A. 在地球上制作出来的电影中的失重场景是如何被拍摄拍摄出来的
失重效果:以被动实现自由
如何表现失重效果,是任何太空题材电影最重要的,也是难点。一般电影人有两种常规方法来实现。一种是真的失重环境下拍摄——显然,这个很难实现,到目前为止,尚未有任何一部剧情片进入太空拍摄;而地球中失重的效果转瞬即逝,短到根本无法支持演员完成一个失重表演。不过,如果有专门设计的飞机,能以向上隆起的抛物线拱(parabolic arcs)的方式高速飞行,理论上是可以在抛物线顶端前后形成一段时间的完全失重状态,作为太空无重力情形的完美模拟。事实上,影片《阿波罗13号》中的失重场景就是如此拍摄的:剧组及演员乘坐美国航空航天局(NASA)提供的KC-135运输机在高空以抛物线轨迹飞行,每次大概能经历约23秒的失重状态,足够摄影机捕捉演员的某些动作。
可是,这种拍摄方式无法适用于《地心引力》,单是导演卡隆要求的动辄几分钟的长镜头失重效果,就是这种飞行方法在技术上无法实现的;何况片中要求的失重效果总时长更是借用飞机拍摄无法承担的。
另一种退而求其次的方法,是模拟动作。在地球常规重力条件下实现这种“看起来像”的失重效果,最廉价的方式是水下拍摄,水的阻力效应使动作变得迟缓,可以实现太空中的悬浮与类似飞行的移动动作。《地心引力》也用到了水下拍摄,主要用于太空舱内的部分演员滑行镜头的特效参考,但其他绝大部分失重场景,都不是用这种方式拍摄的。首先,水下拍摄无法真实表现演员的表情——憋气与努力睁眼的神情显然和太空环境下的表演完全不一样;其次,水下复杂的光影反射折射效应,也让穿宇航服水下模拟太空作业变得不可能。
《地心引力》最终实现失重效果的手法,是最古老的娱乐手艺与最先进的电脑技术的结合:剧组找来舞台剧版《战马》的幕后高手,以大型牵线木偶操控方式,控制演员的肢体来模拟失重状态下的动作。这套装置有12根线连到演员身上四个系点,线的另一端则或者由三位专业木偶师操纵,或者由电脑程序控制的机械系统控制,或者是两者的结合。
卡隆和主演桑德拉·布洛克(Sa.n.dra Bullock)都在采访中提到影片中最难拍摄的一幕:女主角好不容易回到太空舱、脱去宇航服像婴儿一样蜷曲着飘在空中的长镜头段落。实际拍摄时,布洛克坐在一个很小的自行车底座上支撑身体,一条腿则绑在装置上帮助固定,而缓慢的四肢移动以及整个身体的翻腾漂浮动作就是由木偶师与程控线缆装置协助完成的。这过程中,还得用电脑特效做出虚拟肢体来替代演员被绑住的腿,并做出与线控的身体其他部分匹配的动作。
这种线控方式,在本片中也主要用来拍摄太空舱内场景。那些穿上宇航服的太空行走场景,演员甚至都不用做任何肢体动作了——因为包括整个太空背景和宇航服本身,都是电脑生成画面:演员只负责提供脸部表情,其余的肢体动作,绝大部分由电脑动画师完成。
无论是线控还是电脑生成动作,都是本片在处理失重效果的一个理念突破:既然无法以“原生”的途径实现太空漂浮,那就以“绝对控制”外表表现形式的方式来体现无重力动作。
这种完全突破传统思维框架的技术实现手段,也贯穿《地心引力》的制作过程。
B. 外太空纪录片如何拍摄的
同楼上~很少是真实拍摄,那些星系什么的,不是摄像机录像机可以拍摄到的,都是电脑合成,还有太空望远镜(也是电脑计算绘制)出来的。
C. 电影盗梦空间中无重力,像是在太空中的场景是怎么拍摄的。
美国佬的技术那是相当牛逼的,估计过段时间就会有专题来介绍下这部影片的特效制作过程
D. 外国的太空科幻电影是怎么拍的那么真实都是特效
那是需要丰富的特效技巧,和非常耐心的制作的,还得有丰富的现代科学知识和技术前瞻性。
