① 电影一般通过多少工序才得以被制作出来的啊
1
、
选择剧本
.
这是最重要的
,
一般是由制片人来选择剧本
,
但是
也不缺乏导演来选择剧本的
,
但是导演在选择了一部好的剧本之后就
要说服公司以及制片人
,
来为他投资
,
但是在现在的电影中导演是没有
剧本改编权利的
,
如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层
董事会的批准
.
2
、
资金
.
每部电影都不能没有雄厚的资金
,
象
<
强战世界
>
这样的
电影
,
超过了
2
亿美金
,
那么就得找到一个很厉害的公司做电影投资
.
3
、选择导演、演员
.
中国电影不会有选择导演这种说法的
,
在一部
电影里导演说的算
,
这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对
片场的其他方面负责
,
而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄
的任务
.
在国际化的电影制作中是剧本选择导演
,
而不是导演选择剧
本
.
制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务
,
在中国大陆这
些都是由副导演来完成的
.
4
、
在一部成功的电影中
,
不仅要有很棒的剧本
,
很好的故事情节
,
好的导演
.
最重要的是有大牌明星的参与
.
明星是电影中闪亮的焦点
,
也是电影票房的保障
.
5
、
组建摄制组
,
进行拍摄
.
6
、
电影剪接
.
在美国的商业电影中
,
导演是没有剪接权利的
,
都是
由制片公司进行剪接
,
但是如果是一线导演的话
,
那就不同了
.
7
、发行商
,
商业电影中发行商和制片商不是一家
,
发行商是通过
竞争来取得发行权
,
一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现
.
8
、
发行海报
,
广告宣传
.
就拿
<
强战世界
>
来说
,
早在电影放影
4
个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉
.
9
、
电影国际发行
,
发放电影配音权
,
剪编权
10,
、
参加电影节
② 电影总共分几种类型
电影的类型有很多种,以题材划分,比如纪录片、动作、爱情、喜剧、伦理、古装等等,大大小小的分类有几十个。虽然它们都是电影,但剧本、拍摄方式、叙事方式等都是不一样的 在荧幕前看到的都是“成品”,如果想要深入的了解电影文化,最好是能够做到“台前阅片无数”,台后“看片无数”,只看荧幕前学不到什么东西,而且电影文化不仅仅是荧幕前的,只有参与到电影的制作,体会电影拍摄的过程,或参与其中,你才能对电影文化有所了解。

当你真的悟进去之后,所谓的电影文化已在心中,如果时机成熟,有合适的剧本,足够的资金,可能你也能够拍出优秀的电影,虽然这种几率非常低,但起码比你坐在屏幕前“阅片”要好很多啊。
③ 电影一共有多少种分类
系列片:
指内容具有连续性,多集成部、构成系列的影片。系列影片每集自成起 ,相对独立,又环环紧扣,彼此关联、首尾呼应,矛盾冲突往往一波未平,一波又起,层层叠进、造成悬念。主要演员或重要角色一般贯穿始终,以便给观众造成完整连贯的印象。系列影片不论集数多寡,其片名是同一的,但每集也可另加标题。另有一些多集片,每集的故事情节、戏剧冲突与前后集毫无关系,只赖主角贯串全片,这类影片也被成为系列片,如日本系列影片,如日本系列影片《寅次郎的故事》,美国系列影片<007>等。
喜剧片:
以笑激发观众爱憎的影片。常用不同含义的笑声,鞭笞社会上一切丑恶落后现象,歌颂显示生活中米好进步事物,能使观众在轻松愉快的笑声中接受启示和教育。多以巧妙的结构,夸张的手法,轻松风趣的情节和幽默诙谐的语言,着重刻画喜剧性人物的独特性格。种类较多,常见的有歌颂性喜剧和和讽刺性戏剧。如《假凤虚凰》、《今天我休息》和台湾影片《稻草人》等。
西部片:
以开拓时期的美国西部为故事背景的影片。美国早期电影盛行的电影样式。多描写19世纪白人向西部拓展疆土,掠夺和屠杀印底安人以及当时各种势力之间的斗争,颂扬拓荒精神。20年代的西部片故事情节单调,宣扬善恶因果报应,常见的内容为美人遇难,英雄相救,大打出手,有情人终成眷属等。影片主任公都是富于正义感的戴宽沿帽,穿花衬衫牛仔裤,腰插双枪的牛仔。第一次大战后,由詹姆斯.克鲁兹(James Cruzw,1884---1942)导演的《篷车》和约翰.福特(John Ford,1895---1973)导演的《关山飞渡》等影片问世,把西部片的思想内容和艺术特色提高到新的水平。但多数西部片仍是迎合观众口味的粗糙之作。后来意大利也摄制一种类似的西部片,因意大利人喜食通心面条,故被称为面条西部片。
音乐片:
