如何剪辑电影的感觉

❶ 很酷炫的电影是如何剪辑的

戈达尔《筋疲力尽》这部片子出来以后电影界震惊了，原来电影还可以这么剪！因为戈达尔创造了跳切——这个以往在流畅剪辑中被认为是错误的剪辑手法。阿伦·雷乃《广岛之恋》这部电影最大的意义在于雷乃将时空交错剪辑，它的故事本身并不复杂，所以如果把时空的交错拿掉而顺序讲述故事，就没有意义了。同时这种在当时极其先锋的剪辑手法也反应了雷乃作品中记忆与遗忘的主题。维尔托夫《持摄影机的人》一部纪录片竟然拍得如此先锋，最经典的便是人的眼睛特写和观看到的景物快切，这也印证了维尔托夫“电影眼睛”理论。谢尔盖·艾森斯坦《战舰波将金号》“敖德萨阶梯”段落是电影史上最著名的一段蒙太奇剪辑，一段不长的阶梯在艾森斯坦的创造下被拉得很长，同时他还自觉使用了“杂耍蒙太奇”。希区柯克《惊魂记》“浴室杀人”段落同样是经典的剪辑段落，镜头极碎，他巧妙利用了蒙太奇的特点制造了一场“一刀都没扎进受害者的谋杀”。

❷ 怎么把觉得好看的电影片段单独剪切下来

这样的软件有，但好的难找。
windows自带的“moive maker”软件就可以，还有“会声会影”也可以。
希望能帮到你吧！

❸ 如何剪辑电影啊

剪切电影有很多软件可以用 简单的有会声会影12
专业的PR CS4 专业剪切！
如果需要后期制作可以用 AE CS4 也可以剪切！
如果你是在网上下载的电驴 你需要把格式转为AVI的（下个格式工厂）然后把电驴放入软件中就可以剪切了！
祝你开心~！

❹ 如何做影视视频剪辑

现在用户群体超过15亿人，日均活跃用户都超过8亿，那么抖音也是理所应当成为了当下副业首选的项目之一，很多人在抖音上面选择开展自己的副业，那么到底要怎么做才能在抖音这个平台上面分到一块蛋糕呢？

现在抖音上面的作者普遍分为以下几个类型

1剧情账号，所谓剧情就是拍摄一些类似微电影一样的剧情小短片

2带货账号，所谓带货账号，其实就是在推荐某一个产品

3才艺类账号，唱歌舞蹈这个很容易理解

4技能知识号，说白了就是自己有某个板块的技能知识，收徒弟教别人怎么做

那么今天我们将的这个影视混剪其实就是技能知识的一个类型，通过自己专业的剪辑技术，把一些影视、动漫、游戏等通过自己有趣生动的再次创作变成一个二次创作视频，切记是二次创作不是搬运。

这个其实对于做抖音短视频这块的很多小伙伴来说，其实是一个比较简单的事情，相比较别的类型的，不要去想剧本怎么写，拍摄怎么拍，演员演的好不好，只需要找到合适的素材，自己剪辑就好

所以这个也是很多抖音小白在踏入抖音可能优先选择的账号类型，那么接下来我来说一下，做影视混剪的几个步骤：
1、找素材
也就是通过一些影视网站去找一些相应的素材，能够下载供自己来剪辑的，这个其实话费的时间是比较长的，那么我搜集了我找素材的几个高清资源下载网站
2、构思选取
其实这个就是自己的一些想法了，可能下载下来的视频是一部完整的电影，那就要通过自己的手法和技术，加上一些个人理解，来选取其中一段素材作为你这个视频的重要素材之一
3、剪辑
这个不就不多说什么了，剪辑分成两种方式吧
A手机剪辑
B电脑剪辑

手机剪辑软件，个人推荐剪映，毕竟是抖音官方出品，很多热点，功能，特效等都是和抖音同步的。

当然除了剪映之外也是还有一些手机剪辑不错的软件，比如快剪辑、巧影等
电脑剪辑软件，个人推荐肯定是PR了，这个简直就是神器，但是这个相对还是有点难度的，当然你学会了这个，你不单只是做一下抖音视频，还可以做很多别的视频，那么同样的你赚钱的路子也就宽了一些。
4、视频调整
其实这个是针对于有些想把视频做的更加完美，画质更加高清，效果做的更加逼真，转场做的更加流畅
在这个过程中，大家可能会在剪辑的过程中，对视频做调色、锐化、转场效果、包装、做出一系类的调整。
5、上传
在上传到抖音平台之前，一定要记得看看抖音推荐或者热门的话题和BGM，因为跟上一个热门比你选上一个好是素材好上一百倍

❺ 影片的剪辑思路是怎样的怎么去剪好一场戏

影片的剪辑，也需要一定的技术，不是顾着性子胡乱的剪辑就完事。影片剪辑它是有步骤的，胡乱剪辑的影片，是没有价值的，不但讨好不了观众，反而会遭观众的唾弃，被贴上烂片的标签。那么怎么去剪辑一部影片呢，怎么去剪好一场戏呢？以下几点给你答案。

