雄的名字，将永远铭记在我心中！
⑨ 《我最喜欢的电影》作文怎么写
我最爱的电影 “世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝......”每当我唱起这首动听的歌曲时，都会不禁想起《妈妈再爱我一次》这部电影。 影片反映了资本主义制度下台湾岛上黄秋霞母子的悲惨遭遇。黄秋霞原本是幸福的，眼看她快要与林国强结婚了，可是林母认为，黄秋霞不配给林家做儿媳妇，为了林家所谓的门第，林母把黄秋霞赶出了林家。 黄秋霞走投无路，不得不在姑妈家住了下来，并生下了可怜的小强。黄秋霞决心一个人把儿子抚养成人，从此黄秋霞母子两人相依为命。有一天，小强在幼儿园的时 候，老师告诉小朋友们，明天是妇女节，她要教小朋友们一首献给妈妈的歌——《世上只有妈妈好》。在教室里，那一声声的“世上只有妈妈好......”，小 强学的是那么认真，唱的是那么动听。 回家之后，他又给妈妈表演，感动得妈妈含着热泪同他一起唱了起来。看到这里，我与许多观众一样情不自禁 地流下了眼泪，也在心里默默地唱着“世上只有妈妈好......”最令我感动的是，有一次小强生病发烧，刚下晚班的回来的黄秋霞，不顾一整天的劳累，到寺 庙里去祈祷，她走一步，跪一下，磕一下头，头磕破了，鲜血直流，她全然不顾，一心只盼儿子早日康复。这崇高深厚的母爱使全剧场人哭了一遍又一遍，许多人把 手绢都擦破了。 多少次，我们从牙牙学语时，是谁不知其倦地教我们说话？是谁在我们站不稳时，一双温柔的手将我们“扶起”？她是——母亲。 “世上只有妈妈好......”这首美好的童谣，我要将它送给妈妈。
⑩ 对电影的评价写一篇作文
你要根据什么电影来决定，你可以所选取电影的主要内容，人物来写第一段，补充下开头要写，这第二段。第三段就可以直接写自己的感受与评价了。然后结尾。大概就是这样。电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所表达的主题，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；又能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展
电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物或它的社会意义，也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影艺术家撰写评传的；既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的欣赏境界或文化背景不同，所以既需要供电影专业工作者研究用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。