如何分辨电影中的长焦与短焦

Ⅰ 一张照片怎么判断是短焦，长焦，中焦，微焦哪个拍出来的

广角也就是你说的短焦，近大远小更明显，画面场景更为宽广。长焦，中焦主要应用于特写 小场景 人像微距也就是你说的微焦镜头 拍些花草 昆虫，有放大的效果

Ⅱ 单反中的长焦和短焦，有什么明显区别呢

同档次的镜头来说，长焦越长，画质越差。
长焦镜头可以拍清楚更远的物体，能拍远，长焦镜头的背景虚化更好这是长焦镜头的优势。长焦镜头一般光圈比较小，影响对焦，拍片容易模糊，操控更难。
短焦镜头的光圈可以做得更大，画质会更好，对焦容易，防抖性能好。但是远处细小的物体是拍不清的。特殊情况还是需要长焦，从用途范围来说，用短焦镜头的时候更多，长焦很少用到。

Ⅲ 哪部电影哪个镜头算是一下长焦镜头或短焦镜头

长焦距镜头： 杀破浪中甄子丹与吴晶短棍对短刀的镜头

短焦镜头：卧虎藏龙中 章子怡与周润发竹林打斗

蒙太奇的观念从现象来看是景与景的切换， 但实质上却有所不同。对叙事蒙太奇来说，它主要研究的是一个连续的事件如何转化为一系列的中断镜头的重新连接，而对于表现蒙太奇来说，它主要研究的是两个不相连续的镜头的重新连接如何产生新的含义。不管是哪种情况，蒙太奇都包含着某种“反自然性”，都是与生活的实际流程相抵牾的。这就带来了它的一系列局限，比如：镜头的切换往往让观众意识到摄影机的存在，切换的连续又带来观赏的强制性，如《锡鼓》中奥斯卡母亲与舅舅的调情， 除此之外， 它还忽视了很重要的一部分，亦即忽视了研究镜头内部的艺术问题。这就是蒙太奇理论只能成为一种局部理论的根本原因。随着电影的发展，蒙太奇的局限性也逐渐暴露出来，这就出现了电影史上专门研究镜头内部的连续性问题，并由此产生与蒙太奇相对立的电影美学观念——长镜头观念。

一、长镜头的产生

长镜头，顾名思义就是镜头的尺数较长。一般都不短于50尺，最长的可达900尺。这是用一个连续的镜头拍下的胶片， 而不是指许多镜头连接起来的。电影中的长镜头其实很早就有了，而且在当时这是惟一的拍摄方法。早期的长镜头，如“园丁”等），都是在一场戏内用一个固定不变的长镜头来表现。这种死板的方式终于在格里菲斯等人那里发展为蒙太奇理论，而蒙太奇理论发展到爱森斯坦又导致了对它的否定，产生了近代的长镜头。但近代的长镜头与早期的长镜头却存在根本的区别。可以先作一个比较：

早期的长镜头（“园丁”）和德吕克的《四百下》。

其区别在于：

其一，从固定镜头到移动镜头；
其二，从自发的活动照相到自觉的电影技巧或手法；
其三，近代长镜头是影片的一小部分，因而也出现了连接的问题；
其四，更复杂的场面调度。

可见近代的长镜头与早期的长镜头已经有了质的区别。从美学观念上看，近代长镜头是从蒙太奇的局限性中发展而来的，是蒙太奇观念的一种反动，但近代长镜头头的产生还有赖于一系列的电影技术成果。

二、电影技术的发展

1．声音的出现

从无声电影到有声电影，电影在技术上的重大进步总是紧跟着艺术创新的新的可能。首先声音的出现避免了用镜头来交代的单一表达方式，这样，镜头也就无须像过去那样频繁的切换，以使观众明白。也就是说，可以通过声音来传递一部分的信息，而不必全部寄托在画面上，因而画面就不必老是中断，而保持镜头的连续性。如《英国病人》中汉娜端食物进屋，画外是男主人公的声音。

2．景深镜头的使用

所谓景深镜头就是能拍前景和后景都达到同样清晰的镜头。这就在无形中开辟了一个新的景区， 可以使前景和后景之间形成一种连续，避免了镜头的分切，如《神探亨特》的镜头。就像玛尔丹所说：“（景深镜头）使导演可以进行一种纵深的场面调度：人物不再从院子或花园这一边出场，而是在前面或后面出现，并在摄影机的轴心内活动，根据他们对话的重要性或每时每刻的不同仪态，走近或远离。”也因此，人们才把长镜头称为“场面调度派”。

3．镜头运动的发展

大量采用运动镜头是在四五十年代以后。在这之前，由于采用镜头运动会引起灯光、动作设计和镜头长短的计划的特殊问题，增加拍摄的困难和成本，所以一直未能取得突破，如《铁面无私》中杀老警察。如今由于摄影技术的发展，长度较长的镜头在拍摄上已经解决了问题，这就为长镜头的使用准备了技术上的条件。