完美的转场特效，会让影片衔接的更好，给观众带来不一样的感受，所以要注意转场的特效衔接。

总之，影片的剪辑是有其步骤可循的，需要注意的地方很多，特别是一些小细节，更是值得去注意。影片剪辑也需要技术，懂得如何操作剪辑软件，这会让你事半功倍。

❻ 电影拍的烂,怎样剪辑好

回答“如何剪辑好一个片子”
很多人都一再问我，有关剪辑的问题。对于学习三维的同学来说，这是一个特别实际的问题。因为，所有片子都要自己完成。在完成过程中，除了一切的技术之外，最主要的就是对于画面的剪辑了。对于这些人的提问，我一直都无法回答。我怕一回答，时间太长。所以，就想写些文字就算是表达我对于这类问题的回答吧。

很多人以上来，就问：文刀老师，我该怎么剪辑呢？这句话对我来说就好像一个从来没有音乐常识的人问音乐学院作曲系的老师说，告诉我该怎么作曲一样。这个看似很简单的问题，真的会难倒作曲系的教授的。大家都知道一首非常动听的曲子，不过就是那7个音。但是，为什么在有的人手里就会变成一首动听的乐曲。在有的人手上，就变成了简单的算术数字。

因此，在谈及剪辑的问题上，我想先说说音乐一些乐理常识。
音，是由物体的振动而产生的。因为不同的物体就会产生不同的振动结果。也就是说，音有高低、强弱、长短、音色四种特性。

同样，在面对素材的时候，所有的影像都是通过拍摄和制作而产生的。尽管，会产生不同的视觉效果。但所有的画面素材，也有了镜头角度（相当于音乐的高低）、景别（相当于音乐的强弱）、长镜头和分切镜头（相当与音乐的长短）、色彩（也就是音色的性质，反映情感色彩），另外，还有运动、光线、镜头等不同的因素构成一个影片的视觉效果和节奏。

音乐当中，有乐音和噪音之分。视听素材当中也有可用素材和不可用素材之分。 在音乐当中，乐音体系中的音，按照上行和下行排列起来，叫音列。在影视作品当中，我们也有类似的排列，比如景别的排列，不过，我们称为“一场戏”、“一个段落”。

在音乐体系当中，乐音有7个基本音级。分别是1、2、3、4、5、6、7。在电影以及视听艺术当中，也有大远景、远景、大全景、全景、中景、中近景、近景、特写、大特写、 以及满景镜头、大约10个基本景别分类。 音乐，升高或降低基本音级，叫做变化音级。电影以及视听艺术也有改变景别大小的方式，来改变视觉的变化。

音区可以分为高音区、中音区、低音区。电影以及视听艺术的景别也可以分为全景系列、中景系列、特写系列。用高调、暗调、中间调来表达画面的情感，这和音乐用
音高低来表达情感是一样的。
在音乐当中，一个孤立的音或和弦是无法树立形象的。多个毫无关系的音，同样

也难于表达思想。在音乐中，所有的音必须要按照一定的关系联系在一起，组成一个体系，这样才可能成为一首乐曲。 在电影以及视听艺术中，单独的一个画面也是无法树立形象。毫无关系的影像也难于表达思想。所有的画面素材，也都是要按照一定关系连接在一起，组成一个体系，这样才有可能是一个完整的影片。

音乐有音程，有和谐与不和谐之分。电影有剪辑，自然就有流畅和不流畅之分。音乐当中有三和弦、五和弦、七和弦等等，你们不了解的东西。电影剪辑当然也有很多复杂的技巧。如果一个连基本乐理都不知道的人，就想作曲，那不如做梦。一个不了解视听语言的人，想剪辑好一个片子，那就是作“诗”了。

因为音乐，是感觉艺术，所以大家都不上来就说自己要作曲。而因为画面素材是每个人都看能看懂，看到的，因此，就上来就一定认为自己能做一名出色剪辑师或者导演那也是不现实的。影视艺术何尝不是表达一种感觉呢？剪辑的最终结果何尝不是在表达自己或者是其他创作者的思想呢？

况且，电影以及视听艺术，还是包含了音乐、美术、舞蹈、建筑、戏剧文学、雕塑所有艺术门类的综合艺术，没有一点基本视听常识，又怎么能够达到“作曲家”的水平呢？什么是剪辑，如何学会剪辑？对于一个没有任何视听训练的人来说，等你真的具备了视听常识之后，你就不会问“我能否作曲”这样的问题了。
为什么我会用作曲来和剪辑联系起来讲，就是因为作曲和剪辑都是关于构思的最后一到程序,也就是出成品的最后一道关，只不过面对的物质不同，一个是音符，一个是画面素材。但表达的结果都是一样的——是艺术、是感觉。

因此从这个意义上讲，他们是相同的。广义的讲，所有艺术都是相通的。另外，因为就具体剪辑而言，我无法知道，你们面对的是怎么的画面，因此，也无法一一说明。因此，用音乐的比喻更为恰当。音乐与剪辑都在追求相同的东西——就是节奏和感觉。

最后，实际上在一部影片完成的过程中，创作者头脑中一定要有音乐的概念，否则，单凭剪辑，也是无法完整表现一部影片的，不论它是片头、三维动画短片。一部片子剪辑的完成，实际上，只完成一部片子的一半。所以，单说画面的剪辑技巧也是不恰当的。

当然，也有人说买某某的书等方式就可以学会剪辑，那也很片面。用文学艺术的方式，来说明另外一种艺术的技巧，这样的方式也来的多少有些不足吧。我个人先说这么多吧。

❼ 怎样进行电影或者视频的剪辑

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