如何系统理解电影

A. 如何赏析一部电影赏析电影时要从哪些方面去理解电影所要表达的内容呢

• 正所谓，看电影，所以当然是从“看”，眼睛开始。动作片，那就紧紧的盯住他们的动作，情节片，那就要看他们的表情。但是，还要看到一点，那就是他们每个人物心。看上去很深奥，可其实并不难。电影为了表达出人物，演员们都会把表情尽可能的真实。好的演员，会把那个人物塑造得就像你身边一个朋友一样。通过他们的表情，就可以看得出人物的内心。是痛苦？挣扎？还是开心？幸福？跟着人物的内心，一起体验电影的精彩，是再美妙不过的事了。

• 2

  电影，不仅仅只是想让我们看，还需要我们听。倾听什么呢？配乐，人物说话的语气，还有出现在其中细微的声音。配乐可以说是一部电影的一大亮点，（比如宫崎骏电影中就出了很多大家都很喜欢的配乐，也让我们记住了久石让。）配乐，主要为了烘托气氛的，成功的电影中成功的配乐，总能带着大家一起进入电影，配合着人物说话的语气，混合出或者悲伤，或者搞笑的情境。

• 3

  我们要带着我们的心去看电影，说的高雅些，就是欣赏。看懂了情节，听着音乐，了解每个人物的心之后，总会有一些感慨。走马观花的同志会评价这是部好片还是烂片，而真的用心去体会的，会从电影中的人物看到一些社会现实，或者——自己的影子。也许是自己从前的梦想，也许是和其中某个人物相似的生活经历。接着——会感情汹涌。那看电影的目的就达到了，给我们有些麻木的生活一些波澜，一些感动，或鼓舞，或安慰的情感。记住一些事，忘记一些人，然后轻装信心满满的继续生活。

B. 如何系统地介绍《星际迷航》这个系列的电影

从画面生动否、故事情节、人物刻画几方面进行分析

C. 如何系统完整地自学电影理论

想学电影，学电影理论是必不可少的，先学些简单的吧如镜头、声画、色彩、光的运用，我建议你买本书电影理论的书籍，这样的书很多，里面有很多经典的电影，如张艺谋的陈凯歌的等等，结合具体电影讲解电影理论知识，这不是一句话就能说明白的，需要你大量的观摩的电影才行，学的深了就可以看些蒙太奇理论的了，要学的东西太多了，当然自己要试着写点影评，看得多了，练得多了，理解的就多了，水到渠成，加油啊 我和你一样也是学电影的过来的

D. 一个非电影专业的人如何对电影有系统的了解

我大学学的是广播电视编导专业，也就是学的电影相关的专业，很高兴看到别的朋友愿意了解我们这个行业，我来谈谈我的观点。

首先，想了解电影行业，楼主必须要大量地观片，看电影，提高自己的观片量。并且要涉及所有的电影类型范畴，包括，剧情片，动作片，科幻片，惊悚片，包括鬼片等等，不过尽量从简单的剧情片开始，比如上个世纪外国的默片，即黑白片，中国上个世纪的电影。

举一个简单的例子，阳光从你的侧面打过，你会觉得很美，而在鬼片里，很多鬼的镜头是从下往上打的，你可以自己对着镜子，用手电打向自己的下巴，会感觉很渗人，这也是灯光的魅力所在。

通过这些硬件的培养，楼主意见可以看懂很多电影，然后就需要了解一下电影的内在了，观看一些导演的采访片，记录片，这就可以加深楼主对电影的理解，要比一个人自己摸索进步快很多。

先说到这里，有什么问题再来补充。

E. 如何系统的学习电影摄影

第一步：扎实技术基础
先不要去谈风格，谈色彩，谈思想，先扎实技术基础，这是第一步的，无论如何，都是跳不过的一个门槛，也是基础中的基础，非常重要。还是老调重弹的建议许多初学者影友不要着急，我在八年前正式决定学习PS的时候，为了磨练基本的基础，一张照片反复最多后期出30多个版本比较，自己不断体会一丝改变带来的效果差，所以，扎实技术之后日后才能灵活应用，举一反三。

第二步：先建立后期思路，再着手调整
拿到一张照片，不要急着先上手后期，第一眼看过去，首先要学会慢慢梳理自己的后期思路，即一张照片哪里有问题，所谓后期更多的是对拍摄前期不足的弥补。
1、先看是不是有点曝光不足，或者曝光过度，如果是有，那么第一步是加减曝光，让其看上去更舒服，符合视觉的美。至少加多少，减多少，那是个人审美问题，没有必要统一标准，学会建立自己的个性，这就是第一步。
2、曝光问题解决了再看看构图问题，先做减法，看看哪里是多余的，是与整个照片主题无关的元素，如果可以剪裁掉，那么在不失去比例和美感的前提可以毫不犹豫的剪裁掉。这里住一个画面视觉平衡的问题，如果剪裁损失了视觉平衡感，是得不偿失的。所以，剪裁照片必须主题视觉平衡感的元素。

