㈠ 有什么励志电影可以提高思想境界的
有一部叫 心灵捕手（Good Will Hunting） 的电影不知道看过没有，很推荐
㈡ 求几部极其具有思想性的电影！！！
哈哈，巧了，你这几部我都看过，而且都超级喜欢的，其中当幸福敲来敲门和老爷车我都重新看了好几遍，很震撼的呢
如果你喜欢这类电影，我倒有很多
【处女泉】1960年的电影，很好看，台词少，表演却很到位
【吗格瑞姆的玩具店】是很童话的电影，不知道你喜欢吗，但是，值得一看的
【廊桥遗梦】讲爱情的，很好看。两个演员演的超级感人的，其中男主角就是老爷车里面的老人，依然是自导自演！
【火柴人】相对当幸福敲来敲门、老爷车和阿甘正传，这部来的没有那么有深度，但是依然值得一看的，还不错，尼古拉斯凯奇主演的
【牛班的春天】其实开始的时候，这个故事很普通，但是在结局部一下给我深刻的影响，蛮好看的，特别是那个老师在离开的时候，未经允许就带走了孩子
【两小无猜】不是你要的有思想的电影，故事全部围绕浪漫且没有逻辑的爱情，但是，从电影的拍摄模式来看，真的蛮不错的
【穿条纹睡衣的男孩】美国电影，以纳粹为主题，故事很好看，孩子的视角看待纳粹这一世界，很有思想
【香草的天空】很好看，结局会给你很多启迪
【V字仇杀队】美国的，讲述恐怖主义的动乱，但绝对不是描写过程的经凑，而是一种精神
【朗读者】我很喜欢，特别喜欢的电影，不知道怎么表达，但是推荐一下
【仙境之桥】童话视角的现实世界，不错！不知道你喜欢吗
【我是传奇】威尔史密斯主演，电影剧情有许多漏洞，但是，一个人生活的感受被表演的很真实
【人类之子】虽然是美国的灾难片，但是这部不同的点在于，人类已经不能生育了，而后的剧情很震撼
㈢ 如何提高影评水平
电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？
影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。
写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。
立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。
要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。
要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。
开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影<红高梁>》。
我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。
一、电影基础知识
1. 电影：由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映，故将这一天定为世界电影诞生日。
二、电影的本性：
1．作为大众文艺样式的艺术观赏性；
2．作为实现利润、扩大再生产手段的商品性；
3．作为意识形态载体的工具性。
三、对电影事业的要求：
1．体现个性力量的艺术创造性；
2．适应时代与社会需要的思想性；
3．实现经济价值的功利性。
四、电影的两大风格类型：
1．纪实风格：源于路易·卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。二战后意大利掀起“新现实主义”创作思潮，产生《偷自行车的人》《罗马十一点钟》等影片，中国三、四十年代时早于意大利就运用这种方法，强调真实客观地反映生活的本来面目。
2．戏剧风格：源于美国用电影对舞台演出的纪录，注重场面繁华、情节曲折、明星效应，形成好莱坞式电影风格，对故事片创作产生重大影响，成为电影市场中主要的影片样式。
五、电影主要表现手段：
蒙太奇：将片断镜头加以组合，并与声音配合，创造出特殊电影时空的结构方式。
英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功的运用。苏联电影家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。“库里肖夫实验”，一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接，产生不同的效果。
蒙太奇强调剪辑的作用。有多种表现手法，如镜头、音响、对比、平行、声画分立、声画对位等。蒙太奇极大地增强了电影的表现力。