美国在上世纪五六十年代拍摄的科幻片《2010太空漫游》,在今天看来就只是一部纪录片而已,这就是科幻片最大的成功
反观国内的科幻片,不说了,肝脏不好,医生不让生气
E. 求助一个科幻的在外太空拍摄的电影
冲出宁静号
F. 太空电影是如何拍摄的
在太空拍的,笑
在一块大蓝布前拍下人物,后期电脑制作特效
G. 电影里一些从太空缩放到地球具体某一个点的镜头是怎么拍的
这里主要是用电脑特效做出来的,不会真的用一个镜头从外太空拍到地球上的某一个点。
原理:
将一些不同尺度的图片(外太空-地球-大洲-国家-城市-等等,可以参见谷歌卫星地图)经过软件手段加工而成。到达可以允许摄像机拍摄的地步可以最后衔接上。
有一些软件可以实现这种效果:EarthZoom
参考视频:
http://www.videocopilot.net/tutorials/earth_zoom/
首先,准备素材:

简而言之,就是大图套小图,远图细化到近图,近图再细化到细节图,依次类推,中间过渡自然一些。
具体看视频吧,加载较慢,等待即可。
不过更专业的电影团队,他们的技术手段都是非常高超的,做出来的效果也是非常逼真。
H. 什么电影专拍太空
我看过的所有太空相关电影里最推荐的两部。
《星际穿越》有剧情,经典巨片。
《旅行到宇宙边缘》是纯科普的宇宙电影,没剧情。
I. 为什么中国拍不出来宇宙太空类型的电影
中国不是没拍过科学幻想片,譬如王晶的《未来警察》,刘镇伟的《机器侠》,周星驰的《长江7??》。但这些个都被大家忘记了。一直到2014年,宁浩说要拍《乡下教员》,《三体》也据闻要被孔二狗的企业拍了,这时才让人感到,中国科学幻想片刻期要拉开大幕了。可是,为何科学幻想片这个类型,中国导演之前都不愿意碰呢?
有一种议论的倾向是,拍科学幻想片离不开特效和钱,此前正是由于两者都缺,所以没法拍。而现在,我大国崛起,特效也听话的跟着崛起了,到现在为止又五花八门的资本涌入电影行业,钱也不缺了。既不缺钱,又不缺特效,那末科学幻想片当然就应当风云际遇,呼之即出了。但实在是这么吗?实在吗?
中国科学幻想片类型的缺失,溯源仍然在于全国人民匮缺假想力。
我们在看电影的时刻,最热衷的,往往是挑一点这么的梗:这合乎历史事实吗?这个朝代的座椅是这么造型吗?水果是啥子时刻引入中国的呀,这个朝代就有水果了,这科学吗?(这处的水果不是指IPHONE)
“这科学吗”快成了我们看电影的“主体思想”,仿佛好像一到看电影这件事上,我们就迅疾度完成了“考证派”。
匮缺假想力的另一个表达,就是我们这私人的共同体太喜欢寻求标准解答了。在电影这件事上也有着一样的表达,这部电影的中主意想是啥子?它的段落大意是啥子?好人何在,坏蛋何在?这种寻求标准解答的风纪既表现出来在那一些宣称《色戒》是走狗文艺、《海角7??》是媚日电影的大学生身上,也表现出来在那一些将《父亲去哪里》看做是中国电影的羞辱柱的电影原教旨主义者身上。
匮缺假想力的表达还在于,这私人的共同体连鬼都不敢拍,都不敢在电影里表达,全部的非天然假想,所有用“神经器官病”来诠释,它有若干勇气和自信,去假想那太空的浩瀚,去假想性命的壮观。哦,它缺乏的恐怕继续不停勇气和自信,缺乏恐怕的最多的仍然兴致。
我们既匮缺事物生存的自由度,又匮缺政治生存的自由度,更匮缺神魂生存的自由度。没有这三种自由,我们就都做起了缩头乌龟,将自个儿的视界会聚在标准解答上,好人坏蛋上,明君昏庸的帝王上,贪官廉洁官吏上,历史考证上。被这么惯性所挟裹的人的共同体,你能希望它拍出一部伟大的科学幻想片来,还是减低要求,你能希望它拍出一部符合标准的科学幻想片来吗?