1. 如何成为一个优秀的影评人
1讲出值得观赏的影片。
2捍卫不为人知的佳作。
3展现更为宽广的历史视角。
4提供技术层面的洞见。
5赋予优秀的制片人以名誉和声望（以使其为大众熟知）。
举个例子，1982年的迪斯尼电影《Tron》，里面的故事，人物和技术和现在电影比起来，简直惨不忍睹，也不是那种有深刻世界观的电影，但是他真的是世界上第一个使用CG角色的主流电影，在电影史上功不可没。
这样的电影，只能放在电影史上去评价，单独说技术，故事，技巧都是毫无意义的。
而一个技巧的使用，虽然看起来已经稀松平常，但是历史上第一个这么使用的电影，将是经典，比如大量使用景深调度和多角度叙事的《公民凯恩》，而这是电影评论的重点。
任何一个好的电影，都是一个新的电影。这句话里面的”新“，是针对电影史的。电影的突破和创新，是针对电影历史的创新。单看创新本身，似乎是没有意义的。
而很多普通观众，很难明白一个好的电影到底好在哪里，为何成为经典，而答案，就在电影史中。
为什么《银翼杀手》好。故事，人物依然还是沉闷的。但是奠定了以后所有未来世界科幻电影的一个基调：文化混叠，东方要素，肮脏潮湿街道，巨大的显示屏，黑市交易，机器……
《Avatar》前面一段被剪掉的片段，基本复制了《银翼杀手》的设定，可以说，詹神也没有超越《银翼杀手》。该片的地位，是历史给与的。而《角斗士》的成功，普通观众的解释似乎是”好看，壮观“，而电影评论家的解释却和观众有所不同，在专业影评人眼里，这是“剑与皮凉鞋片”（古罗马军团战士的装扮）的复兴。
2. 如何做一个优秀的电影人
找我就对了！
又感人又小制作的优秀电影：
淡淡的诗一般的电影：
《情书》岩井俊二
《四月物语》
《西伯利亚的理发师》
《日出之前》《日落之前》
《真爱复苏》《真爱至上》
《心火》《诺丁山》
《湖边小屋》《在世界中心呼唤爱》
《零下八度（美国版）》
《永远的三丁目的夕阳》
《冷山》《浮世一生情》
《恋恋记事本》《天使之城》
《八月迷情》《放牛班的春天》
《曾经拥有》《楚门的世界》
《傲慢与偏见》
……………………………………
先就这些吧，本人看电影太多，一时间想不起来太多
3. 如何成为一名出色的电影制片人
制片人是剧组的主宰，摄制组的最高权力者，既有权决定聘用优秀成员，也有权开除在剧组违纪行为的成员。从片子的行成到片子的上映，是全片贯穿的核心 。也有的影视公司的老板或投资方在影视剧中署名制片人职务，成为出色的制片人不仅需要有很好的平台进行实习，更重要的是需要有人指导、学习中成长！希望可以帮到你！
4. 你是如何成为一名职业电影人的
我觉得通过搜索网站，查找书籍了解作为电影人的重要性。
5. 如何成为一名好演员
1 演员除了完美的演技，最关键的是魅力！
2 演戏要PLAY GAME，最终结果自然。
3 演员做戏靠心灵做戏！ 4 中庸之道是演员的大忌！
5 所学的东西摆在心里，演戏要放下一切包袱。
6 出名的演员可以声音不变，因为他们有不同的演绎方式，新演员如果声音不变有致命点，就是没有创造性，会使多个角色变成一样。
7 梁朝伟的优点在于他的姿态，眼神！
8 演员从事艺术工作，要多注意细节，增加个人素质修养。
9 导演给你一个角色，分量自己拿捏，少了就交待不清。
10 试戏大忌：不要看主考官的眼睛。
11 人的动作，形态是由内心自然而发，但演员是反过来的，从动作，形态，眼神去体现心理。
12 观察别人的表演，有时比自己表演收获更多。
13 《以和为贵2》当画面出现2到3个人时，一个人演戏另一个人会有内心反应，这就是节奏！
14 当导演要求停顿，演员在停顿时，就需要内心戏。
15 要做一个文明的人，电影最后字幕要观看，因为幕后人员非常辛苦。
16 演员第一重要注意力集中，其次是创造力和想像力。
17 演戏靠心思，心是直接自然的表现，思是分析人物的构造。
18 颜色包括做人，做戏。
19 浓妆能吸引别人的目光，但印象不佳。
20 女演员演戏时注意服饰颜色，可以体现当时的人物的情绪。
21 坚持自我！才能与众不同
1 解放天性：“把心门打开，把钥匙扔进大海！”
2 进入排练厅，是个干干净净的自然人，不伤害，防备别人。
3 先学无情，后学戏！
4 演员要坚强，拍完戏后能回到自我。
