如何拍出电影质感的画面

⑴ 电影的画面是怎么拍出来的

一部电影镜头的运用有多重要，如何跳出定势思维？

朝日传媒给出了更多关于电影镜头的思考。

《天使爱美丽》(2001) 剧照

朝日传媒

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⑵ 怎样布光才能将电影的画面拍出油画的质感

创造“油画感”不仅仅是布光就能够达到的，调色也同样重要，所以感觉也不算答非所问。《透纳先生》精致的影像是Dick和他的团队共同努力的结果。研究和制作调色板的方法，调色板最终会作为电影的重要视觉参考之一，并用来制作现场监看的LUT。讲解关于LUTs的制作步骤，希望这有助于大家更多的了解调色技术。已经有许多关于透纳用色习惯的学术研究，其中包括Tate美术馆所做，关于透纳在不同时期的用色倾向的一系列有趣的研究。影片中确有一组镜头再造了透纳先生的一副油画（《被拖去解体的战舰无畏号》，1838 ），但摄影师Dick Pope更倾向于通过电影影像传达出原作的气质，为此，他试图找到一种方法，在电影中使用和透纳画作中相同的色调和颜色进行调色，而非如实再造透纳的画作。准备开始之前，我，第一摄影助理Gordon Segrove(AC)和数字影像工程师Peter Marsden(DIT)（他们在自己的领域都是极富天赋的摄影师）剖析透纳的画作。我们参加展览，查阅书籍并多次访问英国Tate美术馆。Gordon特别仔细地研究了透纳对色彩的运用。Gordon写到：“透纳将黄和蓝作为他主要的两种互补色，在高光处使用暖黄，在阴影处使用蓝色或蓝绿色。事实上，据资料来看，这种色彩倾向似乎是因当时所能获得的颜料导致的。透纳对这两种互补的颜色的使用很好地坚持了调色理论（color grading theory），例如,如果你在高光处添加了黄色，在阴影处添加了蓝色，改变了亮部和暗部的色调，改变了人物周围的世界但是人物的肤色的色调还是一样的（这就是为什么调色70%的工作就是把人物的肤色还原）。

⑶ 怎么拍出有电影质感的视频

⑷ 5d2怎么设置才能拍出电影质感

有插件必须安装才可以，也可以在PS自己制作。 （精选）75种佳能单反照片风格档+6种新增风格+萤石3种.

⑸ 如何拍出如同电影效果的摄影照片

电影画面本身讲究层次丰富，尤其丰富的暗部细节。这个画面前景虽然黑，但控制在宽容度以内，层次丰富，画面信息量很大。甚至可以看到大衣背后的褶皱。当然这靠的是灯光，和摄影师对曝光的控制。

⑹ 怎么把手机视频拍出电影的感觉

手机相机使用技巧可以参考以下介绍：
1.掌握光线及模式调节，尽量避免在逆光的情况下拍摄，有的手机支持闪光灯功能可以有效补充光线，不过有效距离比较短，适合近距离拍摄时使用。
2.协调手的把持度及拍摄姿势，在拍摄时，右手握机对准拍摄对象，然后用左手托住右手，保持平稳。
3.注意手机与景物的平行。
4.部分手机支持许多模式拍摄，可以根据具体拍摄场景进行模式选择。

⑺ 怎样拍出电影感照片

就单张的摄影图片来说，还是相对简单的。前期的拍摄基础很重要，器材和用光在这里显得尤为重要。像国内一些优秀的修图公司，他们从客户那里拿来的图片，一般都是摄影师在摄影棚用数码后背拍摄的。其实，乍看起来也没什么过人之处，第一感觉也就是细腻程度不错，也就是细节没有丢失。然后他们开始根据客户的要求，分析设计稿和实拍稿子的关系，划分出许多层次，对每个层次进行修改，比如，高光的几个面，反射部分的几个面，背景分层，然后调整对比啊，质感啊，明暗啊，等等，等修完之后就感觉质感十足。 ,

⑻ 那些电影质感的照片到底怎么拍的

电影质感的照片通常都是后期制作的，并不复杂，稍微懂一些Photoshop即可，一般电影效果主要是改变画幅的比例，如1:2或极限的1:2.35，可以在1920×1080（以常见电脑分辨率为例）的画幅上下加上黑边模拟宽银幕，增加一些颗粒的滤镜增加质感和沧桑感，另外就是整体色调的改变，如港版《无间道》整体色调是蓝色，而美版则改变成土黄色。最后加上中英文字幕。。。

⑼ 我买了一个摄像机想拍电影 怎么拍出来跟记者采访一样的感觉 怎么没电影一样的画面质感呢 怎么回事啊

电影都是经过后期调色、剪辑、配乐出来的，你拍到的只能叫做素材