如何评价英雄本色电影

① 如何评价《英雄本色》这部电影你觉的谁打动了你

《英雄本色》是1986年8月2日在中国香港上映的，是由吴宇森导演执导的，是狄龙、周润发、张国荣他们三个一起主演的动作电影。该影片讲述了宋子豪、,Mark（小马）、宋子杰三人江湖兄弟情和亲生兄弟情的矛盾集结在了一起，体现了他们不同的挫折、失败、忏悔和报复。周润发在电影中饰演Mark（小马），在电影中他演绎出自己桀骜不驯和威武潇洒的一面，也是一个重情重义，肯为兄弟赴汤蹈火的人

这是一部伟大的影片。不仅在于它开时代之先，还在于它所透露出的技巧才华，人文情怀都是时代所抹杀不了的。
四十年甚至更久，经典屹立不倒!

② 《英雄本色》在香港电影中处于什么地位

如果说香港电影是个大江湖的话，那么《英雄本色》应该是要坐上头把交椅的了。不论是业界的评价，还是影片本身的影响力，它都有足够的底气坐上这把交椅。

③ 怎么评价电影《英雄本色》

《英雄本色》中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等，将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。而跟吴宇森的恩师张彻的电影作品比较来看，吴宇森不仅仅是在故事的层面上使得张彻的古装拳脚武打戏过渡到了符合现代香港社会的时装枪战戏，而且，在故事的内核中，张彻的那种末路悲剧侠客也被吴宇森改造为现代的豪气万千的英雄，一直被张彻所忽略的女性的感情戏，到了《英雄本色》成为兄弟之间沟通的桥梁。（新浪评）

④ 英雄本色Ⅰ的影片评价

《英雄本色》使失意的吴宇森和周润发横空出世，成为香港影坛的里程碑，后者扮演的“小马哥”成为一代影迷的偶像。通过该片，吴宇森树立了其“暴力美学”旗帜，周润发也彻底改变了“票房毒药”的不佳名誉，确立了其香港第一影帝的地位。该片的续集也广受欢迎，成为香港电影的一种品牌。

⑤ 如何评价英雄本色

这江湖上有个东西，你不一定有，你也可能在坚守，它叫做：道义。

港片上打打杀杀很正常，在《英雄本色》里打打杀杀也就和吃饭一样，可是这部电影成为了当之无愧的黑道经典，凭什么？凭借发哥的实力，凭借编剧导演的功力，凭借反应大时代的声音。是啊能够凭借的这么多，怎么可能拍不好一部电影呢？但是有些电影就是拍不好啊，它有赞助，有演员，有背景，但它就是缺一个东西：心，拍电影的心，做人的心!

------------英-----------雄-----------不-----------是---------用----------讲----------的------------

1. 【一如江湖深似海，从此平凡是路人】

“人在江湖漂，哪能不挨刀。”人一但入了黑帮，想做好人，想干最后一票，真的是连窗都没有啊~

《英雄本色》第一部里宋子豪爸爸抓着他手说收手吧，为了他迪迪，人家深思熟虑以后是想着干完最后一票就收手，结果呢？被一个垃圾背叛进了监狱，他兄弟小马哥为他残了条腿~

⑥ 英雄本色的影片评价

《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇，揭示了在善恶之间摆荡的人性 。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露，亦非社会现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。影片上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流 。香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远 。
《英雄本色》不仅是吴宇森的人生转折点，也是香港电影的一座里程碑。这是一部香港从未有过的电影，影片中的男人历经磨难，却从不放弃对“义气、地位、尊严”的追求。吴宇森豪气毕现，在影坛积郁已久的失意与报复浸透了每一个电影画面，流畅如歌的剪接无可挑剔 。
《英雄本色》没有过多的儿女情长，张扬的是令男儿热血沸腾的兄弟情谊。吴宇森的贡献在于升华了男人之间的这种情义，并通过暴力途径展示于人，这部电影也正式奠定了吴宇森暴力美学的电影风格 。 《英雄本色》为香港电影发掘了一批人才，比如徐克、张国荣、潘恒生以及当年被称做“票房毒药”的周润发；《英雄本色》不仅让周润发扬眉吐气，他塑造的“小马哥”也成为影迷的偶像 。
《英雄本色》是抒情言志作品，当中融汇了导演和各位主演的情境，又符合香港社会的心态。作为草根社会的香港，正在积极的进入世界市场分工，本片可以做多重的解读。电影中主角的失意与抱负力透电影每一个画面，其电影的暴力美学风格自《英雄本色》始成雏形：凌厉酣畅的影像、人物造型的偶像魅力和火爆刺激的动作场面都达到当时香港枪战片的巅峰。（网易评）
《英雄本色》中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等，将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。而跟吴宇森的恩师张彻的电影作品比较来看，吴宇森不仅仅是在故事的层面上使得张彻的古装拳脚武打戏过渡到了符合现代香港社会的时装枪战戏，而且，在故事的内核中，张彻的那种末路悲剧侠客也被吴宇森改造为现代的豪气万千的英雄，一直被张彻所忽略的女性的感情戏，到了《英雄本色》成为兄弟之间沟通的桥梁。（新浪评）

