A. 如何系统学习电影拍摄
1，“在没有摄象机的条件下，在一定程度上可以用静态的照相机来代替。就是用拍电影的动态思维来拍呆照。...那只是一个镜头中的一个画格。开始时只准用黑白胶卷。”
2，“试着抄袭一个你喜欢的段落, 当然是拍起来比较容易的. 或者是拆几个这样的段落, 拆了再拼起来, 拼的时候不许再看原片, 练练自己的记忆力和判断力. 你就这样埋头练, 根据我的经验, 埋头练一两百个段落, 你也就自如了.当然一两百个镜头, 大概需要花上一两年的时间. 急什么. 俗速不达. 你必须熟练到能够用视听语言流畅地表达自己的思想感情为止”
3，“把你手中有的一些录象带看它几十遍，然后把某个镜头按你自己的想法与另一个镜头相接。这个做法包括了好几种训练。...你可以仔细揣摩他的镜头是怎样用的，什么接什么，你也可以研究他的镜头是怎样一步步地引导观众的心理活动。...读解和分析大量精彩的三分钟的段落.也就是把整个动作铺开，然后再压缩成三分钟。研究他人是怎样取舍的。
” 4，“一般来说，先看一遍，然后看你最喜欢的那一段落，或者是你认为是最不好的那一个段落。它的镜头都是怎么接的？也就是说，前一个镜头的最后一个画格跟下一个镜头的第一个画格之间有什么光和声的关系。有含义吗？好看不好看，有什么视听效应？人物之间的关系是用什么手段表现出来的？靠对话？有没有运动，用得好还是不好，或者说，是你觉得该用还是不该用？光是怎么用的？色彩是怎么用的？声音有空间感吗？声音有表现力吗？然后你再把内容摆进去看看，合适吗？导演为什么要这样来处理，有没有修改的地方？”
B. 电影爱好者如何系统性地学习电影知识
要看学什么方面的电影知识了，要有突破口。
C. 想要系统学习影视剪辑，需要看些什么书
推荐几本好评如潮的书籍，喜欢的可以分享给喜欢创新的朋友~
1、【看不见的剪辑】
作者：鲍比·奥斯廷（Bobbie O’Steen）
书中分析了经典巨作《毕业生》、《唐人街》、《后窗》、《法国贩毒网》、《十二怒汉》、《体热》、《一夜狂欢》和《虎豹小霸王》等片中的剪切点截图，有详细涉及到的知识点——转场的使用、动势的建置、音乐与动作的契合、为演员表演和摄影角度查缺补漏等剪辑技巧，值得一读！！！！
2、【眨眼之间】
作者：(美)沃尔特·默奇
——豆瓣评分：8.1分
眨眼之间
这是剪辑师推荐量非常高的一本书，用作剪辑初学者或者进阶学习的朋友，都会带来很多的启发。
3、【剪辑之道】
作者：迈克尔•翁达杰
——豆瓣评分：9.0分
《剪辑之道：对话沃尔特·默奇》并非仅限于讨论剪辑技巧和电影艺术，而是向读者描述一种感知、梳理、揭示真相的观察方式。
小编很认同的一段豆瓣评论，就拿来和大家分享啦！
4、【电影剪辑技巧】
作者:卡雷尔∙赖兹 / 盖文∙米勒
——豆瓣评分：8.3分
这本书可以用作专业剪辑工作人员使用的学习参考书，同时也可以帮到电影导演和编剧，作为在业务的探讨中的一些有益的参考。另外，你还可以了解一些现代电影的发展趋向等等...