4．变焦镜头的普及

变焦镜头就是能把长焦和短焦结合起来使用， 并随时调焦的镜头。由于它具有多焦距的功能，可以将短焦和长焦的优势结合起来，并能在人物位置不变或者拍摄点固定的情况下，根据剧情的需要把一个镜头的内容拍成许多个不同的景别的又彼此相连的长镜头。变焦镜头的运用或者变焦镜头与推拉镜头的结合，给长镜头开辟了新天地。如资料：《W的悲剧》中的小酒馆对谈。

可见，长镜头是以一系列电影技术的发展为前提，由于这样，电影创作者才开始把兴趣逐渐转向了镜头的内部运动，而不仅是镜头之间的组接，并在此基础上产生了专门研究长镜头的理论并把它上升到美学的高度。这一理论的代表人物就是法国的巴赞。

三、巴赞的长镜头理论

巴赞（1918－1958），法国人，电影评论家。也是电影理论发展史上的关键人物。他的理论被看作是西方现代电影的一座里程碑。他在20世纪50年代初亲自参与创立《电影手册》杂志，成为电影批评界的权威性刊物。这个杂志的一些影评家后来亲自拍片，导致了法国的新浪潮运动。巴赞的电影理论不是一个系统的理论。他的理论兴趣主要体现在电影实践问题上：这就是对蒙太奇理论的批评和主张长镜头这相关联的两个方面，并从中产生了照相本体论的电影美学观点。

巴赞对蒙太奇理论的批评主要是围绕着电影与真实的关系来展开的。他认为蒙太奇使电影离开了真实。他的批评从库里肖夫的实验入手，巴赞认为电影是一种现实的艺术，但是两个镜头所产生的新含义显然不来自现实，而是导演通过随意的拼接变出来的花样。如果电影可以任由导演主观需要任意拼凑新含义，那么电影的客观性、现实性也就不复存在了。因而，他批评道：“蒙太奇，人们经常说这是电影的实质，实际上是非常突出的反电影的过程；纯粹的电影的独特的性质，取决于尊重空间的统一的简单的照相。”除此之外，蒙太奇的典型技巧是景与景的切换，这种切换总是把摄影机的注意中心强加给观众。 在一段对话中， 按台词的逻辑交替拍摄对话的人，称为“正反打”，这种分切的拍法不仅不够逼真，而且平庸乏味。带来了含义和视角的单一性。

正因为这样， 巴赞才主张使用那种不间断地拍下一场戏的长镜头。他认为长镜头的典型技巧是场面的内部调度，通过演员的连续动作和摄影机的连续运动，可以保持一场戏的连贯性。所以这就部分取代了蒙太奇的功能。又克服了它的局限。如《锡鼓》中的强迫吃鱼， 可以看出其优势在于：(1) 由于时空的完整保持了故事、动作、情绪各方面的连续性， 给人真实的感觉；(2)产生含义的暖昧和信息的丰富，因为克服了蒙太奇选择高峰瞬间的单一对列，使镜头更有意味。如《锡鼓》中奥斯卡弟弟的生日； (3)有利于从多角度来观察动作。如《幻灭》中的唱歌、 《W的悲剧》中的被迫承认。

Ⅳ 怎样识别单反相机的长焦镜头和短焦镜头

1、根据焦距不同

焦距35MM以下的镜头是广角镜头，焦距为85MM～135MM的镜头是中焦镜头、焦距为200MM以上的镜头是长焦镜头。

2、根据成像不同

广角镜头成像范围更广、长焦镜头空间景深小、中焦镜头变形最小。

3、根据视角大小不同

广角镜头视角很大、长焦镜头视角小、中焦镜头与普通镜头没有什么区别，视角中等。

(4)如何分辨电影中的长焦与短焦扩展阅读

使用长焦距镜头拍摄具有以下几个方面的特点：

1、视角小

所以，拍摄的景物空间范围也小、在相同的拍摄距离处，所拍摄的影像大于标准镜头，适用于拍摄远处景物的细部和拍摄不易接近的被摄体。

2、景深短

所以，能使处于杂乱环境中的被摄主体得到突出。但给精确调焦带来了一定的困难，如果在拍摄时调焦稍微不精确，就会造成主体虚糊。

3、透视效果差

这种镜头具有明显地压缩空间纵深距离和夸大后景的特点。

Ⅳ 如何在电影画面中分辨出摄影师使用的是长焦镜头还是广角镜头拍摄

广角，焦距短，一般是24-38mm
超广角，焦距更短，焦距范围13-24mm

长焦镜头，焦距很长，更有200mm以上的

人眼的焦距在35-55mm 视角在120度左右，但是由于集中力和视网膜的关系，人的清晰视角只有60度左右

广角镜头，因为焦距短，所以有更大的视角，一般广角有60-90度，就是说，广角镜头可以在很近的地方拍摄到更多的景物，但是透视比较大，产生的景深效果也就比较大
如果有鱼目镜，就是镜头是球面的，会拍摄到更广泛的景物，甚至接近180度视角。

