如何评价师傅这部电影

1. 怎么评价电影《师父》

电影《师父》反映的大概是上个世纪20年代天津武术界的混乱和社会的动荡。该电影以师父陈识和徒弟耿良辰踢馆为主线展开情节，揭示了人性的善与恶、美与丑、诚实与狡诈，以及师徒二人在情节推动下的人格升华 。
武打动作贯穿整部电影，给人以视觉上的冲击，可一饱眼福。缺点是不够真实，不仅有花架子的感觉，而且武功上让人难以置信。如师傅陈识在和天津武林界各门派掌门人对打时，对方却不堪一击，三两下就被撂倒，过于夸张。另外，该剧主题不够明确，不知道要表达什么，给我们什么启示？

2. 电影《师父》怎么理解

老百姓最爱听最爱看的就是街头巷尾的奇闻异事，武侠的世界天然就具有这种传奇特质。离奇身世、绝世武功，以及英雄侠客为道义“虽千万人吾往矣”的豪迈壮烈等等，这些都是我们在武侠的世界里期待看见的内容。

1. 传奇性
《师父》里的陈识算不上一个高尚的英雄，因为他毕竟利用了徒弟。但是当徒弟遭人暗算后，他又生出了悔意。于是他一人单挑整个天津武术界，想为徒弟报仇，也为自己赎罪。可以说《师父》中，陈识与以一敌百，几步一人的巷战是甚是好看和激动人心。我们期待的武功高手终于打了一个酣畅淋漓，并且还有着一个重情重义的理由。
所谓“名师出高徒”，陈识从第一次见到耿良辰就认为他是一个练武功的大才。而果真，耿良辰不负师望，在成功出师后，连踢八家武馆，横扫天津武术界。最后他虽然身死街头，却成为街头巷议的传奇人物。尤其是他身插双刀，宁可死也要往回跑五十步的骨气，让妄图称霸天津武林的林督军也深感敬佩。
还有邹榕这个角色，一介女流竟然执掌了整个天津武林，多少七尺男儿皆听命于她，看似万万不能的事情，她做到了，这本身也是个传奇。

2. 侠骨柔情
除了铮铮铁骨的超凡武功，观众还往往期待侠骨柔情的出现。尤其是在看似无坚不摧的强硬外壳下闪现的一丝柔情似乎更容易感动看客，我觉得这是颠扑不破的真理。所以陈识有赵国卉，而耿良辰有茶汤女。
赵国卉，一个17岁就和外国人生下孩子的坏名声女人无人敢娶。可是陈识一见到她就看上了她骨子里的不屈傲气。当然，赵国卉很美，但若徒具一个外壳我想陈识是不会喜欢她的。所以貌似一场交易的婚姻，我觉得从一开始就带着彼此欣赏的意味。赵国卉喜欢陈识身上的自信和霸气。尤其在二人共经患难后，赵国卉在火车站前手撕旗袍狂奔的场面让人不由得不爱这个女子。她是红颜，却有着有些男人都没有的风骨。
耿良辰，从最初贪恋师娘赵国卉美色到对茶汤女的深情款款。我觉得耿良辰身上有种一览无余的倔强和直率。他和茶汤女是《师父》里最可爱的一对，他俩不像电影里的其他人总是一副心思难测的高深样子，他俩的爱情有着年轻人特有的天真烂漫。耿良辰临死前对茶汤女的默默关注和一句“算了，就不吓唬她了”的话，一定感动了不少观众。

3. 江湖规矩
为什么电影最后是一场悲剧？显见的原因是天津武术界的奇怪规矩所致：想要在天津开馆就必须踢赢现有八家武馆的规定。本来踢赢八家武馆的规定也不奇怪，但怪就怪在，如果你踢赢了八家武馆就相当于战胜了天津一半的武馆，天津的武术界会觉得颜面尽失，最后也无法容得下胜者，相当于踢赢了也白搭。于是为了虚假的面子，就有了一条不成文的潜规则，不自己出手，找一个本地人当徒弟替自己踢馆。为什么非得是本地人？因为天津人容得了天津人，可以不伤他性命，只是他必须永远离开天津。所以陈识只要想开馆为自己门派扬名立万，就必须找一个本地徒弟替自己踢馆，然后他找到了耿良辰，于是就不可避免地埋下了悲剧的种子。
其实，师父是否授意徒弟踢馆和师父本人踢馆成功有什么区别呢？结果不都是师父的武功盖过了他们所有人。自欺欺人的做法到底哪里看上去会面上有光了？而且明摆着就是不想再让新人开馆的意思。不过电影就是这样的设定，江湖的规矩并非每个人都懂。在这个逻辑下，电影里的江湖逻辑成立就好。

