如何从剪辑分析电影

A. 怎样看出电影是剪辑的功力还是导演的功力

导演要兼顾包括剪辑 编剧摄影 录音 表演 等等几乎所有部门的总体融合,剪辑只负责后期。那么如果单独分析一个影片的剪辑可能看不出功力在谁,但分析摄影、录音、配音、表演等所有部门,且看他们之间的融合恰不恰当,能不能很好的烘托剧情,有没有整体把握就可以看出导演功力如何咯。

导演对自己的项目非常有把握，影片的完成度也很高，而剪辑师技术过硬，对于技巧运用熟悉，对于类型理解到位，即便和导演的方向不能完全从内心契合，也可以充分完成导演的想法。

B. 如何分析一部电影的剪辑

关键是看他整个电视是否流畅，然后有没有卡顿的镜头，而且更重要的是上下镜头需要很好地连接在一起。那么他的剪辑还是非常成功的

C. 有没有分析电影中的剪辑

长镜头的运用剪辑中制造悬念。海边镜头,始终围绕白鲨袭击艾历克斯,这里用大量的画面证实剪辑师对于影片制造悬念和导演同样是举足轻重的。常用的剪辑技巧是在特定场合里对镜头长度的控制。大白鲨袭击艾历克斯·金特的情景是整个场面的最长镜头。有30多秒钟。正是这个例外的长镜头确立了平静而稳定的场面气氛。以一种反常制造出更为恐怖的气氛。以便剪辑师在此基础上一层层地制造着悬念和恐怖。

D. 电影剪辑是怎么从那么多的视频素材中挑选的

剪辑基本上也是按照分镜头脚本来剪辑的，但是更多的是遵循视频剪辑原理，视频剪辑其实也是一门技术加艺术，没有死的规矩，更多的是靠个人的所想表达什么，用几个镜头用不同的顺序剪辑在一起，得到的效果和表达的内容也是不一样的。视频剪辑软件的话，网上很多，你倒是可以考虑用梨涡视频编辑软件。

网上搜查：梨涡视频编辑软件

E. 分析电影《和你在一起》最后的“车站送别”一段的剪辑技巧

所谓剪辑，是指画面与声音的分解与组合，是一个再创造的过程。《和你在一起》这部影片使用了大量的蒙太奇手法来渲染气氛和表现感情，“车站送别”这一段时影片的结尾，也是影片的高潮，这里主要使用了交叉蒙太奇和闪回。
闪回：火车站人海中小春大声呼喊“爸”，刘成怀里抱着孩子在人海中仿佛应了一生“哎”。这是一组闪回镜头的交替剪接，小春在人海中寻找刘成，而十三年前刘成捡到小春的情景不断的闪回；影片在这里用了两种色调来表现闪回的画面，第一种是小春和刘成在火车站的一喊一应，此时的闪回画面的色彩饱和度相对现实画面较低，除了表现不同的时空，还有就是避免画面的色彩对比过大而造成的不协调感；第二种就是镜头推至刘成的脸部特写，此时是刘成的的回忆的闪回，画面被调成灰暗的色调，与现实的画面形成了强烈的对比。
交叉蒙太奇：小春在火车站的演奏和比赛现场的画面。这里使用交叉蒙太奇来处理同一时间，不同空间的两个画面，除了画面的快速切换所带来的视觉冲击，音乐也适时的出现，营造出强烈的节奏感，增强了画面的冲击力度。柴可夫斯基的音乐在此刻将积蓄已久的情感倾泻而出，将情节推向高潮，使影片极具感染力。
关于这一段的节奏：影片的节奏由声音和画面决定的。这一段的剪辑调子是快调剪辑，画面之间的切换快，节奏也就快了起来，营造出紧张、急迫的情绪。此处妙就妙在它快而不乱，镜头之间的转换相当协调，声画契合完美。剪辑不但要注意画面还得注意声音，闪回的画面虽然是现实与过去两个不同的时空，但那人海中的一喊一应使得这样的快速切换变得十分协调；小春的演奏和比赛现场之间的跳切有点眼花缭乱的感觉，但是两个空间的声音在此刻合二为一，使得不同空间的两个画面融合到了一起。再者就是以静接静，以动接动，快速剪接会容易让观众产生不适应感，但是只要做到“静接静，动接动”就能大大增强画面的协调感。
最后各种视听上的冲击在一个长达五秒的黑屏中结束，观众也在这一刻得以喘息，平复下激动的心情。黑屏之后抒情的音乐，刘成与小春的拥抱为影片画上了一个圆满的句号。

（PS：广播电视编导专业，并非大神，很喜欢这部片子。个人愚见，希望可以帮到你。）

F. 如何对一部影片进行剪辑技巧方面的分析，需要包括哪些内容。谢谢

第一遍，先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨；
第二，空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化；
第三，听声音，是同期还是后期，每个镜头中有有没有表现出的音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化 ；
第四，背景是什么，与前景的关系，它怎样变的（这是透视关系）；
第五遍，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。
第六遍，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义；
第七遍，运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有；
第八遍，剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，好与不好，看的时候有什么不同；是用切换多，还是用叠化多。
第九遍，在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就象幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面墙？
第十，音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等
第十一遍，如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用嘴皮子说出来的，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？
第十二，画面上人物关系的变化，有变化，还是没有变化，A在整个镜头里始终站在B右边，就没有走到B的左边去过，等等；
第十三遍，画外空间是怎么用的，是作为画面内的空间的延伸，还是另外一个非叙事的空间；
第十四，对话写得是否生活化，还是舞台腔，好念吗？
第十五，每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用；
第十六，道具的时代，地域，民族，文化方面准确吗？
第十七，时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？
第十八，用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面，或者是一个在画内，一个在画外（正反拍不算内）。
第十九，人声，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音这样的搭配吗？
第二十遍，特写是作为情节中的视觉重音来用的吗？
第二十一遍，全片的声画结合如何，有精彩的地方吗?

这是周传基老师的《怎样成为专业观影者》，他还有一些写好的电影评论你可以做参考

G. 如何从剪辑的角度欣赏电影

电影拍的时候都是一段一段的，制作人员要把这些根据故事情节合理的拼接在一起组成一部完整的电影，这就是剪辑，你所看到的电影就是最终的剪辑，剪辑很乱就是说电影画面衔接过渡不流畅自然，没有逻辑性

H. 影片的剪辑思路是怎样的怎么去剪好一场戏

影片的剪辑，也需要一定的技术，不是顾着性子胡乱的剪辑就完事。影片剪辑它是有步骤的，胡乱剪辑的影片，是没有价值的，不但讨好不了观众，反而会遭观众的唾弃，被贴上烂片的标签。那么怎么去剪辑一部影片呢，怎么去剪好一场戏呢？以下几点给你答案。

完美的转场特效，会让影片衔接的更好，给观众带来不一样的感受，所以要注意转场的特效衔接。

总之，影片的剪辑是有其步骤可循的，需要注意的地方很多，特别是一些小细节，更是值得去注意。影片剪辑也需要技术，懂得如何操作剪辑软件，这会让你事半功倍。