长焦镜头，视角小，透视弱，景深短。拍出来的感觉好像角色站在一幅画前面一样，前后景的人大小相差不大，这便是因为透视弱，而广角，短焦距镜头，透视大，前景后景角色大小差别很明显

一般拍一个人站在月下，身后的月亮巨大的是长焦镜头。。。。
长焦镜头给人感觉稳定

Ⅵ 长焦与短焦的分别

相机的镜头是一组透镜，当平行光线穿过透镜时，会聚到一点上，这个点叫做焦点，焦点到透镜中心的距离，就称为焦距。焦距固定的镜头，即定焦镜头；焦距可以调节变化的镜头，就是变焦镜头。在摄影领域，焦距主要反映了镜头视角的大小。对于传统135相机而言，50mm左右的镜头的视角与人眼接近，拍摄时不变形，称为标准镜头，一般涵盖40-70mm的范围，18-40mm称为广角或短焦镜头，70-135mm称为中焦镜头，135-500mm称为长焦镜头，500mm以上称为望远镜头，18mm以下称为鱼眼或超广角镜头，这种范围的划分只是人们的习惯，并没有严格的定义。数码相机的CCD一般比135胶片小得多，所以，相同视角，其镜头焦距也短很多，例如，使用0.33\\\"CCD的数码相机，使用约13mm镜头时，其视角大概相当于135相机50mm的标准镜头。由于各数码相机生产厂商所采用的CCD规格型号不同，所以，大家都采用“相当于35mm相机（即135相机）焦距”的说法。

求采纳

Ⅶ 长焦镜头和短焦镜头的区别有哪些

长焦镜头和短焦镜头的明显区别是：1是长焦镜头比短焦镜头焦距长，2是长焦镜头的长度较短焦镜头长度长。听着像废话，但确实是这样的！

Ⅷ 短焦镜头和长焦镜头有什么区别啊 各有什么优缺点

区别：

1、短焦镜头和长焦镜头焦距不同。

2、使用场景不同，短焦镜头适用于拍摄近景，长焦镜头适用于拍摄远景。

优缺点：

长焦视角小但起到了对拍摄对象放大的作用，可以拍摄较远物体，如月亮。此外长焦可以获得浅景深的图片，达到类似于大光圈的效果。但缺点是体积更大，更沉重，一般需要借助三脚架才能得到稳定图像。

标准镜头及广角镜头更易于操作，手持拍摄也能得到清晰成像，而且视角大，可以拍到更大范围景物，适合拍全景，扫街什么的最合适不过了。

(8)如何分辨电影中的长焦与短焦扩展阅读：

选购广角数码相机时除了要注意相机的整体性能外，还需要着重考察其镜头表现。镜头畸变情况是我们首先需要考虑的因素。一般来说广角下拍摄更容易产生畸变，但不同的相机所拍摄的照片变形的程度也不同，总体而言畸变越轻微越好。

其次也要注意画面的解析度，由于受到成本的限制，数码相机的镜头质量往往不能与专业的单反镜头相提并论，尤其是照片的边缘解析度可能会有明显的下降，而好的广角数码相机则能相对控制得比较出色，画面看上去较为锐利。

还有就是抗眩光能力，由于28mm广角下视角很大，因此容易遇到逆光或侧逆光的情况，如果相机镜头抗眩光能力不好，则会在照片上出现很难看的光斑，甚至会出现冲光现象。当然紫边、色散等情况也是我们重点考察的对象。

Ⅸ 如何在电影画面中分辨出长焦镜头还是广角镜头

一般摄影师都习惯这样；
如果想要主题突出就采用长焦，它的背景是虚的，人物或物品特大，几乎占满画面；也有特殊艺术效果的，用广角近距离拍照，使人和物或动物变形。
如果想要场面大的，大多都用广角来拍，一般是风景和大场面。
现在器材都很先进，多数都用变焦镜头，可以随时随心所欲的拍出自己的特色。

Ⅹ 如何区别长焦投影机和短焦投影机

从外观看，一般短焦投影机有两种镜头：鱼眼镜头和反射式镜头。如果是鱼眼镜头，那么一般短焦投影机镜头都比普通焦距的大。
从成像参数看，普通焦距投影机投出80寸屏幕安装距离在3米以内。
短焦投影机一般分为两个档：正普通短焦投影机一般投射80寸屏幕需要1米左右的安装距离，如果是超短焦投影机，投射80寸画面，只要30公分左右安装距离就可以了。