如何看待年年被翻拍的西游电影

『壹』 你怎么看待一些很经典的电视电影被翻拍

是写不出剧本了吗？翻拍主要是找的有些演员压根没演技啊，看着都尴尬...

『贰』 随着西游记不断的翻拍,西游记已经变了味道,同意改变吗,为什么

随着西游记不断的翻拍,西游记已经变了味道。但是同意改变。原因是：
西游记也是根据最初的民间传说，加上吴承恩自己博览群书，还有人生感悟和阅历，创作出来的。相比较最初的版本，也是一种改变。但是这种改变收到了人们的认可。而西游记比起玄奘西天取经的历史事实，改变就更加是面目全非了，但是他同样受到人们的欢迎。

所以，只要是好的改变，有意义的改变，都是可以的。比如《大圣归来》，就是一个全新的改变，颠覆了孙悟空和唐僧的形象，收到了意想不到的效果。

但是，改变的同时，拒绝恶搞，拒绝低俗。绝对不允许孙悟空和观世音谈恋爱这种恶心改变的出现。

《西游记》是中国古典四大名著之一，是由明代小说家吴承恩所创作的中国古代第一部浪漫主义的长篇神魔小说。主要描写了唐朝太宗贞观年间孙悟空、猪八戒、沙僧、白龙马四弟子保护唐僧西行取经，沿途历经九九八十一难，一路降妖伏魔，化险为夷，最后到达西天，取得真经的故事。取材于《大唐三藏取经诗话》和汉族民间传说。

『叁』 如何看待电影重新上映 大话西游

• 《大话西游》是由华夏电影公司举办的“那些年错过的好电影”活动第二季的活动影片；

• “错过的好电影”活动，旨在搭建经典电影交流平台、组织特色影片专题展映、创新电影发行模式、拓展中国电影市场，与广大影迷穿越时空，重拾遗落的电影梦；

• 当然也是为了赚钱，现在的电影市场很火爆，重映的电影都是人气很高的片子。
  

『肆』 为什么年年有人把西游拍成电影，《封神榜》却无人问津

86版西游记，也是一部大IP的创作，不过在那个时代还没有这个概念，但如今，有太多的作品打着西游IP的旗号，拍出西游各种篇，孙悟空年年都在荧幕上出现八百回。相比之下，《封神演义》也算是国民大IP，但为什么拍封神的电影不多呢？

最开始接触的封神作品当属傅艺伟版的《封神榜》，因为那个时候家里还没有电视，基本上都是在小伙伴家里看的，断断续续也没有看完。只是记得那首片尾曲，“愿生命化作那朵莲花，功名利禄全抛下??”

后来初中时期，在我爷爷家翻出来一本旧书，当时书都散掉了，没有封皮，但是一翻看内容我就知道是《封神榜》，若获至宝，硬是按照页码拼凑起来的，胶带粘好，就在爷爷的葡萄园下面翻看这本《封神榜》，也不知道看了多少遍了，后来才知道，这书全名是《封神演义》。

《封神演义》这本书现在看来几乎不能算一本神话小说，袁珂老师在《中国神话史》一书里简约提到过，不具备小说的典型特征。就如上所说，没有一个绝对的主要角色贯穿始终，结构上比较散乱。而且里面的宿命论的意味太过于明显，每个人的命运几乎就是被高高在上的大罗金仙钉死了，任你再如何挣扎也是徒劳无功。所谓封神榜，不过就是靠着仙人一张嘴，一杆笔，写上你的名字你就被牢牢的困在了制度之内，再也无法翻身，享受无极自由大道，也就是万般可能。

我不知道这一点作者是不是借鉴了明朝初年朱元璋颁布的那一套职户分配制度：民户，军户，匠户。你家是农民，你子子孙孙就是农民，你家是当兵的，你子子孙孙都得当兵，不能乱来。同样的神仙，你被封神榜点了名，你这一个大劫就得干这一件事情，天天点卯上班，不得迟误。我们凡人做一样工作估计几年都厌倦了，可想而知，那些神仙是多么的苦逼，只能万年如一日的在天庭里干活，偷偷下个凡都不行！当神有个屁的意思？

现在来看，《封神演义》读起来其实没有任何的意思，除了哪吒出世那一段落笔墨稍多，除此之外，再难以找到能够详尽描写的神话人物，对于人物性格塑造乏善可陈，全书大部分重复过多，叙述简易，哪怕是现在质量上乘的网文都写的比《封神演义》好！

有人说《封神》里面提到了很多神不是很好嘛？这也是《封神》的荼毒的地方，《封神》里面的神除了少数女娲之类基本都属于宗教神，不属于中国传统神话里的神。中国的神话故事历经了盘古开天，女娲补天之后的起源神话时代，到黄帝时期的英雄神话时代，再到大禹时期的王权神话时代，再到最终的宗教神话。

宗教为神创造了一系列严格的等级制度，不得暨越，就如同统治者做一套制度来约束民众一样。如此与《西游记》大圣的反抗精神相比，自然落了下乘，不为民众所喜。

《封神演义》的文字描写留白过多和精神内核与现代社会早已格格不入，因此，影视化必须要作大量的改编才能契合市场需求。这便要说道中国电影的工业化。

之前看《战狼2》有人就高呼，这才是中国电影重工业作品！这其实是对于电影工业化的一个大大的误解。工业化不是电影里面的飞机导弹和大炮到处轰炸，而是指在电影制作上遵循的一系列标准化，流程化的制度。