5、【魅力剪辑】
作者：周新霞
——豆瓣评分：8.5分
全书由电影剪辑历史和电影剪辑实践出发，对剪辑思维和剪辑技巧梳理细致。“情节走势结构图”、“跳切”、“省略”、“多重蒙太奇”、“立体剪辑”等诸概念与章节非常值得观看
6、【影视剪辑】
作者：聂欣如
——豆瓣评分：8.3分
影视剪辑
算是一本教材级别的书，全名是《复旦博学•当代电影学教程:影视剪辑》
7、【大师场景】
作者：澳大利亚导演杰弗里·迈克尔·贝斯
——豆瓣评分：8.2分
又是一本适用于爱好者、剪辑师和想成为剪辑师的朋友。书中介绍了景物过渡、交通场景过渡、拼贴场景、二元对立、音乐运用等场景转换的实践手段，值得一读。
8、【电影语言的语法】
作者：丹尼艾尔∙阿里洪
——豆瓣评分：8.6分
全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题，对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。
全书层次分明，清晰准确，并有近500幅插图贯穿其中，便于读者充分理解和掌握。
9、【大师镜头系列】
作者：克里斯托弗·肯沃斯
豆瓣评分：第一卷-8.2分、第二卷-8.4分、第三卷-8.5分
大师镜头一
大师镜头2
大师镜头3
从上图中的书籍封面就可以很清晰看出书中的主要指导方向，加以详细的讲解及配图，阅读感很好。
以上是培养剪辑思路的书籍推荐，如果想做出好的作品，还需要成熟的软件技能哦！
D. 如何系统学习电影知识
正规学校也是有的，如果不想去，通过些书籍也是可以自学，再不行就看你的领悟能力，如果好，还可以通过看优秀短片去摸索，找到相关的知识点，等于半个实践了
E. 怎么学习电影
应该问问 影视专业 的学生！ 《影视作品分析》应该对你有帮组！
F. 如何系统的学习电影摄影
第一步：扎实技术基础
先不要去谈风格，谈色彩，谈思想，先扎实技术基础，这是第一步的，无论如何，都是跳不过的一个门槛，也是基础中的基础，非常重要。还是老调重弹的建议许多初学者影友不要着急，我在八年前正式决定学习PS的时候，为了磨练基本的基础，一张照片反复最多后期出30多个版本比较，自己不断体会一丝改变带来的效果差，所以，扎实技术之后日后才能灵活应用，举一反三。
第二步：先建立后期思路，再着手调整
拿到一张照片，不要急着先上手后期，第一眼看过去，首先要学会慢慢梳理自己的后期思路，即一张照片哪里有问题，所谓后期更多的是对拍摄前期不足的弥补。
1、先看是不是有点曝光不足，或者曝光过度，如果是有，那么第一步是加减曝光，让其看上去更舒服，符合视觉的美。至少加多少，减多少，那是个人审美问题，没有必要统一标准，学会建立自己的个性，这就是第一步。
2、曝光问题解决了再看看构图问题，先做减法，看看哪里是多余的，是与整个照片主题无关的元素，如果可以剪裁掉，那么在不失去比例和美感的前提可以毫不犹豫的剪裁掉。这里住一个画面视觉平衡的问题，如果剪裁损失了视觉平衡感，是得不偿失的。所以，剪裁照片必须主题视觉平衡感的元素。
G. 想系统的学习电影剪辑技术有什么教程推荐的
剪辑这个东西太靠个人感觉了，而且跟拍摄的素材有很大的关系
建议多看看理解类的书籍。如果只是单纯的学习剪辑软件怎么用的话，网上一堆教程的，其实都差不多
H. 如何在头脑里放电影式系统学习
每个人有适合自己的方法，不一定要强求一种，记忆力好点的放电影式可能会好一些，但对于一些实时记忆力不太好，但是长久记忆效果好的人最好的复习方法是看笔记，看课本，同时加快一下老师讲课时说的话，这样印象更深些
I. 怎样系统学习电影调色技术
看基础操作教程，之后用无数素材，项目来练习
J. 如何系统完整地自学电影理论
想学电影，学电影理论是必不可少的，先学些简单的吧如镜头、声画、色彩、光的运用，我建议你买本书电影理论的书籍，这样的书很多，里面有很多经典的电影，如张艺谋的陈凯歌的等等，结合具体电影讲解电影理论知识，这不是一句话就能说明白的，需要你大量的观摩的电影才行，学的深了就可以看些蒙太奇理论的了，要学的东西太多了，当然自己要试着写点影评，看得多了，练得多了，理解的就多了，水到渠成，加油啊 我和你一样也是学电影的过来的