以音乐生活为题材或音乐在其中占有很大比重的影片。一般以音乐家、歌唱家和乐师的事迹为描写对象。音乐片中的音乐作为主要剧情的有机组成部分,直接由影片中的人物表现出来,绝大部分都是非阐释性的。电影史上最早的音乐片是美国华纳影片公司1927年摄制的《爵士歌王》。
译制片:
又称"翻译片"。把原版影片(多为外国影片)的对白或解说,从一种语言译成另一种语言,重新配音复制影片。制作时,先将原版影片的对白译成另一种需要的语言;再由配音演员按照原版片画面中人物的思想感情,用逼真的语调、口型,录成一条对白声带;然后与原版片的音乐、音响效果声带混录成为一条完整的译制声带,用以印制供放映用的拷贝。将本国影片从一种民族语言(或方言)译成另一种民族语言(或方言)的影片,也称译制片。
间谍片:
以刺探和攫取政治、经济、军事、科技情报的间谍活动为题材的影片。多根据现实生活中发生过的真实间谍时间编写,或以真实事件为线索进行虚构。早期的间谍片一般都与战争事件有密切关系,突出渲染间谍和反间谍人员机智勇敢,克敌制胜的英雄主义精神。
灾难片:
以对人类造成巨大灾难的天灾人祸为题材的影片,一般渲染惊心动魄的灾难,以刺激观众的恐怖感,也有的表现摆脱灾难的方法,战胜或躲避灾难的智慧,或宣扬非理性的宗教解救等。灾难片已有很久历史,70年代摄制尤多。
战争片:
亦称为"军事片"。以战争史上重大军事行动为题材的影片,多歌颂杰出的军事统帅,著名将领和军事家的战功和业绩。较常见战争片有两种类型,一种以塑造人物形象为主,通过战争事件、战役过程和战斗场面的描写,这种刻画人物的思想性格,如美国影片《巴顿将军》。另一种以反映战争事件为主,通过人物和故事情节的描写,形象地阐释某一重大军事行动,军事思想、军事原则和战略战术。60年代以来,苏联和西方国家摄制的战争片中,出现了探索人与战争关系的描写,在放映爱国主义、英雄主义的同时,如实地描写战争带给人们的灾难和心灵创伤。
侦探片:
以侦探为中心人物,以刑事案件的发生、侦破为故事线索的影片。多描写侦探运用智慧、胆略和侦察技巧,协助警察当局和司法机关侦破疑难案件。一般都具有离奇曲折的情节和强烈的悬念。侦探片的兴起与19世纪末欧美盛行的侦探小说有密切的关系。二十世纪三四十年代美国摄制的大量侦探片,多根据畅销的侦探小说改编。侦探片是电影史上较早出现的影片样式,早在电影成为艺术之前,美国比沃夫制片公司就摄制了有格里菲斯(David Waik Griffith,1875---1948)导演的最早的侦探片《指纹破案》。20年代末中国曾摄制许多侦探片,多属娱乐消遣之作。
④ 影视后期制作都包括什么工作!
影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画,做后期的处理,使其形成完整的影片,包括加特效,加文字,并且为影片制作声音等。影视后期制作基本上是包括初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成等一系列工作。
(1)初剪:也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
(2)正式剪辑:在初剪得到认可以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。精剪部分,首先是要对初剪不满意的地方进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去,广告片、画面部分的工作到此完成。
(3)作曲或选曲:广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但会比较贵;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。
(4)特效的录入:这个阶段是比较关键的一个阶段,将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作,这里将运用到十分专业的特效制作软件,我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。
(5)配音合成:旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。

(4)电影涉及多少种工序扩展阅读
市场上流行的影视后期制作软件很多,例如After Effects(简称ae)、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等,令人应接不暇。另外,影视技术更新也很快,如何选用合适的软件确实让人头痛。
首先,影视后期制作分为视频合成和非线性编辑两部分,两者缺一不可。视频合成用于对众多不同元素的进行艺术性组合和加工,实现特效、剪辑和片头动画,而非线性编辑可以实现对数字化的媒体随机访问、不按时间顺序记录或重放编辑。AE擅长视频合成,支持从4*4到30000*30000像素分辨率,可以精确定位到一个像素点的千分之六,特效控制等功能非常强大。而Premiere在非线性编辑领域同样具有突出优势。由于AE和Premiere来自同一个公司,协调性极好。