⑦ 评论《英雄本色》

“我等了三年，就是想等一个机会，我要争一口气，不是想证明我多了不起，我是要告诉别人，我失去的东西我一定要亲手拿回来！”

十几年前，年少的我在黑漆漆的录像厅里第一次领受到了那扑面而来的侠肝义胆、气冲云天，让人热血沸腾的江湖。那振臂一呼的豪杰、一诺千金的英雄，舍身取义的勇士让不谙世事的我看得血脉贲张、心潮澎湃！身披风衣，手持双抢，嘴叼牙签，配上迷人的坏笑，十步杀一人，千里不留行！

不知道是周润发成就了小马哥，还是小马哥成就了周润发，这是一个永远也无法解答的问题。周润发用他精湛的演技和无与伦比的魅力，为我们塑造了一个近乎神话般的永恒形象。正如小马哥在影片中所说的：“我就是神，能把握自己命运的就是神！” 于是从那时起小马哥的形象就成为了我心中神一般的图腾。

1986年，吴宇森以一部《英雄本色》掀起了香港英雄电影的热潮，这部电影对当时整个香港沉寂的影坛带来的那种巨大冲击是现在的港片难以达到甚至难以想象的。

80年代，香港地区政治何去何从是个非常不明朗，同时又非常敏感的时期。此时的港人普遍缺乏安全感，精神上又缺少一个共同的理想化的寄托，这使得《英雄本色》这部电影所传达出的以“义气”为基调的人与人之间的扶持与关照成为最理想的依托，同时英雄除奸惩恶的热血行为又成为这种积聚的不安的一种合理发泄。

《英雄本色》集合了80年代香港最精英的一批电影人，无论角色，摄影还是它所传达出的理想主义和雄心勃勃都极大地刺激了那个时代人们普遍的茫然和骚动。事实上，《英雄本色》正是把动作片进行了典型的吴宇森式的商业包装的结果，但它的成功却不能完全归功于吴宇森或徐克等人对市场和电影技术的准确把握，它更大程度上得益于80年代港人心态的契合。

我们对于吴宇森的记忆，是从《英雄本色》开始的。吴宇森有“暴力美学大师”、“香港新浪潮先驱”、“杀手教父”等等称谓。在吴宇森的镜头中，邪恶和正义的对立使这个世界充满激情，而这种对立主要是两个男人之间的事情，因此世界变得非常简单，两个有枪的男人迎面相遇不需要任何理由，他们争夺什么也是次要的，复杂的只是一个干掉另一个的过程。在这期间，情义和仇恨的交织才是真正的主题。吴宇森电影的道德标准就建立在这样两个层面上，首先是正邪之分，然后是忠奸之分。但正邪的界限常常由于忠诚或奸诈而变得模糊——吴宇森当然总会选择让正义战胜邪恶，但他真正要赞美和张扬的是忠诚和情义，即使是邪恶阵营里的忠诚和情义，或者是某个反派在一瞬间所表现的忠诚和情义。吴宇森的哲学就是如此简单和直接，一个男人如果有一个选择，他应该选择情义，如果有第二个选择，他应该选择一把枪。

《英雄本色》之前，吴宇森已经拍了10部电影，但每部电影的票房都很不理想。1985年吴宇森加入了徐克的“电影工作室”，在自由宽松的工作环境以及一帮知己朋友的帮助下，《英雄本色》横空出世。当年同样失意影坛，有着“票房毒药”之称的周润发也凭此片一跃而起，两个男人的此次合作迸发了无比耀眼的光芒。

比起狄龙所塑造的那个挣扎于正邪之间的复杂人物，周润发所扮演的小马哥就显得单纯许多。但繁与简的对比却让那个单纯为义气出生入死的小马哥成为了青春热血年纪的人最向往的偶像。五光十色的霓虹灯下，江湖虽不再是千百年前醉里挑灯的那个世界，但依然是年轻人梦想中成为英雄的舞台。正是一个大家都在追逐金钱中忘记了江湖道义的年代，正是香港社会经历巨变的时期，小马哥以他对情意的尊重和坚持，成为了一个在不断变幻的空间中，人们能够牢牢地抓在手中的精神支柱。

20年前的一段传奇往事，手足情深、兄弟意诚，一曲“明天会更好”响起，勾起无数的感叹和回忆。一部非写实电影能打动人的就是其虚构故事中的真挚情感，不会有人拒绝这种情感在电影中的自然流露。而《英雄本色》归根结底就是用暴力的影像手段来诠释这种挚热的情感！