F. 如何系统学习电影拍摄

1，“在没有摄象机的条件下，在一定程度上可以用静态的照相机来代替。就是用拍电影的动态思维来拍呆照。...那只是一个镜头中的一个画格。开始时只准用黑白胶卷。”
2，“试着抄袭一个你喜欢的段落, 当然是拍起来比较容易的. 或者是拆几个这样的段落, 拆了再拼起来, 拼的时候不许再看原片, 练练自己的记忆力和判断力. 你就这样埋头练, 根据我的经验, 埋头练一两百个段落, 你也就自如了.当然一两百个镜头, 大概需要花上一两年的时间. 急什么. 俗速不达. 你必须熟练到能够用视听语言流畅地表达自己的思想感情为止”
3，“把你手中有的一些录象带看它几十遍，然后把某个镜头按你自己的想法与另一个镜头相接。这个做法包括了好几种训练。...你可以仔细揣摩他的镜头是怎样用的，什么接什么，你也可以研究他的镜头是怎样一步步地引导观众的心理活动。...读解和分析大量精彩的三分钟的段落.也就是把整个动作铺开，然后再压缩成三分钟。研究他人是怎样取舍的。
” 4，“一般来说，先看一遍，然后看你最喜欢的那一段落，或者是你认为是最不好的那一个段落。它的镜头都是怎么接的？也就是说，前一个镜头的最后一个画格跟下一个镜头的第一个画格之间有什么光和声的关系。有含义吗？好看不好看，有什么视听效应？人物之间的关系是用什么手段表现出来的？靠对话？有没有运动，用得好还是不好，或者说，是你觉得该用还是不该用？光是怎么用的？色彩是怎么用的？声音有空间感吗？声音有表现力吗？然后你再把内容摆进去看看，合适吗？导演为什么要这样来处理，有没有修改的地方？”

G. 如何系统学习电影知识

正规学校也是有的，如果不想去，通过些书籍也是可以自学，再不行就看你的领悟能力，如果好，还可以通过看优秀短片去摸索，找到相关的知识点，等于半个实践了

H. 如何系统地看一部英语（中英字幕）电影并学到点什么

第一遍看剧情，就像普通电影一样。这样可以增添趣味性，自己也有了学习的兴趣。
第二次就可以看看英语的字幕了。学习一些生词。
第三次就多学习一下英语的表达方式，因为很多时候英语的表达方式和我们中国所学的不太一样。
之后可以有空就翻出来看看，起到一个巩固的作用啊。
选择有代表性的影片也很重要。例如《歌舞青春1、2、3》，都是很地道的英语。

I. 怎样较为系统地了解世界电影史

有一本很经典的教科书：《世界电影史》

你在当当，卓越之类的网站上应该买得到，大概在70块钱左右。

---------------------------------------

简介：

《世界电影史》是一部在欧美电影史论界广有影响的世界电影史著述，也是一本在西方国家十分畅销的电影教科书，美国许多大学的电影系和传播系均以此书作为教材。此电影史论浩繁渊博，系统周详，上至电影诞生，下至20世纪80年代，主要从剧情（故事）影片、纪录影片、先锋实验影片三大块来综述百年电影发展史。本书电影史的体系架构相当具有自己的独创性，除了电影艺术、电影美学风格、电影大师等方面的系统论述之外，本书对电影工业的发展也有资料详尽的独到论述。本书无论在电影史的整体外观，还是在某些特殊细节上都提供了对电影史形貌的新颖见解，不仅是一次对世界电影历史的生重新整合，也是对世界电影研究学术史的一次系统探索和批判。
本书从三个原则性问题介入电影的历史：
1.电影媒介是如何被运用，即电影语言是如何逐步产生、发展、成熟并规范化的？
2.电影工业的环境——电影制作、发行与演映的状况如何影响电影媒介的发展？
3.电影艺术的世界性潮流与电影市场的国际化趋势是如何出现的？

------------------------------------------------------

目录：

导论一 电影史构架与写作的三个原则性问题
导论二 历史、历史书写与电影史
第一部分 早期电影
第一章 早期电影的摄制与放映：1880年代－1904
第一节 法国电影工业的成长
第二节 英国与“布莱顿学派”
第三节 美国：电影业的竞争与爱迪生的东山再起
第二章 电影国际性的扩张：1905－1912
第一节 欧洲的电影制作
一 法国的电影
二 意大利的电影
第二节 美国电影的崛起
一 剧情影片的崛起
二 明星制
三 电影中心向好莱坞迁移
第三章 国家电影、古典好莱坞电影和第一次世界大战：1913－1919
第一节 国家电影的兴起
一 德国
二 意大利
三 法国
第二节 古典好莱坞电影
一 制片厂制度的形成
二 1910年代的好莱坞电影生产
三 电影作品与电影工作者
第二部分 晚期默片 1919-1929
第四章 1920年代的法国电影
第一节 法国印象派电影运动
一 印象派电影与电影工业的关系
二 印象派的形式特性
三 印象派的形式特性
四 法国印象派电影运动的终结
第五章 1920年代的德国电影
第一节 战后德国电影的类型与风格
一 历史巨片
二 德国表现主义电影运动
三 德国室内剧电影
四 表现主义运动的结束
第六章 1920年代的苏联电影
第一节 1918-1920：战时共产主义时期的艰难处境
第二节 1921-1924：新经济政策下的复苏
第三节 1925-1933：成长、外销与国家逐渐掌控
一 电影工业的演变
二 新生代导演
三 蒙太奇电影工作者的理论著述
四 苏联蒙太奇的形式与风格
第七章 好莱坞默片晚期：1920－1929
第一节 制片厂的电影拍制：导演、明星与类型
一 1920年代初期预算庞大的电影
二 若干次要类型电影得到初步确立
三 新的投资和大制作影片
四 适度预算和反传统的电影
……
第三部分 有声电影的发展1926-1945
第四部分 战后时期1946－1960年代
第五部分 当代电影 1960年代以来
译后记
片名索引
人名索引

J. 电影爱好者如何系统性地学习电影知识

要看学什么方面的电影知识了，要有突破口。