5 演员要有美的一面，也有丑的一面表现。
6 艺术来源于生活，高于生活。
7 没有小角色，只有小演员！
8 演员三大要素：1 表现力 2 理解力 3 想像力。
9 演员塑造角色个性是非常重要的
10 演员基本素质：驾驭自己的情感。
11 行动三要素：做什么，怎么做，为什么去做。
12 学会情感借代！
拍外景注意事项
1 女生不能坐（银色）机器箱。 2 注意最近的洗手间位置。
3 戏服在吃饭时务必换下。
4 演员在剧组期间没有权力晒黑，随意更换型象。
1 演戏=真实=生活 Act is live! 2 演员最重要认识自己。
3 剧本分析4W，1H。
规定情景 Given Gircumstances
人物 Who 时间 When 地点 Where 目的 What 怎么做 How
(为什么 Why)
4W在剧中都会出现，而Why没有，需要自己去联想。专业演员会Why:“我为什么这么做”然后“How” 怎么做。掌握越多W，演绎越真实。
4 观众不看情节看人物的关系，关系再连系着故事。演戏产生火花，主要是关系。
1 演别人就像自己的自我介绍一样去介绍别人。
2 内心视像外化。
3 坚持自我！不要怕导演给的压力，用心演出来，是不一样，会使导演接受。
1 拿到剧本，要想几种表演方式，给导演选。
2 新演员不要先想面部表情和台词，而是肢体语言。举例：当你坐公交车，看到一对情侣吵架，虽然听不到他们的语言，但能在第一秒的反应在吵架，并且能看出谁强谁弱，谁对谁错。
3 演员面试易犯的错误：声音在不知不觉中提高，而忽略了表演。
4 注意自己平时的状态，如走路，吃饭等，把这些积累起来，用在戏中。
5 不断观察人，戏来自生活，不要模仿电影中的表演。
1 演员善于伤感！ 2 真听！真看！真感受！
3 身临其境！设身处地！
4 演对手戏，要像狼一样紧紧地叼着他！
5 研究对手的台词，没台词更要有戏！（导演有时观察没台词的人），演员没台词让人读懂。
6 情节在别人的情景里。
7 好演员在没台词和不受人关注焦点时，仍然热情创造人物积极性。
8 演员创作角色不能从零点开始，从沸点开始！（跟过火是两回事）
9 演员用魅力征服全场！ 10 释放能量，创作能量。
11 对角色冷漠就是对观众冷漠！
表演需要多练及悟性；演戏没有多余的表情，多余的动作！希望对表演方面的一些总结能帮到热爱表演的朋友 ha ha ha
6. 如何成为一名合格的电影制片人
直接上手 当制片人
7. 做一名合格的电影工作者演讲稿
电影对我来说就像一部伟大的史记，里面演绎着各种不同的人生，有精彩的、落魄的、开心的难过的，总是电影就是一个五花八门的世界，让你可以品味各种的酸甜苦辣。
而对我们电影工作人员来说，不管是幕前还是幕后，都必须要把工作做得细致，对演员来说，一个微小的表情，一个不经意的动作都要经过反复的练习、训练、也许当你看到电影中一个短短几秒的镜头，就是演员NG了几十次或者上百次得出的最好片段。对于幕后工作人员来说，做好准备充分也是至关重要的，道具、布景、选景、等等……我们每个人都要很投入、很细心，我相信每个电影人都是有灵魂的，只有用心拍出来的电影才能打动观众。
我们中国的电影1905年才开始诞生，经过一个多世纪的演变，已经形成了一个区域，比如香港的警匪片、鬼片，台湾的青春偶像系列，大陆的战争片等等。但是这些系列换到其他区域也并不一定会拍得好，毕竟一些区域的风土人情是约定俗成的，就像你在国外吃中餐，味道是不及本土的正宗。
我从没觉得电影是一个轻松的工作，因为你永远不知道你下一步的挑战是什么，所以你必须要做好很多准备，最好的方法就是请前辈指教，多吸收一些建议，既然你投入到电影这个行业，就必须做好万全的准备，说起辛苦，我觉得这种压力永远都比不上导演，如果你说你累了，可以找别的工作人员替一下班，休息一下，而敬业的导演却要每分每秒地盯紧片场，导演是大局的核心人物，他要懂是不仅是如何拍电影，也要成为一个演员，要演员表达他想到情绪，同时他也是摄影师、:美术指导 摄影 服装指导 灯光(照明) 发型设计 等等……
我不不仅希望自己是一个合格的电影工作者，更是一个优秀的，能够成为榜样的电影人，我们中国的电影还在进步，我相信还会有更多喜欢电影的人等着我们创造奇迹！