长镜头：指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现，保持运动着画面的整体性。这是法国电影理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚假而提出的一种电影闰美学理论。强调电影的照相本体属性，强调生活的真实性。
二、电影对人类生活的影响
一、电影对现实生活的影响：
1. 从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式（电视只是传输方式的改进，其以声画为手段的表现特,质与电影一致），列宁说：“对于我们来说，在一切艺术样式中，最重要的就是电影。”电影对人的行为、生活方式产生重要影响。美国现在人均每年看6次电影。
2. 对人类文化信息传输方式的巨大变革，使人类进入影视文化（信息文化）的发展阶段。西方学者认为人类文化经历了三个阶段：以语音为载体的口头语言文化，以文字为载体的书面语文文化，以音像为载体的影视文化。
二、电影评论的作用：
1. 影评是一种科学的活动，是电影艺术与观众的桥梁，是实现电影三重价值（艺术的、社会的、经济的）的重要手段。国外影评主要作用于票房价值，中国影评侧重于社会性，形成中国特有的、最广泛的群众影评浪潮，形成中国文艺评论独特景观。
2. 影评本身是一门艺术，有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看，影评写作需要信息处理能力，也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。许多人从影评起家，走上专业文化工作道路。上海市为适应素质教育的要求，在97年高考语文中有一道小作文题，要求学生写影评，题目是《推荐一部影视剧》，15分，这一举措使学校掀起起电影热，97年的《文汇电影时报》和98年2月11日《新民晚报》对此作了报道。国外文科大学一般都有电影课程。
三、影评写作的角度
一、思想评论：
1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。
2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。
3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介＋自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。
二、人物评论。
这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。
三、美学评论（样式、风格、审美特性等）
1．艺术样式评论。如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。
2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。
3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。
四、电影特性的评论。
这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：
1. 电影语言评论。《<红高梁>――中国电影走向世界的起点和成功之路》。
2. 电影结构评论。《复合交融 <平津战役>的结构艺术》。
3. 电影修辞评论。电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。
4. 电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影＜周恩来＞的节奏艺术》
5. 电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片＜碟中碟＞的悬念技巧》
6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣＜大红灯笼高高挂＞中的音响》
7. 电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。
8. 电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。
9. 电影表演评论。《眼之魅》
10.电影音乐评论。