3. 如何评价电影《师父》（师父）影评

师父另一个秘密配方倒是传统得很，但在片中也得到了妙用，那就是“间离效应”。为说明间离效应在本片中的运用，不妨先来对照说说王家卫导演的突出风格。在王家卫的都市片中，总有大量配乐穿插其间，对此，张艺谋曾十分赞赏地谈到，当一段旋律在王的片中某处响起时，马上就能将观众的某种情绪唤起，营造出十足的氛围。可以说，为了将片中人物的独特情感体验传达给观众，配乐在王家卫那里很好地发挥了作用。而在《有话好好说》里，配乐所发挥的作用，很多时候可说是反其道而行之——制造间离效应，一再将观众从对故事的沉浸感中拽出，提醒观众时刻保持对片中人物的批判性观察，从而更好地对荒诞的形成、累积和爆发进行见证，使观众在情感相对游离于故事进程的状态下开怀大笑。
在赵小帅第一次到夜总会追砍刘德龙的那场戏中，小帅失其所踪，手持菜刀冲进一间间练歌房、健身房，每个房间里轰鸣的音乐也喷涌而出，于是我们听到了许多传唱一时的流行歌曲（内容都是情和爱）的片断连缀在了一起，一并响起的还有小姐们的尖叫、赵小帅的踹门声，画面上赵小帅颇为生猛地冲进冲出，一种荒诞的意味无言地传达给了观众。这一段相当鲜明地表明了本片的立意：在给出一个喜剧故事的同时，以质朴的、民俗性的“俗”作为参照，揭露都市人当下生存状态中华而不实的成分，以喜剧形式完成对都市生活的文化批判。片中两个涂脂抹粉的老太太哼哼呀呀地演唱“十八岁的哥哥”，还有即将行凶的赵小帅跟东北大姐合唱“姑娘十八一朵花”，无一不是体现着导演这方面的用心。

4. 如何评价师傅剧中有哪些隐喻

《师父》这部影片无疑是一场难得的盛宴，武师们没有飞天遁地的本领，而是拳拳到肉，刀剑无情。凡上得了台面的起势便是十足的风范，将咏春拳理融于刀法之间，一招一式清晰可见，手起刀落干脆利落，这才是视觉美学。隐喻关于中国功夫电影的另一种可能途径。

在《一代宗师》里，前者叫里子，后者叫面子。而《师父》中，被一年多学成的徒弟耿良辰挨个儿把馆给踢了的，基本上都是后者，因为他们手里已经没硬活儿了，或者说早年立派时候有，后来渐渐就没了的，他们存活，靠的是门派之间互相照应抱团撑下来的。

5. 如何评价电影《师父》

能吸引我看这部电影的也只有影帝廖凡，结果整部电影看下来感觉还不错，至少比一些评分很高但是空洞没有任何实在意义天价演员饰演的配音大电影有趣多了。

6. 如何评价电影《师父》

一个无名的南方武术家，身怀绝技，想要在民国的武术之都天津扬名立万，开宗立派。

彼时的武林，已是一片暮气沉沉。

老舍写过，走镖已没有饭吃，而国术还没被革命党与教育家提倡起来，这样的日子，才过去不久。

武林虽然落魄，依然不甘被白白吞食，但大势面前，一帮微渺的武人无力以对，不过是抱着好日子得过一天是一天的心态，用孱弱的力量反击落单的敌人。阴谋、陷害、谋杀，面子上还是意气风发的长袍马褂，是形式感十足的规矩与礼貌，但骨子里，却已经完全崩坏残缺，作为一个社会阶层的中华武士们，要面对注定而来的消亡。

徐皓峰其实是用非常武林的方式，讲述了一个反武林的故事。

武人阶层终归是消亡了，而在电影中，这个过程被以更加委婉地态度表达了出来。

外部的压力固然剧烈，但内部的崩溃才是本因。

7. 如何评价电影《师父》你真的看懂了

突然想起，当年杨露禅之子杨班侯继承父亲拳术，打遍京师无敌手，最后却因为伤人而被迫离开京师，其传人也日渐凋零，后世大行其道的那种杨氏太极实为其兄弟杨健侯及侄儿杨澄甫所创，现在的杨氏太极大家也都知道是什么样子，而杨班侯太极拳现在只在河北永年县还有传人，拳法刚猛非常，与我们通常对杨氏太极拳的印象大异其趣。

我有个大胆的猜想，影片中陈识是咏春唯一的传人，因为这件事他决定传真的，虽然他说只传两个，可是后来毕竟规矩坏了，而后可能为了躲避不必要的麻烦，遂改名陈华顺，对，就是叶问的师父，而且时间上也比较稳合，最主要的是，叶问是广东佛山的，最后咏春在叶问那里替师门发扬光大了又由李小龙走上巅峰，被现在这么多人来追捧。

8. 如何评价《师父》这部电影

《师父》是一部优秀的国产电影，《师父》更是一部满含细节伏笔，线索暗线的海量信息电影，乍看之下并不十分复杂的故事之中却有着无数容易被人忽视与细思极恐的情节，一个眼神，一个动作，一句言语都可能隐藏着不为人所知的故事，这些数不清的隐藏在角落里的色彩，完全可以让您在自己认为了解的故事基础上再深入几个层次的告诉您这个故事原来还有着诸多不同的其他样子，这或许与您最初以为的那个故事有着截然不同的隐藏面目。它就像一把折扇，张开有着正反两面的不同，折起又有着前后左右四个侧面的不同，又如苏轼在《题西林壁》中所写的诗句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”所蕴的耐人寻味之理，而这也正是《师父》这部电影的精妙之处和最吸引人的地方。（来自知乎）

9. 如何评价电影《师父》的打戏

这几年廖凡的声望可以说是越来越大，从最初的二线演员一路走到了“影帝”的角色，这几年廖凡演的电影给我们留下了深深的印象，大家是否还记得2015年廖凡和宋佳一同出演的这部《师父》电影，这部剧的片段堪称一绝，主要讲述了一场武打片。

徐皓峰并不是中国拍摄武打片的王牌导演，在徐克与王家卫在武打片界平分秋色的情况下，他却凭借着自己独特的见解将《师父》这部影片成功地拍摄成了一部优秀的武打片。

他不再走上个世纪辉煌武打片的老路，《师父》中的武林界已经不像上个世纪武打片中的武林界那般辉煌，武林中人也不再像从前那般纯粹，但正是因为这份增加的复杂，才真实地体现了民国时期真实的武林状况。