这个电影工业流程是以产品为核心的，最大限度的减少产品对于导演，演员的依赖。换句话说，这部作品换谁来演，谁来导都差不多！这套制度其实将商业大电影和艺术电影分开的，你想拍自己想拍的的作品可以自己去拉投资跟投资商谈。但是对于商业大片来讲，制片公司基于市场来创作剧本，找演员，签约等等一系列的流程来保证符合市场需求。

诸如漫威的MCU和DC的DCEU只有在这种工业化流程下能够实现一个庞大的电影构架，此外还有一个面向全球输出的市场。标准的工业流程，包装电影的制作质量和对市场的需求。全球上输出的市场，保证有足够的盈利空间！这两点，中国不具备任何一个要素。所以现在要构建诸如《封神》电影宇宙几乎是一个不可能完成的事情。

『伍』 如何评价类似于《西游记女儿国》的一系列西游改编电影

这一类电影是将名著中的一些特点的故事进行改编而再造，但是不能特别的脱离现实与实际，然而如果是改编西游类的电影的话，那就要看改变的初衷是什么，是喜剧还是等等一类的因素，如果是因为某些原因改变而导致整部剧的主题而改变的话，那么这部电影也要不会特别的受欢迎，依我看来改变要切合实际而且还要抓住观众的心就算了。

『陆』 如何看待经典影视剧翻拍再翻拍的现象

前几年的中国，出了一种"怪"现象，爱翻拍。《红楼梦》翻拍了，《三国》翻拍了，《西游记》《水浒》都翻拍了。翻拍成为了一种新的潮流，那些名导们个个心怀雄心，似乎不翻拍一部前无古人后乏来者的旷世之作，誓不罢休。于是肥了演员，苦了赞助商，也苦了纳税的老百姓。有些翻拍的电视剧连本都没有捞回来。

『柒』 如何看待小说《悟空传》被拍成电影

《悟空传》是比较早的一本网文小说，作为高中时代就看过这本小说的人，作为原著的铁粉，其实我特别期待这部电影。

甚至在得知《悟空传》要拍电影的时候，在网上看到了海报之后，我仿佛又感受到了当年看原著时候的热血！

这张电影票，绝对不能欠！

就我个人而言，因为看过原著，我对书的字里行间所表达出的情绪，有一些自己的理解，但是在有些地方也会觉得迷惑，觉得自己领悟的还不够彻底。

正是因为这样，我才无比期待《悟空传》这部电影，我期待好的演员通过一个表情，一个眼神，一个动作更好的诠释出那些细腻的情感，我觉得那些文字表达的还不够动人的情节。演员能够更加直观的表达出来。

电影的演员阵容很让我惊喜，都是我喜欢了很久的演员。作为彭于晏的粉丝，看他一路走来，演技越来越好，非常为他感到开心！从他演的《分手合约》开始喜欢他，再到后来他演的《湄公河行动》，看着他不断的挑战不同的角色，一次次的突破自己，得到的好评越来越多！相信他这次饰演的孙悟空也一定不会让我失望！

『捌』 人们怎样评价老版西游记

《西游记》文字以白话文为主，间有赞赋诗词，多用夸张、比喻手法，铺陈、排比句式，音调韵律铿锵，朗朗上口，适合高声说出或者唱出，平话、弹词、戏曲脚本痕迹很重，仿佛说书人或者戏台就在你面前，这样的语言极大发挥了音调韵律对人心理的作用，增强了感染力，其缺点则是说书人口吻太重，在生活中不容易用得上。白话文诙谐有趣，间或有狡黠、奸猾之处，颇有西域语趣；大量赞赋诗词，大量华丽绮靡辞藻铺陈堆砌，描绘出华丽富足、祥和自由的仙界风光、妖魔洞府；刻画出形象毕肖的神仙形象、妖魔形象等等。让读者满眼珠光宝气、玉宇琼枝、如梦如幻、恍如仙境。这些“仙境”在佛教来说并非仅仅是幻象，确实是佛教统治理念下应有的风景，印度确实有一个比较稳定的王公、贵族阶层，千百年来都能过上比较安康、富足的生活。佛教适合城邦制，往往能“饶益”一方土地！《西游记》更加市侩化。《西游记》大量降妖伏魔历险情节设计，与佛教重视“力”、“无畏”有关。但老版西游记最为经典。

『玖』 怎样看待西游记被改编的现象速度啊，100字左右~~！！

针对当前古典名著遭遇“恶搞”的现象，这位《西游记》文化研究会副会长说：“改编不是乱编，戏说不是胡说，名著的改编应有底线。我认为恶搞名著是对民族文化的不尊重。一个民族没有自己的民族文化是可怕的，不弘扬自己的民族文化是可悲的，而践踏自己的民族文化是可耻的。” 近些年来，歪曲《西游记》原著的影视作品也层出不穷。《西游记》作品的改编本或续作，诸如唐僧结婚了、孙悟空跟白骨精恋爱了之类的“创意”，让他哭笑不得。

『拾』 为什么好多人都说83年版的《西游记》是翻拍了好多遍无法超越的

当年83版西游记的五毛特效，不知道比Angelababy抠图高到哪里去了。

尤其是我，每次看到西游记大闹天宫的那集就会起鸡皮疙瘩，听到《大圣歌》也会，看到猪八戒，沙僧，就会想起渐渐不再联系的兄弟。好像身边的同学中总会有一个活宝和老好人。