以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、交叉、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。
电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。
四、影评写作要求
一、紧扣“电影”与“评论”。
所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。
要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。
要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。
二、总体把握，细部突破。
首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。
另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮”公式。
三、思想性与艺术性的统一。
侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。
侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。
要讲究评论文章自身的艺术性。
四、注重思辩、讲究文采。
力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。
注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。
《黄河绝恋》主要情节与场景
1．海空大战。先声夺人，以快节奏的战斗场面调动观众情绪。
2. 迫降遇险。继续以惊险场面吸引观众，小孩救人；悬崖坠机；小孩被炸。
3. 长城获救。情绪舒缓，历经沧桑的长城，苍茫浩瀚的群山，构成了具有深沉内涵的历史地理环境；小鸟、红叶营造出温馨安宁；黑子吹奏悲怆的叶哨；欧文窥见安洁腿上青痕与胸前红布包，设下伏笔；学吹叶哨表现出对东方文化的好奇。
4. 山村遭劫。劫后山村惨状，坑上被杀害的小孩、老人，墙角烧焦的女人，碾上血肉四绽的婴儿，山谷群尸，滤过色的闪回镜头展现日寇罪行。
5．山洞争论。波尔对转山沟的看法，关于“真正军人”的争论，两种文化观的初次冲突。
6. 劫车遇险。再掀高潮，一战士为救波尔拉响手榴弹与敌同归于尽，对欧文冒险行为及盲动观念的否定。
7．黑子家中。三炮唱歌，见花花捉蝎治伤；欧文见花花红肚兜，引出闪回镜头：日寇毒气杀人，哥哥出窗被枪杀。
8．山寨受困。过河被民团俘；狱中欧文“光荣的投降”与黑子“只要有一口气绝不停止抵抗”的争论；三炮对寨主谈“外人、亲人、仇人”的关系。三炮看黑子，“赵家害得我丧了男儿身”；闪回：械斗。
9．刑场脱险。刑场行刑在即，安洁救人，鬼子枪杀安洁――寨主梦醒（内心斗争）；安洁出窗奔刑场，拉手榴弹威胁父亲，救人。
10．古庙栖身。花花放蝎子咬日本军官；古庙，东方文化神秘气氛，营造相爱氛围；欧文学汉语“我是中国人民的好朋友，我是ANGIEL的最好最好的朋友”，“YES”。群山夕照，古烽火台上“你们……都有许多爱”，初步理解，相爱的开始。
11．屈辱回忆。黑子夜访寨主，晓以大义（讲述安洁的不幸，促使寨主转变）；芦苇丛中，安洁痛苦回忆；波尔明白“一个弱女子宁可放弃生命，不能放弃人的尊严”。
12．憧憬未来。玩家家，捏泥人，对未来的相往与服役期的争论，“别人把刀架在你头上时，你就什么权利也没有了。”欧文赠刀：“但愿你再也不用这个东西。”
13．黄河留影。进入抒情高潮。黄河奔腾咆哮，这是生命与力量的源泉；安洁的舞姿，动人的身影，“你能把照片给我吗？”“一定！”留下永恒的瞬间。
14．三炮就义。渡口，寨主遇难；三炮点火报警；三炮被埋，唱信天游。
15．河边激战。渡河遭敌伏击；花花被绑、火烧；欧文假降，拿出手榴弹威胁敌人救出花花；安洁中弹，黑子掩护，扑向敌机枪；激流中，“我们到家了”的呼喊声中，安洁举刀割断绳索；重伤的黑子拉响手榴弹，激流、巨浪、波光；岸上，波尔、安洁、花花三人迎着残阳和一片血红向前。
16．祭奠忠魂。一张张照片――小孩、花花、父亲、黑子、安洁的照片放入激流中，“让生命还归黄河”，信天游的叶哨响起，闪回：匕首、手榴弹、黄河留影……
评论角度