如今，这些挚热情感的记忆几乎已被e世代包装漂亮的“好男、超女”们所淹没，我们的激情也在酒吧里被小资情调兑着咖啡、可乐和啤酒一起喝进了胃里，又被垃圾堆似的电影和电视剧所消化。可是偶尔，你还会一不留神地遭遇一部经典的老电影，它会重新燃起你心中的激情，比如《英雄本色》~

⑧ 英雄本色一二部怎么样如何评价这部电影领悟到了什么

《英雄本色1》是天时地利人和俱全，因缘际会之下诞生的杰作，可遇而不可求，但香港是商业社会，电影是一种文化商品，追逐利益是每个电影公司的终极目的，《英雄本色》票房口碑双双爆红，没有理由不趁热打铁拍续集捞一笔，所以《1》还没下线，《2》的拍摄就提上了日程。
吴宇森本人反对拍续集，但是人在屋檐下，不得不低头，在新艺城和徐克的强烈要求下，只好捏着鼻子拍了第二集，这一部因为监制和导演的严重冲突，加上目的不纯，应景捞钱，制作的很粗糙，所以质量最低。
吴宇森走了之后，过了两年，在1989年，徐克决定炒冷饭，亲自来拍《英雄本色3》，把故事放在越南，此举大概有三个原因，一是徐克幼年在越南长大，有情怀，二是想和吴宇森当时正在筹拍的越南题材《喋血街头》扳手腕，三是像《倩女幽魂》123重复拍一样，利用金字招牌再捞一笔。
总而言之，《英雄本色》系列中，第一部水平最高，第三部次之，第二部是纯捞钱的敷衍之作。

⑨ 如何评价《英雄本色》三部曲

英雄本色三部曲都很好看，我觉得很棒，值得多次观看，你可以多看几遍找找其中的道理。希望我的回答能够对你有所帮助，祝你生活愉快，身体健康！

⑩ 新英雄本色的影片评价

王晶的《新英雄本色》和 杜琪峰 的《真心英雄 》更是在故事情节上套用了《英雄本色》，可以说是对《英雄本色》的两种翻新版本。在这三部电影中，英雄的含义都可以简单理解为义气的 古惑仔 ，电影都是在着力刻画两个江湖人的义气，而故事情节基本一样，都是先描述风光的江湖生涯，然后被隐藏的反派出卖，最后英雄绝地反击，而英雄们最后都是要在枪火中死掉的。当然，由于三部电影在拍摄时间和导演上的不同，电影的风格是大相径庭的。八年后，王晶翻拍《英雄本色》，同一年，林岭东的经典电影《 龙虎风云 》也被翻拍。 王晶 的是绝对值得尊敬的一位导演，在对电影票房的贡献上 香港 导演中恐无出其右者。王晶比较善于在电影中制造色情和搞笑桥段，其中的例子不胜举，《新 英雄本色 》就带着王氏的风格，即全面迎合观众趣味：色情如 郑伊健 和 邱淑贞 的一出床戏，搞笑如 黄沾 演的古惑律师，另外如偷奸、虐童、吸毒等无不入戏，可见王晶之奇巧。所以相对于《英雄本色》的纯英雄戏来讲，王晶的《新英雄本色》可谓是一部面面俱到娱乐戏，就象他的《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》之于徐克的黄飞鸿一样。
在剧情上王晶在《英雄本色》的原有故事框架上更增强了故事性，枝节更多，即使如此，王晶还是安排了和《英雄本色》大致相当的角色，两位“英雄”——郑伊健和 刘青云 ，一位反派 林国斌 ，一位警察 王敏德 。《新英雄本色》在娱乐程度上可谓做足，但比之《英雄本色》矛盾冲突和感情的感染力差远，热闹之后，也只是个不错的江湖故事。 我们看到，《新英雄本色》多了爱情戏，而且在某种程度上非常的和后来刘伟强所拍的《古惑仔 》类似，特别是在街头上的火拼、追逐象极了《古惑仔》风格，在回头看周润发的双枪血溅枫林阁，竟有些古老的感觉。甚至可以把《新英雄本色》看成《古惑仔》系列的一种原始模样，尤其是郑伊健，在《新英雄本色》中被王晶打造的非常之酷，偶像气质早已顿显，无论言情戏或英雄戏都能上了。可以说《新英雄本色》中的郑伊健和《英雄本色》中的周润发是两种不同气质的大众偶像，他们在两出不同的英雄本色中的路数也不同。还有刘青云，他演的《新不了情》中的文艺青年非常出色，而《新英雄本色》又演江湖人物，到《真心英雄 》则更是玩到酷极。 《新英雄本色》终究是一味杂侩，色香俱有，味则不深。