8. 怎样才能成为一个电影人
我认为成为一个电影人，首先要看过许多的电影，其次要知道电影的精髓，和电影到底要告诉我们的道理，这些都是重要的，电影人就是指电脑的工作者，如果想成为这个的话，就要多懂一些关于电脑的东西。
9. 如何成为一名好的演员
1 演员除了完美的演技，最关键的是魅力！
2 演戏要PLAY GAME，最终结果自然。
3 演员做戏靠心灵做戏！ 4 中庸之道是演员的大忌！
5 所学的东西摆在心里，演戏要放下一切包袱。
6 出名的演员可以声音不变，因为他们有不同的演绎方式，新演员如果声音不变有致命点，就是没有创造性，会使多个角色变成一样。
7 梁朝伟的优点在于他的姿态，眼神！
8 演员从事艺术工作，要多注意细节，增加个人素质修养。
9 导演给你一个角色，分量自己拿捏，少了就交待不清。
10 试戏大忌：不要看主考官的眼睛。
11 人的动作，形态是由内心自然而发，但演员是反过来的，从动作，形态，眼神去体现心理。
12 观察别人的表演，有时比自己表演收获更多。
13 《以和为贵2》当画面出现2到3个人时，一个人演戏另一个人会有内心反应，这就是节奏！
14 当导演要求停顿，演员在停顿时，就需要内心戏。
15 要做一个文明的人，电影最后字幕要观看，因为幕后人员非常辛苦。
16 演员第一重要注意力集中，其次是创造力和想像力。
17 演戏靠心思，心是直接自然的表现，思是分析人物的构造。
18 颜色包括做人，做戏。
19 浓妆能吸引别人的目光，但印象不佳。
20 女演员演戏时注意服饰颜色，可以体现当时的人物的情绪。
21 坚持自我！才能与众不同
1 解放天性：“把心门打开，把钥匙扔进大海！”
2 进入排练厅，是个干干净净的自然人，不伤害，防备别人。
3 先学无情，后学戏！
4 演员要坚强，拍完戏后能回到自我。
5 演员要有美的一面，也有丑的一面表现。
6 艺术来源于生活，高于生活。
7 没有小角色，只有小演员！
8 演员三大要素：1 表现力 2 理解力 3 想像力。
9 演员塑造角色个性是非常重要的
10 演员基本素质：驾驭自己的情感。
11 行动三要素：做什么，怎么做，为什么去做。
12 学会情感借代！
拍外景注意事项
1 女生不能坐（银色）机器箱。 2 注意最近的洗手间位置。
3 戏服在吃饭时务必换下。
4 演员在剧组期间没有权力晒黑，随意更换型象。
1 演戏=真实=生活 Act is live! 2 演员最重要认识自己。
3 剧本分析4W，1H。
规定情景 Given Gircumstances
人物 Who 时间 When 地点 Where 目的 What 怎么做 How
(为什么 Why)
4W在剧中都会出现，而Why没有，需要自己去联想。专业演员会Why:“我为什么这么做”然后“How” 怎么做。掌握越多W，演绎越真实。
4 观众不看情节看人物的关系，关系再连系着故事。演戏产生火花，主要是关系。
1 演别人就像自己的自我介绍一样去介绍别人。
2 内心视像外化。
3 坚持自我！不要怕导演给的压力，用心演出来，是不一样，会使导演接受。
1 拿到剧本，要想几种表演方式，给导演选。
2 新演员不要先想面部表情和台词，而是肢体语言。举例：当你坐公交车，看到一对情侣吵架，虽然听不到他们的语言，但能在第一秒的反应在吵架，并且能看出谁强谁弱，谁对谁错。
3 演员面试易犯的错误：声音在不知不觉中提高，而忽略了表演。
4 注意自己平时的状态，如走路，吃饭等，把这些积累起来，用在戏中。
5 不断观察人，戏来自生活，不要模仿电影中的表演。
1 演员善于伤感！ 2 真听！真看！真感受！
3 身临其境！设身处地！
4 演对手戏，要像狼一样紧紧地叼着他！
5 研究对手的台词，没台词更要有戏！（导演有时观察没台词的人），演员没台词让人读懂。
6 情节在别人的情景里。
7 好演员在没台词和不受人关注焦点时，仍然热情创造人物积极性。
8 演员创作角色不能从零点开始，从沸点开始！（跟过火是两回事）
9 演员用魅力征服全场！ 10 释放能量，创作能量。
11 对角色冷漠就是对观众冷漠！
表演需要多练及悟性；演戏没有多余的表情，多余的动作！希望对表演方面的一些总结能帮到热爱表演的朋友！