一、评主题：1、抗日斗争，揭露日寇罪行，歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性；2、生命价值与民族命运；3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望；4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。
二、人物评论：1、单一人物；2、某类人物；3、对比性人物；4、从人物关系评析，如中外、父女、民族与宗族等关系入手。
三、场景细节：几次争论；手榴弹的出现；小刀的运用；几个人物对死的选择；照片的作用。
四、悬念设置：人物命运为主线，将人物经常处于生死关头，环环紧扣。
五、矛盾冲突：1、进步与反动、民族解放与法西斯专制；2、东西方观念；3、宗族。
六、叙事线索：三种时态，现在时着眼于战争与和平的对比，调节情绪、深化主题，给作者一个自由的叙述时空；过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线；过去完成时重点在揭露日寇罪恶。
七、情节与节奏：战斗高潮与抒情段落的设置；紧张与舒缓情绪的起伏；镜头节奏快与慢的转换。
八、中外影片比较：与《拯救大兵雷恩》相比，同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园，但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论，避免说教，容纳更多内涵；多种矛盾冲突；群像式人物各有鲜明个性；战争与爱情两条线索推进，更富有抒情色彩。
九、与《红河谷》比较：文明冲突的合理性；叙事特色强化故事性；人物塑造在对比中展现性格的发展，注意人物性格的丰富性。
㈣ 电影中的思想性
一般来说，每个电影都会有个自己的主题
要不，赞美或扬弃一些人的品德或行为
或者，揭示某个时代的境况及其社会问题
也可，直接讲故事，赞美伟大的人性光辉～～
总之你看过电影后觉得什么打动了你，或者感动了你，那么这就是你认为此部影片的意义所在～～
每个人的感受都不会一样的～
㈤ 推荐几部思想性较强的电影
西西里的美丽传说
大地雄心
秋日传奇（燃情岁月）
拯救大兵瑞恩
爱国者
怒火救援
血钻
罗拉快跑
玛丽与马克思（感人澳大利亚粘土动画）
玩具总动员3（抓住了人的内心深处，很感人）
迫在眉睫
卢旺达饭店
姐姐的守护者
角斗士
天使之城
天使爱美丽
夜访吸血鬼
七磅
生命之树
乱世佳人
勇敢的心
七宗罪
天堂电影院
钢琴家
海上钢琴师
莎拉的钥匙
围捕
楚门的世界
魔术师
撞车
我手打的，基本都是我看过的，都还不错，希望你喜欢
㈥ 影片的思想性由什么指标体现
心的回归与重生
这是一部以原谅为题材的影片，“原谅”作为一个独特的视角和一条明确的线索贯穿于整个故事，导演试图透过这个视角，立体地呈现出社会环境与人的价值理念的关系，同时，导演也力求通过这条明线，完成一次对生命的思考以及对生活方式的探索。
人性的回归
影片挖掘出“原谅”本身所具有的强烈的矛盾性，在对“原谅”置疑的过程中表现出对人性深刻还原。片中的人物关系的设置和人物性格的表现是比较严谨细腻的，无论是多慧，池敏，池锡，还是翔宇姐姐，修女，神父等人物形象都具有很鲜明的象征意义。
多慧以一个宽恕者的身份存在于整个人物关系网。幼时家庭的不合，让她比别人更渴望理解和安定，让她本能的畏惧人与人之间的争斗，而习惯以一种妥协的方式去求得一份表面的和谐，在多慧的生命里，“主”不是她自己，是他人，是命运，是社会既定价值观，在对这些的服从和接受中，她逐渐把自我的意识封闭在心深处。她对于肇事者的宽恕确实是在竭力逃避一种“不和”的状态，她不愿去了解肇事者的现状，并想借被采访者“高尚”的说辞来说服自己，这一切都是在把自己封锁在一个看似安全的理想王国。但这并不能说明多慧的宽恕是一种怯懦，只是多慧愿意相信的人性善面只是自己渴望的善面，而非她真实感受。多慧愿意给予别人的温暖也恰好是她企盼的温暖，而不曾被她所拥有。多慧在怨恨与原谅中挣扎、成长的过程，也是她回归自我的一段艰难旅程，她的成长在于勇敢揭开那层美好和平的表象，勇敢面对心中的那座冰山；她的善良在于面对现实之后选择的依然不是一味怨恨，而是去寻找一种宽恕的本质，从而真正让自己强大起来。
池敏显然是片中的另一个核心人物，这是一个生活在法官父亲绝对权威下的孩子，在与父亲的长期对立中，她产生了一种极强的自卫心理，渴望沟通，渴望被爱，却拒绝别人走进内心；希望自己能原谅父亲，却习惯性抗拒着固有的道德标准和伦理观念，回避着心底的那个善良的自己。她在多慧的相处中下才渐渐正视，正因为怀有一颗宽恕的心，她才会用极端的叛逆保护着心中那份脆弱的希望，她才会把对父亲的怨恨都变成了对自己的伤害，其实就如多慧，把对凶手的怨恨都转化为对自己的折磨。