其次,必须紧跟市场的发展需求,应尽量选用最流行、潜力最大的软件。国产的VideoStudio简单易用,但是功能较弱;Vegas功能不俗,但在易用性、扩展性明显不如Adobe风格的软件。众所周知,Adobe解决方案早已成为数码成像领域的金科玉律,例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均为业界标准。作为Adobe旗下的软件,AE和Premiere同样具有IT人员所熟知Adobe风格界面,减低了学习难度。同时,它们在导入Photoshop、Illustrator等图像文件时,具有得天独厚的兼容性优势。
因此,综合考虑,可以采用AE+Premiere模式开展影视后期制作的学习。
⑤ 电影后期制作包括哪几个步骤
首先需要剪辑,吧拍好的片子进行筛检,加入一些效果比如转场效果,之后对成片进行色阶的处理,调出基本影调,最后是色调的处理,调处片子的感情色调,最后配音,包装。
基本上就是这几个步骤,各个公司对处理流程都不一样的
⑥ (电影)可以分为那几大类
一、按发行及上映方式分:
1.院线电影:在电影院上映的电影
2.网络电影:仅在网络视频平台上上映的电影
3.电视电影:仅在电视荧屏上上映的电影
4.录像电影:仅以录像带、DVD、VCD等方式发行的电影
二、按题材、剧情类型分:
1.动作电影:
是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型。
2.奇幻电影:
这类型的电影都大量的包含魔法、超自然现实事件、或是幻想生物如龙、半兽人以及幻想世界如魔戒中的中土。
3.喜剧电影:
其中主要强调的是幽默。《电影艺术词典》对喜剧片的定义是:“以产生结果是笑的效果为特征的故事片。在总体上有完整的喜剧性构思,创造出喜剧性的人物和背景。
4.恐怖电影:
以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇,引起恐怖。如描写鬼怪作祟、勾魂摄魄,描写凶猛动物噬人等等,使观众毛骨悚然。
5.爱情电影:
指的是那些中心剧情主要围绕着故事主角恋爱关系发展的电影。该类电影常见的主题是,电影中的角色们基于相互间新发现的魅力而作出相应的决定。

(6)电影涉及多少种工序扩展阅读
相关背景:
电影从有声电影开始发展,目前已经到了电影的特技时代了。运用大量的电脑特技制作出来的电影,受广大中年以下的朋友欢迎。
1911年意大利诗人和电影先驱者乔托·卡努杜发表了一篇名为《第七艺术宣言》的论著,他在世界电影史上第一次宣称电影是一种表演艺术,从此,“第七艺术”就成为了电影艺术的同义词。现如今有3D电影,是视觉的“长宽高”;美国拍摄电影有5D拍摄技术。
电影是一种综合的现代艺术,亦正如艺术本身,有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型,也有多种分类方法。
参考资料来源:网络-电影
⑦ 影视后期制作的就业方向有哪些
1、影视公司
在影视公司,可以从事影视作品特效处理,如电影、MV等剪辑处理,这需要熟练的掌握多种软件并有多年的工作经验才能胜任。当然,如果你有良好的技能,拥有活跃的创新思维和艺术灵感,该行业也是非常喜欢吸纳这样的新人。在传媒类的小公司,如为顾客婚庆、周年庆典等主题拍摄活动,并进行专门的编辑处理。从事这个行业,薪资不低于专门从事影视作品后期处理的待遇。学成后,自己也可以创业,满足中小型客户的需求。
2、广告公司
在广告公司,影视后期制作是一个至关重要的岗位。从电视、户外多媒体和网络视频我们能看到铺天盖地的视频广告,每一条广告都离不开剪辑、特效等处理。目前这个行业的就业前景非常好,工资不低,在大城市,前期入职一般在4000以上,如果技术好达到8000不成问题。在一般城市,一开始拿3000以上是很容易的。
3、游戏动漫行业
从事游戏动漫行业,不言而喻,发展前景很大。现在这个行业是国家大力扶持的一块产业,是一个飞速发展的行业,目前政府支持50多个城市建立了游戏动漫基地。现在国内动漫处于发展初期,人才缺口及大,影视后期是动画等制作上一个重要的工序,是能直接影响到作品质量的关键。所以从事动漫影视后期制作发展前景非常好。
关于影视后期制作的就业方向有哪些,环球青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。
⑧ 电影的后期制作一般包括哪些工序导演在这时应该是做些什么工作
后期制作有剪辑,录对白,录动效,录音乐,混录,印制标准拷贝.
剪辑:导演参与细剪,剪出一个经过结构调整、删减后的大致跟完成片长度相应的样片.
录动效:导演应提出要求,同录音师一起检验其声音处理效果,这关系到人物心理与情绪的抒发.