多慧与池敏之间的对比性和想通性构成了本片的思想载体。两个以不同方式在怨恨与原谅里迷失，却同样把伤害带给了自己的人，在相互冲突中找到了另一个真实的自我，也在“宽恕”的路上彼此引导，为各自的心找到出口。
人权的质问
“主”在影片中是一种宗教力量，也象征着一种普遍信仰的主流意识。原谅被“主”看作是一种高尚，这种意识逐渐在人们的思想里扎根，谁又会去反思高尚背后的种种的问题？当宽恕成为被宽恕者逃避责任的理由，当原谅成为一种可以被轻易索取的廉价幸福，那么原谅的意义在哪里，原谅究竟是对生命的尊重还是亵渎？
人们对于加害者的偏袒，实际上就是对这种主流意识的盲目肯定，却不知在“主”的控制下，有多少个体的价值被无视。“主”给了我们标准，却没有给每一个生命平等的温情。
池敏带着满心伤痕艰难地行走在嘈杂的夜色里，多慧停下自行车后的背影消融在繁华的都市中，导演采用这样的构图表现了生命在大千世界里渺小与孤独的状态。那个独自在空旷的土地上无助哭泣的身影，于俯拍下渐渐拉远的镜头里淡出了人们的视野，成为尘土，成为气，恐怕也无人过问，多少人的离开和翔宇的死一样没有改变这世界的一丝一毫？而那尊仰拍镜头下慢慢推近的神像，却成为至高无上的信仰，占据着人们思想的中心，这何尝不是一种可悲的讽刺？在不曾真正读懂每一个生灵的意义之前，谈宽恕与被宽恕，谈对生命的关怀，都是一种自私和对生命的轻视。
人生的寻思
宽恕不代表忘却仇恨，更不是包容罪恶，强迫自己去容忍和逃避，只会把怨恨累积在自己心底，而更加沉陷于对生命的悲观情绪。既然不能让阴霾从心里散去，那就试着让阳光照内心，懂得感受和给予，美好的东西总会取代苦痛，成为生命的重心和活着的意义。
每一个今天认真去生活，今天是昨日逝去的人迫切渴望的明天，今天的每一刻也都可能改变明天的命运。如果她知道那是最后一次，她会微笑着对他说“我爱你”，可是，那一个今天不会重来，只会成为生命里永远的遗憾，错过了一班车，就可能错失整个美好的人生。
这部影片到最后并没有一个对于矛盾的和解，谁都没有等到一句“对不起”，宽恕者的原谅在被宽恕者的眼里也许只是一种自以为是的荒诞，有时候正视自己比原谅他人更艰难。对于每个人来说，让心重生都需要经历一段曲折的路，就如池敏离开时蜿蜒的轨迹，就如多慧逆风行驶中的迷茫……人生从来都不是一段平坦的旅程，谁都在不停迷路，不断找方向……
㈦ 辩题：电影是思想性重要还是娱乐性重要
电影，经过一百多年的发展，已经当之无愧地成为了“第七艺术”、“第十位缪斯女神”。作为一门艺术，必然要求电影具有深刻的丰富的思想性和高度的艺术性。
但是，电影所具有的一种不同于其他艺术的特性却是在百年的电影理论中很少被涉及，甚至有意无意中被忽略的，这就是电影的娱乐性。
诗、散文、小说等艺术形式都是可以尽情地抒发自己心中的块垒，可以“为自己而写”的，而电影拍出来却是必须要“拿给别人看的”。
没有他人或早或晚地赞赏，一部电影就失去了它的价值；没有广大观众如痴如醉地沉迷于其中，一部电影也就失去了它的生命。这是因为，电影是工业社会工业化大生产的产物。自从在1895年的巴黎以卖门票的方式宣告了它的诞生之日起，电影就注定要被打上鲜明的深深的商业烙印。普通电影观众的一喜一怒、一哀一乐，对梦想的追求，对失业的悲痛，对社会不公的愤激，甚至是对感官刺激的趋之若骛，都必须也必然反映在电影当中。这种电影“为他人而拍”的娱乐性，正是中国电影理论家一直不愿认真研究的。
总的来说，一部优秀影片应该是使思想性、艺术性、娱乐性都能完美地融合在一起的影片。
一个严酷的现实：评论界对《黄土地》等一批所谓“探索片”击节赞赏，有人甚至认定它们代表着中国电影的未来；但上座率却相当低，广大观众抱怨“看不懂”，也不爱看。于是赞赏者责怪观众审美水平低，宁可拍出来给下个世纪的观众看。“看不懂”的反问：给下个世纪的观众看为什么要这个世纪拍？——摘自《探索与民族鉴赏心理》
㈧ 看电影对提高人的思想境界有没有帮助
电影的品质很重要，就像一本书一样，好的书可陶冶情操，愉悦心情，成为精神的食粮，可提高人的精神境界，开阔胸襟。而本身很低级趣味的书，不可能引导读者走向高端品味。电影如书，要选好的，尤其给少年儿童欣赏的电影，一定要慎重。
㈨ 电影观赏性思想性传播度建议
电影首先当然要有观赏性了，这是电影的本；接着才是电影的题材、内容，带出来的某些思想，某些意义。一部有观赏度，又有思想性的文章往往是比较受欢迎的，传播速度也很快。
㈩ 什么叫电影的思想性和艺术性
思想性：电影的主题，反映社会现状、主角的性格与特征
艺术性：电影的拍摄手法、镜头的选择、剧情编排